一生只做一件事 民族音樂放光彩

阿不都熱合曼·阿尤甫 吳軍

阿不都熱西提·托呼提（1940～2021）生于1940年9月8日。著名新疆揚琴藝術家、“鏘”（新疆揚琴）改革家（以下簡稱“鏘”）及作曲家、國家一級演奏員。第一代新疆“鏘”主要代表人物，并熟練掌握卡龍琴、艾捷克、小提琴等樂器的演奏。曾擔任新疆音樂家協會揚琴專業委員會第一屆理事會顧問。

學生時代? 酷愛音樂

早年阿不都熱西提·托呼提（以下簡稱：阿不都熱西提）在家鄉喀什地區麥蓋提縣就讀小學，1954～1956年到新疆莎車縣就讀第一中學，并在第一中學音樂培訓班較為系統地學習了很多方面的音樂理論知識。包括了揚琴、艾捷克和小提琴的演奏基礎。

1956年，新疆歌舞團去當地招生的時候，發現了在莎車縣第一中學讀書的阿不都熱西提極具音樂天賦，于是就把他招入新疆歌舞團。從此阿不都熱西提得到了新疆歌舞團音樂家們的精心培養和良好的藝術熏陶。通過自己的勤奮努力，阿不都熱西提學到了很多東西，很快地成為本團的骨干力量，擔任了新疆歌舞團的揚琴演奏員。在長期的工作中，阿不都熱西提在揚琴演奏及音樂創作兩個方面都做了大量的工作，工作業績也非常的突出。一直工作至退休。

與廠家合作? 改良樂器

上世紀50年代至60年代，阿不都熱西提演奏的維吾爾族傳統“鏘”總共14、15個琴碼，音域不到兩個八度，基本是一個半八度音。阿不都熱西提在長期藝術實踐中深感有很多不足，他下決心對其改良。從過去的14、15個琴碼，變為改良后的兩排24個琴碼，音域上也從一個半八度增加到兩個半八度并增加了兩個常用低音琴碼。這種第二代“鏘”從1974年起在新疆的文藝團體中一直使用至今，阿不都熱西提為此也在“鏘”的發展歷史中做出了巨大的貢獻。

據阿不都熱合曼·阿尤甫（以下簡稱：阿不都熱合曼）回憶：我是1973年開始隨阿不都熱西提老師學習“鏘”的演奏。我和老師在那個年代夜以繼日進行著“鏘”的改良。白天跟著老師學習“鏘”的演奏技法，晚上就在老師的指導下對“鏘”進行改良。我們當時在一臺羅馬尼亞大揚琴上進行“手術”，把大揚琴的琴弦與琴碼全部拆掉，請新疆民族樂器廠幫我們制作了一些揚琴單碼，在老師的指導下，把大揚琴按著“鏘”的音位排列布好，裝上琴弦，很快在演出中就可以使用了，在當時我們師徒倆就認為改良“鏘”既是50年和60代以來的改良又算是上了一個臺階。但是當年忽略了一個重要問題，在那個年代文藝單位下鄉演出特別的多，時間也特別的長，基層的演出條件又特別的差。一臺巨大的“鏘”，在演出、行程過程中帶來了諸多的不便，形體過重，上下臺搬運也特別的不方便，當時因為是簡易改良，弦軸也沒有做專業的處理，在演出中“雜音”“跑弦”等現象也特別的嚴重，使用了一段時間就被迫“流產”了。1974年我們決定聯系上海民族樂器一廠，與他們合作，我們給他們提供了音位圖和研作方面的一些想法，在反復的研制與調試中，一臺敦煌牌“鏘”就這樣誕生了。之后，從1974年起上海民族樂器一廠的敦煌牌“鏘”專供新疆市場與文藝團體的使用，“鏘”的琴體與各方面的質量也得到了很好保障并長期使用。

