文/朱山珊

時琳琳
遼寧省沈陽市人,80 后,從小師從沈陽音樂學院劉煥章教授學習琵琶,畢業于沈陽音樂學院音樂表演琵琶專業。現為深圳琵琶學會理事,寶安國樂藝術家協會理事,中國民族管弦樂協會會員,全國藝術特長生認證琵琶評委。竺韻文化藝術中心創始人,在深從事琵琶教學10 余年,堅持弘揚中華傳統藝術。
何為國樂?早在1939 年《林鐘》上署名為“思鶴”者發表的《復興國樂我見》中就有詳細論述。曰:能表現現代中國人應有之時代精神、思想與情感者,便是中國國樂。
琵琶早在南北朝時期就已從西域傳入我國,在唐代時已經發展成熟,唐代詩人白居易寫下了膾炙人口的《琵琶行》。“轉軸撥弦三兩聲,未成曲調先有情;大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私語。嘈嘈切切錯雜彈,大珠小珠落玉盤。”敦煌壁畫樂舞場面里也多次出現琵琶。我國由琵琶演湊的曲目眾多,自古琵琶常作為領奏的樂器,雅俗共賞,承載著國人的時代精神、思想與情感,早已成為國樂的有機組成部分。
現今,我們再一次迎來了民族文化復興潮,中國情懷、中國自信開始彰顯。一些中國制造、中國品牌掀起“國樂”熱。與此同時,國樂也漸漸重回大眾視野。這些復興的背后是一批人的默默耕耘與努力。在深圳,就有一位這樣的國樂教育的先行者——時琳琳。
時琳琳出生于沈陽,小時候的時琳琳長得漂亮出眾,愛唱歌跳舞,姥姥家在沈陽音樂學院旁邊,一位長輩還是沈陽音樂學院的教授,從小耳濡目染,學習藝術的想法逐漸在她心里萌芽,小學時她主動對媽媽提出了自己的想法。最終媽媽參考親戚的意見為時琳琳選擇了相對冷門的琵琶,拜沈陽音樂學院劉煥章教授為師。自此時琳琳開啟了琵琶藝術之路,一直跟隨劉教授學琴,直至她從沈陽音樂學院畢業。
見到時琳琳那天,她身穿一件深紫色刺繡民族長裙,一頭烏黑如瀑的長發,亭亭玉立,修長的手指隨意彈撥幾下琴弦,有如蝴蝶翩飛。與她談話時,總會被她端莊的臉龐吸引。常年累月的彈奏練習,她的臉上有普通人少有的專注與沉靜;從小開始的一次一次登臺演出,又讓她生出一種從容、大氣與優雅;她還有一股北方女生特有的爽朗。

“很多朋友問我:一輩子從事音樂,你覺得你比別人多感悟到什么嗎?我確實覺得我能感悟到很多,每當自己彈琴或者聽到一首曲子時,會真的沉浸到曲子里面,與音樂對話,有時候不禁流下淚來,自己的音樂感受力與鑒賞力比較好。”
“學琴是一件很辛苦的事情,外表看著光鮮亮麗,實則要付出比常人多得多的努力,日復一日的艱苦訓練很難堅持下來。是父母的支持,老師的鼓勵,及自己的興趣讓我堅持下來了,琵琶也成了我生命中不可分割的一部分。”時琳琳初中、高中就讀于沈陽音樂學院的附屬藝術學校,上午學習文化,下午進行專業訓練。高中畢業后,順利考取了沈陽音樂學院。長年累月的高強度練習,讓她有扎實的功底及卓越的演奏水平。
2003年大學畢業后,老師告訴時琳琳,有一個到深圳學校做琵琶教學的工作機會,問她要不要試試。被深圳這座南方開放的城市所吸引,且大學時代時琳琳經常在少年宮代課,便毫不猶豫來了。當時深圳的國樂教育基本是一片空白,小學缺少專業的國樂老師,一些優秀的學校為了學生個性化發展,在下午放學之后,便請科班出身的老師前來給學生上國樂課。從那時開始至今,時琳琳一直堅持進學校教孩子彈琵琶。這種形式如今已成學校的固定模式,稱為四點半課堂或延時課堂。在這漫長的教學時光里,時琳琳積累了大量教學經驗。

