天、地、人的際會：長安畫派的孕育與形成

[摘要] 長安畫派形成于20世紀60年代，以西北地區的山川風貌和世態人情為主要創作內容。該畫派的形成一方面緣于20世紀前半葉風云動蕩的時代氛圍，另一方面緣于當地蒼茫遼闊的地域環境與渾厚質樸的世態人情較為契合時人的精神追求。此外，在歷史的新舊交替時刻，西安畫壇涌現出了具有開拓性的畫家群體。從天、地、人三個方面來看，長安畫派的形成具有歷史必然性。

[關鍵詞] 長安畫派 時代氛圍 地域環境

1961年10月，中國美術家協會西安分會國畫研究室在北京舉行了石魯、趙望云、何海霞、方濟眾、康師堯、李梓盛六位畫家的作品展，長安畫派正式誕生。這次展覽引起了首都繪畫界和新聞媒體的熱切關注，引發了社會各界關于作品創作特點和風格的熱烈討論。從當時的社會評價來看，人們對這批畫家的探索創新是持肯定態度的，因而推動了當時中國美術家協會西安分會國畫研究室領軍人物石魯及其他畫家的作品在上海、杭州、南京等地的巡回展出，擴大了這一繪畫團體在全國范圍內的影響，引發了美術界關于中國畫筆墨長達兩年的大討論，長安畫派的聲名也在爭議聲中傳播開來。至此，“長安畫派畫家以其多角度的探索與實踐，最終形成了總體風貌上的質樸、渾厚、雄偉、深沉之美的集群風格”[1]。雖然促使長安畫派備受關注的事件是20世紀60年代于北京舉辦的畫展，但是縱觀其孕育、成長和發展的過程會發現，該畫派是在時代、地域和“人”的合力作用下形成的。

一、時代氛圍的激蕩

縱觀藝術發展史，我們會發現，任何時代偉大藝術家及藝術作品的出現都與政治經濟和思想氛圍等因素密切相關。我國20世紀前半葉動蕩的社會環境給心懷家國的有識之士以前所未有的思想沖擊，促使他們紛紛努力回應時代的召喚。美術領域也是如此。年輕畫家們試圖掙脫傳統的束縛，尋求民族繪畫的新生。傳承了數千年的中國傳統繪畫因為時代氛圍的變化，開啟了自覺求新、求變的探索歷程。

1906年出生于河北省束鹿縣的趙望云在表兄的資助下來到北京學習繪畫。初到北京的他寄身于學校附近的小公寓，那里的“青年人中間有一種追尋進步的氣息，催人振奮”[2]。在這樣的環境下，趙望云注意到了“藝術到民間去”“藝術家應該走出象牙之塔，來到十字街頭”等當時文藝界出現的新口號。與此同時，他讀了《出了象牙之塔》《苦悶的象征》等宣揚藝術的價值在于創作的文藝理論著作，在五四運動的啟迪下逐步形成了自己的藝術觀，即沖破清末以來追求擬古、仿古的陳腐畫風，關注現實生活和貧苦勞動者。

在長安畫派另外一位重要人物石魯的創作歷程中，同樣可以找到時代氣息影響的痕跡。石魯原名馮亞珩，出生于四川的一個書香世家。受哥哥馮建吳引導，石魯進入成都東方美術專科學校國畫系學習。當時尚為青年的他對時事問題和社會民生十分關注，甚至超過了對藝術的興趣。在華西協和大學文學院歷史社會學系借讀期間，《毛澤東自傳》激起了石魯內心深處的一腔愛國熱情，促使他瞞著家人和好友走向了紅色延安。“延安使石魯的世界觀和人生觀發生了重大的變化，他的理想便是將藝術創造和革命統一為一體。”[3]“朝氣蓬勃的延安時代創造了一代人的理想，塑造了一代藝術家……如果沒有黃土地，沒有十年延安艱苦歲月的經歷，也就沒有石魯真摯的革命信念和堅定的藝術觀，沒有他后來作品中飽滿的激情和豪放的氣魄。”[4]

可以說，正是20世紀初五四運動帶來的思想解放和延安地區的紅色文藝思想激發了民族的抗爭和革新精神。趙望云、石魯等畫壇的先行者們紛紛舉起進步的旗幟，推動長安畫派形成的時代氛圍由此奠定下來。

