喬榛，“中國好聲音”

●毛予菲

上海初春，天空飄起了小雨。遠遠見到記者，喬榛從輪椅上起身，顫顫巍巍走過來，身邊的人正要上前攙扶，他卻擺了擺手——8次與死神擦肩而過，半邊身體癱瘓，電動輪椅成了他的日常出行工具。即便身體大不如前，他對配音的熱愛卻絲毫未減。

這些年，喬榛和老伴兒唐國妹住在上海周浦的一家養老社區，將一間臥室“開辟”成錄音房，每日配音朗誦，搗鼓錄制剪輯。兩年前，上海電影譯制廠（以下簡稱上譯廠）現任副廠長劉風制作喜馬拉雅有聲劇《紅樓夢》和《西游記》，喬榛前去助興，給榮國府的老爺賈政和玉皇大帝配了音。今年正逢中國共產黨建黨百年，喬榛正在籌備一場主題朗誦會，每日選稿、彩排，忙得團團轉。

表演“尖子生”開啟配音生涯

年近耄耋，喬榛經常回頭看那段屬于譯制片的輝煌歲月，重溫過去那一部部他曾參與配音的經典影片。提到配音生涯的起點，他的思緒一下回到了幾十年前，大上海繁華又動蕩的時代——

在吳儂軟語遍地的老上海，我能說一口標準純正的普通話，這得益于母親的教導。母親是一名小學特級教師，我從小跟著她學拼音和朗誦，一顆文藝的種子就此埋下了。

一場文藝匯演，改變了我的命運。當時我所在的上海華海中學正編排匯報演出劇目《我的一家》。這部話劇改編自那個年代火遍全國的電影《革命家庭》，我飾演的是個“小英雄”角色——地下共產黨員江海清的兒子江立群。首演很成功，后來我們的小劇團走出校園，參加市里大大小小的比賽，獲得了許多關注。那段時間，觀眾的信像雪片一樣飛到學校的傳達室，其中的一封來自兩位上海戲劇學院（以下簡稱上戲）的青年教師。

1960年，18歲的我被“內招”進了上戲。畢業那年，上海電影制片廠（以下簡稱上影廠）的張瑞芳老師、孫道臨老師來學校挑選“尖子生”，我再一次被選上。

我在上影廠的“新人培訓”，便從體驗生活開始。剛進廠，比我高6屆的上戲師兄楊在葆就帶著我們一群學弟學妹深入到農村、工廠和部隊。在秋收的農田里，在工廠的生產線上，楊在葆大哥給我們講表演，講他對角色的認識：“作為一個演員，必須真聽、真想、真感受，如果沒有思考和感悟，眼睛就會變得黯淡無光。”這些寶貴的表演經驗，也成為我日后參加配音工作的準則。半個世紀過去，回想這句話我依然心存感激。

一扇遙望世界的窗戶

我讀小學時，上譯廠引進了大批蘇聯電影，我第一次接觸到譯制片。當時我完全被電影里的故事所吸引，為電影里的人物而感動。

我真正走近譯制片，是因為《紅菱艷》。我配的角色是佩姬的芭蕾舞教練馬賽因。這個人物極具個性，嚴厲起來破口大罵，情緒平復后又溫柔至極。給他配音前，我做足了功課，臺詞背得滾瓜爛熟，一站到話筒前就躍躍欲試。然而當第一次聽到自己的配音時，我嚇了一大跳——我的聲音和搭檔的聲音格格不入，音調要高出好幾個八度。

我一時懊喪至極，配音室的前輩們都來幫我。他們告訴我：在話筒前狀態要松弛，才能做到與電影中的人物“同呼吸、共脈搏”。上完這堂現場配音課后，我找到了感覺，立馬調整好狀態，順利配完了馬賽因這個角色。

1975年，我正式成為上譯廠的一名配音演員。現在回憶起來，從《魂斷藍橋》《葉塞尼婭》到《廊橋遺夢》《寅次郎的故事》，配音往事歷歷在目。

自上世紀70年代到90年代，那是中國譯制片的黃金時期。在中國藝術范疇中，譯制藝術是一朵獨樹一幟的奇葩。那些細膩雋永的譯制片，不僅得到了國際影壇的認可，更影響了改革開放初期的一代中國人。

一直關注“聲音的事業”

“喬老師，我是聽著您的聲音長大的。”當初見到老影迷，我常聽到這樣一句感嘆。然而最近，越來越多的年輕人問我：“喬老師，你們上譯廠還在不在？”我一聽這話，就覺得扎心。被我視為畢生事業的譯制片，正漸漸淡出觀眾的視野。逐漸退出歷史舞臺的，還有我們這一批上譯廠的老配音演員們。

如今，還健在的老配音演員們聚在一起時總說：“我們雖然在職務上都退了下來，但會一直關注‘聲音的事業’。”自1986年起，我患上癌癥，1999年復發，2001年發現骨轉移，其后心梗、腦梗，一共8次與死神擦肩而過。每當病情好轉，我就輾轉于全國各地的朗誦會，還是想多走走、多看看、多宣傳。

我始終覺得，漢語是一種非常優美、靈動的語言。在上個世紀，我們老一輩配音演員用中國人的語言文化，塑造了外國影片中的經典形象，帶著國人認識西方和世界；如今時代變了，新一代配音人回歸傳統，原汁原味地演繹古代經典名著，讓世界了解東方和東方文化。

如今我已是一個八十老翁，但也必當竭盡全力支持他們，扶植這項“聲音的事業”，更希望能讓譯制片這棵老枝有機會重新綻放嬌艷的花朵。

（常朔摘自《環球人物》）