懷抱初心 師法自然

每個人從不同的角度看到的風貌自然不同。這個道理亦適用于我們觀察今天的文化變遷與發展。當下社會，不同的文化與價值觀不斷碰撞著。一個藝術家的使命就在于，帶著時代的烙印在自己的作品中表達出對這個時代的深刻感悟。我熱衷于探索東西方文化藝術上的差異，多元化作品的創作和研究是我當下的使命。

我對中國傳統審美有著天生的偏好。小時候，我的母親每晚都會聚集一家人閱讀《世界文學》雜志，書中那些經典的文學封頁里的名畫，激發了我無限的遐想與興趣，促使我走上了藝術這條道路。后來，我從新疆來到北京學習，再去到日本、意大利、瑞士、英國、法國、瑞典、德國、美國、俄羅斯等國家游學，重點研究潘天壽、吳冠中、趙無極、波洛克、羅丹等藝術家的作品，熟悉各地的語言、民族、地域等文化風貌。在接受了多民族、多國家的多元文化影響下，我的藝術審美觀、價值觀和世界觀也在不斷突破和超越民族文化的局限，并認為越是民族的，越是經久不衰。

在研習東西方美學思想與技藝的過程中我感悟到，古往今來，無論東西方文化差異有多大，二者在美學方面的認識卻有著諸多相似之處，并隨時代的發展而不斷融合。同時，當各種創作技法、理論和思想已相對成熟時，能將自己與其他藝術家區別開來的最鮮明的標志就是創作的初心，這也是藝術家形成自身風格最原始的動力。當然，創作者的初心并不是一成不變的，它會隨著年齡的增長而變得成熟，并隨著時代的更替而在表現方式、思想內涵等方面發生變化。

我在2003年拜訪吳冠中時領會到，思想的醒悟遠比技法本身更重要。藝術作品作為一個載體，實現著藝術家的美學思想，承載著他對生命和世界的感知。吳冠中的畫風一直在不停地改變著，他在堅持自己的藝術觀和人生觀的過程中形成自己獨特的藝術風格，成功地將中國傳統繪畫中的意境美、民族審美精神和西方現代藝術表現手法融入中國畫和油畫創作中。帶著這樣的領悟，我在2014年創作了《向吳冠中致敬》這幅油畫。

不僅如此，任何藝術創作都要以生活實踐為基礎。作為一名中國維吾爾族藝術家，在作品中充分表達中國人的自然、生活和民族精神，這是我的創作根基。我也力圖把當代西方藝術的視覺沖擊和中國水墨畫作的含蓄意境融合在一起。我秉持“師法自然”的理念，并把這種觀念帶入《黑松》《紫藤》《星空》《孤獨》等一系列作品的創作中去，無論是藝術形式還是作品內涵，使畫面產生一種抒情般的感染力。

在多元化的藝術時代，藝術在公共生活中所承擔的角色越來越重要。藝術作品以自身獨特的形式反映著社會的現實狀況、人民的生活水平和藝術家的內心世界。它豐富著人們的生活，滿足著人們的精神追求。我對待藝術的心態就如對待人生，既認真又深刻，更堅持做真正的自己。創造出既傳承傳統意蘊又能反映出當代精神面貌的藝術作品，是我的藝術追求。懷抱初心，去面對、思考和研究，正如歷史潮流中的各大藝術流派都通過各自的作品呈現出對時代進步的思索，我也在創作中印證著自己那不斷完善的初心。

艾克拜爾

維吾爾族，畫家、雕塑家、教育工作者。1974年生于中國新疆，現居北京。1988年就讀于阿克蘇文化藝術學校，1991年留校任教。1995年就讀于中央美術學院，師從詹建俊。2000年赴英國倫敦大學斯萊德美術學院游學。2011年在北京創辦了艾克工作室。作品曾多次參加國際、國內藝術展，代表作有《黑松》《孤獨》《永樂雙鶴圖》《根》《深思》等。