似竹非竹

孫佳慧

DESIGNER

設計師Paul Hsu，來自中國臺灣，上海MHPD設計事務所聯合創始人，喜歡用雙手探索材質的可能性，因設計的實驗性而聞名，主攻室內設計，也為不同項目提供藝術裝置的創作。

Paul的創作往往結合了他對生活的細膩觀察以及日積月累的實驗結果。面對“竹子”這一創作主題， 構思的過程并未花費很多時間，更多地是通過不斷上手實驗，來達到自己預期的效果。

作品“竹節”座椅的草圖， 以GUCCIDIANA竹節手袋為創作靈感， 重解色彩沖突以及材質混搭所碰撞出的火花，跨界對話，探索不同載體的價值呈現;

帽檐下一頭微卷的彩色長發，松弛的混搭裝扮，設計師Paul Hsu的每次登場總能讓人印象深刻，正如他設計的每一個空間，個性鮮明，一眼難忘。從操刀The Beast野獸派的系列空間打響名號，到逐漸成為明星私宅的設計寵兒，那些擁抱實驗性的勇者都在Paul這里找到了共鳴，也讓這位非科班出身的“野路子”闖出了一條不可復制的道路。

認識Paul最快捷的方式，便是到他的工作室里溜上一圈。必備的咖啡角透露了他保持輸出的秘訣;用藝術家具混搭而成的休息區、會議室，都傳達著他對設計價值的理解和尊重;嚴格限制在12人以內的工位，是他對自己關于設計目的的時刻警醒……作為上海MHPD設計事務所的一張名片，這個設立在鬧市街邊的工作室當然遠不止這些。初到上海時面臨項目預算的限制又拒絕被現成的家具束縛，Paul開始走上了為項目親自制作家具的“不歸路”。工作室“五金店”的名字便由此而來，兩層樓的空間，地下一層全部讓渡給了實驗室和倉庫，那些于手工作坊才能找到的工具，在這里幾乎一應俱全;從街頭巷尾搜刮而來的實驗材料——被廢棄的家具和工業“垃圾” 隨處可見，是工作室里的無價之寶，藝術裝置“肉”（Meat）系列、Camus里的家具、買手店LOOKNOW里的展陳裝置……Paul空間設計里的明星幾乎都從這里誕生，記錄了MHPD的每一個成就。

“手作”和“實驗”就如Paul的左右手，是他從小便養就的特質。兒時住在山上，脫離了城市中被信息捆綁的氛圍，生活越發簡單，相伴的朋友變成了草木、山澗還有溪流，親近自然的過程，工業世界也變得遙遠，沒有了現成的玩具，他學會利用起手邊這些觸手可及的素材——用樹枝編織成彈弓，在竹筒里塞布條制成火把……手作的過程讓他體會到了別樣的快樂，也拉近了他與自然材質的距離，潛移默化地影響著他在日后的創作。這其中，竹子絕對算得上是老朋友，但Paul少有將它與時尚掛鉤。獨特的風骨讓這種材料常被放置于古典東方的語境中，但竹節手袋重新打開了Paul的創作思路，“經典款GUCCI竹節包已經驗證了用皮革搭配竹節是個正確的選擇，但這次更讓我驚喜的是兩根霓虹色扣帶元素的加入，讓你不再只單純看到竹子靜默、深沉的那一面。

雖然他的作品常給人以“實驗性”的大膽印象，但從功能角度思考始終是Paul設計的出發點。在觀察GUCCI DIANA的過程中，Paul最先看到的還是它作為一個容器的工具價值，“手袋在人類的生活中就像是我們微縮生活的載體，是一個用面料包覆而成的空間，里面放置著我們每個人的真實個性，我希望我的作品也能承載起這樣的作用。”于是，他想到了用“竹子”編織成一張座椅，同樣是生活中的一個平常物件，只是它所承載的對象變成了每個獨一無二的個體以及不同個體在使用它時所展現的特質。

而創作這件名為“竹節”的座椅過程才是Paul真正實驗的開始。Paul的選材總是出乎意料，“竹節”的骨骼是由銹跡斑駁的鐵架焊接而成，形態自然流暢，帶著些許泥土的質感;為穩固坐感也為后續編織“竹子”提供基底，Paul選擇用一張鐵絲網將座面覆蓋，同時利用其易塑性的特性調節出符合人體坐姿的形態。“我從不認為材料有所謂的優劣，好好加以利用都能釋放出它們獨特的美感”。透明、光澤感的材質一直是Paul的心頭好，而手袋的霓虹色扣帶也讓他對竹子的色彩呈現有了更多的思考，純粹的竹子已經無法滿足他對沖突感的視覺呈現訴求，于是，在他作品中常見的樹脂再次登場。為制作出造型逼真的透明竹條，Paul選取幾十根形態各異的竹子，放置于硅膠中制作了20多組模具，再造了40根各不相同、透著綠光的樹脂竹條。但是真正的難題這才開始，如何將“竹子”與骨架完美融合才是他亟待解決的問題。為此，Paul甚至找來了童子軍的生存手冊，專門學習其中各式各樣的打結手法，試圖從中找到一些契合的靈感。最終，Paul選擇用皮繩呼應GUCCI DIANA的經典材質作為編織樹脂竹條的媒介，讓座椅得以呈現出兼具手作智慧與先鋒氣質的模樣。

這張座椅里沒有一根真實的竹子，但竹子始終伴隨著它制作的全過程。這像極了Paul的職業歷程，在他驚人的履歷里，作為設計師之前的經歷幾乎很難與現在的他相互聯系。會計專業畢業，卻從來沒做過會計，在凌晨的菜市吆喝過，也在最普通的餐廳做過收銀，因為對各種應對金屬的技能著迷，就跑去五金店里當起了學徒，直到后來遇上平面設計，才真正將一只腳踏進了行業。在未來尚未明了的那些日子里，Paul橫沖直撞地體驗了目光所及的所有可能性，盡管聽起來有些大浪淘沙的莽勁，但目標對于他來說卻在此過程中不斷變得清晰。一張小小的A4紙終究無法裝載他腦海里從小便不斷冒出的奇思，用雙手敲打出一個立體的世界成了Paul心中最熱切的聲音。成為室內設計師像是他既定的一種宿命，幾十年的體驗就像是設計落成前的無數實驗，為這個特殊的轉折而累積，讓他最終進入到那個“一直在成為藝術家的過程中。”

1 Paul在自己設計的居所，空間用他一貫的輕盈手法打底，裝點入不同的設計名品、好友的創作以及他手作的痕跡，其中餐廳的圓桌“日常消費”便是他手工打造的作品，桌面上放置了主人的各種消費記憶以及喜愛的小物件，再通過澆灌樹脂固形、脫模而成;

2.上海MHPD設計事務所工作室，空間如同一個巨型的材料實驗室，也常被錯認為設計家具與藝術裝置的展廳，Paul為設計項目制作的家具樣品以及和團隊手工實驗的成果成了這個空間中最完美的擺設。

3.上海MHPD設計事務所工作室，空間如同一個巨型的材料實驗室，也常被錯認為設計家具與藝術裝置的展廳，Paul為設計項目制作的家具樣品以及和團隊手工實驗的成果成了這個空間中最完美的擺設。

4.上海MHPD設計事務所工作室，空間如同一個巨型的材料實驗室，也常被錯認為設計家具與藝術裝置的展廳，Paul為設計項目制作的家具樣品以及和團隊手工實驗的成果成了這個空間中最完美的擺設。