
十九大指出,要堅持文化自信,大力傳承和弘揚中華優秀傳統文化,汲取優秀傳統文化的養分,樹立當代文化自信。傳統手工藝作為我國優秀傳統文化,對其進行傳承與發展是該領域教育工作者應有之義。當下,如何借助職業教育資源傳承并發展民族傳統手工藝,值得廣大學者關注和研究。由李繼紅編著、江西人民出版社出版的《服裝手工藝技術》一書,從服裝設計應用的角度出發,系統性地介紹了服裝設計的各項手工工藝,同時結合實踐案例分析了各項工藝技術在服裝設計中的應用價值,具有充足的參考價值。
《服裝手工藝技術》全書共分為六個章節。第一章節為緒論部分,作者在此章節中詳細闡述了服裝、服飾、設計工藝等相關概念,幫助讀者形成正確的概念認知。第二章主要是對“線跡工藝”的介紹,內容包括所需工具介紹、線跡技法介紹等。第三章針對盤扣的制作展開了論述,作者在此章節中分別介紹了盤扣硬條和幾科盤扣的制作方法,同時也對盤扣的裝訂方法進行了介紹。第四章為盤花手工技法的介紹,包括爪陽花的制作、玫瑰花的制作等。第五章以刺繡為主題,介紹了刺繡工具和大致使用流程,并著重對刺繡針法在服裝設計中運用作了介紹。在最后的第六章中,作者介紹了絲帶繡工藝技法,并對其針法使用技巧進行了總結。從整體上看,本書內容較為全面,兼顧基礎理論的介紹和工藝技法的講解;從細節上看,本書在內容編排中插入了諸多案例圖片,圖文并茂、淺顯易懂。本書既適合作為職業院校專業教材,也適合作為社會從業者自主學習的參考工具書。
該書中所介紹的傳統手工藝技術是我國傳統文化的具體表現,是中華民族智慧的積淀。將傳統手工藝融入于服裝藝術職業教育中,除了可以將其作為教學內容以提升教育教學的質量外,還將真正有助于推動傳統手工藝的傳承與發展,具體表現如下。傳統手工藝滲透進服裝藝術設計職業教育中,則廣大學生群體在學習相關知識的同時還能體驗和感受到中國傳統手工工藝的魅力所在。例如,在服裝藝術設計課程中,教師在為學生介紹盤扣、盤花等手工技法的同時,學生群體也會逐漸對這些傳統手工工藝形成關注,部分學生會逐漸愿意了解并樂于了解這些傳統手工技法的歷史演變和文化底蘊,甚至還會主動學習并應用這些傳統手工技法,而該過程便是對中華傳統手工藝的傳承與發揚。另外,在如今文化強國建設的大背景下,傳統手工藝作為我國優秀傳統文化,將其應用于服裝藝術設計職業教育中,也有助于提升學生的文化自信。因為傳統手工藝作為優秀傳統文化的一部分,是文化自信的思想之源。對于職業院校服裝設計專業學生來說,傳統手工藝是其樹立文化自信的重要支撐。簡言之,傳統手工藝融入于服裝藝術設計職業教育中,不僅能讓學生認識到傳統文化,還可使其身臨其境地感受傳統文化,對于傳統文化的傳承和發展來說無疑具有重要的推動作用。
通過上述分析可知,在服裝藝術設計職業教育中融入傳統手工藝并促進其傳承與發展具有充足的可行性。同時,隨著國家對優秀傳統文化的重視程度在不斷加深,傳統手工藝作為中華優秀傳統文化的一部分將會受到更多關注。然而,就目前職業院校服裝設計專業的教學實踐來看,傳統手工藝在服裝藝術設計職業教育中的應用還面臨著一定的困境,因此其傳承與發展效果也并不突出。結合實際調研報告和既有相關研究成果,筆者認為傳統手工藝在服裝藝術設計職業教育中的傳承與發展所面臨的困境主要在于以下幾點。
一是服裝藝術設計職業教育教學以市場需求為導向,忽視了對傳統文化的宣揚。職業教育本身注重的是專業技術的培養,而在現代服裝設計大環境下,服裝藝術設計職業教育顯然更為注重學生對現代化設計工藝的學習和應用,真正重視對傳統手工藝繼承和發展的職業院校并不多。這種單純以市場需求為導向的教育教學方式實際上是對市場驅動職業教育理念的誤讀,過度依賴單一市場反而致使本校教育呈現出一定的“功利思想”。在上述教育理念下,服裝藝術設計職業教育中對傳統手工藝的應用略顯不足,對相關內容和知識點的介紹也并不充足,學生無法對傳統手工藝形成有效認知,自然也無法體會到傳統手工藝背后的文化底蘊,因此對其傳承和發展的主觀意愿將大大降低。
