新媒體對舞蹈藝術發展的促進作用

孫藝桐

摘 要：隨著社會經濟的不斷發展，人們的生活水平也逐漸提高，藝術欣賞水平也有一定的提高。文章從分析新媒體舞蹈藝術的形式及功能入手，簡述新媒體舞蹈藝術對觀眾的影響以及新媒體對于舞蹈傳承的作用，最后分析了新媒體舞蹈藝術的影響與發展，為新媒體與舞蹈藝術的融合提供借鑒，以促進二者相互協調，共同進步。

關鍵詞：新媒體;舞蹈藝術;舞蹈受眾

舞蹈作為一種形體藝術，一定要與時俱進，隨著人們欣賞水平的提高而不斷發展出新的表現形式。目前隨著互聯網技術的發展，舞蹈不再只是停留在固定的舞臺上供人們欣賞，新媒體技術的發展使人們在各種各樣的場合都能欣賞到舞蹈藝術。同時，舞蹈藝術也隨著新媒體技術的不斷發展達到更高的水平，被更多的人所接納。

一、新媒體舞蹈藝術的形式及特征

（一）新媒體舞蹈藝術的形式

舞蹈藝術借助新媒體有了更多的展現形式，大致可分為多媒體形式、二維動畫形式、3D虛擬形式和舞臺裝置形式。不同的展現形式可以讓舞蹈從各種角度展現不同的魅力，把形體藝術展現得淋漓盡致。多媒體形式通過計算機技術、數字音頻技術、LED視頻技術和信息技術來展現舞蹈藝術。借助這些操作技術，可以營造舞蹈的背景氛圍，調整好燈光和音樂，使舞蹈有更好的視覺效果。傳統的舞蹈展示媒介都是人體，而人體的各種舞蹈動作通過二維動畫可以以線條小人的形式呈現出來。通過光影和黑白線條，可以呈現出舞蹈藝術的簡潔美，也方便舞蹈愛好者學習。和二維動畫形式不同的是，3D虛擬形式的舞蹈是借助計算機創設與客觀世界相似的虛擬空間場景，讓虛擬的舞蹈人物展現出虛擬的舞蹈動作，并使之與真正的舞蹈演員進行互動，給觀眾帶來更加奇幻美妙的視覺效果。而舞臺裝置形式比較注重通過布置背景、壁掛等增加空間和情景的特殊性，使呈現出來的舞蹈更具藝術性，讓觀眾感受創意舞蹈藝術的震撼美。

（二）新媒體舞蹈藝術的特征

新媒體的出現使科技與舞蹈相融合，利用光效、線條等特效手段讓舞者表演的整個舞臺效果更加完美，這也是時代不斷變化所帶來的藝術的進步。現代審美使人們更享受科技感較強的舞臺，因此，舞蹈與科技相輔相成、融會貫通所形成的虛擬的表現形式更容易被大眾接受，而好好利用新媒體，也能給觀眾帶來意想不到的視覺效果。

二、新媒體舞蹈藝術對觀眾的影響

（一）舞蹈觀眾的變化

舞蹈來源于人類日常活動，比較原始的舞蹈形式就是人們在重復勞作時感受到節奏的變化，是比較古老的藝術形式。在古代，舞蹈這種形體表現形式是只有皇室或達官貴族才能欣賞到的，普通人根本接觸不到。自中華人民共和國成立之后，舞蹈藝術開始漸漸普及，只不過舞蹈演出會固定在劇場或劇院，雖然不限制觀看人群，但需要購票，于是就有了“觀眾”這一說法。觀看演出的人對于舞蹈藝術僅限于觀賞的層面，不具備參與性和互動性[1]。

（二）新媒體時代的受眾特點

新媒體隨著科學技術的發展而進步，在這種背景下，舞蹈藝術傳播的媒介也發生了改變。人們通過各種各樣的媒體形式欣賞舞蹈、了解舞蹈、學習舞蹈，有了較強的選擇性，在觀看舞蹈時也不必拘泥于時間和地點，可以隨時隨地觀看欣賞，并且可以下載或轉發，成為傳播者，讓身邊的同事、朋友以及更多人欣賞。就是說，在新媒體的影響下，人們不再僅僅是舞蹈藝術的觀眾，還是舞蹈藝術的受眾。不管從事什么工作，人人都可以成為舞蹈藝術的受眾，受眾相比觀眾而言更具包容性，因為不同的人都有著自己的愛好，大家可以分享不同的舞蹈藝術。人們對于舞蹈不再是單純被動地接受，而有了自主選擇的權利，這也表明舞蹈具有了參與性，成為一種全民性質的藝術[2]。

三、新媒體對于舞蹈作品傳承的作用

（一）新媒體拓寬了舞蹈作品的傳播途徑

古代的舞蹈作品大部分都是通過繪畫或者口頭傳播來傳承的，同時舞蹈作品傳播的廣泛與否對于舞蹈藝術的發展有著至關重要的影響。因此，隨著社會的不斷進步，借助發展全面的攝影技術，舞蹈作品可以以影像的方式進行傳播和保存，使得舞蹈學習者有了更多可參考、欣賞、學習的素材。

