宋代傳統美學與現代藝術創作的關聯

何浩 馬磊

唐宋時期是我國文化的一個繁榮時期，體現了傳統美學，尤其是宋代。宋代美學在我國傳統美學中占有重要地位，對現代藝術創作有著深遠的影響。宋代美學中最主要的是書畫作品，內容多為對現實社會、自然景觀的思考，將寫實的情形融入作品中，抒發和表達作者的某種精神、情感等，彰顯了作者的筆墨功底、藝術造詣。隨著全球化進程不斷加快、文化的多元化，我國傳統文化如何對現代藝術創作產生影響，如何讓現代藝術創作的靈感和內容更加豐富，如何讓作品長久流傳而不是曇花一現，宋代美學能否應用到現代藝術創作中，這是當代藝術家、設計師都在思考的重要命題。

一、宋代美學的內涵及特點

（一）宋代美學的內涵

兩宋時期，社會大發展，經濟繁榮、文化昌盛，美學作品也呈現豐富多彩、形式各異的特點，體現著極度強化的道德規范意識和對生命的熱烈追求，同時也體現了強烈的家國情懷。

（二）宋代美學的特點

首先，宋代美學體現了政治性特點。在當時的社會背景下，國家推崇和鼓勵自由發展，一方面美學作品傳達了對美好生活的向往和期待，體現了閑趣、自在，一方面又通過筆墨勾勒出憂國憂民的哀思和惆悵。

其次，宋代的藝術家將睿智、平和、浮躁過后歸于淡泊的處世態度融入創作中。唐代的畫作、詩詞、樂曲等作品中展現的是野性與豪邁，而宋代美學作品更加腳踏實地、冷靜和理性，具有包容萬象、雅俗共賞、剛柔并濟的特點。

再次，宋代美學最突出的特點可以用追求簡約、回歸本色來概括。宋朝時期，由于特殊的政治背景，文官的地位比武官更高一些，很多文人大夫爭相報效朝廷。從經濟發展層面來說，北宋時期，中外文化交流頻繁，呈現多元化發展趨勢，繪畫、哲學和文學等方面一派繁榮景象。除此之外，宋朝的統治者從唐朝興衰中吸取經驗教訓，將簡單、樸素作為治國之道，頒布了一系列的律法，提倡節儉，反對奢靡浪費，這也對宋代的審美觀念和美學作品產生了巨大的影響。

在諸多因素的共同作用之下，宋代美學自成一派，形成了獨特的美學體系。宋代美學是中國美學史上一個承前啟后的關鍵時期，這時的美學觀念與現代人返璞歸真的精神追求有異曲同工之妙，對現代藝術創作有著深遠的影響，主要體現在書畫作品、建筑設計、陶瓷制造、裝飾裝修等方面。

二、宋代美學對現代藝術創作的影響

宋代藝術家將他們的文化底蘊和審美情趣融入創作中，因此，宋代美學的成就體現在很多領域，如家具、書法、繪畫、詩詞、瓷器、建筑等。其中，宋代家具被認為是明清家具的起源，宋代瓷器、繪畫和建筑等也蘊含著宋代美學的基本觀念。

（一）宋代家具中的美學價值對現代家具的影響

宋代家具追求的是簡譜、高雅、不落俗套，主要分為皇室家具、文人家具、民間家具和宗教家具。當前流行的現代風格的家具很大一部分來源于宋代的文人家具，這種家具方正、整潔，沒有富麗華貴的裝飾，而是從結構部件中體現層次感和高級感，外表看起來樸實無華，細品之后可以發現其蘊含了更深層次的韻律和美感，為現代家具的發展奠定了基礎。雖然現存于世的宋代家具非常少，但是人們對宋代家具的研究從來沒有停止過。2018年播出的電視劇《知否知否應是綠肥紅瘦》完美呈現了宋代家具的特色——簡約而優雅，受到了人們的追捧。

