江南絲竹在職業院校中的傳承與發展策略研究

張加貝

摘要：江南絲竹作為中國傳統音樂的杰出代表之一，是我國長三角地區文化的精髓，其“小、巧、細、雅”的特點可謂是江南水鄉情感和文化的語言呈現，因此江南絲竹這一非物質文化遺產的傳承和發展是目前職業教育和音樂工作者的重要使命。本文在分析江南絲竹溯源和傳承發展現狀進行分析的基礎上，積極探索本地職業院校作為技能型人才培養的重要搖籃所必須承擔的責任，明晰江南絲竹傳承和發展的有效途徑。

關鍵詞：江南絲竹? 職業院校? 傳承? 發展

中圖分類號：J60-05?文獻標識碼：A文章編號：1008-3359（2021）18-0125-03

在中華民族文化發展和文明傳承的歷程中，各地不斷涌現了各類具有鮮明地域特色的音樂文化，其中以竹管樂器和絲弦樂器為主的“絲竹樂”在上海、浙江和蘇南等地較為流行，并成為江南地區音樂文化的典型代表，并且“江南絲竹”隨著時代的發展，其內容也逐漸豐富、形式更加多樣，形成了柔美婉轉、清新雅麗的音樂風格，出現了浩如煙海的音樂作品和著作，對于江南地域的文化發展具有重要的促進作用。因此，面對外來音樂文化的沖擊和社會意識的巨大變化，江南地區的職業院校如何通過民樂團、高雅藝術進校園、江南絲竹大師工作室等方式實現江南絲竹演奏技法的創新、傳承與發展，是目前高職教育需要仔細思考的問題，高職院校在實現育人目標的同時，也必須要為地域文化的發展繁榮作出貢獻。

一、江南絲竹的概況

江南絲竹主要流行于長三角的江蘇南部、浙江北部及上海地區一帶，作為頗具特色、群眾基礎深厚的傳統樂種，曾一度風靡江南城鄉，絲竹之聲街頭巷尾處處皆聞。江南絲竹最早是在明代嘉隆年間，以魏良輔、張野塘為首的戲曲音樂家在進行昆曲創作時，有二胡、琵琶、笛子、揚琴、三弦等絲竹類樂器所組成的專職班社，后發展成為具有廣泛群眾基礎和地域特色的江南絲竹音樂風格。江南絲竹正如江南水鄉的似水柔情、溫婉優雅一般，其演奏技法變化豐富多彩，曲調清新悅耳，在江南絲竹長期的發展歷程中，自娛自樂、風格淡雅秀麗的“清客串”，民間職業性、風格粗獷樸實的“絲竹班”在長期的歷史發展和活動實踐中逐漸形成了具有江南特色的音樂風格。特別是20世紀20年代以后，程午嘉、王巽之、孫裕德等絲竹名家所開辦的“杭州國樂社”“華光樂社”“西門國樂社”“上海國樂研究會”等絲竹團社創作了眾多優秀的江南絲竹名曲，為江南絲竹的發展做出了貢獻。

二、江南絲竹的形態特征和內涵

江南絲竹在江南這片富饒溫軟的土地上，經過長期的歷史發展和江南文化的孕育當中形成了“小、巧、細、雅”的音樂風格，并且在其音響形態、音樂旋律形態、節奏形態等方面形成了“細”“密”“穩”的特點，并蘊含著豐富的文化內涵，具體如下：

首先，江南絲竹的音響形態特點。江南絲竹所包含的演奏樂器眾多，少則兩三種，多則十幾種，常用的主要有琵琶、胡笙、三弦、揚琴、笙、笛等絲竹樂器，以及拍板、點鼓等打擊樂器。從音響效果來講，江南絲竹的樂器不同于嗩吶、鑼鼓等傳統樂器那樣渾厚、宏亮，更多的是與江南水鄉的柔情和溫婉一樣，具有音色柔和、嫻靜、甜美、細潤等特征。由于江南絲竹在演奏的過程中，各聲部的樂器音響都比較細潤、清脆、細亮，使得樂曲的演奏和其音響形態也更為清秀、細膩、明快。當然，江南絲竹音響形態的特征與樂器有直接關系，也是江南地域文化的必然產物，再加上江南絲竹的演奏模式和演奏場景、聽眾人群等各方面因素的影響，促使“細”成為江南絲竹音響形態的主要特征。

