國學視野下的現代玻璃用器設計

吳昊

Chinese glass utensils were first discovered in the Western Zhou Dynasty and flourished in the Qing Dynasty. They were mainly used for furnishings， daily necessities， stationery and worship supplies. With the popularization of craftsmanship among the people， the demand has also increased.? The presentation of "Shape" and "Qi" in glass utensils is influenced by the spirit of Chinese literati. Under the guidance of Zhuangzi's aesthetics， modern glass utensils show not only the shape design， but also the aesthetics of human inner spirit.? Interpretation.? It is hoped that the combing and analysis of this article can provide a valuable reference for modern glassware design research.

中國玻璃用器最早發現于西周時期，盛世于清代，用途主要以陳設用品、生活用品、文房用品與供奉用品為主。隨著制作工藝在民間的普及，需求量也隨之增大，玻璃用器中“形”與“氣”的呈現受到中國文人精神的影響。在莊子美學的引領下，現代玻璃用器所展現的不僅在器形的設計上，更是對于人內在精神的審美詮釋。希望通過本文的梳理與分析能為現代玻璃用器設計研究提供有價值的參考。

一、玻璃用器的歷史演繹

在我國，有關玻璃的記載始見于《尚書·禹貢》，該書中闡述了類似玉的一種副產品，名曰“璆琳”，其意為“美玉”。在《楚辭》中也多次出現“陸離”一詞，即是我們現在俗稱的玻璃。中國古代玻璃的起源可追溯至西周時期，根據考古記載，西周玻璃用器數量很少，均不透明且質地疏松，也被認為是中國的“原始玻璃”。戰國初期的玻璃主要用途是以玻璃珠的形式鑲嵌在劍飾上，直到戰國中晚期，各色紋樣玻璃璧的盛行，仿玉玻璃的裝飾效果達到了空前的高度，這也是我國漢代以前有別于外國玻璃的顯著特征。但玻璃用器的發展受到當時國內制陶、鑄銅以及漆器工藝的影響，在隋、唐時期才得以全面發展起來。

由于西方玻璃技術的引進，我國在魏、晉、南北朝時開始出現一些用于陳設及生活實用的玻璃用器，本土玻璃才真正擺脫了作為玉的替代品的角色。明代以后的玻璃器已大量流入尋常百姓家，但都以簡單的玻璃飾品為主，這一點已被東北地區的出土資料所證實。到了清代玻璃用器制造達到當時玻璃發展史上的最高峰，這都歸功于內務府造辦處玻璃廠的成立。玻璃廠專門為皇室制作玻璃用器，為滿足皇室貴族對于玻璃用器的大量需求，在雍正年間圓明園六所建立了新的玻璃廠，此舉可以看出當時康熙皇帝對于玻璃用器制作的重視，從而玻璃用器在材料、技術及造型上得到了穩步發展。據不完全統計，康熙朝的玻璃用器已有單色玻璃、玻璃胎畫琺瑯、套玻璃、刻花玻璃和灑金玻璃等品種;單色玻璃是雍正朝制作數量最多、器形最豐富的品種，顏色多達30余種，從顏色的豐富與器形的多樣可以看出，清雍正時期玻璃用器的多樣性，以及審美上的獨特性。從玻璃用器的制作工藝、數量及用途來看，都充分說明乾隆朝的玻璃用器進入了發展的鼎盛時期。

通過對出土玻璃用器的研究比較，發現自漢代到北宋時期我國存在著兩種不同系統的玻璃用器。一種類型較為罕見，與同期的中國器物造型沒有明顯的淵源關聯，經專家推測這與當時的進口貿易有關。另一種類型則具有我國的傳統特征，與同時期的陶器和漆器造型相類似，相互之間有繼承發展的關系。從歷史的脈絡來看，玻璃用器無論在器形、尺度還是著色上都散發著一股柔和的東方氣息，這種“精神力”的表現是有跡可循的。在中國文化中，藝術精神由孔子和莊子倡導的兩個典型為主。相較于孔子“文質彬彬”的主張，莊子有很不同的審美觀，他更看重人的內在精神的崇高和力量，透露著純藝術精神的性格，這主要是結合在繪畫上面，同時也延伸至其他藝術領域。莊子的美學思想同樣也影響著玻璃藝術的發展，其美學思想體現了其追求“無為”，是一種自然之美和超功利的美;雖與國學體系中儒家的美學思想有所不同，但兩者都蘊含著先秦的理性精神，著眼于功能、關系、韻律，體現了中國古典美的“中和”原則，從生活用器到文房器物，甚至陳設用品無不體現出這種文雅細致的美學氣質。時至今日，現代玻璃用器作為文化生活的一個載體，傳遞出儒雅內斂的態度，更是一種超脫的生活品質追求。

二、現代玻璃用器的“形”與“氣”

清乾隆時期出土的單色玻璃用器，例如孔雀藍色玻璃長頸瓶（圖1）、紅色透明玻璃橄欖式瓶（圖2）及寶藍色玻璃八棱瓶（圖3）等，在單純器形的層面上已經開始以莊重典雅和線條流暢作為主要特征。在借鑒與參考其他工藝用器的風格面貌時，玻璃工匠通過長時間的工藝制作和實踐積累，加之當時特殊的社會環境作用之下，玻璃用器的設計風格漸漸趨于穩定，并直接影響和覆蓋了后人對于生活用品、陳設品和文房用品的設計理念和器形的審美表達。

