演唱《恨似高山仇似海》的藝術(shù)感悟

孟錦慧

《恨似高山仇似海》是我國(guó)第一部民族歌劇《白毛女》中演唱難度較大且對(duì)人物塑造十分關(guān)鍵的唱段。在《白毛女》上演以來(lái)的七十六年中，郭蘭英等著名歌唱家都演唱過(guò)這一經(jīng)典唱段。她們的精湛演繹使“白毛女”這個(gè)藝術(shù)形象更加鮮活立體，也把這一經(jīng)典唱段推向了民族聲樂(lè)藝術(shù)的高峰。

為慶祝中國(guó)共產(chǎn)黨成立一百周年，上海音樂(lè)學(xué)院聲樂(lè)歌劇系聯(lián)袂上海愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)，于2021年4月10日至11日在上音歌劇院舉行了“經(jīng)典擷英——民族歌劇選曲音樂(lè)會(huì)”。我有幸在這場(chǎng)音樂(lè)會(huì)上演唱了作品《恨似高山仇似海》，通過(guò)自己的理解去詮釋自己的感悟。

人物性格的特征和情感定位的把握

《白毛女》的故事在我國(guó)家喻戶曉。故事中，那個(gè)扎著紅頭繩、跳窗花舞的“喜兒”與那個(gè)披著滿頭白發(fā)的“白毛仙姑”形成了極大的反差。從“喜兒”到“白毛女”，又從“白毛女”到“喜兒”，主人公的性格隨著故事情節(jié)變化而變化。當(dāng)《恨似高山仇似海》這一唱段出現(xiàn)時(shí)，飽受苦難的喜兒已經(jīng)變成白毛女。所謂“哪里有壓迫哪里就有反抗”，當(dāng)白毛女在老爺廟面對(duì)不共戴天的仇人時(shí)，她的性格特征是：毫不畏懼，悲憤抗?fàn)帲瑠^勇復(fù)仇。而這也是演唱《恨似高山仇似海》時(shí)應(yīng)有的情感定位。此時(shí)的“哭”，不是怨婦的哭啼，而是烈女的哭訴；此時(shí)的“悲”，不是弱者的悲戚，而是強(qiáng)者的悲憤；此時(shí)的“鬼”，不是傳說(shuō)意義上的鬼，而是借鬼打“鬼”的人。

基于這樣的感悟，結(jié)合自身的特點(diǎn)，我大膽地把整個(gè)唱段的音調(diào)升高了大二度，從原調(diào)的降B調(diào)升高到C調(diào)，并且從舞臺(tái)形象、肢體語(yǔ)言、動(dòng)作造型、唱腔把控、念白處理等方面進(jìn)行二次創(chuàng)作，努力去體現(xiàn)人物的性格特征和情感定位。

板腔體風(fēng)格特征的把握

中國(guó)民族歌劇是一種借鑒于中國(guó)戲曲的表演形式，其主要人物唱段多采用板腔體結(jié)構(gòu)，其間大量運(yùn)用民族唱法演唱，整體追求音樂(lè)的民族風(fēng)格和地方特色。所謂板腔體，是一種在音樂(lè)材料統(tǒng)一，但板式變化豐富的唱段體裁。“板”是指板式，如慢板、快板、流水、行板、緊拉慢唱等；“腔”則指“腔調(diào)”，是在“板”的基礎(chǔ)上做節(jié)奏、樂(lè)匯等變化；“板”本質(zhì)上由“腔”所決定，并積極地為“腔”服務(wù)。中國(guó)民族歌劇的板腔唱段不僅具有來(lái)自戲曲的板式變化，還有著來(lái)自音樂(lè)材料對(duì)比所產(chǎn)生的戲劇張力，這便是中國(guó)式詠嘆調(diào)的藝術(shù)魅力。

