試論舞蹈表演與內心獨白之間的構建

摘要：舞蹈表演是視覺藝術，演員自身沒有語言，必須要通過肢體的動態，與觀眾交流溝通、傳達思想情感。因此角色內心獨白是演員與觀眾對話的"開場白"，是重要的第一印象，是舞蹈美與否的直接創造因素。本文主要論述如何理解內心獨白、如何構建內心獨白、如何運用內心獨白，以舞蹈作品《點絳唇》為例展開分析。

關鍵詞：內心獨白、人物構建、舞蹈表演

舞蹈表演之所以扣人心懸，是因為由動作的形式，表達作品思想感情、塑造藝術形象、流露真情實感，與觀眾產生情感共鳴。在舞蹈表演過程中內心一定要領略對作品、對人物的深刻理解以及感受，才能通過肢體動作和細致入微的表情來表現人物是內心獨白。

一、如何理解內心獨白

1.1認識內心獨白

內心獨白是前蘇聯著名戲劇家斯坦尼斯拉夫斯基提出的專業術語，也是表演藝術中重要的內部創作技巧。內心獨白可以使表演具有極大的藝術表現力和感染力，因為它可以是演員在高度集中下的自我感覺產生的，是由敏銳地注意到外部情境在自己心靈中的反應產生的，是由演員創作過程中豐富的內在與精神世界中的產生。它包羅了人物的感覺、感受、思想、和情感上的全部色彩濃淡。

1.2內心獨白的基本概念

內心獨白的基本概念為：“在規定情境中人物行動過程的思想活動。藝術相互貫通，演員在創作中運用內心獨白規范人物的思考，并組織成不斷的線。不論在說臺詞時，組織行動時，或停頓時，還是在傾聽對手臺詞時，都在自己內心即興地產生出無聲的內部語言，這種內部語言有時是一個詞組，有時甚至是一個詞、一個問號或感嘆號，并非必須有完整的語句形式。演員正是利用這種即興創造而又相對固定的內心獨白，在演出中生動靈活地再現出人物的思考判斷過程”1。從這個基本概念中，我們可以發現內心獨白是演員有效組織外部行動、體現人物性格的基礎。

1.3舞蹈表演中的內心獨白

舞蹈表演中，舞者通過作品的情境引發內心感觸的思想活動。舞蹈沒有臺詞，只有肢體語匯和面部表情，是一種借用身心關系來表現人的審美情感和審美理想的藝術形式。身體是舞蹈的物質載體，而內心卻是舞蹈的意味所在。如果單純的為了做動作而動，為了做表情而笑，那么觀眾不會感受到舞者為何喜，為何悲。舞者將舞蹈中的內心思想表達的越豐富，外在的表現就會越細膩。才會讓表演扣人心弦，與觀眾達成共鳴。

在形體表演藝術中，雜技與舞蹈都是利用人的肢體語言構成技藝動作，具有一定的共性特征。但雜技與舞蹈的區別在于，雜技是通過高難度的動作技巧，帶給觀眾視覺上的沖擊感，一種與眾不同的藝術表現特征;而舞蹈是以現實生活為藝術來源，通過舞蹈的肢體語匯來實現情感、情景的表達。相比之下，舞蹈與雜技的不同之處在于，舞蹈更加注重在情景中內心的真實情感表達。《詩經—大序》中記載過“情動于中而行于言;言之不足，故嗟嘆之;嗟嘆之不足，故詠歌之;詠歌之不足，不知手之舞之，足之舞之也”2?？梢妰刃莫毎自谒囆g表演呈現中起到重要的作用，它是升華了舞蹈表演的思想基礎，是區別于雜技的靈魂所在。

二、如何構建內心獨白——以《點絳唇》為例

1.1典故填充內心獨白

舞蹈表演在于反映人物生活中的人和事，充分展現了人物的內心活動及精神世界，對人物內在精神世界挖掘的越深入，人物的外在形象就會越飽滿、越傳神。舞蹈演員在接手一個舞蹈劇目時，首先要依據于規定的情境，編導給予的限制進行延展，這個限制包括編導創作的動機和內容。它告訴演員這個舞蹈所處的年代、背景、地點、人物、情感。只有了解一系列的信息才可以讓在演員在表達內心獨白是有依有據。例如：“舞蹈作品《點絳唇》的創作源頭取自于宋朝女詩人李清照，她曾寫過兩首《點絳唇》，分別是《點絳唇-蹴罷秋千》、《點絳唇-寂寞深閨》。所作詞，前期多寫其悠閑生活，少女萌動，情感豐富，后期多悲嘆身世，情調感傷，國破人亡，思念從前”。3

典故可以使舞蹈演員在表演時能夠準確的抓住角色的中心思想，從內心深處領會舞蹈本身的思想內涵，然后再根據角色的需要用肢體的動作將其表現出來，達到肢體動作與內心感知的和諧統一，才能讓觀眾欣賞到舞蹈藝術之美，得到心靈的凈化和升華

1.2想象構建內心獨白

了解創作背景后，演員可以依照劇目情節虛構事實和人物基礎，這就需要舞者發揮自己想象力的二度創作，來對過去情境進行回憶、在用自己對生活中的理解、感受、積累去建立內心獨白。

