文化藝術視角下的數碼

□錢 冰

近年來，數碼攝影以“橫掃千軍如卷席”之勢，鋪天蓋地地侵入我們生活中的各個領域。然而，不少老年朋友對數碼攝影的特點和優勢卻知之甚少。本文旨在幫助攝影愛好者從文化藝術的視角了解當今數碼攝影的新思想、新技術，從而讓攝影能與時俱進、緊跟時代步伐。

一、從文化藝術的視角來看，數碼攝影大致可分三大類

1.新聞紀實類。新聞紀實類必須是客觀地記錄，不可對畫面中原始構成元素作任何修改，更不能弄虛作假。它注重拍攝題材的新聞價值、史料價值、科普價值，注重拍攝題材的故事性、趣味性、文獻性。新聞紀實類照片的后期只能作提升圖片質量的基礎調整。如調整照片調子的明暗反差、調整照片的色彩飽和度、銳度等，不能增減原來照片中的構成元素，不能給照片添加不符合實際內容的文字、標題。拍攝這類作品一定要深入社會，深入生活；關注民生，關注百姓的生存環境、生存狀況，關注社會上的熱點話題，這樣才能給未來留下一段真實而精彩的歷史。

2.藝術創意類。藝術創意類攝影注重主觀表現，注重作品的“創造”和“美感”。藝術創意類攝影具有最廣泛的拍攝題材，大到天地山河、江海湖泊，小到風花雪月、花鳥魚蟲、俊男靚女、人生百態，可以說世上萬事萬物皆可入鏡。藝術創意類攝影擁有極其豐富的表現手段，它既可以用記錄的手法，也可以用“移花接木”“添枝加葉”“夸張變形”等創意的手法；既可以“寫實”“具象”，也可以“抽象”“寫意”。在藝術創作中，不拘泥于自然的真實，貴在表現出自己胸中的理想世界。從具象中抽象出引起人美感的形式要素，將自然美上升到藝術美上來，從而讓人得到一種審美后的愉悅與更深層次的聯想。藝術創意類攝影注重在作品中注入作者自己的理想與憧憬，以畫面的外在形式來表述作者自己的生命體驗與情感，不求功利，注重自我，追求一種形外之意和“形而上”的境界。應該說它是攝影文化中的一個高端類別。藝術創意類攝影具有世界上最多的攝影參與者，也具有最大的市場空間。

3.商業廣告類。商業廣告類攝影(廣告攝影、影樓攝影)是一個充滿生機與活力的攝影門類，因為它面對的是瞬息萬變的市場。俗話說：“商場如戰場”，創意和快節奏是它的特點。生存的本能迫使這類攝影人敢于投入，迫使他們追求圖片的高品質，經濟效益是他們唯一的追求目標。

二、將數碼攝影的技術認知提升到文化藝術認知

1.數碼相機也可以成為文化藝術的創造性工具。如同我們手中的紙和筆，可以用來記錄、計算、涂鴉，也可以用來寫詩、作畫，攝影也是記錄生活的一種方式，攝影人從來沒有放棄對“創造”與“美感”的追求。

2.“發現”與“創意”能力對于數碼攝影人的重要性。一個人、一個民族如果缺少了想象和創意，就是一個缺乏生命力的人、一個缺乏生命力的民族。優良的攝影器材裝備、精到的拍攝技術與后期制作技術固然重要，但我認為攝影人的“發現”能力和“創意”能力更為重要。攝影人要經常訓練自己，努力提高自己的發現能力。用獨到的眼光和思維，從常人眼里所見到的場景中抽象出點與線、色調與光影等畫面中的構成元素，更好地突出表現主體、渲染氛圍、表現意境。

3.攝影人要不斷提升自身的文化素養。數碼攝影作品的成功與否，更多取決于作者自身的文化素養。要提升自己的文化素養，首先是要多讀書。我建議大家多讀文學類的書，特別是詩詞、散文類的書，這類作品中常常蘊含著紛繁至美的經典意象。例如：王勃的“落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色”；李白的“故人西辭黃鶴樓，煙花三月下揚州。孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流”；還有朱自清的《荷塘月色》；徐志摩的《再別康橋》，等等。其次，在多讀書的同時，還可以多結交一些文學界、書畫界的朋友。多傾聽他們對自己攝影作品的解讀會讓我們受益匪淺。再次，可以多看好的電影、電視節目。認真學習、研究影視節目中的畫面構圖，鏡頭運動的節奏，以及音樂、語言、光線、色彩、影調、色調等各種表現手段的處理、運用。做這些“功課”將有利于自身文化素養的全面提升。

三、攝影的藝術創作必須從以下兩方面下功夫

1.美學觀念的養成。拍攝的過程更多的是反映了攝影人對這個世界的理解，表現的是攝影人自身的審美、情感，以及對生命的體悟。美學觀念的養成：一要養成良好的拍攝習慣，那就是“精拍”。要增強拍攝的理性，盡可能地減少拍攝的盲目性。同一場景如果拍了太多相似的照片，不但擠壓了存儲卡寶貴的存儲空間，也給后期的選片、文件轉換、編修增加了工作量，帶來很多不必要的麻煩；二是要拓寬拍攝題材，從身邊拍起，從司空見慣的景物拍起。真正的攝影家就是要在平凡的景物中發現并拍成一張不平凡的攝影作品。如焦波拍攝的“我爹我媽”，南通攝影家姚劍湘拍攝的紀實專題“老民居”，等等。

2.攝影技術的建立。數碼攝影就是用數字編碼技術進行拍攝、圖像管理、編修、輸出、展示的過程。我們每個攝影人都應該對數碼攝影的整個工作流程有所了解，并力爭通過學習對各個環節進行很好地掌握，以更好地實現自己的創作意圖。特別是后期編修尤為重要。主要分“基本編修”和“創意編修”兩部分，而在這兩種形式的編修中都包含了“全局調整”和“局部調整”兩個層次。在編修的過程中，應該盡可能使用“圖層”與“蒙版”進行無損編修。這樣可以有效減少編修過程中圖像數字文件的“損失”，保證最后的圖像輸出質量。數碼照片的編修，除了要把整個照片的影調、色調、反差調整好，還要注意調出層次，調出對比，調出主次。編修出“品位”“意境”和“個性”是圖片文件轉換與修飾調整的最高境界。■