其次，江南絲竹的音樂旋律。各音色之間的搭配和呼應具有顯著的“密”。在演奏過程中，各樂器之間的配合、音色的銜接、音律互動之間，往往會給人以密不透風、張弛有度的印象。從江南絲竹樂譜上來看，十六分音符幾乎占據整個樂譜的50%以上，其次是八分、四分音符，而二分音符則較為罕見，可見整個樂譜旋律的節奏之密，這也是江南絲竹的樂曲具有連綿不絕旋律效果的重要原因。江南絲竹音樂旋律的“密”與江南的自然環境、生存狀態緊密相關，與蒙古草原、黃土高坡、汪洋大海、叢山峻嶺等有所不同，江南水鄉的數木郁郁蔥蔥、河流密集排布、粉墻黛瓦的小巧等都是密集而絢麗多姿的，這也是造成江南絲竹旋律之密的重要因素。

再次，江南絲竹的節奏形態異常之“穩”。相信聽過江南絲竹旋樂的人，都有一個非常強烈的感覺，那就是整首曲子很少有速度上的大起大落，大部分所采用的都是4/4拍和2/4拍，較少使用不穩定和動感的三拍子，使得全曲的速度節奏平穩。比如上海流行的《中花六板》《絮花落》《行街四合》，無錫第五的《行街》，南京的《八合》《小拜門》《玉娥郎》等，雖然速度上有些許起落、對比性的變化、漸進式的行進，但是整體的節奏仍趨于平穩。江南絲竹的“穩”與江南地域一直以來的安定祥和、安居樂業的生活狀態，以及江南人所表現出來的悠閑、從容、平靜的心態緊密相關，江南絲竹所表現出來的“穩”和“勻”也正是江南人生活狀態、生活態度和個性的一種表現。

三、江南絲竹的傳承與發展現狀

隨著20世紀60—70年代江南絲竹班社的解散，以及改革開放以來各類外來音樂文化的不斷涌入，使得江南絲竹的傳承與弘揚出現了后繼乏人、喜愛者驟減等問題，進而使得江南絲竹的系統研究和民宿文化的發展出現了嚴重萎縮，嚴重阻礙了江南城市地域文化的發展。就目前江南絲竹的傳承與發展現狀而言，主要存在著以下幾方面的問題：

（一）人們對于江南絲竹的演奏技法和文化底蘊了解不多

盡管江南絲竹在江南民間音樂的發展中具有重要作用，但是現在隨著我國城市化進程的不斷加快以及外來文化的不斷涌入，很多在江南地區生活多年的年輕人對于紅極一時的江南絲竹都不甚了解。一方面有些年輕人雖然聆聽和欣賞過江南絲竹音樂的演奏，但是對于江南絲竹的起源和發展歷史，以及眾多曲目所蘊含的文化內涵卻不了解。另一方面，新時代的年輕人大多喜歡當下比較流行的歌曲和樂器演奏，對比較傳統的江南絲竹樂曲則興趣寡然。

（二）江南絲竹的樂團寥寥無幾

雖然江南絲竹的各種樂團也曾紅極一時，但是自20世紀60—70年代以來，江南絲竹團社相繼解散。近些年雖然隨著國家對于文化振興和地域文化發展的逐漸重視，江南絲竹也作為國家非物質文化遺產而得以大力扶持和振興，但是現代人們的生活習慣、思想觀念、流行音樂的重大變化，使得民間江南絲竹的團體難以為繼，部分職業樂團雖然有江南絲竹的表演曲目，但是以“江南絲竹”命名或者以江南絲竹曲目表演為主的樂團卻寥寥無幾。

（三）專業作曲家對于江南絲竹的創作熱情不高

伴隨著老一輩江南絲竹的從業藝人相繼離世，年輕人對于江南絲竹的從藝意愿較低，再加上江南絲竹的傳統曲目傳譜較少，讓江南絲竹的傳承和發展陷入了危機。再加上現代年輕人對于江南絲竹的興趣不濃，使得專業的音樂作曲名家對于江南絲竹的曲目創作熱情不高，并且在各類江南絲竹音樂會或者比賽活動中的響應者也不多，江南地區鄉間集鎮的廟會上也難得一見江南絲竹樂隊演奏的身影。

四、江南絲竹在職業院校中的傳承與發展策略

自江南絲竹產生伊始，伴隨著其曲目的創作和技法的傳承，為江南地區培育了大批的優秀民族音樂人才，同時也促進了江南地域文化的發展。但是近些年面對著江南絲竹傳承、保護和發展過程中所面臨的一些現實難題，作為江南地區的職業院校，在恢復絲竹生態環境、普及江南絲竹知識、培養江南絲竹傳承人等方面，必須做出應有的努力。

