傳統箏曲在現代性語境下的發展
——以三重奏《漢江韻》為例

周瑤瑜

（杭州師范大學 音樂學院，浙江 杭州311100）

一、前言

古箏，是國最具代表性的民族樂器之一，戰國時期盛行于秦地，迄今已有兩千五百年的悠久歷史。中華民族文化和古箏音樂之間有著千絲萬縷的聯系，華夏文明融入古典音韻的古箏中，催生出許多優秀的名曲佳作，在不斷發展的過程中形成了“茫茫九派流于中國”的箏樂藝術，河南箏派以其樸素、熱情、直率的音樂風格特點，成為九大流派中重要的一支，河南箏有著悠久的歷史，承載著幾千年的先進文明，優秀文化世代相傳。表現出河南地區人民的傳統習俗，思想感情，同時體現出河南地區人民的情感，和追求，具有非常重要的藝術和人文價值。

而在日新月異，高速發展的現代，傳統的河南箏曲也與時俱進，在保持本身的傳統性基礎上，不斷創新發展，在現代性語境下，進行著自身的蛻變。何謂現代性語境語境就是語言環境，語言環境有多種，我們在語境前加上了“現代性”這一定語，代表著現在我們生活在改革開放以來嶄新的語境下。現代性推動著一個流派的繁衍與發展，影響一個民族地方的藝術思想與價值理念。

著名作曲家王建民先生曾經說過：“我們的民族器樂音樂肯定會朝前發展的。然而，在挖掘樂器技術創新的同時，我們必須堅守住一個底線，即中國的民族樂器，一定要表現出它的民族特色和風格特點。”而在三重奏《漢江韻》中各類風格性演奏技法的體現，是在現代性語境下對傳統箏曲傳承的最好展現。

二、三重奏《漢江韻》的創作背景與風格特征

《漢江韻》是喬金文先生于1962年對河南曲劇的素材進行加工、提煉，創作成為一首獨立、完整的古箏曲。河南曲劇通常流傳于河南及湖北西北部，唱調優美，輕快，因為后來常將河南曲劇的旋律用于古箏的獨立演奏，所以漸漸的，一些伴奏樂曲發展變化成為了獨立的古箏小曲，這些曲子結構短小精悍，旋律輕快活潑，有著濃郁的地方特色，而《漢江韻》的開頭第一句就與河南曲劇大起板的第一句曲譜完全相同，而整首曲子也是展開圍繞這個主題核心（譜例1），進行一系列的變奏、加花。

譜例1： 《漢江韻》1-4小節

整首樂曲具有濃烈的地方色彩，地道的河南風味的方言感淋漓盡致的表達了出來，例如，眾所周知河南方言中的一個代表詞就是“中”，帶有非常爽快的語氣，音調上揚。例如譜例1，開頭“1”和裝飾音“6”，“6”音頭一出馬上滑到“1”，這個韻味跟河南話的味道非常相似，具有濃烈鮮明的鄉土氣息，使人們在聽這首作品時產生熟悉與親切之感。所以，河南箏曲的演奏特征跟河南方言是息息相關的。音頭重、旋律起伏大，不管是滑音的豪爽激昂、還是顫音的委婉都組合成了地道鮮明的河南箏派的特色，引人回味。作品非常鮮明的展現了河南人民樸實、直爽的形象。

三、三重奏《漢江韻》調式及體裁設計的突破性

三重奏版本與傳統的《漢江韻》最明顯的變化體現在調式調性方面。傳統箏曲的改編，一方面要與傳統文化的融合，保留傳統版本的風格技法，音調特征；另一方面又要兼顧不斷更新換代的現代性審美要求。對于三重奏這一舶來品，如何體現傳統元素又兼顧時代性，一直是作曲家們努力追求的目標。

樂曲的調式運用的是中國傳統的民族調式，繼承了河南曲劇中的傳統，通過五聲調式“宮，商，角，徵，羽”，使作品很好的“接地氣”。而王中山先生改編的三重奏《漢江韻》則具有創造性的在原有調式C大調的基礎上，把倍低音區“3”改為“4”。使這首新作品形成了雙調式五聲音列不完全八度周期模式，前半部分C宮調式，樂曲具有明朗、率真音樂風格，后半部分C徵調式，風格含蓄、委婉，使音樂更加豐富多彩。

改編后的《漢江韻》是一首三重奏樂曲，三個不同的旋律線條的聲部，在節奏等方面同時進行變化起伏，相互映襯。在三重奏《漢江韻》中用簡潔且富有節奏性的旋律作為二，三聲部，將豐富的一聲部主旋律線條完完全全的烘托出來。樂曲的形式具有創意性，音色統一，如果用樂隊給《漢江韻》伴奏，是達不到音色如此融合、音量如此平衡的效果的，王中山先生是在繼承傳統的基礎上進行創新。傳承性與現代性的結合是否平衡是評價一部改編作品不可回避的問題，前者是空間維度，后者是時間維度。而在這種結合的背后，隱含著在現代性語境中，我們對自己傳統

