大家看好才是真的好看

郭冬月

現代社會，人們在物質上的需求被滿足之后，更加注重精神生活。于是觀眾對展覽的需求也越來越多，普通的展覽已經無法吸引觀眾的眼球，滿足觀眾需求也變得越來越難。文章以《龍行萬里——海上絲綢之路上的龍泉青瓷》展覽為例，通過該展覽的內容布局和設計思路，提出了在有限條件下，策展人需要換位思考，通過觀眾的視角來策劃展覽更容易被大眾接受。

《龍行萬里——海上絲綢之路上的龍泉青瓷》展覽

《龍行萬里——海上絲綢之路上的龍泉青瓷》展覽分三個部分：

青瓷出龍泉。這一部分主要從浙江龍泉地區的自然環境，有關龍泉青瓷的文獻記載，龍泉青瓷的時代特征，以及龍泉青瓷的工藝美學來講述龍泉青瓷的起源及龍泉青瓷的工藝審美。

青瓷行萬里。這一部分主要講龍泉青瓷的貿易出口，陳列的文物從國內出水到國外出水，最后延展到國外出土的一些關于龍泉青瓷和龍泉青瓷仿燒的資料，表述龍泉青瓷行銷萬里，以國外仿燒龍泉青瓷體現龍泉青瓷風靡海外。

青瓷傳古今。這一部分主要講龍泉青瓷的古今傳承，以及龍泉青瓷和“一帶一路”的關系。該部分陳列精選古代龍泉青瓷文物，同時展示了多位當代龍泉青瓷工藝大師的經典獲獎作品，再現古代龍泉青瓷的精湛工藝，呈現現代龍泉青瓷工藝更加精益求精，著重表現美輪美奐的龍泉青瓷，最終讓觀眾感受到龍泉青瓷的傳承從古至今從未斷絕。

同時，在展覽的最后添加了文創展示和售賣區域。該部分使展覽文創產品與展覽展出文物相融合，把龍泉青瓷的隨展文創搬進展廳，加強觀眾參觀展覽之后想帶一些同類瓷器或者紀念品回家的欲望，同時能夠加深觀眾對龍泉青瓷的記憶，也再次強調了龍泉青瓷并不是高高在上的圖騰，而是任何人都可以企及的，且時至今日仍然是十分受人們的歡迎的“海上絲綢之路”上的大宗商品之一。

《龍行萬里——海上絲綢之路上的龍泉青瓷》展覽設計

《龍行萬里——海上絲綢之路上的龍泉青瓷》展覽，從源產地講到出口，再從行銷海外講到風靡世界，最后展現當代龍泉青瓷工藝的發展近況，可謂古今結合，龍泉青瓷的傳承亦未曾斷絕。展覽的主體是海上絲綢之路，也是瓷器之路，同時也講述了一條龍泉青瓷從古至今的傳承之路。展覽在整體的設計思路上，選取龍泉青瓷與海上絲綢之路的典型物象，如龍泉青瓷的釉色、南海的白沙、模擬海水紋路的水紋燈、擺放瓷器古董的博古架等。序廳凝練主題，營造氛圍。在概念設計上采取了多方向的嘗試。起初是用新安沉船做引子，但無論從設計的角度，還是從內容的角度，把新安沉船放在序廳都不理想，展覽主題是“海上絲綢之路”，所以整個展覽的序廳的氛圍應該是以積極向上為主。一般在出海的時候，船要駛向遠方，而不是沉入海底，序廳用沉船過于陰沉了。最后決定摒棄月夜沉船的思路，改為朝陽背景和揚帆遠航的船只，以設計效果來講，整個序廳瞬間鮮活了起來，帶動整個展覽也充滿了積極向上的氛圍，同時讓參觀該展覽的觀眾感覺眼前一亮，豁然開朗。

以提煉龍泉青瓷源產地的自然地理特征為開篇，并以享譽世界的龍泉青瓷梅子青釉色為主題顏色。龍泉有山有水，該部分的陳列設計便以山和水為主要元素，以淡黃為主色調，佐以梅子青色，把形態和色彩有機結合起來，從感官上先入為主，讓觀眾一進入展廳就知道這一部分所展現的大致內容。另外，展示瓷器最適合的形式就是博古架，但傳統的博古架一是制作成本太高，二是放入展柜內可能與整體設計風格格格不入，最后換成了金色金屬制成的類似博古架的積木架來擺放，這樣整體有了一種高級的現代感，同時展柜內也放置了許多山川形狀的裝飾板，點出龍泉青瓷來自山水之間的同時也顯得美觀而不失單調，且活躍了展示氛圍。

以海上絲綢之路作為重點，擴大了展示面積占比，提煉外銷港口等元素，突顯了海上絲綢之路的波瀾壯闊和恢弘氣象。既然是海上，那么主色調自然是藍色，墻面用米黃色宣絨布，配合水紋燈，這樣很自然就有一種海底和白沙相融的效果。這一部分展示的全部是出水的龍泉青瓷，同時，為了體現“南海”元素，展示中特意取用南海白沙和水波紋裝飾板來輔助展示這些出水文物。文物并沒有很規矩地擺放，而是隨意放在白沙中，白沙上隨意刻劃的波紋與文物互相配合，更加突出了龍泉青瓷、海洋與海上絲綢之路的關系，正體現了龍泉青瓷也是海上絲綢之路上的大宗商品之一。

