對中國民族民間舞傳承問題的思考

魯文倩　胡琪蒙

作為統一的多民族國家，中國形成了多元民族文化。民族文化傳承與發展過程中，形式多樣的民族民間舞蹈受到了人們的廣泛關注，例如馳騁于廣袤草原的蒙古族舞蹈，徘徊于深谷小寨的傣族舞蹈，游蕩在雪域高原的藏族舞蹈等。民族民間舞蹈蘊含著民俗生活習慣和基本生產勞作特征，具有重大的歷史文化傳承意義。

我國具有悠久的民族文化發展史，隨著生活水平的不斷提高，人們有了更高的精神追求，民族民間舞也從傳統的自然生態中走向了現代化舞臺。民族民間舞作為傳統藝術的表現形式，蘊含著豐富的民族審美情趣，傳達著和諧統一的美好愿望。時代的發展讓大眾審美發生了變化，民族民間舞也迎來了新的發展機遇，藝術家需要在傳承傳統民族民間舞的同時，合理地融入現代化舞蹈元素進行舞蹈創新，以滿足人們的欣賞需求。人們能夠通過民族民間舞的表演，了解到各民族的文化特征以及風俗習慣。本文對民族民間舞傳承問題進行了深入思考，希望能夠加深人們對民族文化的認識和理解。

一、中國民族民間舞的傳承方式

（一）學院派民族民間舞的傳承

在民族文化興起階段，我國的舞蹈藝術家就開始對民族民間舞進行實地考察，經過多年的發展和創新，整理出了系統化民族民間舞傳承脈絡，并把民族民間舞帶到了課堂中。一些專業舞蹈院校精心編寫了民族民間舞蹈的教材，并結合基本教學要求調整舞姿、舞步，對不同民族的音樂律動特點進行提煉和加工，將鮮明的民族民間舞蹈內容與傳統舞蹈訓練相結合，制定出規范性的民族民間舞蹈訓練內容。這些教材在我國各大教育院系中得到了傳播與發展，在滿足民族民間舞蹈教學需求的同時，推動了中國民族民間舞蹈的傳承與發展。

學院派民族民間舞一直在進行創新，并不斷探究民族民間舞所蘊含的基礎性美學。近年來涌現出了一批極具民族特色的舞蹈藝術作品，人們可以更好地了解民族民間舞中所蘊含的理論內容，為未來的舞蹈教育工作指明方向。當前，我國民族舞的舞蹈工作者大多接受過學院派民族民間舞的系統化訓練。學院派民族民間舞覆蓋面廣，民族風格十分鮮明，是民族民間舞傳承發展過程中不可忽視的重要組成部分。

（二）原生態民族民間舞的傳承

人們在進行民族民間舞蹈源頭探索的過程中發現，原生態民族民間舞是一切民族舞蹈的起源和基礎，少數民族經常用歌舞來表達內心的情感。原生態民族民間舞有不同的舞蹈種類，不同的舞蹈風格帶有獨特的藝術魅力，例如得到廣泛認可的“南燈北歌”，即南方的花鼓花燈、北方的秧歌。多姿多彩的原生態民族民間舞是取之不盡的民族傳統文化資源。

民族民間舞的傳承者可以是大山中的民間藝人，也可以是街邊巷口的民族文化工作者。對民族舞傳承工作來說，原生態民族民間舞是寶貴的藝術財富，少數民族地區對民族特有的舞蹈形式蘊含著熱愛之情，少數民族人們身上蘊含著風格獨特、生動淳樸的舞蹈元素。在進行舞蹈表演的過程中，藝術家要深刻傳達出原生態民族民間舞豐富多彩、生動形象的特點。

二、民族民間舞面臨的傳承問題

（一）民族民間舞缺乏創新性

民族民間舞的傳承要以更易于人們接受的形式進行，這就需要對民間舞蹈藝術進行創新。缺乏創新的民族民間舞會逐漸失去藝術魅力，變成沒有靈魂的空殼。我國現有的民族民間舞表現形式過于單一，一部分舞蹈藝術家認為傳承需要將傳統舞蹈藝術完整地保留下來，且片面地認為民族民間舞融入現代化舞蹈元素后，其具有的文化內容將發生改變，從而拒絕融合其他民族舞蹈藝術，這不利于民族民間舞的傳承。

