古琴在中小學音樂教育中的美育作用初探

杜卓陽

（洛陽師范學院,河南洛陽 471934）

一、美育重要性

音樂是人的精神產物，它直達人的心靈，在人的心理和生理上造成的直接共鳴作用，也是其他藝術形式所不能比擬的。青少年的精神生活中離不開音樂，而用音樂進行美育對青少年的品德能力培養和智力的發展、審美文化意識和藝術情趣的培養、愛國思想情感的激發、信念和理想的樹立，都起著一個極大的促進作用。中小學階段不僅是他們身心全面發展的關鍵時期，也是他們藝術感悟和審美意識形成和發展的重要階段。他們精力充沛，智力活躍，敏捷，好奇，吸吮知識，如海綿，并接受來自外部世界的不同影響。他們的心理和思想的健康有賴于生活在一個良好的教育環境中接受德、智、體、美全面的教育。接受音樂審美教育不僅可以使學生享受聽覺的審美，獲得不同聲音的聽覺感受，利于培養他們的興趣選擇與欣賞音樂的良好習慣，而且可以逐步提升他們對音樂的理解和審美判斷，充分發展他們的藝術想象力，豐富他們的情感體驗，開闊他們的思想境界。特別是如果他們能經常接受優秀民族音樂的熏陶，通過民族音樂文化相關知識的了解，對民族音樂或許會有更多的感悟，這不僅會加深他們的民族自豪感，還會激發他們的愛國情懷，同時促進他們的思想成長，全面發展自己。

二、古琴之美

古琴這一古老的中國傳統撥弦樂器,在古代常稱作瑤琴、玉琴、絲桐、七弦琴等。在孔子這一時期就已盛行,到現在已有3000多年的歷史了。在中國音樂發展史上有不可磨滅的重要地位，也對中國傳統文化有著十分重要的影響作用。它作為歷史悠久的文化瑰寶，內涵豐富，影響深遠，深受世界的珍視。同時,作為琴棋書畫首位，是古代文人抒情言志的重要樂器，融入他們的日常生活中。可見古琴，在中華民族文明中有著獨特的藝術審美和文化發展內涵。

（一）琴曲—境之美

古琴是非常講究意境的，我們在演奏中如果想要達到這樣一種人與琴合二為一的超脫的境界,需要讓外部環境與內心世界相契合達到一種恬靜自然的精神狀態,自然而然景由心生，琴曲意境就有了；且古琴音樂的創作也是十分貼近自然的，以情說景，以景抒情，以此來抒發心中所想，心中所愿。如描述高山流水遇知己的經典琴曲《高山流水》，托物詠志的《平沙落雁》，描述嵇康不屈的戰斗意識的《廣陵散》等，這些琴曲讓聽曲者感受到了余音繞梁的意境美；還未彈奏，只看名字心中就有一幅畫了。它彈奏起來既能沉穩又能輕快，既描景又可以抒情，創作手法多樣。如水墨畫，只用幾筆就能勾勒出無限的情懷，字里行間，意蘊無窮。

從琴曲意境的審美角度來看，它使我們在聽的過程中有一種蕩滌心靈、滋養心靈的感覺。通過彈奏者對樂曲的演繹，將樂曲中的氣息流動體現為蒼古和深沉的聲音，能給人一種從雪到春的幸福感。古琴音量不大，音色特別，彈奏時似乎彈奏者通過音樂在與心交談。在這一點，對比其他樂器，古琴更能真切自然表達個人精神氣質；并且，作為古代文人們特有的情感載體，古琴具有“自娛而非他娛”的特點，它為人們的生活增添了一份安逸與審美體驗。所以,我們在給予幫助學生豐富的文化理論知識時，還應對精神進行對話,當他們有了審美的意識與審美的眼界,那么就能在很平常、很普通的生活中處處發現美，用美的眼睛看世界，用美的心靈感受世界。

（二）琴歌—韻之美

琴歌是一種古琴伴奏、詩入詞的藝術形式。走手音獨特的彈奏技法，意韻綿綿，音色低如人聲，感人至深，對于琴歌演唱有著獨特的藝術表現效果。這些都是古琴伴奏賦予琴歌的獨特音色特征，是其他樂器無法替代的，也是古琴藝術中不可或缺的藝術形式。琴歌中所采用的歌詞大多來源于古詩詞，因古詩詞吟誦的特點，這也賦予了琴歌獨特的聲腔韻味美。

