青海傳統(tǒng)雕塑的藝術(shù)特征及影響

蘇豪偉

摘要：青海傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)的歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，囊括了青海地區(qū)的歷史思想、民俗文化的變遷，留下了材料多樣、種類豐富、精美絕倫的藝術(shù)品，具有極高的藝術(shù)價(jià)值，其發(fā)展歷程是中國(guó)雕塑史的重要組成部分。在藝術(shù)特征上，青海傳統(tǒng)雕塑呈現(xiàn)出意象性、繪畫(huà)性、實(shí)用性等特性，展現(xiàn)了青海地區(qū)各個(gè)時(shí)代的雕塑藝術(shù)風(fēng)貌，成為人們探尋雕刻藝術(shù)發(fā)展的重要依據(jù)，并對(duì)現(xiàn)代雕塑的發(fā)展產(chǎn)生了較大的影響，是弘揚(yáng)中國(guó)民族傳統(tǒng)文化、傳承青海地域文化的窗口。

關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)雕塑；影響；藝術(shù)特征

中國(guó)雕塑藝術(shù)起源于新石器時(shí)代早期，從那時(shí)候起，先人們便在石器的制作過(guò)程中，開(kāi)啟了對(duì)雕刻技術(shù)的嘗試，從中孕育出雕塑藝術(shù)的技法雛形和審美觀念，而后逐漸發(fā)展為極具特色的藝術(shù)類型之一。雕塑藝術(shù)與繪畫(huà)等藝術(shù)類別有著本質(zhì)的區(qū)別，如果說(shuō)繪畫(huà)是在二維平面中通過(guò)擬真的手段創(chuàng)造虛幻的三維意象，那么雕塑則是在真實(shí)的空間中通過(guò)實(shí)體的形式創(chuàng)造真實(shí)的三維意象。

青海雕塑藝術(shù)的歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，衍生了各式各樣的雕塑藝術(shù)。一些雕塑藝術(shù)品現(xiàn)存于歷史遺留下的宗教場(chǎng)所之中，如佛寺、廟宇等；另一些則保存于各地博物館，如彩陶、畫(huà)像磚等珍貴的歷史文物；還有一部分則散落于青海的摩崖、峭壁、荒山之中。這些雕塑藝術(shù)品種類繁多，有陶器、青銅器、石窟石雕、泥塑、骨雕、木雕等，同時(shí)運(yùn)用了多種圖像、圖形，如原始圖騰、宗教圖案、民俗紋樣等多種內(nèi)容，深刻展現(xiàn)了青海地區(qū)多種民族文化相互融合的重要特征，體現(xiàn)了青海地方文化的底蘊(yùn)、地方文化特色以及所屬時(shí)代的藝術(shù)特點(diǎn)，是全社會(huì)的共同財(cái)富，也是中國(guó)雕塑藝術(shù)中極為重要的物質(zhì)成果。

一、青海傳統(tǒng)雕塑的藝術(shù)特征

（一）意象性

中國(guó)的傳統(tǒng)雕塑，主要是通過(guò)造型體現(xiàn)它所蘊(yùn)含的內(nèi)在精神，而這種特殊的“形式”，實(shí)際上是創(chuàng)作者在真實(shí)的感受下所形成的內(nèi)在思維形態(tài)，并不是一種外在表征。“藝術(shù)意境之表現(xiàn)于作品，就是透過(guò)秩序的網(wǎng)幕，使鴻濛之理閃閃發(fā)光，這秩序的網(wǎng)幕是由各個(gè)藝術(shù)家的構(gòu)思組織線、點(diǎn)、光、色、形體、聲音或文字成為有機(jī)和諧的藝術(shù)形式，以表出意境。”傳統(tǒng)雕塑的審美認(rèn)知是建立在對(duì)形象的直接感受之上的，這一轉(zhuǎn)變依靠的是主體意識(shí)的意象顯現(xiàn)，其過(guò)程本質(zhì)上是觀賞者主觀理解的變化，換言之，雕塑不僅局限于雕塑本身，而且能在生動(dòng)刻畫(huà)藝術(shù)品外在形象的同時(shí)，傳遞出作品所蘊(yùn)含的文化內(nèi)涵、主旨思想等內(nèi)容，呈現(xiàn)出創(chuàng)作者的心境，所以雕塑不僅可以表現(xiàn)出造型本身的形象，造成視覺(jué)上的沖擊，更能傳達(dá)其內(nèi)在蘊(yùn)含的價(jià)值及意象。如青海省內(nèi)塔爾寺中的造像，本身即具有深刻的宗教文化內(nèi)涵，人們?cè)谟^賞的時(shí)候，不僅能看到塑像本身所代表的高超的藝術(shù)工藝，以及獨(dú)特的藝術(shù)美感，還可以感受到深厚的佛教文化底蘊(yùn)，在感觸、知覺(jué)、思想三方面的作用下，觀賞者能夠跨越時(shí)空的局限，感受到佛像雕刻者心中的想法和感情，而篤信佛教的信徒，也會(huì)在心中真切體悟佛教人物的意象之美。

