每天十分鐘——教你彈嗨爵士鋼琴

萬宇

作為器樂化的布魯斯音樂，布吉-烏吉（BoogieWoogie）音樂風格最早出現于十九世紀八十年代美國的德克薩斯州，在二十世紀二十年代盛行于芝加哥，是一種廣為人知的爵士音樂風格，當時許多非裔美國鋼琴樂手都十分青睞該種帶有固定低音音型的即興演奏方式。

布吉-烏吉最早作為助興節目經常出現在一些社交聚會中，主要通過這一方式——演奏者使用“滾奏”等特殊奏法在鋼琴上模仿布魯斯的裝飾音與滑音效果——保留了基本的藍調布魯斯傳統。它的音樂結構也與布魯斯音樂相同，大多數樂曲由十二小節組成，當然有的也可拓展至十六小節。它的節拍以4/4拍為主，和聲往往建立于I級、IV級、V級上，樂句雖短小但音色對比較強，不同類型的音程與和弦遍布樂曲的各個段落，制造了出其不意的音樂效果。

布吉-烏吉從早期的聲樂伴奏逐漸發展為鋼琴獨奏，隨后該風格被拓展至鋼琴二重奏、鋼琴三重奏領域，當下許多吉他樂曲、大樂隊樂曲、福音歌曲等各類體裁中也常見其身影，可見其應用之廣泛。此外，早期的布吉-烏吉演奏者往往沒有得到過專業的演奏訓練，他們憑借獨特的創造力與表現力，將布魯斯的旋律曲調與律動感極強的左手音型相疊加，賦予了布吉-烏吉熱烈、激情的音樂風格。也正因如此，它還被用于舞蹈伴奏中，切分式的節奏、明暗交替的音響與動感的舞步交相輝映，共同營造出了歡愉、熱烈的音樂氣氛。

本期我們將繼續聚焦“器樂化”布魯斯風格——布吉-烏吉，結合四度和聲音程概念，為大家講解作品《軍刀布魯斯》（Knife Blues）左手聲部的即興伴奏方式，以期幫助音樂愛好者們將理論基礎與演奏實踐完美融合，更深層次地感知爵士音樂的文化魅力。

第六課：即興演奏——純四度與增四度的和聲音程

理論準備

我們已在上期雜志中為大家清晰呈現了四度旋律音程的構成原理與音響效果，本期雜志將繼續四度音程的話題，為大家講解它的另一種表現形式——四度和聲音程。眾所周知，隨著音程度數的增加，三度之上的一個度數便是四度音程，它不再像二度、三度音程一樣，按照音數多少被判定為大音程與小音程。四度音程的性質往往用“純”來表示，純四度音程是由兩個全音和一個半音組成的。自然音程中，除純四度之外還存在另外一個四度音程——增四度音程。顧名思義，增四度音程是在純四度音程的基礎上增加了一個半音，其內部包括了三個全音，故增四度音程也被稱為“三全音”。

回顧純四度音程的構成原理，若以中央C為低音，需要在上方構造兩個全音與一個半音，即C音與D音（全音）、D音與E音（全音）、E音與F音（半音），則C音與F音就是一個純四度音程。在演奏兩音時，同時觸鍵得到混合音響，這便是純四度和聲音程。那么增四度音程又是如何構成的呢？我們同樣以中央C為例，在中央C上方構造三個全音，即C音與D音（全音）、D音與E音（全音）、E音與升F音（全音），此時的C音與升F音實際構成了增四度音程，同時彈奏兩音形成混聲音響便是增四度和聲音程。對比兩個音程的色彩效果，純四度更加穩定、純粹、協和，兩音的融合度很高，增四度有著緊張、不協和的聽覺效果，兩音融合性較低。

結合下方四組譜例，我們共同體會一下四度旋律音程與和聲音程的內在差異。第一組音程包括降B音與降E音，兩音之間包括兩個全音與一個半音，即降B音到C音為全音、C音到D音為全音、D音到降E音為半音，構成了純四度音程，譜例中兩音疊置排列，表示演奏者需同時演奏兩音，故第一組音程為純四度和聲音程；第二組音程由G音與升C音構成，其內部包括三個全音：G音到A音為全音、A音到B音為全音、B音與升C音為全音，構成增四度音程，該組兩音分開排列，表示演奏者需先后演奏兩音，即增四度旋律音程；第三組音程包括A音與D音，它們相距兩個全音與一個半音，且需要演奏者分開演奏，所以是純四度旋律音程；第四組音程包括降E音與A音，兩音相距三個全音，并且需要演奏者同時演奏，所以是增四度和聲音程。

誠然，演奏順序的變化使音程在呈現方式、聽覺效果上有所區別，先后演奏兩個音形成的音程稱為旋律音程，同時彈奏兩音形成的音程稱為和聲音程。和聲音程常見于作品的低音聲部，不僅以獨特的色彩特征對高音旋律線條予以補充，還烘托全曲的音樂基調，實現音樂內部的明暗色調對比。希望大家在進行音程判斷時，巧用聽覺與視覺兩種方式，在計算全音半音數量之余，熟悉每種音程在聽覺色彩上的差異。如果大家想要聆聽增四度與純四度和聲音程的音樂效果，可以通過掃描目錄頁的二維碼，進入本系列課程的第六課，從音樂基礎知識到聽辨聆賞，應有盡有。短短十分鐘，輕松掌握四度和聲音程的音響奧妙。

教學示范

帶有布吉-烏吉音樂風格的《軍刀布魯斯》在樂曲伊始便充斥著純四度和增四度音程，其中四度旋律音程主要出現在樂曲高音聲部，和聲音程則發揮著低音支撐的作用。低音音型的連奏可謂布吉-烏吉的重要特征，包含分解式八度低音與雙音反復兩種形式，均以三連音（Triple）形式予以貫穿，以此表現爵士樂的“搖擺感”。

布吉-烏吉的左手音型最能體現其音樂風格，它作為提升爵士鋼琴獨奏能力的一種練習方式被廣泛應用于教學。希望大家在練習時能優先彈奏《軍刀布魯斯》的左手部分，訓練手指的跑動性與節奏律動感。左手的固定模式猶如樂隊中的“節奏骨架”，確保右手旋律做炫技變化時有固定的低音支撐。彈奏布吉-烏吉曲目時，右手部分需要注重手指的觸鍵技巧，左手部分則要鍛煉其耐力。只有左手部分做強力度、快速度的跑動練習，才能出色完成布吉-烏吉的左手演奏。

本期雜志聚焦于布吉-烏吉的音樂風格，將四度音程的構成原理納入其中，希望大家能在作品中活用這些音程。期待大家能選擇自己熱愛的樂曲，為之配上合適的音程，以此提高自身的即興演奏能力。《音樂愛好者》雜志與上海音樂學院附中出品的“即興鍵盤視頻課程”共同期待大家的進步與成長！