（一）江南絲竹課程的開發設計

對于江南絲竹的傳承與發展，并不能僅僅依靠為數不多的老江南人的情懷和奉獻，而是要充分利用現代職業教育體系和傳授機制，在年輕一代中不斷普及和傳授江南絲竹的文化內涵、演奏技法。比如著力運用現代教育理論、教育技術和音樂教育的原理，探索“江南絲竹”教學過程中職業學生的身心發展特點，以“江南絲竹”為有效載體，在職業院校建立江南絲竹非物質文化遺產傳承基地，編著具有學校特色的校本教材，設置具有良好操作可行性的課程體系，從理論和實踐兩個方面探索素質教育新路。另外，除了專業的江南絲竹演奏技法的教學之外，還需要教授江南絲竹鑒賞課程，聆聽《中花六板》《娛樂升平》等經典江南絲竹名曲，感受、體驗其蘊含的音樂情緒和音樂風格，感受江南音樂語言的甜美，并通過歌唱、交流、探究、創造等音樂活動，激發學生對江南絲竹的熱愛之情。

（二）提高教師的音樂素養，增強對于江南絲竹的知識

教師隊伍是職業院校傳承和發展江南絲竹的關鍵，一方面需要不斷加強教師的理論學習，通過對外音樂交流活動的增多，使教師開闊視野，師資的綜合素質有了較大的提高，才能更好地開展江南絲竹的傳承教學。另一方面，讓教師了解江南絲竹的特點以及在傳承發展中所面臨的難題，這樣才能根據江南絲竹的特點不斷創新教學方法，讓日常教學跟上素質教育的主旋律，在具體工作中努力發揮“絲竹”教學的作用，激發學生對江南絲竹傳承的熱情參與，讓江南絲竹的非遺文化與年輕步伐一同前進，才能讓充滿歷史韻味的絲竹之聲與富有年輕活力的時代之音共同演奏出悅耳動聽的音樂，進而在促進江南絲竹傳承和發展的同時，也能有效促進學生音樂素質的提高。

（三）點燃學生對江南絲竹的欣賞和學習熱情

首先讓學生從詩、景、歌、樂、語等幾個方面感受江南水鄉風光的秀美和江南音樂語言的甜美，并通過歌唱、交流、探究、創造等音樂活動，進一步品味江南文化，激發學生對江南的熱愛之情。

其次可以通過音樂鑒賞課程，讓學生聆聽《中花六板》《娛樂升平》《云慶》《歡樂歌》《陽春白雪》《絲語竹韻》《彈詞三六》《燈月交輝》等經典曲目，感受、體驗其音樂情緒和音樂風格，并能夠判斷其主奏樂器音色的特點，進而掌握《江南絲竹》的流傳地域、形成簡況、樂隊組成、風格特征等，并能夠正確運用。

再次，通過多媒體技術展示江南絲竹的各類樂器，并開展豐富多彩的音樂活動，組建江南絲竹社團，營建良好的校園氛圍，寓教于樂地激發學生對于江南絲竹的學習熱情。比如通過“高雅藝術進校園”的形式，讓蘇州民族管弦樂團走進高職院校，演奏江南絲竹名曲和紅色經典旋律，讓學生通過聆聽民間絲竹音樂，激發、培養學生對民間絲竹樂的興趣及愛好，感受、體驗江南絲竹的音樂風格，掌握有關江南絲竹的相關知識，沐浴在江南絲竹旋律的同時，激發學生對于江南絲竹的學習熱情，感受經典、陶冶情操，激發學生的民族自豪感和愛國熱情。

（四）江南絲竹民樂團的成立和音樂會的舉辦

江南絲竹音樂的延續、繼承和整理對于江南地域音樂文化、民族文化的發展都具有良好的推動作用，并且以其超凡的藝術魅力，借助江南絲竹音樂研究中心、江南絲竹大師工作室和江南絲竹民樂團的成立、各類活動和音樂會的舉辦，進行更為廣泛的江南絲竹教育和文化傳播，讓學生通過參與各類“江南絲竹”校園活動，潛移默化中提高自身的音樂素養和江南絲竹的彈奏技法，進而培養學生的民族自豪感，健全學生的審美心理，陶冶學生的情操，培養學生對江南絲竹的情趣。比如通過江南絲竹進校園活動，讓學生聆聽《紫竹調》《歡樂歌》《蘇堤漫步》等絲竹樂曲，在互動的過程中認識了二胡、揚琴、笙等多種絲竹樂器及聲音、演奏技巧等，讓學生感受到絲竹的文化，進而點燃學生對于家鄉和江南絲竹的熱愛之情。

五、結語

綜上所述，地方職業院校在技能型人才培養方面，不要局限于課程開發、教學模式的創新、育人機制的完善，也需要充分與地域文化的傳承發展相融合，充分利用江南絲竹、學校條件和職業院校學生的個性特點等優勢資源，借助學校音樂社團、大師工作室、校園文娛活動、高雅藝術進校園等形式，構成具有地域特色的音樂文化傳習人培養模式，進而為江南絲竹的傳承和發展培養更多的優秀人才。

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