胡敬陽
海南職業技術學院
當代民族民間舞蹈是高校舞蹈課程教學的基本課程,在實際教學中主要局限于形體舞態的教學形式,沒有對背后蘊含的傳統文化、民間體驗加以重視。民族民間舞蹈是通過漫長歷史長河中逐漸沉淀的文化形式?,F如今,人們生活水平得到極大地改善,逐漸追求精神文化領域,因此,需要將民族民間舞蹈回歸本真,將教學重點放在傳統民俗上,從而有利于中國民間舞蹈的傳承與發展。
隨著時代的發展,我國科技水平不斷進步,民族民間舞蹈在歷史文化的發展中的起到關鍵作用。當前人們充分地認識到文化傳承的重要性,但在現實教學中,民族民間舞蹈教學仍然存在許多問題。部分學生對民間舞蹈充滿著好奇,然而受到學習環境等因素的影響,止步于好奇與夢想中,未能對其進行深入地了解。民族民間舞蹈不僅是一項運動,其中蘊含無限的民族魅力的藝術,在日常學習過程中,學生能夠提升自身的審美能力,豐富自己的業余生活,并在沒有主觀意識的前提下提升自己的綜合素質?,F階段,我國社會經濟發展迅速,人們更加追求精神領域,民族舞具有柔美靈活的特點,能夠更好地貼切群眾對美的追求[1]。
我國民族民間舞蹈享有世界普及范圍最廣的美譽,其經過數千年的傳承與發展,衍生出對中數量繁多的形式。隨著我國經濟的高速發展,社會環境日益安定,民族民間舞蹈發展極為迅速,當前已經成為國內重要的舞種之一,能夠將各民族文化精髓充分地反映出來,是民族文化的重要印記。民族民間舞蹈教學內容較為豐富,其中包含各民族獨特的舞蹈技能與藝術風格,再加上理論知識與舞蹈技能的傳授,使學生能夠深刻認知各民族文化思想,從而實現對傳統文化的繼承。
民族民間舞蹈涵蓋范圍較為廣泛,其中涉及到許多民族的舞蹈。當今時代,國內民族民間舞蹈教學工作受多種因素的制約,因此,存在較多問題。例如,教材更新不及時、范圍狹隘、課時短、方法陳舊等,致使學生在民族民間舞蹈學習中接觸的知識較為狹隘,久而久之對學習專注度不高、興趣不大、而且缺乏主動性,無法對國內民族舞蹈深入地了解,從而對學生專業素質、藝術素養、表現能力方面有著重要的影響[2]。
我國有五十六個民族,各民族人們在長期生活與工作過程中積累許多寶貴的財富,尤其是民族民間舞蹈需要更好的傳承與教育。在實際開展民族民間舞蹈教學工作時,應先加深學生對民族民間舞蹈藝術內涵的理解,以此為基礎,深入了解各民族人們的生活狀態、精神世界,從而精準把握民族民間舞蹈的精髓部分。但在實際狀況下,部分教師在設定民族民間舞蹈教學目標時,過分強調學生對理論知識、舞蹈動作技能的掌握,此教學目標設定有一定道理,然而卻沒有真正掌握民族民間舞蹈的藝術本質與精髓,沒有確認學生學習的主體地位,因此,無法調動學生的積極性,甚至會出現厭學、棄學的狀態,給民族民間舞蹈教學效果帶來不良影響,并制約了學生未來的發展。
目前我國民族民間教學過程中,仍然采用傳統的教學方法授課,先向學生講授民族民間舞蹈的相關理論知識,引導學生對民族民間舞蹈產生背景、變化近況、發展規律進行學習,敦促學生對民族民間舞蹈有所了解。在實際進行舞蹈動作傳授過程中,采用示范、模仿、練習等方式讓學生掌握民族民間舞蹈動作得要領,基于此,學生理論學習過程完全遵循教師要求,學習舞蹈動作主要對教師動作的機械模仿,從中體驗到民族民間舞蹈中蘊含的情感因素,因此,無法激發學生的學習興趣,不利于民族民間舞蹈的傳承與發展。
當代民族民間舞蹈教育中,使用的教材內容較為單一,涵蓋內容較為匱乏,其中主要針對有影響力、受眾數量多、傳播范圍廣的民族民間舞蹈,基于此,在實際開展民族民間舞蹈教育時,應適當擴充教學內容,然后結合學生個人學習情況、興趣愛好等提供教材范圍以外的材料,也可通過借助多媒體播放形式提高教學的生動性,為學生營造良好的學習氣氛,從而滿足學生的學習需求,幫助其掌握更多的知識。
教材是教學的根本,是經過權威機構精心挑選,教育部沒有對高校民族民間舞蹈進行系統的編排,需要教師結合地域情況、學習知識基礎、民族民間舞蹈發展動態合理的選擇教學教材。教師應因材施教,通過選擇恰當的教材豐富學生的知識,教材層次相對于學生水平過高與過低產生負面影響,如果層次高就會使學生難以理解教材內容;層次低將會導致學生停滯不前。另外,教材的選用還需結合高校是否處于少數民族人口聚居地,如果在此環境,將會使教師的教學工作更加專業、深入。因此,選材對于民族民間舞蹈教學有著重要的作用,需要結合多種因素,通過合理的選材會產生多樣的正面影響。