（二）繪畫(huà)性

繪畫(huà)和雕塑是兩種藝術(shù)形式，實(shí)際上兩者并非完全獨(dú)立的藝術(shù)領(lǐng)域，它們具有許多的共同點(diǎn)。繪畫(huà)和雕塑都是運(yùn)用線條的整合、變化刻畫(huà)主體形象，綜合、全面地描摹出世界上各種美的感受，而在傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)中，繪畫(huà)和雕塑是相輔相成的，繪畫(huà)是一切雕塑的前提，在雕塑之前需要繪制草稿；在雕塑之后也需要繪畫(huà)來(lái)進(jìn)一步豐富雕塑的細(xì)節(jié)。目前青海省石窟內(nèi)現(xiàn)存的許多雕塑，其中便有彩繪塑像，它們作為當(dāng)?shù)孛袼孜幕闹匾M成部分，是古代雕塑藝術(shù)的時(shí)代烙印。在雕刻出人物形象的同時(shí)施以彩繪，這種塑繪一體的藝術(shù)形式，使線和色完美結(jié)合。在用線條確定塑像造型的基礎(chǔ)上，利用變化的線條描繪出形態(tài)結(jié)構(gòu)及服飾的質(zhì)感特點(diǎn)，而后運(yùn)用色彩豐富塑像的形式美感，使衣物色彩紛呈，栩栩如生，使觀賞者產(chǎn)生一種真切的視覺(jué)體驗(yàn)。

（三）實(shí)用性

中國(guó)傳統(tǒng)雕塑的實(shí)用性是其最大的藝術(shù)特點(diǎn)之一。雕塑一直圍繞著社會(huì)生活，從應(yīng)用于家具、建筑，作為裝飾的一部分，起美化的作用，到后來(lái)各種各樣的雕塑藝術(shù)品開(kāi)始出現(xiàn)，承載著豐厚的歷史文化及傳統(tǒng)思想，走進(jìn)廟宇、宮室、佛殿等大型宗教場(chǎng)所之中。其中，具有代表性的青海湟源地區(qū)雕塑至今仍在發(fā)展，從用途方面來(lái)看，其應(yīng)用主要可分為以下幾類：（1）運(yùn)用于建筑之中，具有較強(qiáng)的生活實(shí)用性，例如臺(tái)基、欄桿、牌坊、拴馬柱等。（2）富有宗教信仰以及地方習(xí)俗文化的內(nèi)涵，成為服務(wù)于當(dāng)?shù)匚幕顒?dòng)的石雕藝術(shù)品，如神佛造像、偉人造像、象征性群像等。（3）被做成具有實(shí)用性的美觀裝飾石雕，如石凳、石桌、石雕擺件、硯臺(tái)等。由此可見(jiàn)，青海雕塑的應(yīng)用范圍十分廣泛，幾乎囊括了人們?cè)诰裆罘矫嫠枰乃谢A(chǔ)物件，早已成為泛用性較強(qiáng)的實(shí)用藝術(shù)。

二、青海傳統(tǒng)雕塑對(duì)當(dāng)代的影響

（一）雕塑技法的繼承

在中國(guó)傳統(tǒng)的雕塑藝術(shù)中，藝術(shù)家習(xí)慣將雕塑進(jìn)行夸張和變形，以突出人物、動(dòng)物、圖案的主體特征，這也是藝術(shù)家精煉的雕塑手法的體現(xiàn)，青海雕塑藝術(shù)也不例外。青海雕塑藝術(shù)中，雕刻家往往運(yùn)用圓雕、浮雕、透雕等多種雕刻手法，借助各式各樣的刀、錘、釘?shù)鹊窨坦ぞ撸瑢⑵狡綗o(wú)奇的石材變成具體形象及圖案，運(yùn)用圓雕、鏤空、浮雕、鑿法、刀法、洞法、刺法等各種傳統(tǒng)技法，創(chuàng)造出粗細(xì)不同、深淺不一的線條，使每一處痕跡仿佛自然生成，塑造出立體感十足的形象。這些雕塑技法都是一代又一代雕塑家們研究、發(fā)現(xiàn)、傳承下來(lái)的，是青海雕塑藝術(shù)的“根”與“魂”，沒(méi)有這些雕塑技法的支撐，就無(wú)法雕刻出形象靈動(dòng)、結(jié)構(gòu)完整、特征突出的雕塑藝術(shù)品。在目前的美術(shù)院校教學(xué)中，對(duì)雕塑技法的學(xué)習(xí)主要包括了西方技法和中國(guó)技法兩個(gè)方面，其形式也多是書(shū)本傳授及老師的演示，一定程度上限制了學(xué)生的自由發(fā)揮，加之書(shū)本內(nèi)容缺乏直觀體驗(yàn)，導(dǎo)致許多同學(xué)都存在一知半解的情況。而現(xiàn)存的這些雕塑藝術(shù)品，囊括了青海地區(qū)各個(gè)時(shí)期的雕塑藝術(shù)技法及特征，正是美術(shù)生學(xué)習(xí)雕塑技藝可采用的重要學(xué)習(xí)材料。通過(guò)觀察、臨摹、辨析其蘊(yùn)含的雕塑技法，學(xué)生能更好、更快地掌握和應(yīng)用于實(shí)踐。此外，西方雕塑講究寫(xiě)實(shí)，中國(guó)雕塑講究寫(xiě)意，運(yùn)用西方的雕塑手法很難生動(dòng)地呈現(xiàn)中國(guó)雕塑內(nèi)容的形態(tài)及其樣貌，而通過(guò)學(xué)習(xí)傳統(tǒng)雕塑的雕塑技法，能幫助現(xiàn)代雕刻家進(jìn)一步理解中國(guó)傳統(tǒng)雕塑的風(fēng)格特征，并融入現(xiàn)代的設(shè)計(jì)理念，從而創(chuàng)造出既符合東方審美，又富有現(xiàn)代創(chuàng)造力的藝術(shù)作品。

