分析《妻妾成群》和《大紅燈籠高高掛》中人物和情節(jié)的差異

程琪

蘇童的《妻妾成群》描寫的是舊時代的女性生活，表面上講述了妻妾之間的鉤心斗角，實則講述了女性的婚姻悲劇以及封建制度對女性身心的虐殺。隨后這部作品被張藝謀導(dǎo)演改編為電影，即《大紅燈籠高高掛》。這部電影不僅榮獲國際獎項，作品本身和頌蓮這個人物也都得到了更多的關(guān)注。蘇童的《妻妾成群》和張藝謀的《大紅燈籠高高掛》以兩種不同的藝術(shù)形式展現(xiàn)在大眾面前，除了主題都是描述被壓迫的女性之外，二者還有很多的不同點。電影中除了頌蓮的性格有所改變之外，還取消了“草紙詛咒”“顧少爺”“死人井”等元素，增添了“紅燈籠”“捶腳”“假懷孕”等情節(jié)，增添了電影戲劇性的同時，也使電影情節(jié)更加緊湊。本文將從女主人公形象的變化、該變化的原因以及這兩種藝術(shù)形式情節(jié)的不同來具體分析具有雙重人格、完全不同的兩個頌蓮。

一、頌蓮形象的變化

小說中的頌蓮是溫婉賢淑的小姐形象，她是穿著白衣黑裙的19歲女學(xué)生，留著齊耳的短發(fā)，用一條天藍色的緞帶箍住。頌蓮的臉是圓圓的，不施脂粉，帶有學(xué)生的青春氣息和直率性格。頌蓮是上過大學(xué)的，她本應(yīng)安穩(wěn)地過著小姐生活，坐在學(xué)校紫藤架上讀書，可惜流年不利，家中遭遇變故，不僅父親的廠子倒閉了，父親也不堪壓力選擇自殺。這個年紀(jì)的頌蓮有著超乎常人的冷靜，看到父親自殺，她的反應(yīng)可稱得上鎮(zhèn)定，災(zāi)難臨頭卻沒有流下一滴眼淚，但身體是誠實的，她渾身上下比尸體還要冰涼。頌蓮沒有一般女孩的怯懦和恐懼，她既實際又冷靜地預(yù)想以后的生活，她能冷靜地和繼母談判，選擇嫁有錢人來謀求今后的生路。可嫁給有錢人是要付出代價的，那意味著頌蓮不會享受到尋常人家的一夫一妻生活。但頌蓮絲毫不在意，她平靜得像一汪泉水，名分之類的東西頌蓮都不在意了，她唯一期盼的就是在前路尚不清楚的時候賣個好主。頌蓮是主動且自愿成為陳佐千的小妾的，促使她做出這樣選擇的力量是自身的生命需求，她不為生活，只求生存。小說塑造的是一位有主見、有理想抱負(fù)的女性，即便做姨太太也不爭不搶、不卑不亢，有骨氣，有很強烈的女性意識。

小說里，頌蓮是受過教育的新女性，她自愿地走向一個舊家庭，選擇并接受埋葬自己過去的生活，她成了50歲的陳佐千的小妾。頌蓮和陳佐千在西餐廳第一次見面，頌蓮年輕漂亮又潔凈，讓陳老爺一見傾心。頌蓮要了蛋糕，點了蠟燭，這樣的儀式感既是提前過完19歲生日，又是祭奠自己的青春就此結(jié)束了。對于有三次婚姻經(jīng)驗的陳佐千來說，剛剛邁出校門的頌蓮怎樣都可愛，這份學(xué)生氣是特別又有新鮮感的。頌蓮在接過陳佐千的帽子之后，扣在自己的頭上嬉笑說：“這樣就更沒有女人味了嗎？”陳佐千把頌蓮的這種行為看作調(diào)皮，所以最初頌蓮能獲得寵愛是理所當(dāng)然的。在嫁入陳家后，頌蓮覺得異常孤獨，即便已嫁為他人妾，她也把自己看作獨立的個體，不依附于陳老爺，有自己的愛好和自由。雖然頌蓮嘴上說是自愿做有錢人家的姨太太，可在聽見二太太的孩子們嘲笑她同樣是父親的小老婆時，頌蓮是帶著憤怒的，她不甘墮落又平庸，但也無計可施。頌蓮對生活沒有積極的態(tài)度，只是渾渾噩噩地挨日子，她覺得自己就是陳家大院井里逝去的人一樣浮在上面，她總覺得朝井里看時，井里面的那個人是自己，井外面的這個人還是自己。頌蓮是不依靠任何人的，因為她在世界上根本沒有任何人可以依靠。僅僅在聽到飛浦對自己說“你跟其他女人是不一樣的”之后，心中才覺得有些許安慰，猶如冬日陽光，帶著暖意。