唱段《恨似高山仇似海》根據(jù)河北梆子和山西梆子的音樂(lè)元素創(chuàng)作改編而成。它借鑒了戲曲板腔唱段中速度變化和節(jié)奏變化的特點(diǎn)，但在音調(diào)上卻有自身的音樂(lè)發(fā)展手法，其民族歌劇的板腔體特征表現(xiàn)得非常鮮明。唱段的開(kāi)頭“恨似高山仇似海，路斷星滅我等待，冤魂不散我又來(lái)”為散板，采用上、下對(duì)應(yīng)的七字句形式。“你可知道我有千重恨，你可記得我有萬(wàn)重仇”為滾白，演唱時(shí)沒(méi)有梆子伴奏，表現(xiàn)悲痛的情緒，俗稱“哭腔”。“大河的流水你要記起”則進(jìn)入流水板式，運(yùn)用戲曲的緊拉慢唱的形式，突出戲劇的矛盾沖突，唱腔激昂。從“我、我、我、我……”到“渾身發(fā)了白”又插入滾白，四個(gè)情緒層層遞進(jìn)，隨著“白”的爆發(fā)，將人物的情緒推向高潮。從“我的怨仇你要作證……我人影”又進(jìn)入流水板式，此時(shí)梆子作為助奏樂(lè)器，推著唱腔緊張而又有序的行進(jìn)，表現(xiàn)人物內(nèi)心激烈的矛盾沖突。

裝飾音、潤(rùn)腔、念白的把握

《恨似高山仇似海》大量運(yùn)用裝飾音、潤(rùn)腔及戲曲的念白以增強(qiáng)人物的戲劇張力，突出了中國(guó)民族歌劇板腔體的音樂(lè)風(fēng)格。

開(kāi)頭一句“恨似高山仇似海”運(yùn)用散板節(jié)奏，在“高山”的“山”字上做拖腔處理，表達(dá)了憤怒、悲痛、仇恨的激烈情緒。“仇似海”的“海”字，首先運(yùn)用前倚音做裝飾，然后在拖腔的結(jié)束部運(yùn)用戲曲的甩腔，以此增加喜兒仇恨的情緒。“仇”字的咬字要借鑒戲曲的“噴口”，以強(qiáng)調(diào)語(yǔ)氣，增加悲憤的情緒。第二句“路斷星滅我等待”仍然屬散板，強(qiáng)調(diào)重拍，邏輯重音“路”“滅”“我”“等待”這些字要做強(qiáng)調(diào)處理。“冤魂不散我人不死”這句要強(qiáng)調(diào)“說(shuō)”的語(yǔ)氣與節(jié)奏，借鑒戲曲的唱詞與念白結(jié)合的形式。“雷暴雨翻天”的“天”字和“我又來(lái)”的“來(lái)”字運(yùn)用了戲曲的拖腔，尤其是“來(lái)”字，要依字行腔，并運(yùn)用延音、波音、倚音等裝飾音，用氣息的收放和輕重緩急來(lái)表現(xiàn)人物內(nèi)心激烈的斗爭(zhēng)，從而增加藝術(shù)的感染力。

“閃電吶快撕開(kāi)黑云頭，響雷啊你劈開(kāi)天河口”采用上、下對(duì)應(yīng)的形式。其中“閃”字運(yùn)用下滑音裝飾，以此強(qiáng)調(diào)語(yǔ)氣。“你可知道我有千重恨，你可知道我有萬(wàn)重仇”這兩句采用排比手法，加強(qiáng)人物心中悲憤的情緒。演唱“我吃的是山上的野果、廟里的供獻(xiàn)”時(shí)，節(jié)奏完全與人物內(nèi)心的情緒相吻合。“老天爺睜眼我要報(bào)仇”的“仇”字，倚音加拖腔，突出人物仇恨的情緒。“我是人”這句念白要有強(qiáng)烈的情緒爆發(fā)，咬字借鑒戲曲的“噴口”，以增加人物戲劇張力。在念白“好”字時(shí)，樂(lè)隊(duì)完全停止，讓歌者為結(jié)束句的情緒爆發(fā)做準(zhǔn)備。最后一句“我就是鬼”的“鬼”字，先用倚音，然后用甩腔加拖腔，把這個(gè)“鬼”字唱得“毛骨悚然”。而且接連三個(gè)“鬼”字層層遞進(jìn)，最后一個(gè)“鬼”字的拖腔，淋漓盡致地表達(dá)了喜兒從悲憤、報(bào)仇到堅(jiān)定必勝信念的心理過(guò)程。

