解讀“菩提工巧

栗征華 付薏源

摘 要：唐卡藝術作為一個古老的藝術，在漫長的歷程中平實發展，顯現了一個民族在傳承中國古代優秀文化遺產的一切成果時，善于融匯創新，充分證明了它的生命力和巨大的文化價值。文章主要介紹包頭博物館的“菩提工巧—內蒙古唐卡藝術陳列”。

關鍵詞：內蒙古;唐卡;藝術

唐卡為藏語音譯，是用彩緞裝裱后懸掛供奉的卷軸畫，蒙古語意為“布斯吉如格”。唐卡起源于7～8世紀，隨著佛教在吐蕃（西藏）的興起而傳播，經過一千多年的發展，形成了鮮明的民族特點、地域特色、時代特征和獨特的藝術風格，在發展過程中出現了多種材料、多種工藝制作的唐卡。藝人們懷著虔誠之心，嚴格依據佛教經典造像量度的儀軌，遵循著世代相承的技藝，刮摩淬勵，潛精研思，繪就一幅幅莊嚴美妙的尊像。一畫一菩提，一佛一世界。

包頭博物館改造升級的唐卡廳“菩提工巧—內蒙古唐卡藝術陳列”于2020年2月4日試展。陳列展覽分為序廳、實物展示和唐卡解讀三個部分。序廳部分主要展示了美岱召微縮景觀等;第二部分展示實物唐卡，囊括了包頭博物館館藏和五當召珍藏的60多幅精品唐卡、嘎烏，分六個單元展示;第三部分展示唐卡的源流與制作工藝。

1 藏文化在蒙古地區的發展

當觀眾步入唐卡序廳時，首先映入眼簾的是美岱召寺院微縮模型（圖1）。美岱召是坐落在內蒙古包頭市土默特右旗藏傳佛教寺院，它的前身是一座城堡，后又成為一座寺院，并逐步形成了“城寺合一、人佛同居”的建筑格局，稱為“城寺”，歷史上稱為“大板升城”，是大明金國唯一有文字、實物可考的古城址，是明代蒙古土默特部首領、成吉思汗第十七世孫阿勒坦汗（明史稱俺答）與其夫人三娘子所建蒙古金國的汗府與牙帳。阿勒坦汗實行與明朝通貢，漢族人口大量涌入，建立村舍（蒙古語稱作“板升”），開墾荒地種莊稼發展農業，慢慢手工業和商業也有了一定的規模，逐步形成了產業鏈接，發展到了通貢、互市。阿勒坦汗在經歷了蒙明戰爭、“隆慶和議”“俺答封貢”及其后裔封贈等許多重大事件，開啟了明廷與蒙古右翼諸部的新局面，同時讓藏文化唐卡在蒙古地區廣泛傳播，更進一步促進多民族經濟、文化的交流和融合。有深厚歷史底蘊和豐富文化資源的美岱召保留了大量明代壁畫，佛殿墻壁上的壁畫蔚為壯觀，構圖豐滿，惟妙惟肖，栩栩如生，折射出壁畫中多民族的博大精神、內涵渾厚的文化藝術風格，具有很高的藝術價值。

序廳右墻為八瑞相：白傘、金魚、寶瓶、妙蓮、白螺、吉祥結、勝利幢、金輪。八瑞相也稱“八吉祥徽”“吉祥八寶”，藏語稱“扎西達杰”，象征著好運的意思。觀賞這樣的吉祥圖案，心情立刻興奮起來，感覺好運已圍繞著自己。接著是整面墻壁上用朱砂線條畫的72尊像，有神采各異、慈悲神韻的尊像，有威嚴怒目的護法神韻的尊像等。觀眾可以從尊像藝術特有的品格和藝術神韻中了解佛像藝術蘊藏的歷史文化內涵和我國古代社會政治、經濟、文化及人們審美觀念。

2 西藏唐卡與蒙古唐卡文化藝術的融合

實物唐卡展示廳共分六個單元：第一單元是唐卡佛像部;第二單元是菩薩唐卡;第三單元是度母唐卡;第四單元是護法唐卡;第五單元是高僧大德唐卡;第六單元是壇城·佛塔·財神·蒙式唐卡。

唐卡靈感來源于現實生活。文化傳播到任何一個地區，都需要本土化才能落地生根。蒙古族在繪制唐卡時，逐步融入本民族的獨特審美樣式，形成多元文化的唐卡藝術。展覽中有幾幅代表性的蒙式唐卡就是本土化的印證。《主仆出行》唐卡畫面中兩位騎者似主仆二人，兩匹馬緊緊并排行走在五顏六色美麗的石子河堤下（圖2）。主人半側身微低頭，嘴巴微張，眉毛彎彎，睫毛長長，八字胡，身材魁梧，頭戴蒙古帽，外套坎肩，騎一匹棕黃色高頭大馬，濃密的馬鬃向上卷翹起。旁側的仆人騎著一匹棕紅色矮馬，面向主人，似與主人對話，頭前留小辮，穿短褂、黑褲，綁腿襪，黑色白底鞋，頸后背著似帽子樣的飾物。兩人身后各自背著囊盒，囊盒頂端有裝飾的蝴蝶結和掛穂。背景為幾座高聳的山峰，祥云繚繞，山峰上遍布紅色的小花。天空左右各繪有日月，有四只悠閑飛翔的黑色燕子。馬蹄下有清澈湛藍河水飛濺的浪花。《成吉思汗》唐卡畫面中人物武將裝束，全身著鎧甲，圓臉八字胡，騎白馬，左腿半翹，身背弓、箭囊，左手牽韁繩，右手舉旗，背景似荒野沙漠，長著一些枯草，上方左右各有日月，右側有蒙文書寫“成吉思汗”，是蒙古大汗成吉思汗戎裝畫像（圖3）。畫面中人物的裝束、背景等內容都體現出蒙古族文化外在表現和形象化展示，具有濃郁的草原風格特色，這與蒙古族的生產活動、生活方式有緊密的聯系。唐卡中體現出的民族服飾是民族文化的重要載體，也是了解民族文化的主要途徑。唐卡藝術在蒙古族地區的傳播和發展，不僅對唐卡藝術在不同民族或地區中發展的共性和個性具有理論意義，而且對社會的穩定與發展以及邊疆經濟發展具有現實意義。