（二）民族文化的發(fā)展

2014年，國(guó)家主席習(xí)近平在文藝座談會(huì)上談道：“實(shí)現(xiàn)中華民族偉大復(fù)興需要中華文化繁榮興盛。”中國(guó)文化要走出去，必須立足于民族傳統(tǒng)文化的傳承和發(fā)展。在人類發(fā)展史上，國(guó)力的消長(zhǎng)與民族的盛衰，都與民族文化的傳承力度和發(fā)展水平有著直接的聯(lián)系。雕塑藝術(shù)作為民族傳統(tǒng)文化極為重要的組成部分之一，是推動(dòng)文化發(fā)展、構(gòu)建文化自信中不可缺少的內(nèi)容。新世紀(jì)以來(lái)，許多藝術(shù)新觀念生根發(fā)芽，造成了文化影響，打破了許多舊有的文化桎梏，這也影響到了雕塑的創(chuàng)作。雕刻家們開(kāi)始不斷追求創(chuàng)新和變革，但也不排除有些偏激的藝術(shù)家，全盤摒棄原有的藝術(shù)理念，創(chuàng)造出脫離大眾審美的藝術(shù)作品，使雕塑藝術(shù)的發(fā)展呈現(xiàn)波浪式的前進(jìn)。對(duì)于人民藝術(shù)家來(lái)說(shuō)，尊重歷史就是尊重時(shí)代，經(jīng)過(guò)千年沉淀和積累的文化具有相對(duì)穩(wěn)定性，它和我們民族的歷史是同根同源的，這也正是中國(guó)文化博大精深、源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的原因，昭示著傳統(tǒng)藝術(shù)文化是在國(guó)人心中引起共鳴的根本力量。青海傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)的發(fā)展，使其對(duì)當(dāng)代雕塑創(chuàng)作者的影響逐漸增強(qiáng)，使其回歸雕塑傳統(tǒng)，挖掘、尋找傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)所蘊(yùn)含的文化內(nèi)涵，不再僅停留于一味追求創(chuàng)新、全盤否定傳統(tǒng)的階段，也不再刻意模仿某個(gè)時(shí)代的某種樣式風(fēng)格，僅僅追求簡(jiǎn)單的視覺(jué)感受。當(dāng)代雕塑藝術(shù)家們開(kāi)始在理解和提取文化思想的基礎(chǔ)上，對(duì)其加以變化和創(chuàng)造，將傳統(tǒng)雕塑的審美意象融入其中，創(chuàng)造出符合現(xiàn)代文化發(fā)展、蘊(yùn)含民族歷史的優(yōu)秀藝術(shù)品，從而正確發(fā)揮藝術(shù)品思想文化內(nèi)涵的啟迪和教育作用。

三、結(jié)語(yǔ)

青海雕塑藝術(shù)誕生于西北民族地區(qū)的深厚歷史，來(lái)源于生活，服務(wù)于生活，體現(xiàn)了西北人民的智慧，以各種各樣的形式塑造著青海雕塑藝術(shù)的面貌，體現(xiàn)著獨(dú)特的美感，具有明確的藝術(shù)特征，深刻反映了傳統(tǒng)雕塑所蘊(yùn)含的意象之美，并運(yùn)用塑繪一體的方式，成為青海地區(qū)歷史文化中寶貴的藝術(shù)結(jié)晶。與此同時(shí)，它還對(duì)青海地區(qū)當(dāng)代雕塑藝術(shù)的發(fā)展造成了巨大的影響，在其深厚的民族性、文化性及藝術(shù)性的作用下，逐漸豐富了當(dāng)?shù)氐袼軇?chuàng)作者的題材、內(nèi)容及表現(xiàn)形式，推動(dòng)當(dāng)代雕塑的發(fā)展，并成為宣傳、繼承、發(fā)揚(yáng)我國(guó)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化和民族精神的主要載體之一。

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