國外音樂教學法在我國音樂教育中的實踐探析

何茜

摘 要：隨著教育改革的不斷深入，各階段的教育教學工作有了明顯的改善和提升，學科教育不再單一強調知識內容的傳輸，更倡導通過運用合理的教學方法培養學生學習興趣，使學生更快掌握學科知識的應用技巧。這要求教育工作者加大對教學方法的探究力度，找尋適合于學科教學、滿足學生需求的新方法。國外不同的音樂教學方法可提供一些借鑒，明確其教學方法的優勢，并加以合理利用，有利于促進我國音樂教育水平提升。

關鍵詞：音樂;國外;教學方法

當前的音樂教學大多是以歌唱教學為主，通過由教師教唱的方式讓學生從歌曲演唱中學習到音樂知識，這種教學模式下學生的主觀能動性不能得到有效發揮，只能被動地進行音樂學習。在教育改革的深入下，音樂教師的教學觀念發生了較大改變，多媒體教學、合作教學、情境教學等先進教學方法的融入使得音樂課堂有了極大的提升，但先進的教學方法在應用過程中仍存在著一定的不足與缺陷，在實際教學過程中會因為學生積極性低、主動性低等導致教學方法無法正常運行。音樂教育工作者可從國外優秀音樂教學法中找尋可借鑒之處，對比我國與國外音樂教學方法的異同，并通過對國外優秀教學方法的改良創新將其轉化為適用于我國音樂教學的特色教學方法。

一、國外音樂教學方法優勢特征

（一）科爾曼兒童創造性音樂教學實驗

薩蒂斯·科爾曼是美國兒童音樂教育家，科爾曼在兒童音樂教學上有著獨立的理解和建樹，他認為兒童音樂教學應強調兒童通過創造、探索的方式來獲取音樂知識，兒童的認知觀和思維方式與成年人存在一定差異，正是因為兒童幼稚、充滿童真的想法才更易于兒童在音樂探索中掌握其技巧跟方法。科爾曼進行的兒童創造性音樂教學實驗中打破了傳統音樂理論知識教學的限制，讓兒童在獨立探索中自主地總結出音樂經驗。在自然探索環境下兒童的感性思維將帶動其找尋音樂發音、演奏的技巧，在兒童的視角觀察中還能發現音樂獨特的美感。同時，科爾曼在兒童創造性音樂教學實驗中還強調即興創作，讓兒童根據自己的經驗總結去想象、創造，這將有利于兒童創新意識和想象力的培養。科爾曼音樂教學方法最為突出的特征在于將音樂課堂完全交給學生，讓學生跟隨音樂韻律節奏去自主探索總結出音樂技巧跟方法，這種教學方法與我國音樂教育中合作學習存在著相似性，但科爾曼的教學方法更有利于學生創造性、想象力的培養提升。

（二）達爾克羅斯體態律動教學方法

埃米爾·雅各·達爾克羅斯是瑞士音樂教育家，達爾克羅斯所創立的體態律動學在世界各地的音樂教學中都有著廣泛的應用。該方法指導學生充分調動五感去深入感受音樂獨特的韻律，從變化的音樂節奏中產生情緒的變化，在將身體作為樂器之后四肢跟隨音樂節奏有幅度、力度地進行運動，這種方法能更好地培養學生節奏感和音樂表演自信心。體態律動教學方法的優勢特征主要體現在將人的身體看作樂器，讓學生通過四肢動作表現去深入領會音樂的表現方式。但由于體態律動學對學生的音樂專業素質要求較高，初級和中級教育階段中往往不能完整地展現體態律動學的內涵價值。達爾克羅斯所創立的體態律動學對音樂教學具有深遠的影響，音樂教師在進行教學方法設計時應根據當前教學內容特點及班級學生音樂素質情況，讓學生能夠更好地跟隨音樂節奏踩點律動，這會更有利于學生音樂表達能力的提升。

（三）奧爾夫原本性音樂教學思想

卡爾·奧爾夫是德國作曲家、教育家，其創立的奧爾夫音樂教育體系對世界音樂教育具有深遠影響，奧爾夫原本性音樂教學思想更是為中國早期的音樂教育事業發展提供了巨大推力。原本性音樂教學思想強調將人的真實情感反映到音樂表達之中，更為本真、自然的音樂表達才更有利于學生音樂能力素質的提升。在原本性音樂教學思想中，即興部分最能體現教學思想的內涵。在即興的藝術活動中，不同年齡、文化程度、音樂水平的人聚集到一塊自由地表達自己對音樂的理解跟熱愛，個性鮮明的音樂即興表達既能展現出學生的創造性思維，同時又能使教學活動的開展更加靈活。奧爾夫原本性音樂教學思想的優勢特征體現在音樂教育理性主義化開展上，通過即興式的音樂教學充分調動學生音樂表達的欲望和內心情感，使學生學會享受音樂、創造音樂。奧爾夫原本性音樂教學思想下更具靈活性、個性、創造性的教學方式還將使學生的主觀意識和參與性在音樂教學環境下充分激發。

