《沙丘》沙海沉浮

上映日期：2021年10月22日（中國內地）

導演：丹尼斯·維倫紐瓦

編劇：艾瑞克·羅斯 喬·斯派茨 丹尼斯·維倫紐瓦

主演：提莫西·查拉梅 麗貝卡·弗格森 贊達亞 奧斯卡·伊薩克 戴夫·巴蒂斯塔

制作：傳奇影業 華納兄弟公司 Villeneuve Films

引進/發行：中影股份

故事

天賦異稟的少年保羅·厄崔迪（提莫西·查拉梅飾）被命運指引，為了保衛自己的家族和人民，決心前往浩瀚宇宙間最危險的星球，開啟一場驚心動魄的冒險。與此同時，各路勢力為了搶奪這顆星球上一種能夠釋放人類最大潛力的珍貴資源而紛紛加入戰場。最終，唯有那些能夠戰勝內心恐懼的人才能生存下去。

科幻之巔

弗蘭克·赫伯特，這是一個對于中國讀者而言略顯陌生的名字。不過放在歐美文壇，其影響力絲毫不遜于寫出《三體》的“大劉”。赫伯特有著一段堪稱傳奇的人生經歷，他在二戰時當過戰地攝影師，還在新聞報社工作，當過記者、撰寫過冒險故事賣給二流雜志，還在心理醫生朋友的推薦下，結識過弗洛伊德，榮格，雅思貝爾斯和海德格爾等蜚聲世界的著名哲學家和心理學家，熟悉禪宗和西方宗教之間的融合和區別;而另一方面，他又醉心于一代又一代科幻作家的奇思妙想，包括大名鼎鼎的赫伯特·喬治·威爾斯，羅伯特·A·海因萊因，艾薩克·阿西莫夫，波爾·安德森，杰克·萬斯……他將偶像們的作品熟讀于心，點點滴滴都影響到他日后的寫作。

時間回溯到1959年，彼時弗蘭克·赫伯特負責撰寫一篇關于俄勒岡沙丘的生態學報告，他需要觀察沙丘從上至下的結構層，沙子對侵蝕土壤和蔓延帶來的后果，以及種植植被對穩定沙丘所帶來的變化。有時候他得在炙熱的沙子中站上一整天，這也給他帶來對他自己內心情緒上的變化，當他站在一望無際的沙丘地帶時，感覺自己處在另一個無人問津的干旱世界，雖然這里表面全是沙子，但他知道地下埋藏著很多值得研究的寶藏。就在他研究沙丘生態系統的過程中，他迸發出了要寫一部科幻小說的靈感，一切從一顆全是沙子的星球開始……當幻想成真，弗蘭克·赫伯特花了6年的時間研究和撰寫，終于創作出一部名作《沙丘》的小說，這部作品一經面世便大獲好評，次年拿下科幻文學界“奧斯卡”之稱的雨果獎和星云獎。而此后的20年里，赫伯特將其續寫成為一部系列作品，一共6本，打造了一個覆蓋了哲學、宗教、政治、社會學、歷史學和生態學的軟科幻作品，探討關于環保、戰爭、權力和欲望，宗教和種族，自由意志和宿命論，科技進步的代價等等，他拋開科技和時間的尺度，借科幻題材觸碰到人類內心的本性善惡的兩面，打造出眾多讓人印象深刻的角色以及一個獨特世界觀的平行宇宙。

《沙丘》入選了美國亞馬遜“一生必讀的100本書” 、BBC“英國最受歡迎的100本書” 。還被《軌跡》雜志評為“20世紀最佳科幻小說”的第一位，更是首部同時獲得雨果獎與星云獎的科幻巨作。《芝加哥論壇報》曾評價到：“科幻小說史上最璀璨的明珠。”《紐約時報》也不吝贊美“現代科幻史上的標桿之一，想象力創造上的豐碑。”而這份榮光落進現實，便激發出一大批好萊塢經典科幻IP的誕生：比如塔圖因和各星族人派別林立的《星球大戰》;念叨著“生生不息，繁榮昌盛”以及各種奇特的星際旅行《星際迷航》;還有納威人對標弗雷曼人的詹姆斯·卡梅隆以及以卓越生態場景和物種設計的宮崎駿，都曾提及他們的創意里有著弗蘭克·赫伯特《沙丘》的功勛;甚至喬治·RR·馬丁也公開說過，他的《冰與火之歌》一些靈感，汲取來源就是《沙丘》，那個縹緲魔幻的維斯特洛大陸，正遙遙致敬著沙丘星球，卻都抒寫著關于人性托寓的史詩。