（二）新媒體時代舞蹈藝術傳播的特點

舞蹈作品的傳播隨著傳播媒介的增多而有了更多的渠道。總的來說，目前我們看到的舞蹈作品大都是通過傳統媒介和新媒體媒介傳播的，而隨著人們對網絡媒介的使用量增多，新媒體傳播為更多人所選擇。相對于傳統媒介，新媒體更具海量性、交互性、即時性與共享性，人們也習慣性地選擇新媒體作為傳播舞蹈作品的媒介。海量的舞蹈作品經過資源整合，使得需求不同的人們有了更多的選擇，從搜索引擎上可以直接找到自己想要的內容。交互性是指舞蹈不再單純地被觀賞，受眾可以評價自己看到的舞蹈作品，或者和舞者進行溝通和交流，同時傳播平臺也可以根據觀眾的喜好推送相關內容;即時性就是受眾可以第一時間欣賞到舞者發布的舞蹈作品，傳播平臺也會第一時間對作品進行傳播;共享性指的是當受眾喜歡某一個作品時，可以對該作品進行二次傳播，通過自己的社交賬號將作品分享給好友甚至更多的人，達到傳播舞蹈藝術的目的[3]。

四、新媒體舞蹈藝術的影響與發展

（一）新媒體舞蹈藝術對于視覺感官效果的影響

我國古代的一些舞蹈以及歐洲中世紀的宮廷舞和社交舞，表現形式較為單一。而現在的舞蹈藝術在新媒體技術的幫助下，借助豐富多樣、變化靈活的舞臺虛擬效果，賦予有限的舞臺空間以更多的可能性。新媒體技術將虛景與實景相結合，強化舞蹈作品營造出的意境，使所呈現出來的舞臺效果（瞬間轉移、無限放大、燈光噴霧）給觀眾的視覺和心理帶來夢幻或者震撼的感覺，讓觀眾有身臨其境的奇妙感受。

（二）舞蹈創編多樣化

新媒體與舞蹈藝術的融合，把更多領域都聯系在了一起，這些領域彼此之間相互促進、共同發展，給舞蹈藝術帶來了生機，推動了舞蹈藝術的發展與繁榮。而通過不同的舞臺效果可以把舞蹈創編成多種模式，不同的音樂剪輯、燈光設置、虛擬場景組合在一起，就會把一支舞蹈變得更加神秘或者更有科技感。舞蹈編導要緊跟時代的發展，創編出讓觀眾更加震撼向往的舞蹈作品。

（三）舞蹈教學形式的智能化

正是因為新媒體技術的發展，舞蹈老師可以通過網絡視頻、智能手機、智能投屏來進行舞蹈授課，而學生也可以通過這些方式來對舞蹈動作進行慢動作分解學習，改變以往死板單一的舞蹈學習方法，大大提高舞蹈學習的效率，促進舞蹈藝術的變革。

（四）與時俱進，同步發展

除了以上說到的新媒體舞蹈藝術形式之外，目前虛擬空間的舞蹈藝術形式也廣受觀眾喜愛。比如登上各大衛視春晚的洛天依，即通過舞臺設計、燈光裝置設計把一個虛擬人物的各種動作表現出來。因此，相關人員在進行舞蹈創作時，一定要發揮出新媒體最大的作用，將舞蹈作品以更好更美的形式呈現出來。

（五）注重內容，不要形大于實

雖然新媒體技術可以讓舞蹈呈現得更加完美，但一定要記住舞蹈畢竟是一種形體藝術，絕對不能因為過分注重各種科技手段效果而使作品失去本來的形體美和藝術美，避免讓觀眾覺得舞蹈作品華而不實，也一定不可以忘記舞蹈本來所要傳遞的精神[4]。

（六）技藝多元化，對于復合型人才有更大需求

當今社會新媒體技術的發展可謂日新月異，新媒體的創新發展，為舞蹈藝術在新形勢下實現創新進步提供了一定的有利條件。新媒體的綜合性與開放性，促使舞蹈藝術的表現形式具有了全新的特點。這就使得舞蹈在發展進程中具備綜合性，讓舞蹈藝術發展有效融合創新科技手段。這樣一來，專業性舞蹈教學就需要相應提高教師的多媒體應用能力。而教師本身發展與多媒體技術之間的融合，有利于為社會培養復合型人才，這也是專業型人才實現技藝多元化發展的有效措施。

新媒體的出現確實促進了舞蹈的發展，無論是舞蹈藝術的傳播，還是舞蹈藝術的表現形式，都有了很大的進步。同時舞蹈這一形體藝術也有了更多的類型，通過新媒體被更多的人發現、學習，而人們也在欣賞舞蹈藝術的同時，潛移默化地改變了自己的形體。科技仍舊在發展當中，以后舞蹈的發展仍需要與新媒體相結合，從而變得更有創意。

參考文獻：

[1]付楊.試論新媒體對舞蹈藝術發展的促進作用[J].科技傳播，2019（22）：107-108.

[2]張丹.新多媒體技術對舞蹈藝術的輔助作用[D].西安：西安美術學院，2018.

[3]張方然.新媒體藝術與舞蹈的融合方式研究[D].長春：吉林藝術學院，2018.

[4]朱艷彤.新媒體視域下舞蹈作品的多元化研究[D].天津：天津體育學院，2020.

作者單位：

江西服裝學院