阿不都熱合曼在80年代又將兩排“鏘”改良為四排琴碼、四個八度音域的第三代“鏘”。為了不走彎路，直接與上海民族樂器一廠聯系研制，經過反復的調試，也制作了一臺成品，但還存在著不少亟待解決的問題。遺憾的是，1986年阿不都熱合曼突然被公派到上海音樂學院學習指揮專業，一直到1992年畢業返回新疆從事樂團指揮工作。也因此第三代四排琴碼“鏘”的改良就此停滯。

創作碩果累累 育人桃李天下

阿不都熱西提多年來培養了很多的學生，但他的藝術簡歷上主要寫的就是阿不都熱合曼、甫拉提·阿不都熱西提、依力扎提·甫拉提等。阿不都熱西提在傳承“鏘”的藝術和培養青年人方面做出了一定的貢獻。

在阿不都熱西提的藝術生涯中，他的藝術才干倍受單位領導的重視。1979年，新疆歌舞團公派他去上海音樂學院進修兩年半的作曲理論課程。高等音樂學府嚴格的音樂教育，加上他勤奮努力與好學，使他的音樂創作水平有了極大的提高，創作功底更加深厚，學業完成返回新疆后，阿不都熱西提在音樂創作方面提升了很大一步，成為了新疆歌舞團的專業中堅力量。阿不都熱合曼說起他的老師：“老師的音樂作品我從小就在廣播上聽，他的作品生命力非常強，有不少的優秀作品至今被廣大人民群眾所喜歡，半個世紀過去了，大家依然喜歡欣賞他的作品，像著名歌唱家帕夏依夏演唱過的《百靈鳥》等等。”阿不都熱合曼接著說道：“老師的音樂創作以深厚的音樂理論為支撐，技術層面的表現也非常得體，他在音樂創作上非常下功夫，且獨一無二。比如：一首歌曲的創作，他要為歌曲專門寫前奏（通常稱之為過門），大多的歌曲創作，前奏都是選用歌曲旋律中的一段或用副歌的部分做前奏，這是一種常用手法，而老師的歌曲創作表現形式非常豐富，比如《駝鈴之歌》等等。他的音樂作品生命力強，是因為他創作的作品非常嚴謹，不是很隨便。他為寫好一首作品，用一年兩年甚至三年的時間。對每一首作品精雕細琢、精益求精，所以他寫出來的作品生命力就很強。我們喜歡的音樂作品中，很多都是他的作品。像我們熟悉的老一代著名歌唱家帕夏依夏、熱比婭·買買提等都非常喜歡演唱他的作品。所以阿不都熱西提老師在聲樂作品方面貢獻很大。在他的藝術簡歷中有20首男聲獨唱，24首女聲獨唱都是非常優秀的作品。在民族器樂合奏作品創作方面，有10首非常優秀的作品。包括了笛子獨奏、薩塔爾獨奏和艾捷克獨奏等等，他本人在廣播電臺上也演奏了‘鏘’獨奏等。他還創作了5部大型舞蹈音樂作品，這些作品大多都在全國、省級比賽中獲獎。他還創作了五部電影音樂和四部電視劇音樂。”說起阿不都熱西提的諸多藝術成就，阿不都熱合曼充滿了溢美之詞。除此之外，阿不都熱西提作為客座教授，多年以來還積極參與新疆藝術學院、新疆文化藝術學校“鏘”、卡龍琴的教學工作，培養了大批的藝術人才，可謂桃李滿天下。

另外值得一提的是，阿不都熱西提先生一家三代從事“鏘”演奏，之子甫拉提·阿不都熱西提在新疆藝術劇院木卡姆藝術團從事“鏘”演奏，之孫依力扎提·甫拉提現就讀于新疆藝術學院揚琴碩士研究生專業（導師：吳軍），他是第一位通過全國統考被錄取的維吾爾族首屆揚琴碩士研究生。

阿不都熱西提先生雖然已經離開了我們，但他的后代和弟子們將沿著他的足跡，在民族音樂事業的道路上依然前行，他創作的歌曲必將永世傳唱于天山南北，他的藝術成就將被后人永遠銘記。