（二）民族民間舞創新過于盲目

文化傳承與文化創新密不可分。時代發展需要改變傳統藝術形式、融入現代化元素，這有利于吸引人們的目光。但是民族民間舞的創新無法保證結果的有效性，且缺乏正確的創新思路，只是盲目融合其他民族舞蹈藝術類型，這會引起觀眾的反感，讓民間舞蹈藝術逐漸喪失獨特的民族特征。

（三）缺乏對群眾藝術審美的理解

對民族民間舞進行創新是為了讓獨特的文化內容重新呈現在人們面前。但由于民族藝術家缺乏對群眾藝術審美的理解，在進行民族民間舞創新時，缺少與其他類型舞蹈藝術的交流，致使展示出的民間舞蹈藝術形式與人民群眾的審美需求不符，這為民族民間舞的傳承帶來了阻力。

三、民族民間舞現代化傳承策略

（一）融入現代化舞蹈藝術元素

網絡技術的不斷發展、舞蹈藝術元素的不斷創新使人們對傳統舞蹈藝術的審美觀念發生了改變，而更加適應快節奏生活的現代化舞蹈藝術受到了人們的廣泛歡迎。民間舞蹈藝術家在進行創新的過程中，需要順應時代發展趨勢，了解人們的審美需求，在保留民族民間舞蹈藝術特點的同時，適當地融入現代化舞蹈動作和技巧，使其更加符合現代化藝術審美，并通過多元化藝術呈現形式激發人們的審美情趣。在融合民族民間舞蹈與其他舞蹈藝術特點的過程中，要盡可能地彰顯民族民間舞的藝術風格，將其他舞蹈類型置于輔助性位置，讓人們在舞蹈觀賞過程中能夠體驗到民族民間舞蹈藝術獨特的魅力。

（二）民族民間舞的國際化發展

作為傳統文化藝術的重要組成部分，民族民間舞有著悠久的發展歷史，蘊含著獨特的民族特點。民族民間舞的傳承發展不僅要滿足人們的多元化藝術審美需求，還需要適應全球化發展趨勢，使民間舞蹈藝術形式走向世界。民族民間舞蹈藝術的傳承人需要加強與國際舞蹈藝術家的交流與合作，在了解其他文化舞蹈藝術類型的同時，做好民族藝術特色的宣傳工作，將民族民間舞蹈作為我國對外交流的主要載體，挖掘和研究民族舞蹈藝術背后所蘊含的深刻思想哲理?；ヂ摼W技術的發展能夠更好地推動民族民間舞蹈的傳播，讓更多的海外人士感受到民族民間舞蹈藝術的魅力，從而推動民族民間舞的傳承與發展。

（三）加入現代化創新元素

民族民間舞的現代化傳承需要充分體現出民族民間舞所蘊含的民族精神和文化內涵。首先，可以從舞蹈音樂創新入手，讓音樂更有節奏感，并符合現代化的快節奏生活理念，將民族風的傳統音樂與現代化舞蹈節奏相融合，彰顯民族音樂的藝術魅力。其次，還要對舞蹈動作和舞蹈技巧進行創新，融入更多的潮流舞蹈元素，打造更符合群眾審美的全新民族民間舞蹈類型。再次，可以創新舞臺設計，融入時尚元素，通過電子技術和數字化技術的有效應用，打造適合民族民間舞蹈的立體舞臺效果，構建貼近自然的舞蹈背景，讓舞臺表演更加深入人心。

四、結語

中國民族民間舞傳承主要分為學院派民族民間舞和原生態民族民間舞。當前，民族民間舞傳承過程中存在創新性不足、創新過于盲目、缺乏對群眾藝術審美理解等問題，因此需要融入多元化舞蹈藝術元素，拓展創新思路，推動民族民間舞的傳承與發展。

（武昌理工學院）

作者簡介：魯文倩（1989-），女，湖北武漢人，碩士研究生，講師，研究方向：舞蹈學。