馮家妹：今昔都好

劉瑩霈

〔摘 要〕A面馮家妹在舞臺上的每每亮相，都令人印象深刻，而B面馮家妹選擇遠離舞臺中心，淡出大眾視野，卻依舊有聲有色。她證明，驚艷，未必局限于舞臺。

〔關鍵詞〕馮家妹；雙面人生

馮家妹，1986年出生于重慶市，現任美兒SMA關愛中心理事長。中國內地流行樂女歌手、2005屆超女成都賽區第四名、影視演員、節目主持人，畢業于四川音樂學院聲樂系。

2006年，主演個人首部電影《熊貓與阿西的故事》。2009年，搭檔劉儀偉主持四川衛視娛樂綜藝節目《天下歌友會》。2010年，成立華宇春秋文化傳媒有限公司。2013年，在電影《九號女神》中擔綱女主角。2014年，在驚悚電影《恐怖筆記》中一人分飾兩角，同年主演電影《我們三十歲》。2015 年獲得成都市十人傾城“微笑傾城獎”。2016年主演電影《以為是老大》，同年推出個人EP專輯《余驚》。曾出演賈樟柯執導的電影《江湖兒女》。她出品并制作的電影《拉姆與嘎貝》入圍第六十七屆圣塞巴斯蒂安電影節“5A”主競賽單元。

和馮家妹的約見選在一家熱鬧的咖啡館，午后4點，人聲鼎沸。玻璃窗外出現了人影，深色口罩遮住半張臉，露出一雙大眼睛。馮家妹來了。外邊還有些冷，進了屋，她調整過來，邊摘口罩脫外套邊打量咖啡館，動作利落，眼神里有些許初見的不動聲色。落座后終于可以近距離觀察她：巴掌小臉，素凈，眉宇之間還有傲氣。還是文藝的打扮，但聲音一出，干脆明亮，甚至主動掌控著對話走向，一聽便知不是軟弱的女子。

反差多次被提起——在很多人眼里，馮家妹是一個人美歌甜的女神，你很難想象她說出“我急了是真的會打人的”這樣的話。馮家妹早已習慣，每每以“我是重慶人”應答。爽利、倔強，甚至個性和鋒芒，都在這一句“我是重慶人”中道盡。所以馮家妹從來不是一個“按套路出牌”的人。問她最近有什么突破，她會反問，“為什么要突破自己？”問她是否考慮過未來規劃，她會回答，“我不做規劃。”遇上麻煩的問題，她不躁也不惱，額頭微皺，雙眉緊蹙，若有所思。答案細細吐出，簡短，篤定，不留余地。

她不否認自己性子里有堅持自我的一面。“我也經常會被問，如果當時‘超女’名次更高，一切會不會不同？但我從來不會去想這種東西。別人都說‘少不入川’，我可能就是太安逸了。我從沒有想過要去當什么一線歌手、一線演員，我非常享受生活本身，享受有一點事業，有自己的親友。這聽起來好像沒有什么進取心，但我覺得并沒有什么不好，人都有自己的選擇。”

按馮家妹的個性，她本不會出現在2005年《超級女聲》的舞臺上。那只是個跟過去十八年一樣慵懶的夏天，她還只是個在自貢上高中的女孩。250多公里之外的成都，“超女”海選正在如火如荼地展開。人真多——近五萬人報名，成都的街都快擠塌了。這條街就是馮家妹一直想來看看的“傳說中”的春熙路。就這樣，喜歡唱歌，還能請假來成都，馮家妹被同學拉來參賽。隨著比賽推進，形象清純、嗓音亮麗的馮家妹如春風般走進萬千觀眾心中，在粉絲“家妹家妹、鄰家妹妹”的親切應援中，她一路走到成都賽區第四名的位置，惜敗何潔，排在李宇春、張靚穎之后。時至今日，仍有有心人記得這個顏藝俱佳的姑娘，還帶著天真無邪的孩子氣，唱起歌來卻是柔和纏綿、娓娓動聽，她在比賽中演唱的《在水一方》《雪地上的回憶》也成為記憶里最沁人心脾的存在。