二、地域環境的召喚

西安作為十三朝古都，其藝術成就在盛唐達到了高峰。然而隨著政治經濟中心的遷移，這一地區在近代畫壇已失去了聚焦能力。那么，為何長安畫派會在20世紀60年代應運而生？

筆者認為，地域因素非常重要。西北地區廣袤蒼茫的地理環境和獨具特色的社會風情是長安畫派畫家筆下常見的繪畫題材。長安畫派畫家1961年10月在北京舉辦的“西安美協中國畫研究室習作展”就是憑借“強烈的時代氣息和濃厚的西北地域特色”而“引起中國美術界尤其是中國畫家們的廣泛關注”[5]。葉淺予評價長安畫派時曾說：“抗日戰爭時期的西安是中國西北地區的文化中心……組成了一支相當大的中國畫家隊伍……他們的共同目標是，要把西北地區的自然和社會面貌，用民族繪畫的方法表現出來……顯示出西安的地方藝術特色。”[6]

描繪西北地區環境風貌的繪畫內容在趙望云的作品中較早出現。早在1942年，趙望云即沿著河西走廊和祁連山開展了寫生活動，并于1943年1月在重慶舉辦了“西北旅行寫生畫展”，其《趙望云西北旅行畫記》一書亦于同年7月在成都出版，受到了較高關注。趙望云1942年在西安定居后，“展開了他開拓西北畫壇的計劃……堅持面向民眾，面向自然，面向生活，以西北地區的自然景物和民間生活為藝術創作的基礎，繼續深入研究傳統，將主攻方向從人物改為山水”[7]。他之所以選擇大西北的自然山川作為自己的創作題材，一方面在于他一直以來都在關注農村地區的平民創作，另一方面在于他意識到了廣袤遼闊的西北風光在中國傳統山水畫中的缺失。中國傳統山水畫意在表達創作者的人生旨趣和價值取向，審美風格多以沖淡悠遠為主。在西北地區這塊遼闊的土地上，綿延巍峨的秦嶺、險峻的華山、連綿起伏的黃土高原、氣勢雄壯的黃河、風光綺麗的祁連山等，都深深震撼并且吸引著趙望云等人，召喚他們以自己手中的畫筆描繪這壯麗的山河。

在這批畫家筆下，遼闊壯麗而又不失旖旎的西北山川風貌展現出了渾厚磅礴的氣勢，這與20世紀前半葉整個中國大地上籠罩著的昂揚的革命氛圍和時代風貌十分契合。石魯的畫作中，《轉戰陜北》《延河歸牧》《延河之畔》《東方欲曉》等以陜北風貌為題材的作品極具歷史價值。趙望云的《風雪造田忙》《陜北道中》《棉田播種》等作品則一方面展現了西北地區的自然風光，另一方面表現了西北地區的人情風俗，具有濃烈鮮活的生活氣息。可以說，西北地區的風貌人情與時代精神相應和，共同見證著長安畫派的孕育和成長。

三、“人”的推動

時代氛圍和地域風貌作為外在客觀因素，分別從天時、地利兩個方面為長安畫派的誕生做好了條件準備。不過，“在中國繪畫史上，畫派的形成必須符合三個條件：其一，要有畫派的開派人物；其二，每派都是一個具有延續性的并有傳承關系的畫家群；其三，畫派中的畫家風格相近”[8]。也就是說，除了外在客觀因素，畫派的形成離不開重要人物的推動。在長安畫派孕育、產生和發展的過程中，趙望云便承擔著開創者的使命。此外，畫派早期的參與者還有趙望云的學生方濟眾、徐庶之等。新中國成立后，石魯從陜北來到西安，為這一繪畫團體的成長和壯大注入了鮮活的生命力。之后，何海霞、康師堯和李梓盛等畫家相繼成為團體的中堅力量，共同開創了陜西美術的繁榮局面。

（一）一人拓荒

從長安畫派諸畫家的創作歷程可以看出，趙望云最早在繪畫中關注西部風光和人情世態，是這一畫派的奠基人。他出生于平民家庭，因為個人愛好走上了繪畫創作之路，特別是早期在北京求學期間受到五四運動的影響，形成了融合著濃郁人文情懷的現實主義創作觀。通過農村寫生、西北地區旅行寫生、主編《抗戰畫刊》，趙望云形成了穩定的繪畫風格和繪畫理念。王寧宇認為：“從縱的發展來看長安畫派，它最早的源頭應當是40年代初趙望云第一次西北旅行寫生之舉。”[9]他始終懷著悲憫之心，關注著中華大地上的淳樸勞動者，選取具有地域代表性的內容展開創作，并對其學生方濟眾和徐庶之的創作風格產生了很大影響。另外，新中國成立后，石魯和李梓盛等人來到西安，因為創作理念不同而一度與當地畫家出現了認識上的分歧。好在趙望云借助自己對傳統中國畫的理解和走進生活的創作思想，調節了不同繪畫群體之間的矛盾。“趙望云的藝術主張和畫風對西安畫家們產生著潛移默化的影響，在石魯50年代的作品中也可以明顯看到這種影響的存在……在某種程度上，趙望云塑造著西安中國畫的基本性格。”[10]