電影中的頌蓮形象不似江南女子一樣，嬌小單薄纖細(xì)依人，張藝謀選擇的是稍微強壯粗獷、健康豐腴的女子，梳著兩條又黑又粗的辮子，同時淡化頌蓮的知識女性形象，讓她變成尋常人家爭風(fēng)吃醋、妻妾爭寵、尖酸刻薄的俗世女子。我們很難聯(lián)想到這里的頌蓮有受過高等教育的學(xué)生背景，在電影里，我們看到的是深諳舊式家庭生存原則、不擇手段的世俗女人。

電影和小說中，頌蓮形象最大的不同是，她已經(jīng)由封建制度的受害者變成封建制度的實施者和執(zhí)行人了。我們很難從電影中看到頌蓮身上年輕女學(xué)生的青春氣息，很少看到她身上青春活潑、有思想、向往自由的一面，她詮釋得更多的是老到和沉穩(wěn)。小說里，頌蓮敏感多思的性格特征被弱化了，兩個不同形式的人物形象發(fā)生了很大的變化，我們在電影里很難看到那個在井邊獨自思考和自言自語的頌蓮，爭寵成為頌蓮生活里極重要的一部分，在這種妻妾爭寵的非人道的人際模式中，頌蓮的很多做法非常不理智。頌蓮格外在意陳老爺?shù)膶檺郏兄鴺O為強烈的虛榮心，為反擊雁兒的譏諷假孕爭寵。慘遭封燈后，懲罰雁兒，讓她在雪地里跪了一夜，雁兒因此而喪命。

頌蓮為了爭寵，性格已經(jīng)變得扭曲，她想生活優(yōu)渥，想要過得好，她使用計謀，用盡渾身解數(shù)想獨享陳佐千的寵愛。小說中大少爺飛浦的出現(xiàn)，給同樣年輕的頌蓮帶來了生機和希望，面對飛浦時的頌蓮或許才是那個自由的頌蓮。但是電影中的頌蓮性格卻是截然相反的，面對飛浦，頌蓮的思想沒有起多大的漣漪，沒有同齡人之間的共鳴，而是呆板、木訥，并不鮮活。電影中表述更多的是飛浦和頌蓮之間隱約存在的俗世情感的關(guān)聯(lián)。

二、頌蓮形象產(chǎn)生差異的原因

與小說相比，不難發(fā)現(xiàn)電影中的頌蓮，在形象、性格上有不同程度的變化。主觀上，從電影的商業(yè)價值來看，電影雖然是一種文化產(chǎn)業(yè)，但遵循市場規(guī)律，獲得商業(yè)利潤最大化也是很重要的一項因素。張藝謀導(dǎo)演將小說轉(zhuǎn)化為影視劇，必然要適應(yīng)市場、迎合觀眾。小說中的那個敏感多思、自我感受強烈的頌蓮形象無法引起觀眾的注意力，只有像電影中這樣生動鮮活、爭寵謀算的人物對觀眾來說，才有吸引力，才能激發(fā)起觀眾繼續(xù)看下去的欲望和興趣，小說里頌蓮的多思多想是無法在電影里動態(tài)地詮釋出來的。當(dāng)今市場上成功的影視作品，除了要有正確的社會主義核心價值觀之外，觀眾的口碑才是其基礎(chǔ)。影片中頌蓮由善到惡的黑化過程，點燈、滅燈、封燈情節(jié)的起伏，都滿足了觀眾的獵奇心理，導(dǎo)演以女性視角迎合了大眾市場，在情節(jié)設(shè)置上的噱頭表現(xiàn)了他對商業(yè)化的追求。

從導(dǎo)演對小說的理解來看，張藝謀的審美取向決定了電影的劇情走向和發(fā)展，他把握著電影人物形象和小說人物氣質(zhì)。導(dǎo)演對藝術(shù)手法的運用也影響人物的體現(xiàn)，電影中運用了色彩、鏡頭、畫面等要素暗示主題，凸顯人物情感。在《大紅燈籠高高掛》里，營造了濃重的大色調(diào)的場面，用紅色、灰色兩種色彩的對比，渲染氣氛，表現(xiàn)出頌蓮的性格特征。點燈時的大紅色，頌蓮的紅色服裝，寓意喜慶、吉祥、鮮艷奪目，既有高調(diào)的警示又富有感染力。封燈時的灰色，周圍深色的高墻，一片寂靜漆黑，代表著陰暗、空靈、消極的氛圍。切換到男主角陳佐千的鏡頭時，觀眾很難從影片中看清陳佐千的長相，男主角被推向邊緣，他成了背景或是象征，與小說相比，電影的時長是有限的，人物過多會顯得擁擠。電影鏡頭里強化了頌蓮的主角地位，她往往占據(jù)熒幕正中央，讓觀眾能直觀感受頌蓮臉上的表情、情緒變化，有更好的觀賞性。從電影的視覺效果上來看，電影要比小說有優(yōu)勢，小說傳遞的是文學(xué)思想，但觀眾能從電影中獲得直觀感受。