“我開始做教學,就是想賺錢,在深圳賺很多錢回沈陽花。”時琳琳回憶自己畢業不久時的單純心態,坦誠得可愛。在一次帶學生參加央視節目的錄制中,她結識了另一位帶學生來參賽的韓晶晶老師,兩人一拍即合,一起創辦了竺韻文化藝術中心。在她們的努力下,藝術中心穩步發展,從兩人的小團隊變成現在有上千學生的專業培訓機構。在長久的教學中,時琳琳接觸了越來越多的學生,心態慢慢改變了,生出了更多的責任心及對學生的期待與牽掛,對藝術教育行業的熱愛與日俱增。“藝術教育行業,是一個良心工程。”自己打小學琴的經歷,時琳琳深知學藝道路上一個好老師的重要性,學藝的本質是跟老師學習做人。現今藝術類培訓行業并不成熟,門檻相對低,小作坊眾多,競爭激烈,想遇到一個好老師并不容易。竺韻之所以能不斷發展進步,首要原因就是,她們一直遵循專業化的道路。“我們一直保持與學校的合作,機構所有的老師都是科班出身,本科以上學歷,每年都會資質審查,而且竺韻的教學方法力求科學合理,針對不同階段及訴求的孩子,運用不同的教學模式。”
學習音樂除了基礎練習外,還有另外一個需要磨練的能力——登臺演出。“作為藝校的孩子,每學期都有一次專業考試,獨自在十幾位專業老師挑剔目光的注視下完成曲目的演奏。每學期還有小舞臺,班里的同學們各司其職,撐起一場晚會。這是很歷練人的,也是學藝術的人必須要跨過的坎。”“克服緊張是比較難突破的,現在的孩子雖然生活條件優越,與老師的關系像朋友一樣平等,但一到考級時,大多很緊張,手發抖,不敢看評委,甚至因評委的一句評價而哭泣。生活條件優越了,孩子們反而像溫室里的花朵,抗挫折能力不強,我便鼓勵他們,要多參加社會實踐,包括考級,包括比賽,不要注重結果,而是應把這種經歷當成鍛煉的機會。”“我小時候特別怯場,平時練習得很好,臨上場卻開始惴惴不安。隨著自己的歷練及年齡的增長、視野的開闊,學會了思考,會開導鼓勵自己,慢慢沉淀下來,變得從容。每次上場,我會為自己加油,對自己說我很棒。”時琳琳藝術考試的琵琶曲目是《草原》《狼牙山五壯士》,她從高一開始練習,每天練八個小時以上,打磨了三四年,手指早已形成肌肉記憶。“雖然緊張,卻能在考官面前較好地完成,考官也能看出我平時的努力及扎實的基本功。”正所謂“臺上一分鐘,臺下十年功”。

教學相長,時琳琳慢慢成熟,教學的目的不再是單純為了賺錢,而變成一種責任,一種自我激勵,一種理想追求,一種使命。她希望通過自己與同事的努力,做好國樂的普及和推廣,讓更多人感受國樂的魅力,讓國樂走出國門,在國際樂壇發聲;讓盡可能多的孩子接受國樂的熏陶,弘揚傳統文化。
對國樂的理解,時琳琳認為首先不能拋棄傳統,“一些深奧的古曲可能小朋友還不能理解,也不感興趣,他們更喜歡活潑歡快的小兒歌,但我還是會教他們,讓他們把這些老祖宗留下的精髓傳承下去,包括傳統的演奏技法,如推拉吟揉。”再就是,要創新,創作一些符合現代審美趣味的曲目,讓國樂被大眾接受。所以為了讓小孩子能更好地接受琵琶,她同時會教他們現代曲目,既要旋律好聽,演奏技巧又盡量簡單。為了讓小孩子拿琴不那么吃力,她還專門找廠家定制了適合小朋友彈奏的小琵琶、小阮,作啟蒙之用,有些甚至刷成可愛的粉紅色,一出場就俘獲了小女孩的芳心。“不期待每個小朋友能有很高的造詣,走專業的藝術道路。但至少讓他們做到能彈一些簡單的曲目,愛上琵琶。哪怕將來不從事藝術這條路,有一門興趣愛好,也可以讓生命多一份色彩與寄托。”

如今,國樂在深圳中小學校遍地開花;2018 年開始,深圳一些中學名校開始招收國樂特長生。隨著近年來政策的支持及民眾的推崇,國樂在深圳已越來越主流。“能做國樂普及推廣工作,發展和弘揚中國的傳統文化,我很驕傲,感到自己的工作是有意義的。”在國樂藝術道路上奔跑的追夢人時琳琳如是說道。
