說畫里的清宮矜貴

摘要：繪畫藝術(shù)一直伴隨著人們的生活，無論是西方的油畫，還是中國的國畫，都歷史悠久，流傳至今。中國是一個多民族國家，在長期的歷史發(fā)展過程中，各民族人民創(chuàng)造了各具特色、豐富多彩的民族文化。筆者所就讀的院校正處于我國的東北地區(qū)，是滿族的發(fā)源地，這使筆者對滿族的文化產(chǎn)生了獨特的感情。在這次創(chuàng)作的方法上，筆者采用了中國傳統(tǒng)白描技法，在內(nèi)容上表現(xiàn)了清朝的傳統(tǒng)服飾文化，以滿族女性的服飾為題材作為切入點。在實踐中大膽創(chuàng)新，展開想象，使其兩兩結(jié)合，恰到好處，在畫面上可以同時看到“舊”與“新”，其中“舊”是對中國傳統(tǒng)文化的承襲，“新”是對當今社會潮流的追隨。本文圍繞著創(chuàng)作過程中的啟示和難點，一一進行說明。

關(guān)鍵詞：白描仕女；清宮貴女；靚妝；華服；首飾妝造

一、靈感

本次創(chuàng)作的靈感始源于一段網(wǎng)絡(luò)文字：“此處是仙界掌管美人的命顏司，掌管天下所有姿容甚美之人。靚妝華服幾時終，化解塵緣，妄歡余生。話顏，冷空空。”這段話有些《紅樓夢》中描繪金陵十二釵的味道。筆者想，既然曹雪芹可以用文字把十二釵寫得生動鮮活，有血有肉，那么在藝術(shù)創(chuàng)作中筆者也可以將心中的清朝八大國姝畫得活靈活現(xiàn)。于是，筆者選取了清朝歷史上八位相貌出眾、際遇傳奇的宮廷貴族女子，其中有皇后、嬪妃、公主，但所選人物卻并不在于表達令妃、順后、烈女、貞婦等具有道德宣教色彩的形象，而是著重描繪她們身上繁復(fù)的服飾、精致的妝容、云鬟霧鬢、霞衣蟬帶，以表現(xiàn)女性的容貌與氣質(zhì)的美感，從首飾到服裝都真實再現(xiàn)清朝上層的婦女形象。本次創(chuàng)作運用勻細的線描再加以統(tǒng)一的構(gòu)圖，雖人物神態(tài)較為拘謹單一，但重視面部特征的刻畫，力求做到繼承傳統(tǒng)的同時，彰顯出畫中人物的姿容和風度。清朝的衣冠制度，表現(xiàn)了特定時期的風俗和時尚。而在畫法、畫理這些衣冠制度的藝術(shù)體現(xiàn)上，又具有樸素的現(xiàn)世主義美學思想。

二、內(nèi)容

《靚妝華服》（圖一）是八幅繪制于生宣直徑42.5 cm圓形卡紙上的作品。這幅作品采用中國傳統(tǒng)白描的繪畫技法。在本次創(chuàng)作中，筆者選取清朝歷史上八位貴族女性為原型，搜集其對應(yīng)史料，根據(jù)其性格特點和生平經(jīng)歷，想象她們鮮活生動的形象，然后用勻細的線描繪在紙上，試圖用最簡樸的方式描繪最極致繁復(fù)的美。畫中八人的形象看似相同卻又各異，其中有德才兼?zhèn)洹⒛竷x天下的皇后；有風華絕代、儀態(tài)萬方的貴妃；還有嬌俏可人、明眸善睞的公主。每個人物的形象都有自己的特點，而筆者著重刻畫人物的妝造服飾，力求還原最真實的清廷貴女形象，讓觀賞者能夠更加深刻地了解清朝宮廷的服飾文化和中國白描裝飾畫的魅力。

作品的八個部分，分別選用了八種不同的發(fā)式。在中國源遠流長的歷史文化中，女性的發(fā)式十分豐富，而且名稱各不相同。其中，滿族女性發(fā)式非常特別，與中國古代各個朝代的女性發(fā)式均有較大差異，且代表性突出。滿族民間女性發(fā)式梳理方式相對簡單，但變化比較多。“漢族發(fā)髻在頸后，滿族發(fā)髻在頭頂”，成為滿漢女性發(fā)式的標志性區(qū)別。發(fā)髻的樣式和名稱也同樣有很多，如高把頭、高粱頭、兩把頭、知了頭、叉子頭、大蓬頭、架子頭、老樣子、兩把抓、大盤頭、大拉翅、旗頭等，而滿族的上層貴族婦女多戴鈿子，梳旗頭。鈿子是一種由框架編織、鑲鈿花的平頂帽套。清初，漢族女子很少戴鈿子，而滿族女子卻承明制，學漢女將頭發(fā)梳成仿明式發(fā)髻，佩戴鈿子，其種類主要分為滿鈿、半鈿、鳳鈿、挑桿鈿子等。用來裝飾發(fā)髻的首飾更是種類繁多，有通草絨花、掐絲琺瑯、緝珠點翠等。因此，筆者在畫中也盡量貼近歷史，將畫中女子所梳的發(fā)型和用來壓髻點綴的首飾盡可能畫得細致真實，使畫面看似形式簡單，實則內(nèi)容豐富。

