民族傳統服飾圖案在現代服裝設計中的創新實踐

在時尚界流傳著“時尚是一個輪回”的說法，多年前的服裝服飾潮流元素極有可能下一秒就出現在各大時裝秀場、時尚街拍雜志、現代化網絡平臺中。人類的文明進程是在不斷創新開拓和不斷反芻傳統文化中向前推進的，沒有創新就沒有未來，沒有舊文化的積淀和支撐，創新將無從“落腳”。從不同角度深入研究傳統文化，不僅可以為新文化、新思想注入更多靈魂和活力，還可以更好地繼承、弘揚優秀傳統文化，讓優秀傳統文化在新時代的多元載體上煥發新生。

由盧博佳編著，云南美術出版社2020年1月出版的《傳承與創新——傳統服飾文化對現代服裝設計的影響》一書，以服裝起源為切入點，在簡要介紹服飾文化發展的主要影響因素，論述我國服飾文化、古代歷代服飾文化研究、服飾文化觀、近代服飾文化的基礎上，細致、深入剖析中國服裝設計現代化發展策略、有效路徑及傳統服飾文化對現代服裝設計的影響等，生動呈現中國傳統服飾文化對現代服裝設計的啟示及美好展望。該書內容豐富、層次多元，主次明確、詳略得當，全書緊扣現代服裝服飾設計潮流，可作為高校服裝設計相關專業教學輔助資料，也可供服裝設計從業者、愛好者參閱。

一個民族發展的根本在于擁有獨具特色、自成體系的民族傳統文化。優秀傳統文化是中華民族復興的重要基石，也是華夏民族立于世界民族之林的根本底氣。鑒于傳承、創新、發展民族傳統服飾文化的重要價值和意義，參照《傳承與創新——傳統服飾文化對現代服裝設計的影響》中對傳統服飾文化及服飾文化觀的多層面剖析和解讀，結合新時期服裝服飾設計發展趨勢及近年來我國服裝服飾消費大數據，本文僅就現代服裝設計實踐中應用民族傳統服飾圖案的可行性路徑和策略略作探討，以期可以為現代服裝服飾設計創新、現代服裝文化觀研究、優秀傳統文化傳承提供一定參考。

在經歷了多次工業革命之后，世界服裝服飾生產水平已經達到了新的高度，服裝服飾設計生產行業的競爭日益激烈。憑借人口紅利獲得的競爭優勢不斷萎縮，服裝服飾設計生產企業需要尋找有效的方法及時應對時代和歷史的雙重挑戰。高校服裝設計相關專業教育實踐也需緊跟時代發展趨勢，不斷探索更好的教學方式、教學理念、實踐實訓模式等，切實提高自身人才培養實踐與社會經濟發展需要的一致性。

首先，深刻厘清模仿與突破、傳統與創新之間的關系。我國服裝服飾文化燦爛悠久，傳統服裝服飾圖案數量繁多，從花鳥魚蟲到日月星辰，從山川大河到風雨雷電再到幾何文字，實難盡數。傳統服飾圖案不僅多種多樣，寓意也十分豐富祥瑞，如云紋象征如意、高升，水波紋象征厚德載物、海納百川、造福萬物，鳳紋象征吉祥、神力及美好愛情，纏枝紋寓意生生不息，實現了外形與內涵的有機統一。在理論研究層面設計師要充分、科學地把握我國傳統服裝文化的精髓所在，避免將中國傳統服裝文化、服飾圖案進行符號化切割和處理，或者將多個服飾圖案簡單地拼湊在一起。設計師只有盡可能夯實自身傳統文化素養和底蘊，并從繪畫、書法等角度“解讀”傳統服飾圖案，才能賦予作品更深層次、更鮮活靈動的“靈魂”，從而提高服裝產品附加值。

其次，現代服裝設計融合傳統服飾圖案開展創新設計可從服裝款式、色彩、面料肌理、圖案紋樣等多個路徑著手。國內服裝企業、設計師應以服裝基本款型為切入點，以作品為載體進一步闡釋服裝設計理念。在設計實踐中，注重款式結構和服裝材料的創新，強化服裝與人體的和諧統一。同時，現代服裝服飾設計還應多方位考慮消費者的多樣化需求，把消費者的需求放在第一位，深度挖掘傳統服飾圖案中所蘊含的文化意象，采用現代服裝設計手法巧妙處理、創新，提升服裝作品款式結構的設計創意，積極回應現代人們對服裝服飾文化生活的情感需求。

最后，強化品牌建設，開發、設計獨具中國文化特色的服裝產品。設計師需要敏銳地把握時尚信息，依托傳統服飾文化，著重呈現中華民族傳統服飾文化神韻和精髓與現代服裝設計手法的有機融合、創新，積極開發具有中國文化特色、符合現代服裝時尚潮流的服裝產品強化服裝企業品牌建設，構筑品牌核心競爭力。

此外，高校服裝設計相關專業人才培養應在注重服裝設計基本理念、技法教學的基礎上，注重對學生人文歷史、優秀傳統文化素養的培育和提升，為傳統服飾文化與現代服裝設計創新打下堅實基礎。(作者簡介：胡貞華，副教授，浙江紡織服裝職業技術學院時裝學院。)