賽后，馮家妹沒有選擇乘風而上，而是遵從內心的喜好，選擇了一種更為低調務實的人生。頗有主見的她以和其他人相比得體且決絕的姿態迅速與天娛解除霸王合約，選擇去四川音樂學院學習深造。“我真的很喜歡唱歌，但是我從來沒有想過成為一個多么有名的歌手，我只是單純地喜歡唱歌。”雖然在外界看來，馮家妹失去了許多原本可以獲得的機會與影響力，但她也同時獲得了內心真正的滿足。安心度日的時光里，音樂是馮家妹快樂的源泉與內心的撫慰。馮家妹透露，自己發過歌，也出過唱片，但真正令她感到欣慰的是，這些作品的創作，是完全按照自己的喜好和意愿把握節奏的。在音樂上，馮家妹從不試圖取悅市場和其他人，她的標準向來都是“個人喜好與表達”。

而不工作的時日，馮家妹完全變了個人，散漫、不較勁。平日里，馮家妹不喜應酬，大多數情況下都是素顏，生活平淡有規律：早上起床，起來后吃早飯，兒子被送去學校，陪女兒玩會兒，然后就干自己的事。看電影，聽音樂，澆花、施肥。如果約朋友碰面基本上都是約在家里。兒子放學后，再陪他們一塊玩，吃晚飯。一天過得很快。她不緊不慢地聊著自己稀松平常的生活作息。喝茶和養花是近些年的消遣愛好。“以前可能因為年紀的關系，也可能出于迫不及待探索世界的原因，喜歡和朋友聚會。閱歷多一些的時候，逐漸發現了家人的可貴。”“朋友也是，不需要太多，有幾個知心的，就算長時間不聯系，也知道對方一直是特殊的存在就夠了。”

對未來，馮家妹說自己也沒有過多的設想和規劃。她沒有什么功利心，因而身上總有少女的氣質，十分契合她的微信名“小女娃子”，這還是當初圖省事直接延續了QQ昵稱；這種少女氣質又不是很“塑料”，很結實，有一股暗流在其中涌動，賦予整個人以魅力。力量之源便是親情。只有在聊到親人時，她才會毫不掩飾地咧開嘴角，露出溫柔知性的笑容，梨渦在側，牙齒像貝殼一樣排開。因為得到過充盈的愛與信任，眼底透出的都是笑意與溫暖。但少有人知，這樣陽光的她，也曾陷入生活的谷底。而在最艱難的時候，讓觸底的她重新站起來的，正是親人給她的愛和由此獲得的幸福回憶。

關于大女兒美兒，馮家妹只在自己的微博中提過一次，還是出于不愿辜負眾人關懷的心理。每當在采訪中被問到過去的困境，她只是淡淡地點頭應承，用一貫輕描淡寫的語氣簡單答復。只有在面對有相同處境、需要自己幫助的孩子時，她會多表達一些。

嗓音動人，氣場全開，馮家妹在《經典詠流傳》的舞臺上驚艷亮相。

這一次，她是為了整個SMA群體發聲，讓更多的人知道了解這一疾病。馮家妹和SMA患病小男孩陳果毅一起合唱了一首由白居易《草》改編的歌曲。“一棵草，何其渺小……可草總是結伴而生……風把它吹向朋友懷抱，從春到夏從秋到冬，不曾被命運擊倒”，原詩對生命力之頑強的禮贊在動人的歌詞中得到真摯的延長，而詞作者其實也是一位SMA患者。這個名叫包珍妮的女孩曾被斷言生命之路將止步于4歲，如今19歲的她在與死神爭分奪秒的這些時間里，揮灑文學才華，寫下不少令人感動的作品。

科班出身的馮家妹演唱依舊穩健，更重要的是，她歌聲中的那種包容和關懷，以及小男孩歌聲中的那種天真和憧憬，形成了一種令人動容的呼應。再看現實生活中SMA給他們帶來的苦難，更覺感動和震撼。