從古至今來看，玻璃用器以生活用品居多，其中屬花瓶類最多，款式各異，但共通點是延續著具有中國傳統經典造型的樣式。在現代玻璃用器設計中，同樣延續了關于“形”的相關特征。玻璃藝術家牧之設計制作的逸融白琉璃尊瓶在馬蹄式瓶的基礎上，通過器與花的融合，突出人與自然那種愉悅親切的寧靜感，在玻璃用器朦朧般的“虛”與環境空間的“實”之間，散發著一股素雅之感;從冰灰的嵐望筆山到云跡白琉璃硯屏，雖看似簡單樸素的呈現，實際在方寸之間折射出文人雅士的品味與姿態?！冻梁勇溲悴枧_》在設計之初的靈感源于對自然的態度，是一種泛神論的親近立場，從自然中吮吸靈感或了悟然后獲取心靈的解放。在金絲楠木樁缺口處，蹣跚俯臥著翠綠色的荷葉，玻璃荷葉盆造型以模仿自然再造自然的方向出發，通過推敲器的“容”與形的“神”之間微妙的關聯，突出作品古意、古風之氣，而非擬古之意。

我們時常談論美學中自然的重要作用，強調人與自然親和關系，即人的精神，固然要憑借山水的精神而得到超越，但在中國文化的特性之中，超越并非一去不復返，在超越的同時安頓于山水自然之中顯得尤為關鍵，這充分體現在玻璃用器的“氣韻”之上。書畫中“氣韻”的表達與呈現自始至終影響著后人對于文人精神的體會，且不僅僅存在于人文畫中，它還延伸至其他藝術領域，如雕塑、雕刻、平面設計等，在玻璃用器中同樣可以找到氣的痕跡，這里的“氣”可理解為作品的元氣，也是和藝術家本身的元氣化合的產物。中國古代的畫家，即使是畫一塊石頭，一個草蟲，幾只水鳥，幾根竹子，都要盡量在畫面上表現出流動宇宙的元氣;這種中國美學的元氣論不是簡單的“表現說”“寫意說”可以概括得了的，它是一種以小見大的氣勢?！稙跤袌@》系列是玻璃藝術家王沁極具代表性的作品之一，無論在《烏有園·夢浮橋》中透過小窗一探亭橋風貌，還是一瞥《大山水》中起伏山巒，他所作的玻璃用器帶有濃郁的古雅氣質。他始終認為工藝與材質是基礎，玻璃的物性與人的心性才是核心，玻璃用器與傳統的實用器不大一樣，其獨特的溫潤質感將當代人對生活、對審美的理解反復沉淀與傳遞。

三、現代玻璃用器設計中的審美傾向

討論玻璃用器的“形”與“氣”始終包含在審美的范疇之內，人的審美感受之所以不同于動物性的感官愉快，正在于其中包含有觀念、想象的成分。美之所以不是一般的形式，而是“有意味的形式”，正在于它是積淀了社會內容的自然形式。在王沁身上可以感受到中國傳統文人的氣質，不僅影響著其作品的審美傾向，更直接融入了他的生活方式。臥云觀石文房器物展可看作是《烏有園》的另一種延伸，他將文人情懷植入文房器物，重新演繹了“文房四寶”，并試圖傳達一種期望：在格物怡情中禪意地棲居著。

老子曾經指出：“美”是相對于它的對立物“惡”（丑）而存在的。莊子延續了老子的這個思想。莊子認為：“道”是客觀存在的、最高的、絕對的美。現象界的“美”和“丑”本質上是沒有差別的，因為“美”與“丑”的本質是“氣”。在中國古典美學體系中，“美”與“丑”并不是最高的范疇，對于一個自然物或一件藝術品，人們最看重的并不是它的“美”或“丑”，而是它是否充分表現了宇宙一氣運化的生命力。這種生命力的抒發同樣體現在我們的生活中與用器上，在設計《信念琉璃插花瓶》（圖4）時同樣存在著一種審美期待，通過人的具體生命的心、性中，發掘出藝術的根源，把握到精神自由解放的關鍵，并由此產生了藝術作品。這種期待是由藝術作品自身引發的，同時采取的元素也是源于生活。

信念琉璃插花瓶身由三種單色玻璃拼接而成，靈感來源于榫卯結構，是《結構之美》玻璃陳設套件的延續性嘗試，玻璃器表面上的造型來自于鑲嵌玻璃作品《不安靜城市》中的精神性存在物。泰勒曾經這樣定義：“宗教的最低限度定義，是對神靈的信仰?！蓖ㄟ^對于城市中植物、花卉、河流及建筑的描繪，將未知的超自然存在物有形化，它們把整個城市構建聯系在一起，每一處細微的運動都是不斷碰撞之間的對話。相信精神性的存在物是認為對象只要存在，就包括了精神性（生命性）的因素，無論對象是有機的、無機的，這是一種接近泛靈論的說法;信念琉璃插花瓶就是在這一出發點上，試圖揣摩一種線性的循環與回應關系，其中整體的新穎性始終與之前的藝術保持一定程度的延續性，這也是在現代玻璃用器設計中較為重要的審美傾向，在中國文化的范疇中也具有現代的、將來的意義。

四、結語

綜上所述，現代玻璃用器設計經歷著傳承、演變甚至嬗變的過程，諸多因素成就了現代玻璃器的發展;在國學體系中，現代文人氣息與人的內在精神力始終作用著“形”與“氣”的綜合呈現，同時玻璃用器在審美傾向上的特征也影響著不同的生活方式，其中就包含了價值與體驗。文中列舉了若干具有代表性的現代玻璃用器設計，雖不能完全體現出現代玻璃用器設計在國學視野下的整體面貌，但隨著時間的推移，相信會出現越來越多以中國文化脈絡為背景所做的玻璃用器設計，并值得我們進一步地發掘與討論。

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