如舞蹈作品《點絳唇》的開端，女子坐在一把椅子上，對著鏡子唇中點絳，突然回頭，碎步向前走……這一小舞段我們可以這樣構想她的內心建設，舞臺的上場口放了一把椅子，整個舞臺仿佛就是這位女子的房間，在這個小房間里 ，安靜的沒有人打擾，見客入來，她感到驚詫，來不及整理衣裝，這時突然看到了這位翩翩美少年的客人，害羞的急忙回避，又強按心頭的激動，回眸偷覷那位客人。此舞段根據典故“李清照” 《點絳唇-蹴罷秋千》的詞曲進行自我的想象?？墒沟醚輪T在動作與內心獨白之間配合的合情合理，為人物形象勾勒、添彩。

通過想象的形式構建人物內心獨白，可以做到情景再現，建立起人物前史的內心視像。真實感受這位少女驚詫、惶遽、含羞、好奇以及愛戀的心理活動。尋找內心體驗，增強內心感受，豐富和深化人物形象，在內心造成相應的體驗欲求、意向和動作。所以想象構建內心依據，塑造內心獨白起到不可或缺的作用。

三、內心獨白在舞蹈表演中的運用

1.1從動作語匯的表達

舞蹈動作是舞蹈藝術中最基本的元素，是話劇表演中的“臺詞”，是藝術內涵傳遞的最主要形式。通過“敘述臺詞”的過程，注入人物的情感，反應出人物的內心獨白。使得觀眾能夠體會其人物心理與思想活動的變化，引起共鳴，引導觀眾與演員形成情感上溝通。

舞蹈中所有的動作基礎都是為烘托情感而服務的，舞蹈作品《點絳唇》，演員塑造的形象是一位思念丈夫的深閨女子。所以演員在通過動作敘述加入許多情緒的內心獨白，例如：“期盼的眼神、嬌羞的背手、喜悅的跳躍、難以言說的失落、踉蹌的腳步。”以“踉蹌的腳步”來說，古典舞的腳步有很多種表演形式，如：圓場、花邦步等。但在舞蹈結尾中，演員使用了日常生活的單一腳步，由慢至快有切分地向后退。讓動作中的節律里產生人物失從落到絕望的情感獨白轉換。若演員僅是單一的使用生活腳步，沒有切分節拍，則會將整個動作顯得十分蒼白，單調。達不到“她”因為思念的人還沒有歸來，“她”的心已經絕望，所體現出“踉蹌的腳步 ?！?/p>

舞蹈的傳遞離不開視覺，觀眾利用眼睛看到動作。舞蹈表演的內心獨白，以動作的形式中展現出來，一方面使得動作不在索然無味，人物形象塑造的更加飽滿，另一方面使得觀眾能夠領會到動作之內的人物精神色彩，將整個舞蹈呈現的有血、有魂。

1.2 從真情實感中出發

在藝術表演中，演員只有把真實地置身于角色的規定情境之中，才能獲得真實而準確的內心獨白。用全部的身心去感受、判斷這一規定情境的變化，并且要像生活中那樣，不具有任何預感，不受事前分析好了的內心獨白干擾，才能獲得這種真實的有生命力的內心獨白。

舞蹈作品《點絳唇》的最后一段，演員感受到門外似乎有人來過，一再的向外瞻望，心中似有無限歡喜，而每次向外瞻望都帶了了惆悵和失落。再次拿起鏡子，照向自己，此時的眼神由當初的歡喜、激動慢慢轉變為失落，眼神暗淡、焦急失落。 這一段表演舞者的前后感情變化很大，通過對人物內心世界的剖析，置身于情境中，我們可以感受到她從歡喜到失落的心理：“苦苦思念的丈夫還沒有回來，女子為悅己者容，君未歸我怎敢老?！庇纱丝梢?，從真情實感出發，置身于規定情境，才能真正的了解人物的內心思想活動，才能符合人物當下的內心世界。

藝術表演中演員往往只考慮外部動作，忽略人物心理活動過程，缺少了內部語言的挖掘與組織，導致人物表面化、符號化、臉譜化。只有形韻而沒有神韻，無法構成鮮明的典型人物塑造。內心獨白是支撐外部語言和行動的有效依據，只有這樣外部語言和動作才能有機、有效，才能為組織人物行動和相互行動尋找到內在動力，從而體現人物的情感表達及其精神傳遞。

結語：

俄羅斯文學家列夫·托爾斯泰提出：”藝術不是技藝，它是藝術家體驗了的情感的傳達”。內心獨白是由藝術者通過表演，揭秘人物內心世界的隱晦，由表演者向觀眾傳達人物的靈魂及精神世界。而舞蹈中的內心獨白是舞者通過動作的形式，體現人物思想感情。理解內心獨白，構建內心獨白，運用內心獨白，通過肢體動作表現出來，是內心獨白對舞蹈表演中人物精神傳達給觀眾。是舞蹈表演對于塑造鮮明生動的人物形象的重要橋梁。注重內心情感表達，注重精神世界才是傳遞藝術表演的真諦。

參考文獻

[1]《中國大百科全書―戲劇》：中國大百科全書出版社，1993年11月;

[2]《詩經—大序》：《詩經》之研究著作，兩漢時期;

[3]《李清照資料匯編》;中華書局出版社：2005年1月1日;

[4]趙喬.試論舞蹈表演中的內心獨白——以《絲路花雨》英娘為例[J].北京舞蹈學院學報，2014（1）.

[5]牛月鳳.試論演員如何運用內心獨白在人物塑造中的作用[J].今古傳奇：文化評論，2019，000（006）：1-1.

作者簡介：劉佳睿（1996）女，漢族，遼寧丹東人， 研究方向：軍旅舞蹈。