2013年，馮家妹年僅1歲半的女兒美兒因患SMA（脊髓性肌萎縮癥）而夭折。脊髓性肌萎縮癥是一類由脊髓前角運動神經元變性導致肌無力、肌萎縮的罕見疾病。美兒5個月大的時候被確診，而且屬于病情最為嚴重的I型患者。那時，馮家妹輾轉于成都、北京、香港為孩子求醫，卻沒有醫生給孩子開過一粒藥，只是囑咐她回家好好照顧美兒，但在當時的國內尚無任何護理手冊。人生最絕望的不是有了方法做不到，而是眼睜睜地看著、等著女兒的生命一天天衰弱卻無能為力。雖然心中有無數個不相信，美兒還是離開了這個世界。那個時候，是作為媽媽的馮家妹的至暗時刻。“我整整用了一年半的時間，才能從自己的嘴里說出美兒已經離開的事實。”

從女兒患有SMA的那一刻起，SMA就和馮家妹的人生緊緊聯系在了一起。現在她更為認同的身份是以女兒名字命名的SMA關愛中心理事長。自從發了那次微博后，美兒的事情為大眾所知，馮家妹就不時收到類似的私信：我的孩子剛剛確診SMA，應該怎么辦？對這種無助之感，馮家妹刻骨銘心。

她更知道的是，病魔如此可怕，而我們對它卻知之甚少。當務之急，便是要把幫助的重心轉移到向普通人宣傳SMA知識和患者的日常護理知識普及上來。2016年，以“美兒”命名的中國首個官方注冊的專注于服務SMA群體的公益慈善機構——北京市美兒脊髓性肌萎縮癥關愛中心成立。正視痛苦的存在，理解困境的意義，鼓起勇氣講出自己的故事，幫助別人續寫更多的故事。我們明白，這每一步，都需要耗費極大的內心能量。馮家妹的心臟，強大得讓人落淚。“從一個母親的角度，我感到很欣慰。我覺得我是在為美兒做這些事情。她在世的時候，我很無力。但是現在幫助這些和她一樣的小病友，我感到了力量。”

但是這些其實都可以被避免：“婚前基因篩查已是技術上完全能實現的手段。”長期和SMA患者及他們的家庭打交道，馮家妹對其中的苦難看在眼里，因此每次露面都會強調婚前體檢的重要性，她希望能帶給每個家庭一次選擇的機會。

也是在2016年，馮家妹發布了電影EP《余驚》，里面三首歌雖都是電影片尾曲，卻帶著相同的屬性，那就是冷氣逼人，痛徹骨髓。很多人把這三首歌與她近年來的生活經歷結合在一起，覺得她唱出了自己內心深處的痛苦與哀傷。在她看來，情感的表達是歌聲中最重要的部分，好的音樂的確需要豐富的經歷和情緒去演繹。歌聲可以婉轉惆悵，而生活卻不能一味的悲鳴。這通達，馮家妹唱在了為SMA群體獻上的兩首公益歌曲——《是我》和《明亮》里。《是我》由方文山作詞、袁惟仁譜曲，“哭著清秀是我/從不將心上鎖/還有很多愛/值得去擁有”，婉轉、輕柔、堅定；《明亮》則溫情而不沉重，“當烏云散去漂泊/陽光灑滿花朵/你安靜地長大/明亮又快樂”，剛剛好的關心，剛剛好的灑脫，剛剛好的堅強。

十年前，她的歌聲是甜美的，現在增添了那么多的滄桑，卻更有力量。這不是“生命以痛吻我，而我報之以歌”的抒情，而是走出苦難后和它的勇敢對視。她是有故事的歌者，情緒的鋪陳、堆疊，舉重若輕，沒有一分的刻意，也沒有一分的強調，揮之不去，縈繞心懷。這是生活對她的淬煉，也是生命予以的饋贈。

“我最大的心愿希望機構盡快解散，因為這意味著SMA這個疾病已經完全被攻克。他們不再需要我們的幫助。”但是如果仍需要，馮家妹會把美兒SMA關愛中心交到小女兒手中，讓這份事業和愛繼續下去。