（四）柯達伊音樂教育思想

柯達伊是匈牙利作曲家、音樂教育家，柯達伊在音樂教育中主張民族性音樂教育，柯達伊認為通過民族音樂教學可以使學習者形成獨立的音樂認知架構，在民族音樂教學中也能使學生通過對極具特色的民族樂器演奏和音樂文化知識的學習對本土文化形成正確的認識，在本土文化的影響下創造出更多豐富多彩的音樂樂曲。柯達伊音樂教育思想的優勢特征在于以民族音樂為指引，讓學生懂得熱愛千百年來傳承下來的民族音樂，在民族音樂學習中貫穿過去、現在和未來。我國現階段的音樂教學思路與柯達伊音樂教育思想形成了一致性，當前的音樂教學應向學生傳授音樂文化和民族音樂知識，讓學生對本土音樂形成崇高的敬意。通過對民族音樂的學習，學生對于本土文化的理解和認知也會更近一層，在文化與音樂的相互融合之下，使音樂教育的有益效果得到充分展現。此外，在民族音樂教學中還能充分利用學生好玩、好動的心理特征，使學生積極投入音樂學習之中。

二、國外音樂教學法在我國音樂教育中的

實踐策略

（一）轉變傳統教育觀念，培養學生自主學習意識

在國外音樂教學中，教師更多是起到引導教學的作用，給學生創設出一個自由歡快的音樂學習環境，讓學生通過主動探索學習去總結音樂經驗技巧。因此，在我國音樂教育中教師應轉變自身傳統的教育觀念，淡化自己在課堂中的主導作用，以參與者的身份與學生一同對音樂知識展開探索。對于一些專業性強的音樂知識，教師則應將其轉化為生活化的案例或語言，降低學生學習難度。例如，在《外婆的澎湖灣》歌曲教學中教師可以引導學生對歌曲中出現的沙灘、海浪、船長等展開聯想。在情景交融的音樂學習下，學生的學習參與性和趣味性將會被充分調動，使學生對歌曲內容形成一定的畫面感，幫助學生更好地記憶歌詞、領悟音樂的內涵。這樣學生在學唱歌曲時將會更加容易，然后進一步引導學生對歌曲中的變奏特點進行探索，使學生領悟到歌曲演唱的技巧性。

（二）重視學生創新性培養

一方面可以積極開展即興音樂活動，讓學生跟隨節拍以敲擊、吹奏、哼唱的方式進行音樂表達，在即興音樂活動中，學生的好玩心理將會被充分調動，學生的音樂創新性也將會得到有效培養;另一方面教師在講解傳授音樂知識的過程中應向學生呈現多元化的音樂知識內容，當學生在豐富多彩的音樂世界中時，其想象力和創造力將會被有效激發。

（三）落實音樂與相關文化教育

音樂與相關文化教育是新課標中對音樂教學提出的新要求，在音樂課堂教學中應是以文化為導向通過對音樂文化的推廣傳授來提高學生的音樂素養。柯達伊音樂教育思想中對民族音樂文化的教育教學方法提出了一定的建議，教師在課堂中可以通過實物展示的方式讓學生近距離接觸特色的民間樂器，激發學生的好奇心使學生能夠更加主動地進行民族音樂文化知識學習。音樂與相關文化教育的落實還需要教師結合本土文化特點，以一種能夠被學生接受理解的方式呈現。例如，在《茉莉花》樂曲學習中，教師可以通過向學生展示不同樂器演奏方式，讓學生了解音樂多元化的呈現，并讓學生感受同一樂曲在不同樂器演奏下所呈現出的不同韻律。學生在接觸樂器及撥彈樂器的過程中會對音樂樂曲彈奏、音樂文化產生進一步的認識。在此過程之中，教師也應將《茉莉花》樂曲背后的文化知識講授給學生，讓學生掌握到樂曲背后的意義。

綜上所述，對國外音樂教學方法和教學思想的學習能為中國音樂教育改革創新提供新的思路，教師要轉變傳統音樂教學觀念，注重對學生音樂創新意識的培養，落實音樂文化教育，從而使音樂課堂教學效率和教學質量進一步提升。

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作者單位：

太原師范學院