（二）宋代瓷器中的美學價值對現代工藝品制造的影響

宋代的瓷器制造工藝達到了空前的繁榮。宋瓷代表著我國歷朝歷代瓷器制造的頂級水平，是現代很多工藝品設計和制造的靈感來源。宋瓷之美，美在溫潤、美在含蓄、美在大氣而樸實無華，雖然沒有過多的裝飾，卻以典雅、自然贏得了很多人的青睞：視覺上，追求精致，不喜雕琢;色彩上，清新素雅，溫婉含蓄，與宋代美學的恬淡意境一脈相承。

設計來源于生活，宋瓷上的繪畫在用料和色彩上與中國畫的用筆、用墨相似。陶瓷以瓷質表面為“畫布”，雖然與繪畫作品有差別，但無論是青花、粉彩，還是新彩繪畫，人們都可以感受到中國畫在絹上或宣紙上作畫的筆墨意趣。

（三）宋代書畫作品中的美學價值對現代書畫的影響

宋代書畫作品是我國書畫史上的一顆璀璨之星，有著其他朝代作品無法替代和比擬的藝術價值和歷史地位。宋代被譽為我國古代繪畫的巔峰時期，繪畫題材豐富，有風俗畫、花鳥畫、山水畫等，這些繪畫作品氣韻生動，物隨心生，以貼近物象而又超乎物象的筆法來描繪和表達所觀、所想、所感。簡單的小品畫能體現出悠遠的意境，比如，“南宋四家”之一的馬遠創作的繪畫作品《寒江獨釣圖》，畫面極其簡單：靜謐的夜晚，月色朦朧，空空蕩蕩的江面上有一葉孤舟，小舟上一人持桿，身體略微前傾，凝神專注于水面;小舟的尾部微翹，水面上有幾條水痕，營造了小舟隨波漂蕩的意境。這幅畫作的畫風寫實，但表達的意境卻是綿延悠長、耐人尋味的，蘊含著作者對平靜生活的向往。

書法作品追求獨創和個性，以一種尚意抒情的新面目出現在世人面前，讓書法更具有“學識”，即“書卷氣”。無論是天資既高的蔡襄、自出新意的蘇軾，還是高視古人的黃庭堅、蕭散奇險的米芾，北宋四家都在表現書法風貌的同時，凸現一種標新立異的姿態，使學問之氣郁郁芊芊，發于筆墨之間，給人一種新的審美意境。范仲淹、歐陽修、司馬光等宋代大家的書法作品也是很多人臨摹和學習的范本，對我國現代漢字的發揚和傳承具有重要的推動作用。

（四）宋代建筑中的美學價值對現代建筑設計的影響

宋代的建筑物一改盛唐時輝煌奢華的風格，追求自然美與人工美融合的意境。建筑物的屋脊、屋角有起翹之勢，給人一種輕柔、愉悅的感覺。在宋代，油漆得到大量使用，但是色彩的運用以青、綠等冷色調為主，窗欞、梁柱與石座的雕刻與彩繪的變化十分豐富，柱子造型更是變化多端。現存的典型宋代建筑為我國現代建筑設計提供了寶貴的靈感和創新來源，比如：河北正定隆興寺是典型的宋代建筑，在布局上縱深展開，使平面形成十字形。建筑學家梁思成對這座宋朝寺廟給予了高度的贊揚：“這種建筑我們只在宋代書畫作品中見過，這種莊嚴和灑脫讓人有種不言而喻的莊嚴感，整體的布局重巒疊嶂，在中國建筑史中也是別開生面的存在。”

三、結語

宋代美學是我國傳統美學的高峰，以宋代美學為載體進行現代藝術的創新，是極有意義的嘗試。總體而言，宋代美學與現代審美之間有著共通之處，人們能夠從宋代美學中尋求靈感和創作內容，為現代藝術設計帶來全新的視覺享受。

（1.重慶航天職業技術學院;2.重慶中國三峽博物館）