探析漢斯·季默配樂在影像中的敘事表達

張翛然

摘要：如果說畫面是影像的骨骼，而配樂則賦予了影像靈魂。在變化萬千的影像表達中，無論是激動人心的時刻還是含蓄婉轉的鋪墊都離不開配樂。配樂讓影片的畫外語言娓娓道來。追溯到默片時代，配樂就已是影像中不可或缺的元素。在電影工業成熟而完善的今天，誕生了許多電影配樂大師，本文將借多部影片探析電影配樂大師漢斯·季默的配樂之路。

關鍵詞：漢斯·季默;電影;配樂;創作;電子合成

一、多類型配樂挑戰

漢斯·季默出生于1957年。從他23歲算起至今已為超過150部電影進行了配樂創作，其中包括久負盛名的《獅子王》、《加勒比海盜》、《蝙蝠俠》、《星際穿越》、《為奴十二年》等影片。相較于一些學院派出身的電影配樂大師如詹姆斯·霍納，對影像類型頗為挑剔。漢斯·季默對于配樂創作的影像類型可謂是來者不拒，無論是商業片、文藝片、廣告、電視劇甚至是游戲配樂中都可以聽到他的作品，比起傳統配樂中重技巧重氣氛的特點，漢斯·季默更注重音樂的敘事功能。這也是他的音樂為什么更容易被觀眾記住。

二、漢斯·季默的配樂敘事

謝潑德音調（Shepard tones）

當談起配樂在影像中的表達特點，不得不提到他與影認好萊塢導演克里斯托弗·諾蘭的若干次創作碰撞。在由著名二戰軍事事件“敦刻爾克大撤退”而改編的影片《敦刻爾克》中，漢斯·季默為其創作了影視配樂中著名的“螺旋形”上升效果，即謝潑德音調（Shepard tones）。謝潑德音調會造成一種聽力錯覺，讓配樂在聽覺上達到音調不斷上升的效果，這其實是一種螺旋前進效應，樂曲不斷上升再升，但始終被控制在一個規定的范圍之內，不會脫掉。漢斯·季默總說，“沒有旋律的話，你的音樂就什么都沒有”，他的配樂旋律時常非常突出，在為電影烘托氛圍的同時，還能從音樂中帶出畫面，獨立敘事。

在影片中，漢斯·季默通過謝潑德音調將海、陸、空三條戰爭場面的線脈交織在一起，以此營造出不斷增強的緊張感。尤其是空戰戲部份，因其駕馭難度極大所以很少會被用在戰爭片中，而《敦刻爾克》呈現的空戰戲卻質量極高。除了湯姆·哈迪精準到位的表演外，由漢斯·季默獨創作的時鐘走針聲好似整個敘事線的脈搏，讓觀眾無法不為劇中的形勢捏一把汗。

在海灘上的士兵遭遇轟炸后，男主人公和法國人想要借助運送傷員的機會混上前來救援的軍艦。通常配樂師們為了渲染這種緊張氣氛會使用一段或是混合了幾段持續升調的音樂，而漢斯·季默為這一片段創作的配樂十分有趣，不僅使用了電子化的小提琴音樂還加入了謝潑德音調（shepard tone）制造出了一種聽起來在持續升調的效果，但實際上音高并沒有發生變化。這種音樂非常適合進行較為長時間的氣氛渲染，并且由于使用的元素較為單一，聽上去整體感很強。

漢斯·季默把電影配樂當做一種表達故事線絡的通道，他的配樂不僅是音樂，更是一種故事獨白。

民族音樂元素的模擬

在身受眾多好萊塢一線商業片導演親睞的同時，漢斯·季默還曾為動畫電影《獅子王》創作了極為驚艷的配樂，將金像獎和金球獎收入囊中。就像提到90年代的動畫電影不能不提《獅子王》一樣，提到《獅子王》就不能不提漢斯·季默為其創作極為驚艷的配樂。1994年《獅子王》的原聲帶橫掃了奧斯卡最佳原創歌曲、最佳配樂，格萊美獎各項提名，連續10周在美國公告牌專輯排行榜上第一，片中的歌曲《Hakuna Matata》以及《Can You Feel the Love Tonight》時至今日依然動聽。本片配樂由漢斯·季默親自操刀，通過各種電子合成模擬音再現非洲大草原上澎湃與粗獷，恢宏大氣是這位德國配樂家的個性標簽。

在開場戲中，漢斯·季默使用了帶有非洲民族風格的人聲合唱和鼓樂，加上鏡頭畫面中逐一登場的動物們，觀眾們很輕松地被帶入到非洲草原王國的故事氛圍中。等到了獅王出場的時候，整體配樂和插曲聲調的升高配合著仰視機位鏡頭的推進，即便尚未出現任何對話也能使觀眾毫不費力就可以明白這頭獅子在動物們中的地位。隨后，在老猴子把小獅子抱出來的片段中也使用了相同的視聽語言，清晰地帶出了本片的主題。

電子合成音的極致演繹

在漢斯·季默的眾多敘事性配樂演繹中，除了獨樹一幟的螺旋式音調以及對民族音樂的二次創作，在他為游戲作品的配樂中，也頗為現代和極致。其中極具辨識度的電子合成音與氣勢恢宏的管弦交響樂的混合編曲讓游戲體驗逼真壯觀。騰訊的《王者榮耀》創作游戲背景音樂就是個典型的例子，再加上來自于英國傳奇錄音棚Abbey Studio 1號高品質的現場錄音使發揮襯托作用的背景音樂令人印象深刻。

漢斯·季默在進行配樂創作時喜歡在傳統配樂模式上汲取優點，常常將交響樂與人聲演唱還有電子音樂結合，他從傳統配樂模式上汲取優點，注重用音樂對電影氛圍的營造以及敘事本身，尤其擅長懸疑氣氛的營造，在這一點上漢斯·季默堪稱配樂界的希區柯克。

在歷經《黑影墜落》《珍珠港》等戰爭題材電影的磨合后，漢斯·季默受邀為全新《蝙蝠俠》三部曲進行配樂工作。新《蝙蝠俠》的導演克里斯托弗·諾蘭給漢斯·季默帶來了充分自由的創作空間。他使用電子合成音制造出蝙蝠顫動翅膀的效果。另外漢斯·季默還用到了他自己酷愛的管弦樂配合電影畫面中冰冷的色調和不時出現的雨夜場景和沉穩的鏡頭移動，使影片張力十足。

同時，影片中加入吶喊人聲的設計是一個亮點，經過混音后讓人耳目一新。既賦予了配樂力量感又能很好地為影片制造氣氛并給影片節奏的推進加入了一劑猛藥，讓觀眾很難不為布魯斯·韋恩的越獄捏一把汗。漢斯·季默在該角色的不同階段也使用著不同風格的配樂，在前半段以提琴作為主導的舒緩交響樂配合平穩移動的鏡頭來塑造這位正義律師的穩重和剛正不阿。

三、結語

漢斯季默是當今久負盛名的電影配樂大師，其創作手法掀起了影視音樂行業的陣陣浪潮，展現出影視音樂配樂的多元性、畫面性、專業性、多域性與藝術性，一方面將聽覺享受推向極致，另一方面通過音樂將故事更戲劇化地展示在觀眾面前。通過他的配樂，影像中奇幻的景象、詭譎的氛、或明或暗的線絡一一呈現在熒幕前。

參考文獻

[1]趙芮：《漢斯·季默電影音樂的研究》.東北師范大學.2011.

[2]范琳琳著《淺析漢斯·季默電影配樂的藝術風格》.音樂創作.2016

（四川文化產業職業學院?四川?成都?610000）