杜邨

我13歲的時候,上海電視臺直播于漪老師公開課《海燕》,一個中學老師在電視里上一堂語文課,這是史無前例的,當時幾乎萬人空巷聽《海燕》。我那時還不是很懂事,我只知道這是個神奇的老師。
能夠寫于漪老師是我的榮幸,能夠走近她,走近她的家人,走近她的學生,也讓我受益匪淺。為了寫這個戲,我去拜訪于漪老師很多次,確切地說,前面是采訪,后來就變成聊天了,再后來是抱著學習的態度去請教。走近于漪老師后最想的就是做她的學生,于漪老師就是有這樣的魅力。于漪老師的老愛人、兒子兒媳、孫女孫女婿,都是從事教育事業的,家里的話題都是有關教育的,這樣的家庭氛圍,讓你能順理成章地思考教育。采訪于漪老師的學生時也讓我動容,幾乎每一位學生對于漪老師都心懷感恩,有著發自內心的敬愛。在于漪老師眼里,沒有好學生差學生之分,每一個學生都是一件藝術品,都是一個個性體,她一視同仁。有一位現在在美國的學生得知我在寫他們的老師后,特地加了我的微信,給我發來了大段大段的文字,字里行間充溢著對老師的情感。而于漪老師在說起她的學生時,如數家珍,言語間充滿著自豪感,就像在說著自己的孩子。
于漪老師打動我的地方太多了,親和力、強烈的社會責任心、對教育事業的熱愛、不放棄每一個學生的執著、思路清晰、永遠在思考,除了這些關鍵詞外,最重要的,是她言談中的那種家國情懷,這種情懷,似已依附在她的血液里。這可能就是她成為一名優秀的人民教師的根本元素。
于漪老師的事跡無數,但都是散點式的,很難捏合成戲。就連于漪老師也親口跟我說,教師的戲很難寫的,她的戲更難寫,難為我了。這是一個多么謙遜低調的老人,我覺得寫不好都對不起她。于漪老師是全國基礎教育的代表,一輩子都站在三尺講臺前上課,所以最后我用“一張講臺四堂課”這樣的結構,來寫一個老師的“師者之路”。好在于漪老師的家人和學生看了戲后,都說劇中很多故事他們都非常熟悉,寫的是于漪老師。這一點對我來說,應該是最大的安慰了。但我很明白,他們更多的是給予我的鼓勵,我應該寫得更好的。
我寫了好幾個開頭。有一個開頭是于漪老師的學生特級教師王偉老師處聽來的,他跟我說,每每送走一屆學生,自己都會回到教室里,站上講臺,望向空空蕩蕩的教室,這時候,一個個學生的模樣會在眼前浮現出來,前面幾稿一直延用了這個開頭。后來有一次和于漪老師聊天,她說起她小時候,說起家國情懷,她輕聲哼起了《蘇武牧羊》的歌,她幾乎一字沒忘,古老又悲傷的旋律,讓我震撼到了,這個在她腦海里長達八十年的記憶,依然清晰如畫,我仿佛看見了蘇武高舉著的節杖,就是指引她走上教師之路的明燈。我突然悟到,正是有這樣的一份刻骨銘心,所以她語文教學的主題一直在強調“鑄根立魂”,一直在弘揚“家國情懷”。當時我就決定,我要用《蘇武牧羊》來開頭了。
“普通勞動者”這堂課也是于漪老師的親身經歷,當時于漪老師教了好幾年的歷史課,突然讓她去教語文,她一時還真摸不著語文教學的方法,聽課的教導主任給了她一句話,“語文教學的大門在哪里,你還沒找到呢。”就是這句話,讓于漪老師發了狠,她“不僅要找到語文教學的大門,還要登堂入室。”辛棄疾的《南鄉子》這堂課現在的演出還保留著,但劇本上已經改成了“習慣說”,以后的演出也會做調整的。于漪老師的學生告訴我,那年他們作為新生進校上的第一堂課,于漪老師讓他們把語文書先放進課桌,而是把油印的“習慣說”發到每個同學的手上。這是一篇很有意思的古文,具體內容在這里我就不贅述了,主要是講習慣養成的重要性。我們都知道,要克服一個壞習慣有多么的難,同樣養成一個好習慣是多么的重要。于漪老師之所以選擇這樣一篇古文來給學生們上第一堂課,是因為她希望學生們能養成一個良好的學習習慣啊!我覺得這就是于漪老師的獨特之處。四堂課中,“滕王閣序”是唯一虛構的一堂課。當時于漪老師提出“語文教育的人文性和工具性相統一”,是對語文教學的一個重大改革。教改是于漪老師教學生涯中非常重要的一個環節,可是這個教學理念怎么變成戲呢?在我和導演的溝通中,導演提到了王勃的散文《滕王閣序》,詩人在900多字的文章中用了將近40個成語和45個不同的神話傳說和歷史典故,尤其是文中或長或短的駢句,毫無阻滯,整組疊現,一氣呵成,充分體現了中國語言文字的音韻美。我們都覺得這篇課文,就是“人文性和工具性”的完美統一,所以把這堂課設計成了公開課。這四堂課,是于漪老師教師生涯中的幾個關鍵節點,也是于漪老師“師者之路”上的關鍵幾步。
我跟演員們說過一件事兒,那是我第一次采訪于漪老師,是市教委安排的,在楊浦中學的會議室里,采訪完后大家一起合影留念,我站在于漪老師身側,但稍有距離,這時,于漪老師一把將我拉到她的邊上,我一下子感到一種溫暖,于漪老師的親和力幾乎在任何地方都能體現。這個戲我們有“名家版”和“青春版”,一共有四位于漪老師的扮演者,為了更好地塑造角色,她們都先后去于漪老師家里拜訪過她,這樣面對面的交流,可以觀察到很多細節。我跟演員們說,老師有很多,好老師也不少,但于漪老師一定是那“獨一個”,所以,我們一定要表現出她的與眾不同。
每個觀眾看戲都有自己的視角,都有自己的審美觀,作為作者,我不想強加于人什么,如果說有所奢望,那我就借助于漪老師那句名言,“一輩子做教師,一輩子學做教師。”這句話,我們演員馬上套用了過來,“一輩子做演員,一輩子學做演員。”這句話其實可以套用在任何地方,“一輩子做什么,一輩子學做什么。”這是對工作的熱愛,對事業的追求,這是一種精神,尤其是年輕人,需要這種精神。