二是缺乏相關教師人才,難以促進傳統手工藝在教學中的滲透。現階段,大部分服裝藝術設計專業的教師尚未充分認識到傳統手工藝作為傳統文化需要傳承與發展,在日常授課過程中依然只強調學生提升更為現代化的專業知識,對于傳統手工藝的介紹只是點到為止,這顯然不利于實現中國傳統文化與職業教育的雙向融合。另外,許多服裝藝術設計專業的教師自身能力略顯不足,對線跡工藝、盤扣以及盤花等傳統手工藝不熟悉,甚至對這些傳統手工藝存在認知模糊的情況。由此可見,傳統手工藝在服裝藝術設計職業教育中的應用缺乏了人才保障,嚴重削弱了傳承與發展傳統手工藝的效果。
三是學生對傳統手工藝的內容興趣不高,傳承和發展傳統手工藝的意愿不夠強烈。一方面,在信息化時代下,網絡信息高速膨脹,潮流文化的地位也越來越高。當前的大學生普遍受到了現代文化潮流的影響,在服裝藝術設計教育中,更加傾向于學習和了解現代設計工藝,對傳統手工藝的興趣并不高。另一方面,部分教育主體開展以傳統手工藝為主題的教學活動時由于缺乏情感教育,使教學活動呈現出枯燥、無味等特征,無法讓學生建立起與傳統手工藝之間的情感聯系,也就無法使學生主動參與到傳統手工藝的傳承和發展之中。
在促進傳統文化傳承和發展的視角下,要真正讓服裝藝術設計職業教育發揮作用,實現對傳統手工藝的良好應用、傳承以及發展,還需教育主體盡快實施教學改革。通過閱覽該書關于傳統手工藝的相關內容以及結合職業院校服裝設計課程現狀,筆者認為推動傳統手工藝在服裝藝術設計職業教育中傳承與發展的路徑有以下幾點。
首先,職業院校要盡快轉變服裝藝術設計教育理念,有意識地促進傳統手工藝的滲透。意識引導實踐,要讓傳統手工藝在教育教學過程中得到傳承和發展,則必須理念先行。職業院校決策層應當自覺加強我國文化事業建設的認識,提升對學生樹立文化自信的重視程度,同時還要積極組織服裝設計專業各級教師,將傳統文化傳承和發展的思想傳遞給他們,提升服裝設計專業教師關于傳統文化傳承發展的整體認知水平。另外,職業院校還應當積極聯合服裝設計專業分管領導,共同構建教學考評體系,將生成性評價、過程性評價和終結性評價三種評價過程統籌起來,確保傳統手工藝在服裝藝術設計職業教育中得到充分應用,以此增強傳統手工藝和服裝藝術設計職業教育的融合程度,并最終強化對傳統手工藝的傳承和發展效果。
其次,加強專業師資力量建設,通過專業教師隊伍促進傳統手工藝的傳承發展。職業院校要以服裝藝術設計教學的方式來促進傳統手工藝的傳承發展,作為教學活動組織者和與學生聯系較為緊密的教師,則需要具備一定的專業素養和傳統手工藝文化傳承能力。例如,教師自身需要對傳統手工藝的歷史發展、所用的工具、相關技法等知識有所了解,如果能力足夠,還可以主動學習傳統手工藝并給學生進行演示。基于上述要求,職業院校應當盡快開展主題培訓工作,并積極組織服裝藝術設計專業的教師參加培訓,擴充其傳統手工藝相關知識儲備。此外,院校還應當積極培訓服裝藝術設計專業教師的教學能力,促使其能夠應用各種先進教學法,如新媒體教學法、情境教學法等,展開對傳統手工藝的教學。
最后,要開展各類趣味性教學活動,著重提升學生對傳統手工藝的興趣。部分學生對傳統手工藝等傳統文化難以提起興趣,因此,服裝藝術設計課程教師需要積極開展各類趣味性教學活動,在豐富多彩的教學活動中逐步提升學生對傳統手工藝的興趣,從而推動學生參與到傳統手工藝的傳承和發展中。一方面,教師要充分打造課堂教學活動,例如利用投影儀播放傳統手工藝的相關史料短片,或讓學生自主搜集相關資料并在課前演講,或組織學生在課堂上動手制作盤花、盤扣等,使其親身體驗傳統手工藝。另一方面,教師還需要組織好課外拓展活動。服裝藝術設計課程教師可以在課下舉辦小型的主題活動并積極鼓勵學生參與,例如可以舉辦以傳統手工藝為主題的手工比賽,也可以舉辦以“應用傳統手工藝”為要求的服裝設計比賽。教師需要在各種教學情境中幫助學生感悟傳統手工藝背后的精神,傳達傳統文化的內涵,推動學生樹立起傳承和發展傳統手工藝的責任心。
綜上所述,傳統手工藝融入服裝藝術設計職業教育中,不僅是擴充教學教學、增強教學質量的重要舉措,更是促進傳統手工藝傳承和發展的必要舉措。職業院校、服裝設計專業教師以及服裝設計專業學生應當充分認識到傳統手工藝的傳承和發展需求,明確自己在教育活動中的功能定位并自覺在教學活動中發揮作用,努力為傳統手工藝的弘揚和現代化發展助力。