民族文化的尋根與創新。

四、三重奏《漢江韻》中演奏技法的現代性

作品在連接段落運用了一個新技法——彈輪（見譜例2），一只手在彈奏的同時完成輪指技法的演奏，由王中山先生首創，這在他的很多部改編的作品中都頻繁出現使用，擴展了古箏演奏的織體結構。這一段在彈奏長音的同時也彈奏其他聲部，產生了多聲部效果，再結合左手的按音，立體效果增強，使作品在聽覺上擁有更豐富的音響效果，可以說是將古箏這一樂器的潛力發揮的淋漓盡致。

譜例2： 《漢江韻》60-61小節

為了將作品立體的音響效果再度增強，王中山老師開創性的運用了新潮技法走位多指搖，在多指搖的過程中進行左右強弱移動，將立體化的音響效果通過靈活多變的技法帶給觀眾，渲染了氣氛。

著名古箏演奏家趙曼琴先生提出來的以“快速”為核心的“快速指序”體系，是將我們的十個手指充分運用調動起來，并全部投入到有效的演奏中。快速指序的出現打破了傳統的八度勾托彈奏形式，使古箏和其他絲竹樂器一樣自由的組合指法進行演奏。在三重奏《漢江韻》中，這一段快速指序的華彩段出現曲子的末尾，這是在原曲版本上沒有的，通過這一段快速指序將樂曲推向一個高潮點，隨著快速指序旋律華麗的攀升，逐步到達到情感最飽滿，渲染力最豐富的地方，整整四十二小節不停向前推進的旋律，使聽眾留下一個意味深長的印象。

五、三重奏《漢江韻》對古箏創作發展方向的啟示

（一）推動創新技法發展

在經濟迅速發展的時代，受西洋樂器的沖擊，人們的需求越來越多樣化，傳統與現代一直都有著復雜的糾纏，古箏演奏技法只有在立足傳統的同時尋求創新，推動傳承與進步，才能讓古老傳統的古箏藝術在現代性語境下煥發出勃勃生機。

在《漢江韻》三重奏中，王中山先生起到了非常好的示范，不僅保留了河南箏曲的大指大關節托劈等一些傳統的演奏技法，并且和現代創作技法結合在一起，獨具創造性的將獨奏曲改編為重奏曲，并加入快速指序等一系列創新技法，使傳統箏曲接軌現代創作，形成傳統和創新結合在一起的藝術風格，展現在世人面前，受到了越多越多人的喜愛，為古老的傳統曲目帶來了新的活力，是現代性語境下傳統音樂靈魂的一次升華。作品緊緊圍繞河南民間音樂的獨特風格，且能夠積極融合西方近現代創作技法，可以說開創了現代性語境下古箏創作的一個全新時期。

（二）推動民族音樂文化的傳播

箏曲創作方法的多元化，使得古箏演奏更加的豐富多彩。緊跟時代潮流的演奏技法與創作技巧，二者相互促進，使古箏能夠始終站在時代前沿，扣人心弦，古箏的生命力也在吸收傳統的優秀演奏技法和現代創作技法的基礎上不斷壯大。

十八大以來，習近平總書記就曾在眾多場合的發言中談到中國傳統民族音樂，同時也表達了他對傳統音樂文化的認同與尊重，展現出了中國政府和中國人民的精神氣質與文化內涵，文化自信可以說給世界留下了深刻的印象。作為與文化相互交融、相互依托、相互促進的傳統民族音樂及其載體民族器樂，在新時期也非常有必要跟上時代的步伐。“文化自信”不只是一句口號、一個理論名詞。中華民族有有著深厚的音樂文化歷史底蘊，不僅沉淀著我們民族深沉的精神追求，還是奠定了我們文化自信的強大底氣，中國傳統民族音樂需要抓住機遇，迎接挑戰。

如今被譽為“仁智之器”的古箏早已經走出了國門，創作的曲目也不再僅僅是簡單的傳統五聲調式，一些應運而生的人工定弦的曲目不勝枚舉，這些新的創作作品拉近了古箏和國際的距離，在各國的文化交流演出中，古箏可以說已經成為我國所特有的一個文化標志，使得中國傳統音樂文化能夠以古箏為載體向外國展現。傳統民族音樂文化是無形的，卻能深刻影響有形的存在。越來越多的外國友人開始認識與熟知這一樂器，更有甚者，帶著對中國傳統文化高漲的熱情與好奇來到中國，這同樣也在潛移默化中促進了各國的文化交流，促進了中華文化的傳播。王中山先生在創新技法上的大量運用，最大限度的發揮了古箏這一樂器的演奏特色，為古箏走向國際打下堅實基礎。古箏，這一歷史悠久的傳統民族樂器具有使傳統民族音樂與現代音樂文化相適應的能力，能夠跨越時間、超越國度，這是現代性語境下古箏藝術的初心所指，使命所在。

六、結語

王中山先生在尊重喬金文先生創作的同時，又賦予了這首傳統箏曲新的藝術生命，在此曲當中王中山先生獨特的創作思維，對未來古箏技法的發展，中國傳統民樂的發展都有著深刻而久遠的意義。作品既保持了傳統民間音樂的風格韻味，又有著高超的現代演奏技巧，具有鮮明的時代氣息，為我國民族音樂的創作增添了活力，體現了在現代性語境下傳統箏曲的發展。