海洋之歌

□夢里詩書

電影一開始，一家三口、一條狗，在一座海中小島上，過著與世隔絕的溫馨生活，然而……

在一個風景如畫的海中小島，小男孩本和懷有身孕的母親布羅娜度過了最后一個快樂而難忘的夜晚。不久后，妹妹西爾莎出生，而母親卻撒手人寰。

轉眼過了六年，他們的父親康納始終未從喪妻之痛中走出，而充滿幻想的西爾莎偶然發現媽媽留下的貝笛，結果險些溺斃大海，最終導致奶奶強制性地將兩個孩子帶離這座小島。兄妹倆無法適應城市的生活，他們在街道游走的時候，意外遭遇了三個奇怪的小精靈。他們希望借助“海豹女”西爾莎的歌聲回到故鄉，神奇的冒險就此展開……

唯有去愛，方不會迷失

《海洋之歌》是一部值得細看的電影，細膩的畫風，有時悲傷得想讓人流淚，有時又萌得讓人開懷大笑。我不知道我這么說準不準確，這部電影帶給我的是離別，亦是幸福。西爾莎的歌聲想讓人流淚，奶奶的強勢讓兄妹倆不知所措，主題是離別，但讓我知道了什么才是最珍貴的。

《海洋之歌》將現實和神話兩條線索結合在一起。現實是一對夫妻，妻子生小女兒的時候難產死了，丈夫一直沉浸在悲傷之中，大兒子把母親的死怪罪在小女兒身上，所以對她不好，奶奶固執地認為他們只要去到大城市生活，忘記一切重新開始生活就好，四個人之間存在著矛盾和心結。

神話中的巨人代表丈夫，因為憂傷變成了石頭；貓頭鷹女巫代表奶奶，認為逃離就能忘記憂傷；海洋精靈是女兒，她能帶來快樂但需要呵護；兒子是關鍵，當他脫下救生衣奮不顧身去救自己妹妹的時候，意味著他已經不再怪罪妹妹，而是意識到妹妹是無辜的和最需要關心的。

結尾的時候，丈夫被兒子拯救女兒的行為所觸動，奶奶也不再要求他們搬到城市，他們終于把相互之間的心結化解，認識到只有為健在的人努力活著才是正確的，所以表現為妻子隨著精靈一族離開了人世，把懷念放到心底。

無論本是多么嫌棄妹妹，不喜歡妹妹，當西爾莎感冒不能走路時，本還是會主動讓狗狗馱著她，最后自己背著她走過荊棘，到達可以休息的地方。在尋找妹妹的途中他也會哭，也會難過，但為了妹妹，他克服自己怕水的弱點，幫妹妹找到了海豹皮，救了妹妹。

兄妹倆被帶到城市生活，父親一直留在他們共同生活的海邊，每天祈禱著本和西爾莎可以回來。當他們回來，父親欣喜若狂，雖然早已把西爾莎的海豹皮丟到海里，但當看到本奮不顧身沖進海里尋找的時候，父親還是妥協了。

母親本想帶著西爾莎回到她們的世界，可西爾莎卻想留在父親和哥哥身邊，于是母親拿走了西爾莎的衣服。

我看到過一句話：一回頭，便是家。親情大概是這個世界上最動人的情意吧。無論在外受了多大委屈，一回家，總會感受到溫暖，把那些煩惱拋到九霄云外。或許，小時候也曾不懂事，與家人爭吵，大有水火不容之勢，可長大后，才發現，自己當初是多么無理取鬧，家人有多包容自己。一人在外，看到別人一家人一起吃飯，一起玩耍，總會不自覺地想，在老家的爸媽，還有其他家人在做些什么，是否也和他們一樣，晚飯之后，散散步、聊聊天。在外受了委屈，打電話回家，一聽到熟悉的聲音，不自覺地就想哭，可還是抹干眼淚，和他們談天說地，掛掉電話之后，心情開朗很多……

角色故事

小男孩本

小男孩本是人類康納和海豹女布羅娜的兒子，母親生完妹妹就消失了，而失去妻子的父親又對他不聞不問，因此本非常討厭妹妹西爾莎。西爾莎的真實身份開始暴露后，小本在和西爾莎相處的過程中才漸漸認識到以前對妹妹的種種不是，他開始肩負起身為哥哥的責任。

