論高職動漫教學中美術修養的培養

張靖

浙江橫店影視職業學院

在動漫專業教學中，學校往往會過度強調動漫專業學生技術能力的培養，從而忽略了學生的審美能力和設計能力培養。學生只有好的美術基礎，才能夠有更強的動漫設計能力。為了滿足我國動漫產業對專業技術人才的綜合需求，高校應該改革教學模式，著重培養學生的美術修養，以此來提高學生的審美能力和藝術品位，幫助學生創作出更優秀的動漫作品。

一、高職動漫教學中美術修養培養的重要性

美術的基本素養包括圖像識讀，審美判斷，美術表現，創意實踐，文化理解這五項內容。而動漫主要是以視覺圖案的方式向大眾呈現出的一種藝術形式。而動漫的視覺圖形設計和表現幾乎都依賴于設計者的術基礎和審美認識等等，與美術素養有十分密切的關系。只有學好美術，培養好高校學生的美術素養，才能夠完成動漫教學任務。美術是動漫的基礎，動漫則是美術的直接或具體體現，所以說在動漫教學中培養學生的美術素養是十分重要的[1]。

第一，培養學生的美術素養可以幫助學生擴充動漫設計素材，讓學生能夠利用更多的素材，提高學生的動漫設計能力。而美術中所學到的光影色彩構圖等知識，能夠提高動漫作品的藝術性和觀賞性，只有加大對學生美術素養的培養力度，才能夠讓學生有更扎實的美術功底，設計出更多更優秀的動漫作品。例如教師可以在課堂上引入水墨畫教學，讓學生學習水墨畫的傳統法，并將色彩混合等知識融入到動漫場景設計中去，讓學生能夠創造出更有藝術氛圍的作品。同時，學生通過對水墨畫渲染手法的學習，也可以增加動漫作品中色彩的層次感，使所設計的動漫作品的藝術效果更加明顯。不僅如此，在動漫教學融入中國傳統美術教學，可以幫助學生豐富動漫設計素材，提高創作能力，也能夠讓學生有更深的文化底蘊和思想，并將這些文化和思想融入到作品中去，使作品更具有文化意義。由此可見，學生在培養美術素養的過程中可以學習到更多的民族藝術，能夠發揚中國傳統文化，并且學生在不斷學習的過程中，能夠將中西方藝術特點融合在一起，并逐漸形成自身的特色，創作出更具有個人特色和民族特色的動漫作品[2]。

第二，在動漫專業教學中引入美術修養教學，能夠提高學生的審美能力和藝術分析能力。培養學生的美術素養的目的，并不是僅僅讓學生學會美術技巧，而是讓學生學習到如何去發現美、欣賞美、創造美。在動漫教學課堂上融入美術素養培養教育，能夠大大地提高課堂的藝術氛圍，學生在這種氛圍下，能夠對藝術產生更濃厚的興趣，提高學生學習的積極性，并且也能給學生帶來更多的設計靈感，提高學生的審美能力。除此之外，美術修養教育能夠使學生對不同的藝術有更客觀的認識，深化學生的藝術思維，讓學生能夠從不同角度去分析動漫設計中的素材特點，分析這些素材的藝術影響力和藝術品位，進而從真正意義上提高學生的藝術鑒賞能力和藝術品位。

二、高職動漫教學中美術修養的培養策略

（一）正確認識動漫專業中美術素養的重要性

在高等院校中，動漫專業和美術的結合是非常緊密的。作為一項需要有極高美術素養的專業，高等院校在對動漫專業的學生進行培養時，一定要注重培養學生的美感，從而提高學生在動漫方面的創造能力和想象力，達到技術教育和審美教育協調發展的最終目標。所以高校動漫專業在完成專業技能教學的基礎上，一定要設立單獨的美術理論和藝術審美課程，加強學生對美術教育理論體系的了解，并通過實踐來提高自身的美術素養，全方面地提高學生對動漫的創造能力和藝術能力[3]。另外，動漫專業要時刻重視美術素養在學生發展中的重要地位，切實提高學生的審美能力和專業技能，讓學生能夠將自身的美術素養轉化成豐富藝術內涵和個性藝術特點的動漫作品，提高動漫的質量，促進我國動漫產業的發展。與此同時，高校要根據市場的發展，及時對教育目標和教育理念進行調整，樹立多元發展的教育觀，改變我國目前單純側重動漫設計能力培養的局面，轉而提高學生的動漫設計技術和藝術素養，將目光放長遠，讓美術學科不僅局限于對學生美術技能的培養。還需要將繪畫，雕塑，美學等藝術熔于一爐，更好地提高學生的藝術素養。這種對學生綜合能力的培養方式，有利于提高高校學生動漫制作水平。所以只有積極地改變教育觀念，才能夠更好地培養人才，提高我國動漫設計人才的藝術修養和創造能力，在學生完成藝術設計技能學習后，能夠將這些技巧有效地運用到實踐當中，進而促進我國動漫產業的發展。

