論王原祁山水畫的藝術(shù)特色

趙天琪

清代“四王”之一的王原祁在繪畫領(lǐng)域師承眾多名家，其在繼承董其昌、黃公望的衣缽基礎(chǔ)之上，將筆墨技法融會(huì)貫通，“仿古”而出新意，形成了獨(dú)樹一幟的繪畫風(fēng)格，對(duì)后世畫壇影響深遠(yuǎn)。本文主要對(duì)王原祁的山水畫進(jìn)行探究，其中涉及王原祁的繪畫師承關(guān)系、繪畫特點(diǎn)、藝術(shù)思想等。

一、王原祁山水畫藝術(shù)特色的形成與發(fā)展

（一）王原祁生平及王時(shí)敏對(duì)其影響

王原祁（1642-1715），字茂京，江蘇太倉人。其幼年在祖父王時(shí)敏的指導(dǎo)下學(xué)習(xí)繪畫，康熙九年（1670）中進(jìn)士。在任官的同時(shí)，王原祁完成了畫論著作《麓臺(tái)題畫稿》與《雨窗漫筆》，亦留下大量畫作。

“北宋之荊、關(guān)、董、巨、二米、李、范，元之高、趙、四家，俱祖述其意，一燈相續(xù)，為正宗大家……董思翁一掃蠶叢，先奉常祝承衣缽，余髫齔時(shí)承歡膝下，間亦竊聞一二。”此為王原祁在《仿王維輞川圖》中的題跋。王時(shí)敏受董其昌繪畫思想的影響很深，且“仿”了很多黃公望的作品，其“守法”“仿古”的繪畫主張影響著王原祁，且以“宜專心畫理，以繼我學(xué)”告誡王原祁。王原祁受到了王時(shí)敏很大的影響。

（二）“承董繼黃”

“明季一代，惟董宗伯得大癡神髓，猶文起八代之衰也”，這是王原祁對(duì)董其昌的藝術(shù)成就給予的高度贊譽(yù)。黃公望的山水畫氣勢(shì)恢宏，在畫面布局與經(jīng)營位置方面反映了元代文人畫家借山水畫表現(xiàn)淡泊隱逸的內(nèi)心世界。董其昌的繪畫作品呈現(xiàn)了“平淡天真”“淡雅秀潤”的風(fēng)格，他將黃公望的山水畫奉為圭臬，并強(qiáng)調(diào)“師法古人”，認(rèn)為摹古是延續(xù)文人山水畫文脈的有效途徑。董其昌的繪畫思想影響著王時(shí)敏，王時(shí)敏也以此指導(dǎo)王原祁。王原祁繼承了董其昌的藝術(shù)思想與繪畫技法，繼而對(duì)宋元繪畫進(jìn)行揣摩。

王原祁的早年作品以臨摹為主，從他畫面中細(xì)長且變化多端的線條與遠(yuǎn)近樹木的處理可見，他在向黃公望學(xué)習(xí)。這些畫作從表面構(gòu)圖來看千篇一律，實(shí)則每幅作品都有它特別的筆法變化，王原祁領(lǐng)悟到了黃公望的山水精神。

（三）“仿”出新意

王原祁雖“仿古”，卻并非墨守成規(guī)。他在臨摹的基礎(chǔ)上對(duì)傳統(tǒng)繪畫進(jìn)行研究與傳承，開拓了一條嶄新的繪畫之路。王原祁的“仿”是對(duì)諸多名家作品的臨習(xí)，使自己不局限于一種固定的模式。

以王原祁的《仿倪瓚山水圖》為例，進(jìn)一步了解其如何“仿古”而出新意。倪瓚的《疏林遠(yuǎn)岫圖》采用平遠(yuǎn)法，群山高低起伏、連綿不斷;王原祁所繪山勢(shì)則稍顯平緩，體塊有所減弱。倪瓚畫中之山以正面姿態(tài)呈現(xiàn)，而王原祁將視角進(jìn)行轉(zhuǎn)移，表現(xiàn)山石的側(cè)面，看起來較為圓潤。從王原祁畫中題跋可知，其山水畫創(chuàng)作靈感是對(duì)自然的觀察與感悟，將前人的繪畫精髓與自然造化相融。王原祁的“仿”絕非古人窠臼，更多是在繼承古人畫法技巧的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新。

二、王原祁山水畫的藝術(shù)特色

（一）筆墨靈活多變

“世人論畫以筆墨，而用筆用墨，必須辨其次第，審其純駁”，“筆不用繁，要取繁中之簡;墨須用淡，要取淡中之濃”。王原祁繼承并發(fā)揚(yáng)了董其昌的用墨方法，推動(dòng)了墨法的發(fā)展。王原祁的作品帶給人一種舒適之感。“用筆忌滑，忌軟，忌硬，忌重而滯，忌率而溷，忌明凈而膩，忌叢雜而亂。”此為王原祁在《雨窗漫筆》中所述的筆墨禁忌，需慎重掌握，方可在矛盾中尋求最適宜的方法。