“維維神”的沙丘之旅

那么問題來了，如此能震動往后科幻類型作品的《沙丘》，難道就沒有人想過要改編成影視作品嗎，自然不會。在1965年問世后，其影視化改編道路就已經開始啟程了，但《沙丘》就像被下了“詛咒的預言”，走上了難產艱辛看不到道路和方向的茫茫沙漠之路。在1971年，有影視公司買下沙丘改編權，但結果負責該項目的制片人雅各布在接洽劇本過程中便突然離世;之后1975年，被稱為邪典教父的“佐爺”佐杜洛夫斯基，力圖把《沙丘》打造成前無古人后無來者的史詩級電影系列，請到的主創堪稱當時誰都不敢想的夢之團隊：歐洲最頂級的漫畫家讓·墨比斯、克里斯·福斯來、H·R·吉格、丹·歐班農來進行人物和服化道以及特效設計，主演有滾石樂隊主唱米克·賈格爾、《公民凱恩》的奧遜·威爾斯、《獨行殺手》阿蘭·德龍等，但由于種種原因，自1974到1977年，他和團隊花了整整4年的時間準備，僅概念設計就花了200多萬美金，但最終卻因為成本太高沒人敢拍而被舍棄。關于他這段曲折的經歷甚至被拍成了紀錄片《佐杜洛夫斯基的沙丘》，是2014年豆瓣評分最高的紀錄片。

第二個挑戰者是我們熟悉的雷德利·斯科特老爺子，但因為前期進度過慢，他又有《銀翼殺手》和《異形》兩個項目，電影就此和老雷失之交臂;此后《沙丘》項目又來到了超現實主義大衛·林奇的手中，終于拍成了一部長達3個小時的《沙丘》，而他卻喪失了最終剪輯權，得到的票房和反饋也是喜憂參半，大衛·林奇在很長一段時間都不想承認這是他自己執導過的電影，就此還曾公開表達自己的憤怒：“如果非要讓我承認，這無疑是我拍過的最垃圾的片子。”關于《沙丘》的改編影視化道路，正在向著某種“都市傳說”的方向演化。所幸，丹尼斯·維倫紐瓦來了。

在當今的影評界，“樹立”著兩位“大神”：一位是維維神——丹尼斯·維倫紐瓦，一位是諾諾神——克里斯托弗·諾蘭，兩人合體就是維維諾諾。為什么叫他們為神，原因異常簡單，他們從沒拍過爛片。熟悉丹尼斯·維倫紐瓦的小伙伴，應該能感受到他導筒下的作品，類型沒有統一風格，但都能在不同的故事中，用詩意般的敘事手法去呈現情節，用溫柔的方式去帶領觀眾流進角色的內心，略帶傷感的質地鏡頭語言和對白，讓維倫紐瓦電影中的角色，在靜謐時刻能讓觀眾直擊角色的靈魂。就算是動作片類型的緊張時刻，也都在維倫紐瓦完美平衡輕重緩急的特點上，看出別樣的味道。譬如《邊境殺手》中緝毒隊進入墨西哥時堵車的槍戰戲，利用了多方面的環境視角和角色的情緒變化，以槍手長時間瞄準對方的固定動作，去比對快速的對白談判的緊張氣氛，這種動作戲份的營造就長達數分鐘，而真正開槍擊斃對方的槍戰戲，僅僅只有幾秒鐘，但給人的觀影感受，甚至比直接看數分鐘的槍戰戲還刺激;還有《銀翼殺手2049》，動作戲的張力也在眾多獨特空曠的環境下被壓抑籠罩著，但卻不乏廢墟之美，角色內心的渺小對抗巨大的未知，兩者對立造成的對撞在視覺上有著獨特的呈現;更不用說《降臨》中有著預知未來預言式的輪回，維倫紐瓦把東方韻味的詩意，運用在人類探索未知的恐懼和彷徨中。

另一方面，《沙丘》的卡司，簡直號稱“銀河系”：“甜茶”提莫西·查拉梅、“轉生褒曼”麗貝卡·弗格森、“蜘蛛俠女友”贊達亞，“奧創”奧斯卡·伊薩克、“滅霸”喬什·布洛林、“銀河護衛隊”戴夫·巴蒂斯塔、“海王”杰森·莫瑪、“007中的大BOSS”哈維爾·巴登……可謂串聯起整個漫威、DC、007、碟中諜宇宙。甚至還有配樂大師中的“頂流”漢斯·季默，他為了《沙丘》，不得不推掉好基友諾蘭的《信條》，在預告片中，這位配樂“大神”便流露出冰山一角——有著異域風情奇特的樂器，為觀眾帶出了沙丘電影中極度干燥的環境，但在曲風上又加入了電音搖滾電吉他的元素，點睛之筆是那空曠并鏗鏘有力的嘹亮女聲，將其劇情和角色命運帶入史詩感。究竟這部“五十年磨一劍”的《沙丘》質量幾何？還是讓我們在影院見真章。（文 鴉殺）