（二）采用新型教育手段，拓展教育方法

從我國目前高校動漫專業的教育過程來看，普遍采用灌輸式的教學模式，這種教學方法嚴重影響了學生參與美術課堂的積極性，削減了學生學習美術的興趣。所以針對目前的這種情況，我國動漫專業要想提高效率和質量，必須要改變學生的學習環境，針對學生的特點對現有的教育手段和教育方法進行改革和創新，讓學生能夠真正的投入到美術的學習中去，從而提高學習美術課程的效率和質量，促進美術素養的提高[4]。在這一過程中，高校要以多媒體為主，建立現代化的美術教學模式。通過多種現代化教學手段來提高課堂生動性，吸引學生主動積極地參與到美術的學習中來。這種以數字化圖像代替枯燥無聊課本的方法，能夠很好地促進學生與教師之間的交流。同時，高校應當積極完善網絡平臺建設，讓學生能夠在課后通過線上學習感受美術作品的影響。并且學校可以在網上發布課程，并設立專門的提問機制，建立起師生一對一的互動教學模式，讓學生能夠在課后積極的對美術課程和美術作品進行探討，拓展美術素養課程的空間。最后，通過推廣主題教學、任務教學等先進的教學模式，提高學生課堂學習的積極性，讓學生能夠積極主動地參與課堂活動，比如在進行美術課程的教育過程中，美術教師可以教將水彩畫和動漫相結合，并以此為主題讓學生收集相關的材料，在課程中對學生進行分組討論，讓學生在交換思維的過程中初步形成對中國水彩畫的這些認知，端正對民族美術的專業態度，從而能夠更好地對優秀的美術作品進行鑒賞和應用。

（三）構建美術修養課程體系，完善課程結構

高職動漫專業的學生要想提高自身的藝術修養，要通過學習一些實踐課程、美術素養課程等等。所以高職院校就要在美術專業設置一些相關課程，讓美術素養課程的課時總量在動漫專業課程體系中占據一定的位置，構建科學合理的教學模式。動漫專業不僅要求學生具有一定的美術基礎，還需要培養學生的美術修養，所以動漫專業要開設美術基礎類課程，幫助學生提高美術素養。學校可以在動漫專業課的基礎上進行系統化設置，針對性地設計動漫專業學生學習的美術修養培養方案，強化教學質量。例如學校可以根據動漫專業的課程特點，開設幾門典型性或綜合性美術素養必修課，同時也要根據動漫專業的教學設備基礎開設美術素養輔修課，將美術素養教學逐漸深入到動漫專業人才的培養課程體系中去。不僅如此，動漫專業還應該開設一些鑒賞類課程，為學生提供美術經典作品，讓學生進行自主鑒賞和評價，并由老師進行考核評價，以此來提高學生的自主學習能力和審美能力[5]。

最后，學校要為學生創造美術實踐的教學機會，讓學生通過實踐來提高自身能力。高校動漫專業可以將美術素養課程和美術實踐活動結合，將美術理論轉化為美術能力。例如，高校可以定期組織動漫專業學生參觀美術展覽、動漫企業等，也可以向課堂引入專業人士和學生一起進行美術實踐活動，進而激發學生的創作熱情，提高學生的藝術能力。

（四）注重美術意識和能力培養，增強學生的美術功底

要想體現出動漫的整體風格和意義，就必須要在動漫作品的設計過程中注重對畫面的設計和構圖的把控，這主要是由于畫面構圖能夠很好的提升視覺效果，具有較強的視覺表現力。動漫作品通俗來講，就是利用不同的色彩把事物在不同姿態和不同位置的情況表現出來，因此色彩方面的明暗和選取影響著所表現物體的運動方式。一般來說，色彩構圖采用規則的畫面來維持畫面的平衡，反而不規則的形式通常來表現事物的正常狀態。在動漫的設計過程中，也可以將美學的這一特點應用進來，對畫面的構圖既可以是封閉的，也可以不受畫框邊界的約束，選用更開放的繪畫模式。這個模式能夠更好地吸引人們的注意力，讓人們在觀賞過程中對話框之外的空間進行聯想，從而提升畫面的意義，有助于畫面震撼效果的提升[6]。因此，高職動漫設計專業必須要注重學生對美術意識和能力的培養，讓學生在進行動畫創作的過程中能夠合理的應用色彩，利用色彩的不同特性和特點來豐富動漫的畫面和內涵。在日常設計教學過程中，教師首先要抓好學生的美術基本功，其次要注重培養學生對動漫設計的色調選擇和渲染，從而更好地提高畫面的品質，然后使學生所設計的動漫作品具有鮮明的特點且更加成熟。

三、結語

綜上所述，在動漫教學中設置美術修養培養課程，對提高學生的創造能力及藝術品位有較大的作用。高校動漫專業應該根據目前動漫市場的發展特點和需求，注重培養學生的專業技能和藝術能力，并且對目前的教學理念和教學方式進行調整，為學生打造更優質的教學環境，提供更具有教育意義的教學課程。