花木有境

魏偉

郭英培，別署杞人草堂、新甫山人，1957年出生于山東新泰，早年師從著名書畫家于太昌學(xué)習(xí)書法，后入國家畫院吳悅石、梅墨生工作室。濟南市美術(shù)家協(xié)會原副主席，山東藝術(shù)家（書畫專業(yè)）學(xué)術(shù)委員會學(xué)術(shù)委員、花鳥畫創(chuàng)作院院長，山東中國畫學(xué)會理事，芥英社成員。

Guo Yingpei， with a study named Qiren Cottage， also known as XinfuShanren， was born in Xintai， Shandong in 1957. In his early years， he learned calligraphy from Yu Taichang， a famous calligrapher and painter; then he joined Wu Yueshi and Mei Mosheng Studios of the China National Academy of Painting. He is former vice president of the Jinan Artists Association， academic member of the Shandong Artists （Painting and Calligraphy） Academic Committee， president of the Bird-and-Flower Painting Creation Academy， member of the Shandong Chinese Painting Society， and member of the Jieying Club.

梅清詩云，“白云自流日將暮，花枝冥冥隔溪路。”日暮觀花，鮮艷的花朵在夜色中呈現(xiàn)出神秘的意味。花之形象被日暮天光所籠罩，不再是直觀的呈現(xiàn)，而是若隱若現(xiàn)。繪畫之格調(diào)、境界，正在此半隱半現(xiàn)中。

一枝花在宣紙上顯現(xiàn)，如天光照亮花枝。它有時是直白的，有時則含蓄、深沉，如暮靄籠罩山林，這紙上的花草，是被畫家之心光照亮。

郭英培顯然深知花枝冥冥之格調(diào)，他筆下的草木圖像，或恬淡到極致，或于樸拙中生奇崛，花枝縱橫卻并不蕪雜，而是有日暮之清氣，有澹雅的人生感喟。

這已不是純粹自然界中的草木之像，而是沐浴了畫家精神氣質(zhì)的心象。郭英培性情淳厚，身在紅塵，卻心系自然，畫室之中，獨寫花草萬千，可謂“樂道”者。世人謂一花一世界，如此萬千花朵，自有宏闊氣象，郭英培沉浸其中，獨解花鳥之語。

郭英培常畫山石修竹，花朵初綻，深谷幽蘭，其間游魚飛鳥，與花草呼應(yīng)、互動，構(gòu)成充滿生命情趣的畫面。

讀郭英培之花鳥，如聆管弦絲竹，清雅之氣撲面而來。自然，那些繁盛的草木圖像，似還能走入更為簡約、素樸之境，夏日之繁盛終究會歸于秋日之蕭索，而這樣的繁盛，也是一種藝術(shù)的真誠。

花鳥畫可以表達閑適的悠然狀態(tài)，亦能負(fù)載人生深厚的寄寓。郭英培曾畫一鱖魚圖，似游于太虛之中，而魚之樸拙淳厚，靜穆無言，恰如畫者之心，此可謂郭英培之人格寫照。

郭英培尚有公務(wù)，繪畫是生命之大寄寓，又是人生之余事——繪畫表達的正是人生之體驗，若無人生寄寓其中，繪畫難有詩性之韻味。何時忘卻畫為畫，就走向了創(chuàng)造的自由。繪畫理應(yīng)是人生率意的表達，又須去蕪存菁，如一杯芳香清冽的美酒，如一壺至真至純的清茶，如此，方可窺得水墨之境界。

繪畫明寫草木之形，實寫天地之靈性，實寫處是形象，虛寫處方是靈境。人生如夢，草木繁花，終須凋零，這是人生最真切的隱喻，非有人生之大悲愴、大徹悟，不能寫一枝花之真境。

郭英培實得此三昧，他的胸中氣象，都化作筆下草木生命。草木有靈，筆墨之中實有人生的幻滅，人生的萬千滋味。

花間一壺酒，對影成三人。今夕之花已非昨日之花，花影迷蒙，但以一顆真摯之心，終可抵達草木之真境。在這些淳厚、清新的畫面中，我們已經(jīng)失語——真正有意味的畫面毋須語言，它遠離形式，草木有境，是不可言說的靈境。