其他演唱技巧及人物塑造的把握

《恨似高山仇似海》采用七聲調(diào)式，以徵音為主要音，旋律中多次出現(xiàn)清角、變宮，突出民族風(fēng)格與特色，唱段的音域橫跨兩個(gè)八度。同時(shí)，旋律中有大量四度、五度跳進(jìn)音程以及大量拖腔、裝飾音等，需要有非常好的氣息支持以及吐字、咬字、潤(rùn)腔的基本功。

開(kāi)頭一句“恨似高山”的“恨”字有一個(gè)下滑音做裝飾，而“山”字則運(yùn)用了拖腔，氣息飽滿，情感熱烈。“仇似海”的“海”字拖腔、咬字要更夸張，聲音要由弱到強(qiáng)，最后將這個(gè)“海”字淋漓盡致地“甩”出去，一氣呵成。“我等待”的“待”字稍晚點(diǎn)出，是為了表達(dá)人物等待救星的迫切心情。“我又來(lái)”的“來(lái)”字用逆波音裝飾，拖腔借鑒山西梆子的“嗨嗨腔”，即在歌詞結(jié)束后還有旋律進(jìn)行，需要用襯詞補(bǔ)充潤(rùn)腔。在接下來(lái)的唱詞中，念白嘴皮子要利落，咬字清晰且夸張，字頭短促而清楚，字腹夸張，歸韻準(zhǔn)確；前后鼻音的歸韻不能搞混，“山”“恨”“人”為前鼻音，“整”“證”“聲”“影”為后鼻音。高音處要提前準(zhǔn)備，如“渾身發(fā)了白”的“白”字，深吸氣，高位置咬字，噴口，拖腔，這些技巧都要準(zhǔn)確無(wú)誤。“我的怨仇”之后是一大段緊拉慢唱，速度相當(dāng)于行板，以板鼓作為助奏樂(lè)器，樂(lè)隊(duì)只做和聲的鋪墊。演唱時(shí)，音樂(lè)的內(nèi)在節(jié)奏隨著板鼓的節(jié)奏有序進(jìn)行，要唱得快而穩(wěn)，緊張而不慌亂，這一唱段考驗(yàn)歌者的心理節(jié)奏與人物內(nèi)心情感的把控能力。在念白“好”處，樂(lè)隊(duì)完全停止，讓歌者為結(jié)束句的情緒爆發(fā)做準(zhǔn)備。另外，音量的對(duì)比要明顯。“我是叫你們?cè)闾５南矁骸边@句要特別輕，“喜兒”兩個(gè)字似斷非斷，把人物可憐的身世和悲慘的遭遇唱出來(lái)。“我是人”這句突然爆發(fā)，音量遞增，表達(dá)人物報(bào)仇雪恨的決心。“我就是屈死的鬼、冤死的鬼、不死的鬼”，這句音量遞增，最后的“鬼”字音量最大，以此達(dá)到全劇高潮。