教師需要向學生傳授民族民間舞蹈理論知識與舞蹈技能,在此過程中,首先結合實際情況明確設定教學目標。民族民間舞蹈涉及范圍較為廣泛,是一種內容豐富、風格多樣的藝術。在學習該課程時,需先掌握其動作要領,深入研究民族民間舞蹈的內涵。因此,在設定目標時,應先讓學生掌握理論知識與舞蹈動作的要領,引導學生精準地把握住民族民間舞蹈的精髓,然后熟練掌握民族民間舞蹈的相關知識,從而提高教學效果,實現預定的教學目標。
隨著時代的發展,傳統的教學模式已不適用于當代民族民間舞蹈的教學工作,應不斷創新教學方法,結合不同學生的學習接受能力來選擇方法[3]。例如,分組教學法、情景結合教學法、驅動教學法等都屬于常見的教學方法。通過對教學方法靈活熟練地應用,從根本上激發學生學習的積極性,增進民族民間舞蹈課程對學生的吸引力,從而保證教學質量。在此過程中,應突出學生學習的主體地位,通過共同努力,讓學生掌握更多的技能與理論知識,加強對學生舞蹈表演能力的培養,以此提高教學手段的科學性。
在培養民族民間舞蹈專業時,不要將培養方向局限于專業的舞蹈表演者上。民族民間舞蹈具有悠久的歷史文化,是在此過程中逐漸沉淀形成,因此,此專業通過傳授民族民間文化,從而培養學生的舞臺表現力。在此課程中,教師應借助多媒體等形式將民族文化發展概括以形象的形式呈現給學生,不僅能夠調動學生學習的積極性,還能夠將民族文化歷史介紹給學生。各個高校應組織學生深入民間,探尋當地的民間歌舞,并在調研的同時有意外的收獲,抓住一切可實踐的機會,提升學生的能力。例如,在學習蒙古舞蹈時,教師可利用多媒體課件,將蒙古舞的基本、特殊動作、發展歷程演示,通過演示讓學生們掌握了蒙古族人民日常著裝、蒙古包等環境的渲染,逐漸襯托蒙古舞蹈的特點。基于此教學方式,學生對蒙古族舞蹈文化有著深入地了解,通過舞蹈將其展現。例如,景頗族經典舞蹈《斑瑟花》曾獲得多個獎項,此舞蹈是基于經典民間舞蹈上加以創新而成的例子。通過少數民族舞蹈的種類繁多,加上教師多元化的教學模式,從而帶領學生深刻體會民間舞蹈的文化內涵。
民族民間舞蹈是由歷史沉淀而成,其間經歷了數代人的變遷,經歷了不同時期不同信仰的變化,從而形成蘊含多種歷史、習俗的民族民間舞蹈文化內涵。教師應帶領學生探尋民族民間舞蹈的藝術特征與風格,深入了解民族精神以及生活方式。教師通過制作多媒體軟件,加深學生們的印象,真真切切體會民族文化體系,并且有機會與其共舞,讓學生們深刻接觸民族文化。
民族民間舞蹈教學應在了解民族民間文化的基礎上來進行,其效果會事半功倍。例如,在我國西南地區西雙版納的傣族,主要有大象舞與孔雀舞,大象與孔雀都是當地人們幸福、吉祥的象征,當地藝術家將其改編成孔雀舞,每逢節日傣族人民都會將其聚集,供人們觀看。在實際進行舞蹈教學工作之前,應先讓學生了解此部分知識,以此增加學生的興趣,當地學生也可實地進入西雙版納,深入了解當地文化,通過不斷渲染,從而達到教學效果,提高學生的學習動力。
隨著新課改的不斷深入,當前進入素質教育時代,成績不是考核學生的唯一標準,人各有所長,不能因為學習成績而對學生全盤否定,此做法過于草率。在實際進行民族民間舞蹈教學過程中,教師應對考核過程加以重視,教師通過學期內大大小小的測驗與練習,掌握學生學習的情況。在此過程中,教師應提前設置考核標準,選擇合理的教材、改變教學模式、深入傳授文化內涵,使學生對民族民間舞蹈的學習有了全新的改觀。理論知識的積累與實踐尤為關鍵,在一定程度上提升民族民間舞蹈的教學效率與實踐能力,對于學生的學習而言,此部分用處極大[4]。例如,在期末考試中,考核題目是一曲藏族舞蹈《高原紅》,教師應從兩方面著手,即理論知識與舞蹈表現力。從理論知識角度出發,設置藏族舞蹈經典動作、藏族服裝特點;實踐能力需要進行《高原紅》舞蹈的表演,需要注意學生展示動作是否機械,內容有無情感。另外,在日常學習中,教師可設置平時的學習成績表,根據學生考勤、作業、實踐等進行評分,并可通過舞臺展演活動來增加附加分,以此鼓勵學生多多參加實踐活動。
綜上所述,通過舞蹈的肢體動作來傳達所表述的內容,需要表演者有著豐富情感,并且需要具備豐富的文化底蘊,以此引起觀眾在情感上的共鳴。高校是人才培養的主要根據地,通過合理選材、豐富的教學方式、舞蹈本身所蘊含的內容,讓學生能夠更好地傳承與發展中國民族民間舞蹈。