淺析陶瓷繪畫中的奇葩—嬰戲圖

黃翔 王萌

伊明軒

在中國瓷器紋樣中，人物紋樣占有重要的地位，其中最為生動豐富的題材莫過于嬰戲圖的繪畫畫面。嬰戲圖在肖像畫中獨樹一幟，以其輕松活潑的風格和人們喜聞樂見的造型深受人們喜愛。清代是我們國家的陶瓷以及人物畫獲得大發展的關鍵時期，特別是兒童游戲題材具有非常獨特的藝術特色，在人物畫當中占有很大的比重。因此，在以嬰兒戲耍為主題所進行的瓷畫創作時，一定要借鑒過去，運用自己獨特的藝術語言，擺脫傳統和世俗化的審美，創作出符合中國傳統韻味的嬰戲圖題材類型的藝術作品。如何創作出嬰戲圖題材的優良作品是一個值得廣大群眾進一步探索和思考的問題，也同時為這一傳統繪畫題材的繼承和發展而服務。

一、嬰戲圖題材背后所刻畫得深刻的社會意識形態和思想文化背景

在中國古代藝術之中，以兒童為題材的作品被稱為“貨郎圖”或者“嬰戲圖”，它是萌芽自戰國時期，流傳于宋、元、明、清三代之間，其中許多的繪畫存在于玉器、漆器、陶瓷和刺繡等工藝品中。這種繪畫題材以兒童為表現對象，描繪兒童的各種活動，包括釣魚、躲避、玩耍、游戲、玩偶、騎竹馬等，不僅有許多不同的嬰兒游戲圖片，而且主題內容是無窮無盡的，其內容就好似身邊玩耍的孩童一樣充滿著天真、活潑、有趣的特征。我國是一個農業大國，自古就有諸多的民俗情結和對于美好生活的向往，這與早期的人類對于自然認識的迷信、對自然規律缺乏充分的掌控能力、新生兒容易死亡等諸多因素有關。而且，傳統封建社會之下形成了“君與臣”“父與子”等等的宗法思想。家中生子則往往燒香祭祖，對著送子觀音進行叩拜，宴請父老鄉親等等習俗根深蒂固，在人們的腦海當中無外乎充斥著渴望子孫滿堂等相關舊觀念。于是，一件件寓意貴子出世、家中五人、五嬰奪冠、獨角獸贈子、多子多福、百余子孫紋樣狀的古代陶器成為了非常常見的裝飾品。這種吉祥圖案往往寓意著喜慶幸福，自古以來就是陶藝的重要題材和基本文化特征，象征著古人希望子子孫孫光耀門楣、為祖先贏得光榮、謀取家庭繁榮的種種愿景，也是對古代封建男權觀念的印證。

二、以嬰兒戲耍為主題的陶瓷畫的出現與發展歷程

以嬰幼兒游戲為主題的陶藝畫是如此的歷史悠久，嬰戲圖往往在瓷器制品當中有十分常見的體現，不論是官窯還是私窯，已逐漸成為人們非常想看到的傳統裝飾題材之一。它始于唐代，盛于宋代，從明中葉到清中葉達到頂峰，從清中后期逐漸變得衰落。

唐初期，長沙窯褐青瓷上繪有荷花紋和童紋，寓意“長生不老，多生貴子”的吉祥寓意。到了宋代，有很多以嬰兒戲耍為主題的作品，其中，繪于瓷枕的表面之上，往往首推位于磁州窯白地黑彩類型的嬰戲圖最為具備代表性，人物多用白線描畫，繪畫追求簡單、生動、藝術的相關特點。例如磁州窯白地黑花童釣魚圖枕、磁州窯白地黑花童睡圖枕、磁州窯白帝地黑花童的蹴鞠圖枕、磁州窯白地黑花雙童戲雀的圖枕等等，這些都反映了繁榮昌盛的宋朝時期人們渴望后世人才繁榮昌盛，注重家門熱鬧等等一片歡樂祥和的氣氛。到了明朝中后期，官窯及民窯內部都出現了很多嬰兒畫像的陶瓷器皿，上面畫著很多的嬰兒，追尋一種自由式的繪畫風格，其畫面簡約卻夸張，腦袋大如水桶，身材比例嚴重失衡，成為了這一時期的重要象征，如嘉靖時期斗彩的嬰戲圖畫杯、萬歷時期的青花百子的圖罐、萬歷時期的青花嬰戲圖的圓盒等。除了包含著對于子孫后代數量多多的向往之外，還將下棋以及讀書等等一系列場景加入到了繪畫之中，這時候的內容就體現了一些對孩子天性的壓抑，有一種“小大人”的感覺，缺乏了一些童趣和天真的感覺。晚清時期的嬰戲圖畫內容則從抽象到了具體，筆法工整細致，色彩斑斕，兒童眾多，但大多畫面失去活潑的氛圍，造成了視覺上的沉悶感。譬如清乾隆時期的彩繪龍舞燈籠花瓶、清嘉慶時期的彩繪浮雕百子圖大花瓶、清道光時期的彩繪嬰兒戲龍舟的圖盤等等。圖片的整體風格蘊含著在一個和平繁榮的時代的舒適和享受的現代社會氛圍。然而當代仍然許多人全神貫注于嬰戲圖的創作，秉持真誠，取材于現實生活，用積極而美麗的意義呼喚大多數人對于孩子的蓬勃生命力以及天真無邪的特點的保護。