王原祁的山水畫《仿黃子久晴巒霽翠圖》中，群山層巒疊嶂，林木疏密有致，筆墨秀潤，意象清雅，充分展現(xiàn)了其成熟的筆墨技法。相比黃公望的《富春山居圖》，王原祁的作品更具層次變化。

（二）設(shè)色與墨交融

古人論畫：“色不礙墨，墨不礙色。又須色中有墨，墨中有色。”清代唐岱在《繪事發(fā)微》中言：“用色與用墨同，要自淡漸濃，一色之中更變一色，方得用色之妙。”這說明了墨與色互不可分的關(guān)系，以及用墨、用色的方法。

王原祁在《雨窗漫筆》中指出：“設(shè)色即用筆用墨意，所以補(bǔ)筆墨之不足，顯筆墨之妙處”，“畫中設(shè)色之法，與用墨無異，全論火候，不在取色，而在取氣，故墨中有色，色中有墨”。王原祁將設(shè)色與筆墨置于同等地位，認(rèn)為其可以補(bǔ)足畫面效果，提出“以筆墨補(bǔ)色”“以色代墨”。

王原祁在《仿王維輞川圖》中采用淺絳設(shè)色的方法對(duì)畫面進(jìn)行處理，鮮艷的色塊增強(qiáng)了畫面的律動(dòng)感。色彩作為皴擦點(diǎn)染中的一部分，彌補(bǔ)了色彩填充的單一方式，用筆、用墨與設(shè)色交融可以使畫面產(chǎn)生“氣韻生動(dòng)”的效果。

（三）構(gòu)圖層次豐富

董其昌在山水畫構(gòu)圖上強(qiáng)調(diào)“取勢(shì)”，即“山之輪廓先定，然后皴之，今人從碎處積為大山，此最是病。古人運(yùn)大軸，只三四大分合，所以成章。雖其中細(xì)碎處甚多，要之取勢(shì)為主”。王原祁將董其昌的“取勢(shì)”理論應(yīng)用于自身的作品構(gòu)圖之中，進(jìn)一步延伸氣勢(shì)，豐富繪畫思想。

王原祁在《神完氣足圖》中題曰：“學(xué)董、巨畫必須神完氣足。然章法不透則氣不昌，渲染未化則神不出，非可為淺學(xué)者語也。”王原祁認(rèn)為董、巨繪畫具有氣勢(shì)磅礴的特點(diǎn)，要體現(xiàn)這種特點(diǎn)，須章法通透，渲染分明。《神完氣足圖》以塊石堆積成山，筆墨渾融而層次清晰，以密不透風(fēng)之勢(shì)而求神完氣足。

王原祁的《論畫十則》曰：“若知有龍脈，而不辨開合起伏，必至拘索失勢(shì);知有開合起伏，而不本龍脈，是謂之顧子失母。故強(qiáng)扭龍脈則生病，開合倡塞淺露則生病，起伏呆重漏缺則生病。且通幅有開合，分股中亦有開合，通幅有起伏，分股中亦有起伏。”在王原祁看來，氣勢(shì)在山水畫的構(gòu)圖中尤為重要，起伏、開合是其構(gòu)圖標(biāo)準(zhǔn)，以此方式構(gòu)圖，平緩的山石亦可展現(xiàn)獨(dú)特的變化。以王原祁的《仿王維輞川圖》為例，畫中層巒疊嶂的山脈由上至下延伸，云水縈繞房屋，小橋連通兩岸，小舟劃過平靜的水面，構(gòu)圖巧妙，力求打破常規(guī)，有所創(chuàng)新，使整體畫面具有強(qiáng)烈的“龍脈”走向，在起伏之間突出節(jié)奏與韻律、突出氣勢(shì)。

三、結(jié)語

王原祁的繪畫造詣深厚，其在王時(shí)敏的引導(dǎo)下繼承了董其昌的筆法思想與黃公望的山水精神，師于古而不泥于古，在古人繪畫精髓基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新，對(duì)山水畫理論進(jìn)行了高度的概括與總結(jié)。王原祁的繪畫作品呈現(xiàn)了獨(dú)特的特點(diǎn)，其筆墨技法更加完善、靈活多變，筆墨交融之間盡現(xiàn)妙處;將筆墨與設(shè)色置于同等地位，用色替墨，使畫面氣韻生動(dòng)、構(gòu)圖合理;在巧妙經(jīng)營畫面的同時(shí)，意在筆先，胸有成竹，打破常規(guī)，有所創(chuàng)新。王原祁在“仿古”中意會(huì)古法，以造化為師，形成了自己的風(fēng)格。

（吉林大學(xué)藝術(shù)學(xué)院）