（二）雙峰并峙

在長安畫派的孕育和發展階段，趙望云和石魯發揮著開拓性作用，是該畫派的兩座高峰。趙望云通過自己的創作實踐，踐行著“一手伸向生活，一手伸向傳統”的創作主張。石魯長于理論思辨，對趙望云及畫派其他成員的創作實踐進行了總結，是長安畫派的理論旗手。何海霞曾稱石魯是繼張大千之后他的第二位老師。

石魯是一位具有旺盛創作力和學習探索能力的畫家。相對于長安畫派早期的其他畫家，他接受了較新、較全面的美術教育，對中西繪畫皆具有一定的認識。在陜北時，主要從事美術宣傳工作的石魯對當時的革命政治氛圍有直接的體驗。因此在遷往西安后，敏銳的思想嗅覺和善于反思學習的理論精神，使石魯能夠在思想上引領長安畫派畫家的創作，成為畫派形成過程中重要的理論建構者。

20世紀50年代初，石魯開始創作中國畫。他一邊勤奮地進行繪畫實踐，一邊積極閱讀古典美學理論，試圖全面、深入地理解并消化中國傳統繪畫思想。他還曾打算系統思考、探索“中國畫在對待生活、造型、筆墨、立意構圖、設色、題款等方面的藝術規律，但因為精力和時間的限制，未能如愿，只寫了生活、造型、筆墨三張的簡單提綱”[11]。石魯的一生是不斷探索的一生。他始終懷著極大的革命和生活熱情探索內部自我及藝術的表現方式。這種不斷求新的探索精神是長安畫派保持生命力的深層動力機制。

（三）群體共進

“1956年，何海霞、陳瑤生、葉訪樵、康師堯、鄭乃珖等一批流散在社會上的國畫家被吸收到美協西安分會從事專業研究工作……在長安畫壇構建了以趙望云、石魯、何海霞、方濟眾、康師堯、陳瑤生、葉訪樵、鄭乃珖、袁白濤等畫家為基本班底的中國畫創作研究隊伍……未來長安畫派的基本框架已經形成了。”[12]在1956年開始形成的創作群體里，何海霞與趙望云、石魯齊頭并進，在長安畫派群體畫風的豐富和發展過程中有著重要貢獻，是畫派中傳統山水畫創作的集大成者。

何海霞出生于一個手藝人家庭，受父親“積財千萬，不如薄技在身”觀念的影響，六歲即開始臨摹《芥子園畫譜》，隨后以學徒身份開啟了繪畫生涯。何海霞認為自己的繪畫歷程可以分為“畫古人”“畫老師”“畫生活”“畫自己”四個階段。他進入西安畫壇的時間是20世紀50年代到80年代初期，對應的正是他“畫生活”的階段。何海霞原本以摹寫古人畫作見長，進入中國美術家協會西安分會后接受了趙望云農村寫生的繪畫方式和石魯革命現實主義的藝術理論，積極投身對現實生活的描繪。在足跡遍布陜西南北的寫生生涯中，何海霞創作了許多或宏大或靈動且較具時代特色的作品，豐富了長安畫派的繪畫面貌，實現了自己繪畫生涯中的一次重要成長和轉變。“表現新的時代、新的內容把他完全從舊畫本中解放出來了，他悟出了生活是一切文藝創作的源泉這一真理，也為山水畫開辟了新天地。他（何海霞）和趙望云、石魯成為這一地域的長安畫派創立人。”[13]

方濟眾是長安畫派主要的六位代表畫家之一。“作為長安畫派的主要成員，他的作品，他的人格，他為長安畫派的發展嘔心瀝血的努力，他對青年畫家的扶持獎掖，都使他在事實上成為繼趙望云和石魯之后長安畫壇的旗手。”[14]方濟眾的繪畫創作受其老師趙望云的影響較大，注重從生活入手表達自己的感受。因為性格敦厚、溫和，方濟眾的作品面貌與長安畫派典型的雄渾厚重的畫風有所不同，不過正因如此，長安畫派的繪畫風格也得以在整體一致的基礎上展現出畫家鮮明的個人特點，畫派的整體視野和氣度借此提升，有利于其長遠發展。