三、嬰戲主題在現代陶瓷創作中的應用與創新

高爾基曾說：“游戲是孩子認識世界的一種方式，也是認識世界的一種工具?！币虼?，陶藝從業者一定要熟記童年的童真，去體驗孩子的世界。正因為在孩子的心目中，花、小蝴蝶、風鈴都是很吸引人的東西，所以可以通過在日常生活中觀察周圍孩子面對這些所呈現出的笑容，從而了解孩子的內在心理，了解孩子的氣質，準確捕捉孩子的童真。以嬰兒游戲為主題的當代陶藝工作者的繪畫應當適當創新，使作品融合古代及現代這兩種不同氣息。

其一，裝飾形式方面的創新可采用粉彩以及新彩、古新二合一的方式，在配上高溫釉的形式，使得色彩整體構成柔和淡雅，虛實交融，層次豐富。比如說李磊穎的嬰戲題材系列的釉面粉彩，就是以新顏色的輪廓為基礎，比如《放飛》、《青草池塘》以及《舞龍》，就是用大面積的粉彩來填充色彩，營造出柔和的整體視覺效果。

其二，在孩子的形象繪制中，每個孩子都可以有獨立的個性和情感。人物比例精準，采取動靜結合的形式，一舉一動都展現出孩子自身圓潤豐滿可愛的形象和天真無邪的個性。例如，李磊穎以及張中聞多名藝術創作大家在創作這些主題時，首先融入了對自己童年的回憶，其次結合了母愛、為人父母、情感外化的溫暖體驗，他們都把自己的孩子當作創作模特，通過開展深入細致的觀察、大量的寫生，將對兒童的熱愛融入“嬰戲”當中，在作品中塑造了許多純樸、天真的兒童形象，使人物形象生動活潑。

其三，現代嬰戲陶畫形式多樣，除了常見的瓷盤和傳統的工具造型外，還融入了現代化的審美表達，對傳統工具的造型一一進行了改進，或創新了造型工藝，或結合了帶有壓花線的傳統裝飾，這種古今交融的雕刻表達，有著特殊的寓意。

其四，在內容上，多以淘氣的形象進行表達，展現了一個頑皮、無憂無慮的童年。孩子們互相進行蕩秋千、玩捉迷藏、放風箏等等活動，隔著屏幕，仿佛可以聞到花香，聽鳥叫，聽到孩子們的笑聲，還可以看到釣蝌蚪、捉魚、捉蝴蝶等有趣的場景。同時，現代陶藝家在創作時更創新地將民間藝術融入幼兒游戲的主題中，例如，張中聞先生系統地研究了剪紙和年畫中的嬰戲圖，并將它們融入到自身的畫中，他創作出了一系列深受人們喜愛的作品，包括《竹林童聲》、《樂哉其樂》、《荷趣》等。李磊穎的粉彩瓷盤畫《童年游戲》采用江南民間藝術——藍印花布，她在作品當中巧妙地將藍色印花布的圖案元素融入作品之中，用于制作童裝，表達了她的愛孩子，愛家，愛生活。

四、嬰戲圖今后的開發創作可以得到的啟示

不同時代的陶器之上的嬰兒戲耍圖案往往反映著當時的時代特征，反映了當時的社會文化、風俗以及審美特征的方方面面。通過這些不同作品讀者不僅可以感知到當時社會生活的客觀現實，還可以客觀反映出當時的文化以及思想特征。例如嬰戲圖作品當中包含的對于盛世圖景的向往，是人們心愿和期盼的真實寫照。當人們安居樂業時，孩子才能夠健康、安寧和快樂地成長，嬰戲圖作品不禁讓人嘆息，生活在鼎盛時期的人們是多么地幸福。

古陶是古代的廣大勞動人民用智慧凝成的結晶，是古代歷史文明的深厚積淀?，F代陶藝家在繼承傳統的技法精髓等方面大膽創新，注入新的觀念以及新形式的表現手法，將古老的童玩圖案繪制得五彩繽紛，賦予了嬰戲圖更多新的內涵，使人們更多注意對于孩童時期的形態的描述，或幼稚的，或可愛的，或笨拙的，或冷酷的，或者是追求中西合璧的藝術。簡而言之，這些作品讓讀者感受到了時代的意境以及內在的審美取向，以及新時代嬰戲圖的相關理念，使陶藝創作有更新形式的突破，真正體現出了現如今的精神面貌。

五、結語

在當今社會，人們已經失去了一些童年的純真和與生俱來的本真，這些題材的陶瓷畫很容易使人們產生共鳴，在孩子們嬉戲玩耍的圖畫中回憶和汲取童年經歷的美好。因此，現代陶藝創作者必須始終秉持童年的純真，摒棄功利主義，真正理解孩子的純真，只有這樣，創作者們才能真正描繪出屬于孩童時代的幼稚天真世界。選用傳統陶瓷裝飾中嬰戲圖的題材創作手法，不僅符合中國傳統藝術的魅力，更能創造出符合現代社會審美情趣的獨特藝術品。