以展示龍泉青瓷的傳承和近況為主，展示面積相比前兩個單元有所壓縮，然而這一部分的文物和作品非常多，以典藏式陳列為主。主體色調是淡灰色，輔以米黃色展拖，與第一部分交相呼應，同時淡灰色背景更易襯托龍泉青瓷的釉色，并不搶眼。由于這一部分原始展柜非常巨大，如果直接擺放文物則顯得格外空曠，于是便在展柜玻璃上貼了金色博古架紋飾的車貼噴繪，觀眾們可以透過特意留出的空白來仔細品味龍泉青瓷。這一部分沒有山、沒有海，沒有任何裝飾物，只有工藝精湛的龍泉瓷器。讓人們盡享龍泉之美的同時，一再探究龍泉青瓷為什么會風靡世界。

展廳內部的文創售賣區，其設計則返璞歸真，白色展示柜和展示臺力求簡潔素雅，更加突出了龍泉青瓷作品，把在文物展示區的那些看得到摸不著的美麗青瓷，擺在一個很突出的位置，同時擺設方式也十分接地氣，并不讓人覺得十分昂貴。

《龍行萬里——海上絲綢之路上的龍泉青瓷》展覽亮點

看著舒適的展覽。顏色讓人覺得很舒適，觀眾才會進來看。策展人做一個展覽，要把出彩的東西分別放在展覽的開頭和結尾，這里就不多贅述了。可以換位思考一下：如果“我”是觀眾，那么“我”最想看到的是什么？觀眾單獨參觀展廳的時候，沒有人講解也不會去特意看展板上的文字，因為很多東西是看不懂的。并不是每一個觀眾都如同專家一般會去鉆研，多數時候，人們只是去看個熱鬧。所以當做龍泉青瓷展的時候，也并不會要求觀眾看過展覽之后能記住很多很專業的知識點。“什么是龍泉青瓷”在此時變成了唯一期望“可以留在觀眾腦子里的東西”，因而做龍泉展時就通篇強調龍泉青瓷，從設計上就開始強調龍泉、青瓷、海絲、龍泉青瓷等。空間上表現龍泉的地域山水特征，龍泉青瓷在海上絲綢之路上的漂泊之旅，龍泉青瓷古今傳承未曾斷絕;顏色上提取龍泉梅子青，再淡化背景版顏色，凸顯龍泉釉色。由此先入為主，觀眾沉浸在一個龍泉青瓷元素環繞的氛圍里，第一眼是好看，第二眼即喜歡，第三眼被迷倒，第四眼則想帶走，最終加深記憶“這就是龍泉青瓷”。

能留下的展覽。制作觀眾留言板，讓觀眾放開手腳“到此一游”。有很多觀眾到了景點都很想寫一句“到此一游”，也許這是一種“景點魔咒”，而大多數觀眾對著周圍虎視眈眈的安保人員望而生畏。然而，觀眾留言板則大大滿足了這樣的觀眾心理。龍泉青瓷展上的留言板實際不是一塊專業的留言板，而是上個展覽的舊物，秉持著廢物利用的基本原則，搖身一變而成了“兩朝元老”，觀眾們興奮地在“元老”身上盡情書寫，比如疫情期間來參觀的觀眾寫了“中國加油”，還有觀眾寫了“希望考上重點大學”，留言板還見證了許多美好愛情，這里也不多言了。展廳里的留言板承載了觀眾許多的愿望，這樣的書寫是一種對生活的憧憬，但同時也不外乎是對展覽的一種延續，有的觀眾拍下自己寫下的愿望轉發朋友圈，有的拿照片留影給朋友看，并且說“這是在某博物館某展覽拍的”，在展覽撤展以后，這些照片和記憶依然留存，不止作為觀眾的人生軌跡，也作為一個展覽存在于世的佐證。

能帶走的展覽。文創售賣擺在展廳里面，做能讓觀眾帶一些走的念想。做展覽必不可少的就是隨展文創和博物館的小紀念品，把文創售賣和展覽結合起來一起展示，不僅使文創產品便于出售，也豐富了展覽內容，深化了展廳設計，同時也滿足了觀眾的購買欲，使展覽不僅僅作為一個展覽。

精神生活是建立在物質的基礎上的，物質也是寄托精神的主要載體。這里要再次換位思考一下，作為觀眾，大多數不在乎能在展覽中學到什么概念性的東西，去看展覽無非就是排解寂寞的方式之一，但觀眾們都希望可以在展覽中帶走什么有紀念意義的東西，這些東西自然就是文創產品。以龍泉青瓷展為例，觀眾走過展廳，在已經見識到龍泉青瓷之美的前提下，對龍泉青瓷本能地產生一種強烈購買欲，當最后發現文創產品中就有龍泉青瓷的時候，這種購買欲即刻爆發，不帶走不甘心。隨展文創同樣也能作為一個展覽的延續留存于世。

臨時展覽展示時間短暫，若要想在短時間內吸引觀眾眼球，主要是注重宣傳設計新穎。先做好看的展廳，再被看展廳的人看好。做臨時展覽時不妨換位思考片刻，以大部分觀眾為主體，從觀眾的身份和視角來看待展覽，做觀眾想要看到的展廳，也許更能讓觀眾所接受。

作者單位：中國（海南）南海博物館