康師堯是長安畫派中以擅長花鳥畫著稱的代表人物，方濟眾認為其畫作具有清、新、明、快的風格特點。無論創作怎樣的題材，康師堯都能在其中注入自己對生命的理解和對藝術的體悟，以明麗的色彩和創新性畫法描繪萬物中蘊藏的生機。他獨特的繪畫題材和技法是對“生活為我立新意，我為生活傳精神”這一藝術追求的生動體現。

李梓盛是長安畫派的重要成員和組織者，早期在陜北接受了革命美術教育，新中國成立后來到中國美術家協會西安分會轉行從事中國畫創作。他在20世紀60年代的作品主要是以陜北和陜南地區的自然風貌為描繪對象。雖然李梓盛在長安畫派中主要從事組織和行政工作，但生活熱情高漲且對美術創作有著較高追求的他，依然通過主動、大量的創作，形成了自己的繪畫風格和特點，為長安畫派的誕生和發展貢獻了自己的力量。

除了上述六位主要的代表性畫家，黃胄、徐庶之、鄭乃珖等畫家也分別在自己的藝術探索中強化了體驗生活、表現生活、承繼傳統、開拓創新的長安畫派創作理念，共同推動了中國畫由傳統到現代的轉型和發展。

結語

長安畫派于20世紀60年代在中國畫壇脫穎而出，一方面緣于時代風云變幻為當地畫家帶來的強大精神滋養和思想沖擊，另一方面緣于西北地區的山川和人文風貌與時人的精神追求較為契合。當然，更重要的因素在于趙望云在農村寫生方面的拓荒、石魯對藝術發展方向的把握和對相關文藝理論的總結，以及何海霞、方濟眾、康師堯、李梓盛、鄭乃珖等畫家從未停歇的繪畫探索。

陳綬祥在《方濟眾畫譜·序》中說：“可以從兩個方面來理解和評價長安畫派的主要成就和影響：一方面是對中國畫的時代特色與現代風格之探索方面……他們力求體現出繪畫手法及審美情趣的時代風格與地域特色，認為中國畫作為時代的產物必定能反映時代的風貌。另一方面，我認為更為重要的是他們對中國畫的文化精神和民族繪畫語匯之探索方面……使其作品形成了一定特色并具有民族文化的精神。總的來講，長安畫派追求磅礴的氣勢和深厚雄健的風格，追求渾厚的筆墨與生動的造型，希望表達一種黃土高原的文化積淀之境界與當代情懷。”[15]由此可見，長安畫派凸顯了地域特色，回應了時代召喚，是在一代大師們的開拓和努力下成長起來的一個現代畫派。以長安畫派為依托的畫壇前行者們站在時代潮頭，積極思考了中國傳統繪畫的現代轉型問題，在中國畫的現代發展過程中有著突出價值和重要貢獻。

（王玉玲/西安培華學院）

注釋

[1]屈健. 20世紀"長安畫派"及其影響研究[M].北京：中國文聯出版社， 2014：37-38.

[2]程征.中國名畫家全集——趙望云[M].石家莊：河北教育出版社， 2002：4.

[3]石丹.中國名畫家全集——石魯[M].石家莊：河北教育出版社， 2003：6.

[4]同注[3]，65—66頁。

[5]同注[2]，66頁。

[6]同注[2]，73頁。

[7]同注[2]，4頁。

[8]周積寅.畫派還是不打造的好[N].人民日報，2013-03-01.

[9]王寧宇.論長安畫派[C]//程征，編.長安中國畫壇論集（上）.西安：陜西人民美術出版， 2002：201.

[10]同注[2]，66頁。

[11]石魯.學畫錄后記[M]//葉堅，石丹，編.石魯藝術文集.西安：陜西人民美術出版社， 2003：169.

[12]同注[1]，31頁。

[13]潘絜茲.何海霞的藝術道路[C]//程征，編.長安中國畫壇論集（上）.西安：陜西人民美術出版社， 2002：355-356.

[14]錢志強.大象無形 大音希聲[C]//程征，編.長安中國畫壇論集（上）.西安：陜西人民美術出版社， 2002：309.

[15]陳綬祥.方濟眾畫譜·序[C]//程征，編.長安中國畫壇論集（上）.西安：陜西人民美術出版社， 2002：298-299.