“問—思—行”教學模式在小學美術教學中應用

王馳

隨著美術新課程標準改革實施以來，美術課堂的教學模式便走進大眾視野，成為教育教學探討的改革話題。那何為教學模式呢？喬伊斯和韋爾在《教學模式》一書中認為：“教學模式是構成課程和作業、選擇教材、提示教師活動的一種范式或計劃?！倍诋斚拢虒W模式可以定義為是在一定教學思想或教學理論指導下建立起來的較為穩定的教學活動結構框架和活動程序。小學美術課程與其他學科不同，有著獨特性，其內容涵蓋較廣，有平面繪畫書法還有手工立體設計等，富有趣味性，而且又可以歸納為“造型與表現”“設計與應用”“欣賞與評述”“綜合與探索”等幾大模塊，層次豐富。

通過美術課程的學習可以讓學生在創作中感受藝術之美，感受生活的多姿多彩，引導學生自主積極地參與到培育美感的過程中，感受美并通過體驗、探究和感悟美術語言多彩的魅力。依據美術學科的特點，以及一線教學經驗，我們摸索出了“問—思—行”的教學模式，從學生的實際出發，讓美術課堂更具活力，讓教學效果更突出。

一、創設情境，從“問”開始

著名教育家陶行知說：“發明千千萬，起點是一問。禽獸不如人，過在不會問。智者問得巧，愚者問得笨。人力勝天工，只在每事問。”可見在美術課堂上設置生動的問題情境進行有效的提問，更能將學生引入一個個奇妙的問題世界，有助于學生將復雜、枯燥、抽象的知識形象化、生動化，使學生積極思考，激發學生對美的探索欲望，從而自主需求解決問題的途徑。

（一）找準切入點

一位教育家曾說過：“中小學教師若不諳熟發問藝術，他的教學是不易成功的。”因此在美術教學中我們要把握教材，在問題設計上必須找準切入點，可以根據教材的內容創設情境，使學生真切的體會和掌握美術課堂的重難點，更好的開發智力，培養其想象能力。在《像什么》這課中，導入環節中我先播放天空的圖片，藍藍的天空幾朵白云飄蕩其中，讓學生感受自然美的同時問：“同學們，你們認識白云嗎？你覺得它像什么？”立刻我就能看到很多小手舉起來，各抒胸臆，種種生活中的形象浮現眼前。接下來我又不假思索的撕了一個小圖形，又問：“同學們，你們看老師現在手里這張紙像什么呢？”有的說像氣球，有的說像七星瓢蟲，還有的說像棒棒糖。但是最讓我記憶深刻的是一位小男孩的回答，他說：“這像媽媽懷孕時候的大肚子，媽媽躺下來的時候肚子就是這樣圓圓的?！彼幕卮鸪龊跻饬?，但對我來說又是個驚喜，他勤于觀察善于思考，能把自己的想象與生活的實際聯系在一起，雖然只是簡單的回答，卻讓我感受到在課堂情境中找準切入點的發問，能夠給予學生更多的想象的空間，在這樣的美術課堂上學生的想象才不受拘束，能盡情地發揮。

（二）充滿趣味性

我們面對的是一群天真爛漫的孩子，他們生性活潑，思維活躍，對新鮮事物都充滿了未知與好奇。我們可以設置一些探究性的問題，例如在《天外來客》這一課中，師：“今天我們班來了一位神秘的客人，他來自遙遠的天外，他跟我們長一樣嗎？”生：“不一樣，他有長長的手臂，尖尖的耳朵，胖胖的身體，藍顏色的皮膚……”師：“這位客人給我們帶來了一件禮物，猜猜看會是什么？”生：“一顆閃亮的星星，能變身的武器，神奇的藥水……”通過這樣巧妙的提問，能夠激發學生學習的好奇心，拉近學生與課堂間的距離，這樣引導學生多角度的思考，培養其思維的靈活發散性，也大大激發了學生的學習探索興趣。

二、把握問題，“思”之深入

陶行知先生說過：“創造始于問題，有了問題才會思考，有了思考，才有解決問題的方法，才有找到獨立思路的可能。”可見 “思”是美術教學中必不可少的環節，學生通過思考必然能形成自己對問題的理解，達到提高審美能力的目的。在美術課堂上教師同樣要多鼓勵學生多問“為什么”，把質疑的權利交給學生，讓學生“思其然”更要“思其所以然”。