黑發美女布羅娜是小本和西爾莎的媽媽，真實身份是海豹女。她以海豹形態在海里生活，脫去海豹皮后，可以變成人形在陸地上生活，有著美人魚一般的美妙歌聲。她在生下西爾莎之后，因為不愿意讓一家人都被牽連而離開了他們。

康納

一位普通的燈塔守護者，與海豹精靈育有一雙兒女小本和西爾莎。自從妻子離開后，始終未從悲痛中走出，經常借酒消愁。雖然他一意孤行，有時不能理解兒子小本的想法，但他一直深愛著小本和西爾莎。

西爾莎

由于母親是海豹女，所以妹妹西爾莎是一個可以變成海豹的半人半精靈女孩。她從出生便不能說話，因而受盡了哥哥小本的排擠。西爾莎在陷入危險境地時，與哥哥小本的關系開始修復。

奶奶

小本和西爾莎的奶奶，獨自生活在城市里，一直擔心失去愛人的兒子。她每年都會來看望生活在孤島上的兒孫們，看到一直沒有振作起來的兒子不能好好照顧小本和西爾莎，她強制性地將兩個孩子帶離了小島。

電影與神話

據說，《海洋之歌》是因為導演看到海豹被人獵殺覺得痛心，聯想到愛爾蘭神話中海豹象征逝者的靈魂，由此構思出了整個故事。這部耗費九年時間完成的動畫作品，每一處都可見證創作團隊的投入和用心。

這部動畫片參考了大量的神話傳說，但是導演他們只挑揀出了有關家庭、親情的一部分。

電影中痛哭的巨人，對應的就是電影中的父親。巨人的原型，是神話中的海神。神話中，凱爾特女神嫉妒海神和其妻兒的幸福生活，就把他的妻兒變成了天鵝，放逐到靈界。海神以為自己的家人被殺害了，所以傷心欲絕、痛哭不止。神話中海神形象眾多，但他眾多的形象中，又以“父親”被大眾熟知。

“零差評”與獲獎

許多觀眾稱之為：史上最唯美溫馨的動畫片之一、真正的動畫瑰寶，《海洋之歌》一度斬獲第42屆安妮獎七項提名，并入圍第87屆奧斯卡最佳動畫長片。這部影片對世界的強烈關懷透露出濃郁的人文情懷，豐滿的色彩和筆觸彰顯了鮮明的個人畫風，這讓其獲得了觀眾們的高分好評。

電影中的奶奶，代表的則是強勢的家長，他們一廂情愿地認為自己的所有決定都是為了兒女好，卻從不顧及兒女心里真正的需求。夜里那個巨大的鳥籠投影，也許就是暗喻著奶奶對兒子、孫女和孫子的愛，就像是對籠中的鳥兒，以愛的名義將它囚禁起來。

城市的生活在奶奶看來很好，但是對于兩個孩子來說，卻實在無法適應。就像奶奶聽歌劇聽得入神癡迷，本卻扣著耳機沉浸在自己喜歡的歌曲世界一樣，兩代人之間存在的，是各自所好造成的溝壑。

本想要順著自己沿途畫下的地圖回到海邊去尋找狗狗咕嚕，西爾莎偷偷跟上。兩個孩子由此踏上回家之途。這個過程中，本心底對妹妹的愛一點點覺醒釋放，從滿腹埋怨到心甘情愿為了妹妹冒險。這是本尋回內心所愛的過程，也是他放下怨恨的過程。

電影中的貓頭鷹女巫瑪查，是神話中很多形象的融合，既有“暴風女巫”的身影，又有“紅發瑪查”的“成分”。在故事里以邪惡形象存在和出現的瑪查，其實不過是一個深愛著兒子的母親。她與奶奶有很大相似，都是用自己的方式去愛兒女的家長。她心疼傷心的兒子，就抽去了他的感情，將他變成石頭。她無法控制自己的情緒，同樣將自己的各種情緒抽取出，封存在罐子里。當罐子被打破，所有的情緒回歸，瑪查才真正復原成一位母親。

電影的最后，所有精靈們在西爾莎的歌聲里，都恢復并且尋到了歸途。而西爾莎，選擇了留在父親和哥哥身邊。

《海洋之歌》的主題是濃郁得化不開的愛。因為有愛，父親和母親可以跨越種族相愛；因為有愛，本從一個調皮任性的男孩長成小小男子漢；因為有愛，所有的精靈都得到了引渡；因為有愛，西爾莎選擇了人間。