“超女”旋風持續至今，馮家妹最為人熟知的，還是她歌手的一面，以至于一提起“馮家妹”，浮現在人們腦海中的還是那個清新、清純、格外溫潤的她，但這只是A面的馮家妹。B面馮家妹的心中一直有個電影夢。她平常就愛看電影，與風風火火的性格相反，她的電影口味不是爆米花視覺大片，反而更為鐘愛那些細膩動人的文藝片。她說自己常常一個人在家看片。必須是一個人，因為陪她看的人都會覺得片子“太悶”，而她卻看得津津有味，深陷其中。

電影《江湖兒女》里，馮家妹本色出演了一名重慶小女娃子，自然、生動、活色生香。馮家妹不是表演類科班出身，于是她探索出來的演戲方法就是體驗派。她并不認為演員是在“演”別人，而是在“用自己的認知、說臺詞的方式和演員自己的世界觀，去理解、賦予角色靈魂”。所以她覺得演員和角色本身一定不是割裂開來的，而是一個結合。還有一個方法，就是在旁邊看。她說這次的經歷關鍵是“學到了很多東西”，雖然只是一場戲，每次拍完，賈樟柯導演都會一一給他們說戲。她這場戲是和趙濤對的，而趙濤的情境，是剛走了遠路來。“我就觀察她，她一直打倒立，臉通紅，又往身上噴水，營造出那種趕路后全身發熱的感覺，我就心想，學到了！”

除了參演了一些電影作品，她也一直想嘗試電影的幕后制作，并轉型做了影視投資人。這件事，馮家妹準備了很久。在她看來，推動一部電影的誕生，既是實現自己的夢想，更有另外的意義。“我不但要把妹妹養好，還要為她樹立一個很好的榜樣。”馮家妹要證明，女性和男性一樣，都可以擁有一份事業。 “不見得這份事業要去創造多大的經濟價值，但它一定對于自己或者別人是有意義的。”同時，對于做好一件事，她有很強的使命感。

2020年9月22日下午，中國電影《拉姆與嘎貝》在第六十七屆圣塞巴斯蒂安電影節舉行了隆重的全球首映禮。馮家妹華麗轉身，以該片出品人、總制片人的全新身份，與導演松太加，主演德姬、索郎尼馬等劇組主創一起走上圣塞巴斯蒂安海濱大道的紅地毯。

對于馮家妹個人而言，這是歷史性的一天。

首次做電影、擔任總制片人，懷著忐忑的心情走上國際影展舞臺，眼前是能容納上千觀眾的劇場座無虛席，耳邊是放映結束后全場觀眾長達一分多鐘雷鳴般的掌聲……這樣的完美亮相讓馮家妹激動得熱淚盈眶：“雖然以前我也有舞臺演出全場矚目的時刻，但這一刻是我人生中全新的、最震撼的體驗！我圓了自己的電影夢，做電影吃的苦在這一刻覺得都值了！”

當初，馮家妹還未與導演松太加謀面，就被他的作品《太陽總在左邊》深深打動。當她聽說《拉姆與嘎貝》項目，看過劇本，立刻動心，約了松太加在成都見面。做事雷厲風行的重慶妹子演過不少影視劇，也見過不少導演，但第一次見到松太加，還真是大吃一驚——沒見過這么羞澀的導演！“他真的是很內向，很害羞，不擅長說話，但確實是個非常淳樸的人，有顆純真的心！”第一次見面，馮家妹當即拍板，投了！后來有人說她太莽撞，投資文藝片風險大、會賠錢。但她卻不這么看：“我第一次投資電影，有的是熱情。我當然想做自己喜歡的，在這個問題上我覺得不妨自我一點。我寧愿投一部口碑很好的電影，而不是去做一部能賺錢的爛片。”事實證明，她的決定是正確的。后來松太加也說，這是他自己最滿意的一部作品。

A面馮家妹在舞臺上的每每亮相，都令人印象深刻，而B面馮家妹選擇遠離舞臺中心，淡出大眾視野，卻依舊有聲有色。她證明，驚艷，未必局限于舞臺。接受采訪時，馮家妹給自己的現狀打了90分，說很喜歡現在的自己，享受當下的狀態。比當初唱成“超女”更讓人佩服的是，如今，馮家妹活成了“超女”。

（本文所有圖片由受訪者提供）