中國(guó)戲曲的“手眼身法步”以及“四功五法”的表演體系要求：體驗(yàn)是基礎(chǔ)，表演是目的。它區(qū)別于斯坦尼斯拉夫斯基的體驗(yàn)派，主張“演什么像什么”，演員扮演角色都應(yīng)“動(dòng)情動(dòng)容”，從而達(dá)到“以體驗(yàn)入乎其內(nèi)，以表現(xiàn)出乎其外”的目的。《恨似高山仇似海》這段唱段是人物在黑暗社會(huì)里遭受欺辱和摧殘的真實(shí)寫(xiě)照，也是人物不向命運(yùn)屈服的堅(jiān)強(qiáng)形象的展現(xiàn)。演唱時(shí)，首先深刻細(xì)致地體驗(yàn)人物情感，然后結(jié)合外部表演手段夸張地表現(xiàn)出來(lái)。比如，上場(chǎng)的那幾個(gè)臺(tái)步，一定要帶著人物身份、年齡、任務(wù)上臺(tái)，在唱之前就給觀眾一個(gè)情節(jié)交代：此時(shí)的人物是處在“非人非鬼”的狀態(tài)。同時(shí)，動(dòng)作不易過(guò)多，一是保證聲音的穩(wěn)定，二是交代情節(jié)要清楚，否則會(huì)給人不安靜、不穩(wěn)重之感。“我是叫你們?cè)闾５南矁骸边@句，可以半弓腰，雙手抱著自己，放慢速度，控制音量，聲音哽咽，表達(dá)自憐自惜的情感。唱到“我是人”時(shí)立即挺身、昂頭，堅(jiān)定有力，表現(xiàn)人物不屈服于命運(yùn)的堅(jiān)強(qiáng)個(gè)性。最后“我就是鬼”這句要張開(kāi)手臂，仿佛自己是吃人的“鬼”，眼睛里閃爍著仇恨的火光，要把那些欺負(fù)百姓的仇人全都消滅掉！

樂(lè)隊(duì)伴奏與演唱配合的把握

在民族歌劇板腔體的唱腔中，樂(lè)隊(duì)伴奏運(yùn)用了管弦樂(lè)加民樂(lè)的形式，當(dāng)中保留著戲曲的“托”“保”“墊”“襯”“補(bǔ)”“連”“帶”“隨”“裹”等伴奏形式。《恨似高山仇似海》這段唱腔采用了雙管編制的管弦樂(lè)隊(duì)伴奏，并用板胡、板鼓等民樂(lè)來(lái)突出戲曲板腔體的風(fēng)格與韻味。開(kāi)頭幾句散板，樂(lè)隊(duì)就運(yùn)用了“襯”“墊”“補(bǔ)”的伴奏形式，演員在演唱時(shí)，心理節(jié)奏與樂(lè)隊(duì)的板式節(jié)奏要相吻合。而拖拍的時(shí)值，指揮則需根據(jù)演唱者的情緒與氣口而定。“路斷星滅我等待”這句之后，樂(lè)隊(duì)有一個(gè)同樣時(shí)值的“隨”；演唱時(shí)，借這一小節(jié)的“補(bǔ)”，正好可以從容吸氣，肢體與動(dòng)作也可做一個(gè)轉(zhuǎn)換。“雷暴雨翻天”一句，樂(lè)隊(duì)運(yùn)用了“裹”“托”的伴奏形式，“托”顯示出喜兒內(nèi)心緊張、憤怒的情緒。“閃電哪”“響雷啊”，樂(lè)隊(duì)運(yùn)用“襯”“連”“裹”的伴奏形式和三連音的伴奏音形，烘托喜兒報(bào)仇雪恨的決心。“山洞里三年我受苦受罪”這一句，運(yùn)用了“襯”“墊”的伴奏形式，體現(xiàn)喜兒的痛苦、悲憤、自憐自惜之情。從“白了頭”到“大河的流水”，樂(lè)隊(duì)又運(yùn)用“托”“墊”“裹”的伴奏形式，用震音表達(dá)人物的情緒。“我的冤仇”之后這段唱腔都是“緊拉慢唱”，也叫“搖板”，非常考驗(yàn)演唱者的內(nèi)心節(jié)奏以及與樂(lè)隊(duì)的默契程度，要做到“形散神不散”。它也是合樂(lè)的難點(diǎn)，演唱者與演奏者要做到彼此融合，你中有我、我中有你，給觀眾以強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。