（一）善啟發

《學記》中講到“道而弗牽”，作為美術課堂的老師，我們的任務就是調動學生的積極性，引導他們發現問題、思考問題、分析問題、解決問題。在六年級《印花布》這課中，我以一場時裝秀拉開了上課的序幕，直接讓學生感受到“絞纈印染”之美，然后再通過一段精美的視頻，同學生一起走進發源地大理白族，了解到原來絞纈印染就是先扎后染。接著我和學生一起將開場的服裝秀衣服平鋪展開細看，這時候學生發現圖案的不同順勢提問：“為什么都是先扎后染，出現的圖案各不同呢？”學生就開始拿起桌面上的工具動手探究，通過自主與小組合作成功的發現在扎前還有一步折，并且還創新了多種折法。學生通過老師的引導啟發，再進行思考嘗試，引起他們的探究意識，從而有效地突破了教學重難點。

（二）留有思考的時間和空間

在美術課堂教學中，最能培養學生的想象力和創造力，當老師拋出問題后，一定要留給學生充足的時間和空間進行思考，只有經過自己的思考這樣記憶才會更加深刻。特別是美術實物世界充滿想象，不像其他學科有標準答案，這些答案需要學生自己去思考探究。例如，在《蝦和蟹》第二課時中，將真實的鮮活螃蟹帶到了每個小組的桌上，學生進行多方位的動態觀察，隨后進行的聯想打開了想象大門。如果老師能在教學中引導學生思考，養成良好的思考習慣，這樣才能提高學習效率，提高美術思辨創造能力，而且老師在此過程中也不要忘記要留給學生充足的思考時間和空間，不然課堂就變成老師自問自答，弱化了學生自我提升空間。

三、作品呈現，“行”之有效

美術教學中經過“問”和“思”環節已經解決了理論部分的內容，對于美術課來說最后一個環節“行”也就是課堂的實踐部分?！靶小逼鋵嵕褪菍Α皢枴肌钡臋z驗，是實踐的過程。整個過程學生將通過自己的表現方式呈現對整個教學過程的所思所想，從而達到培養學生的審美能力。在美術課堂教學中的設計我們主要通過學生作業中的構圖以及色彩來呈現“行”。當然作品的評價環節亦不可少，通過評價方知自己不足，讓學生的作品不斷得到完善。

（一）色彩鮮明

色彩是美術造型語言中最具感染力的藝術語言，因為有了色彩，大自然才會變得五彩斑斕。色彩的理論知識對于小學生來說更為抽象，但是他們可以從有限的彩筆盒中選取最適合的顏色表達自己的情緒。在《畫情緒畫性格》這課中，學生可以把色彩的元素發揮的淋漓盡致，很多學生用紅色表現開心，用綠色表現心情舒暢……在他們的作品中沒有太多色彩學知識的束縛而更多的是主觀色彩的呈現，他們能大膽著色，大筆觸的描繪，畫面中的色彩對比強烈，光彩奪目，令人眼前一亮。

（二）有效評價

有效的作品評價其實是對“行”環節的肯定。每個學生的作品都有自己的獨到之處，我們要對其優秀的地方給予肯定，增強學生學習的自信心，激發學習興趣，對于不足之處要提出修改意見，在下次創作中及時避免。在評價環節我會讓學生進行自評和互評，主要從作品的內容、構圖、色彩等幾個方面來評價，一方面是對前面“問—思”的回顧，另一方面是對“行”的總結，做到及時反饋。

“問—思—行”美術課程的教學模式旨在以學生為課堂的主體，在教法上強調啟發的重要性，充分展現美術學科的特點，老師拋出問題讓學生插上想象的翅膀，盡情遐想，培養其創造力。幾個環節緊密聯系環環相扣，通過這幾個環節相互作用才成就課堂的高效率，讓師生產生共鳴，享受其中，共同暢游知識的海洋。在學法上突出創造力和審美能力，不管是在美術課程的哪個模塊，都能讓學生自主思考，分析問題，讓學生的思維得到充分的鍛煉，讓學生的創造潛能得到更深層次發掘。