當觀眾還在回味精品唐卡意猶未盡時，三幅大型極其壯觀的唐卡躍然眼前（圖4）。一幅好的唐卡是畫師思想、情操的呈現，是民族精神和文化精髓的展演。這三幅珍貴的唐卡為五當召珍藏。五當召位于內蒙古自治區包頭市石拐區，與西藏的布達拉宮、青海的塔爾寺和甘肅的拉卜楞寺齊名。五當召是清代內蒙古最大的藏傳佛寺，壁畫面積近千平方米。殿堂壁畫有的是典型藏式特點，有的則是融漢藏特點，如漢式風格的青綠山水背景、藏式繪畫特點的菩薩。

五當召的清代唐卡在蒙古佛寺中數量極大，除當地繪制外，西藏及其他地方唐卡也有請來。由于唐卡便于攜帶的特點，走到哪里都備受佛寺信眾尊崇，有些唐卡輾轉千里從青藏高原弘傳到北方草原。數百年的傳承和發展，唐卡藝術與蒙古族文化融合發展，唐卡的藝術性得以高度發揚。從展示的包頭博物館館藏和五當召唐卡中可以感知到唐卡藝術在蒙古族地區繪畫手法技巧呈現出獨特的文化魅力，既可豐富藝術的表現內容，又為傳統文化的創新應用提供新的視角。

3 唐卡的源流與制作工藝

唐卡藝術在千年的發展歷程中，經歷代畫師不懈探尋求索的演化過程，以精湛的技藝、高度提煉的審美意識、寓意深奧的哲理象征內涵，形成了唐卡藝術在材質應用、表現手法、繪制工藝等方面流光溢彩的面貌性和風格特色。參觀唐卡的源流與制作陳列展覽（圖5～圖7），觀眾可以更深入地了解唐卡的鑒賞、種類、制作和唐卡繪制等內容，進一步了解傳統唐卡要求嚴苛、程序復雜的繪制過程。同時，該部分另收集了不同時期珍貴唐卡圖片24幅，以發展期（7～9世紀）、復興期（10～14世紀）、繁盛期（15～18世紀）展示。

傳統唐卡的繪制要求嚴苛、程序復雜，很大程度取決于藝術技巧、分行方法及實踐經驗。傳統唐卡的繪制包括繪前儀式、選布制框、構圖起稿、上色暈染、開眼點睛、縫裱開光等一整套工藝程序，通暢勁健是內在功夫的體現。

唐卡以表現形式分類有重彩唐卡、淡彩唐卡、白描唐卡、黑唐卡、紅唐卡、金唐卡、銀唐卡、寫實唐卡等類型。按表現載體分類有繪畫唐卡、刺繡唐卡、堆繡唐卡、緙絲唐卡、印刷唐卡、珠寶唐卡、鑲貼唐卡等類型。以畫幅規格分類有巨幅唐卡、標準唐卡和微型唐卡等類型。

傳統唐卡繪畫需要30多種顏色，在色彩的使用過程中，通過顏料相互調配來獲取多樣性的顏色是重要的工藝技法。原生態自然崇拜的色彩觀是唐卡特色，全部采用金、銀、珍珠、瑪瑙、珊瑚、松石、孔雀石、朱砂等珍貴的礦物寶石和藏紅花、大黃、藍靛等植物為顏料以示其神圣。這些天然原料保證了所繪制的唐卡色澤鮮艷、璀璨奪目，雖經幾百年的歲月仍可保持色澤艷麗明亮。

唐卡藝術造型的藝術特征就是具象與抽象不可分割的同構互補，不同的造型因素能安然并存、相互配合、相得益彰。尊像骨骼肌腱不外露，視覺皮肉豐滿圓潤，安詳的坐姿、靜定的表情，以及各式金剛護法的站姿、手部造型、器物法器的造型別具風格，都是對具像造型的匠心獨運。

本次展覽唐卡精品較之前大幅增加，多數作品保存較好，一些作品畫幅巨大，繪制精致，十分震撼;陳列形式更加多樣，唐卡陳列除壁櫥式展柜外，大量使用了框式展柜，量身定制了超長唐卡展柜等，設計感增強（圖8～圖10）;對唐卡內容的解讀更加豐富，除每一部分都有唐卡知識點的展示外，專門安排一個部分對唐卡的歷史、工藝等詳細介紹，展覽內容大增;展覽還通過視頻、電腦查閱等手段，讓觀眾了解更多唐卡知識、欣賞更多精美唐卡。

唐卡藝術作為一個古老的藝術，在漫長的歷程中平實發展，顯現了一個民族在傳承中國古代優秀文化遺產的一切成果時善于融匯創新，充分證明了它的生命力和巨大的文化價值。