此外，因為畫面中發(fā)絲所占部分比較多，需要對其細細勾勒以交代清楚頭發(fā)的走向和穿插關(guān)系，所以筆者選擇用白描的方式來表現(xiàn)。白描本身就是傳統(tǒng)中國畫的一大特色技法，其使用單一的黑色線條勾畫出要塑造的人物形象，不添加任何色彩修飾。白描主要著眼于人物的主要形態(tài)特點和穿衣、打扮等細節(jié)，優(yōu)點在于能突出人物的外貌特征，進一步詮釋人物的個性、品格等。

三、理念

服裝與服飾在我國人民的日常生活中一直占據(jù)著不可撼動的地位，尤其以封建社會最為突出。縱觀中國歷朝歷代的服飾，各有其不同的風格特點，但無論服飾的樣式發(fā)生怎樣的變化，它所表達的內(nèi)涵都反映著各個朝代自身的深厚文化。在古代漢服和民族服飾的對比研究中，清朝時期的風格可以總結(jié)為“衣錦媚行，珠玉琳瑯”。清朝的服裝首飾樣式和制作工藝到達中國歷史的鼎盛時期，再加上清代距今時間較近，有大量的服裝和首飾較為完好地流傳了下來，使人們能夠充分地了解屬于那個時代的燦爛服飾文化。所以，筆者也想把華麗繁復(fù)的清宮服飾用最簡單的線描進行展現(xiàn)，選取清史上著名的八位宮廷傳奇女子作為原型，通過查閱史料了解她們的生平經(jīng)歷、性格特點，定位她們的形象、面貌、穿衣習慣，使她們梳高髻、戴鳳鈿、穿錦著羅的形象躍然紙上。她們的神態(tài)或喜或憂，著裝貴氣逼人，通過對她們妝發(fā)服飾的刻畫，使她們形象鮮明，情感豐富，成為鮮活飽滿，有血有肉的立體形象。清代戲劇學家李漁說：“一簪一珥便可伴一生。”李漁的話，道出了萬千東方女子心底的呼聲，她們無需過多的精神追求和過度的情感需求，換一套頭面，著一襲華服，儼然風華絕代的東方美人。但簡單的服飾追求，就更考驗在觀感上的塑造，即要求人物發(fā)髻上的頭飾和衣物上的紋飾極精極美。通過本次創(chuàng)作，筆者希望能讓更多的人領(lǐng)略中國女子服飾文化獨有的韻味，感受傳統(tǒng)中國畫中白描技法的魅力。

四、總結(jié)

清代滿族的先祖發(fā)源于黑龍江北方，誕生于白山黑水，經(jīng)過步步南遷，最終入主中原。追溯歷史，同樣在這里，鮮卑建立北魏，契丹建立遼國，女真建立金國，蒙古族建立元代，滿族建立大清國。這些封建帝國的更替給中國服飾文化帶來了重大影響，推動了整個中華服飾史的進程。其中，滿族文化的服飾風格不僅是外表的耀眼奪目，更擁有深邃含蓄的寓意。服飾背后的精神凝結(jié)成一股力量，推動著民族文化的瑰寶代代相傳。生生不息的民族意識使服飾在中國古代人民的遷徙繁衍中依舊保持著民族風格，很多宗教學、民俗學、民族學史論的問題都能夠在服裝衣樣、首飾妝造、服飾習俗中得到解答。中華民族的多樣性、圖騰信仰的多樣性，通過“旗頭高聳、珠玉琳瑯、長發(fā)挽起、錦繡滿身”詮釋了中國歷史長河中的清朝女性服飾之美。

作者簡介

孫玉陽，1997年3月生，男，山東臨沂人，漢族，哈爾濱師范大學美術(shù)學院美術(shù)學專業(yè)2020級在讀碩士，研究方向為中國畫藝術(shù)研究。

參考文獻

[1]宗鳳英.中國織繡收藏鑒賞全集[M].長沙：湖南美術(shù)出版社，2012.

[2]周錫保.中國織繡收藏鑒賞全集[M].北京：中國戲劇出版社，1984.

[3]段梅.東方霓裳—解讀中國少數(shù)民族服飾[M].北京：民族出版社，2014.

[4]曾慧.滿族服飾文化研究[M].沈陽：遼寧民族出版社，2010.

[5]王金華.圖說清代女子服飾[M].北京：中國輕工業(yè)出版社，2007.

[6]宗鳳英.清代宮廷服飾[M].北京：紫禁城出版社，2004.

[7]郝艷華.云想衣裳花想容—中國歷代服飾[M].沈陽：遼海出版社，2001.

[8]李春芳，周進.末代皇后的裁縫[M].北京：作家出版社，2006.

[9]王苗.珠光翠影—中國首飾史話[M].北京：金城出版社，2017.

[10]阮衛(wèi)萍.故宮經(jīng)典—清宮后妃首飾圖典[M].北京：故宮出版社，2012.

[11]戲子.衣錦媚行—在古代首飾中且歌且行[M].沈陽：遼寧教育出版社，2009.

[12]王建軍，胥容菲.金聲玉順—中國古代金銀珠寶首飾精品賞析[M].北京：故宮出版社，2013.

[13]王金華.中國傳統(tǒng)首飾·簪釵冠[M].北京：中國紡織出版社，2013.

[14]殷安妮.清宮氅衣圖典[M].北京：故宮出版社，2014.

[15]萬依，王樹卿，陸燕貞.清宮生活圖典[M].北京：故宮出版社，2007.