聲韻是琴歌吟唱中最具美感的內容。因琴歌歌詞以古詩詞基礎，詩詞吟誦的特點特體現在琴歌演唱中。詞與詞之間有一道悠然連貫的弧線，每個詞本身都有自己的語調和韻味，形成和而不同的審美效果。這不僅是歌曲藝術特色的體現，也是中國古代詩歌和音樂創作結合主要特征。在聲腔與吟誦特點下，琴歌演唱形成了一個獨具中國特色的演唱藝術風格，使得學生歌曲進行演唱琴歌時，體會聲腔韻味美。特別是帶有詩意的詞，學習起來更具古典音樂的韻味。正是這種依詩詞創作的方式，再加上獨特的古琴伴奏，賦予了中國古琴獨特的旋律和音韻美。而每一首琴歌都有自己獨特的故事背景，讓學生不僅能感受到韻律的音韻之美，還能了解古人的精神世界，在發現美的同時感受美。

（三）指法—形之美

古琴的指法是古琴藝術的重要組成部分，古琴的舒情緩性、啟發情感的功能是古琴獨特的指法能夠發揮這一功能的重要原因之一。大部分樂器如鋼琴、吉他等的指法，都沒有中國古琴這種明顯的內外、往復、開合的和諧、脈動及對偶感。在彈古琴的過程中，全身放松，手肘手腕放松，手指自然舒展綻放，每一個手勢的變化都被體驗和感知，以及琴身琴弦的細微振動甚至相應的身心氣息；古琴曲速度慢，旋律柔和，這似乎是一個弱點。但從另一個角度來看，正是這種“無力”有利于身心氣息與古琴的融合。且古琴意趣半在吟猱，這是古琴在彈奏技法上對美的追求與體現。古琴學習強調聲韻兼備,聲為實音，韻為虛音，在音樂中重復旋律線條，給人以輕盈、寧靜、圓潤、細膩的感覺，體現出典雅之美、空靈之美、柔美之美，因此手勢之美也是古人不斷研究的美學內容。

三、古琴美育作用

在幾千年的歷史發展中，古琴一直便有塑造人格，培養品性的教育作用與美育功能，學習古琴是古人接受審美教育的重要途徑之一，“士無故不徹琴瑟”可見古琴在古人心中的地位，它容納著中華民族的文化基因，蘊含著中華民族的文化精神和文化氣質。如果能在中小學生課堂加入對古琴的學習，這不僅能提高學生的思想境界，培育他們良好的品行情操，健全其人格，促進其自身全面發展；也會大大促進古琴音樂的發展以及對民族音樂的繼承，使之重新煥發新的生命力。

（一）弘揚民族音樂，繼承傳統文化

在中小學音樂教育中開展對古琴的學習，讓學生們經常得到民族音樂文化的熏染，能夠有效提高中小學生的核心素養，思想精神方面得到凈化，在了解中華民族音樂文化以及學習相關音樂理論知識同時,獲得更多對民族音樂的審美印象,加深他們的民族自豪感,激發他們的愛國社會主義情感。激發學生的學習興趣的同時，還會潛移默化地將中國傳統文化植入學生的內心，在弘揚民族音樂的同時達到繼承傳統文化的目的。

（二）培養學生的審美能力

通過對古琴的了解和學習，學生不僅可以獲知古琴的相關音樂文化知識，還可以辨別古琴與其他樂器的區別；在學習過程中教師可以通過聽、唱、彈多方面引導學生感知琴曲的悲歡喜樂，傾聽每首琴曲背后的故事，培養他們發現美、感受美、欣賞美的審美能力，使之精神世界得到充實，從而對周圍事物有了新的感官和看法。

（三）提升綜合文化素質，發展并完善人格

古琴音樂作為中國古代先民智慧的結晶，反映了中華民族的文化底蘊和藝術價值。學生們如果能學習古琴，這不僅能讓他們了解古琴文化知識，還可以影響他們的情感和精神。并且古琴音樂中富含豐富的歷史、哲學、文學以及自然地理知識，每首古琴曲都有自己獨特的故事背景，學生們通過學習，從中體會古代文人的精神品質，高雅意趣及對事物的感悟等，潛移默化地對學生的精神思想產生影響，并隨著人格的不斷發展與完善，使自身實現全面和諧發展。

（四）舒情養性，陶冶情操

隨著經濟社會的高速發展，現在的孩子們從小就面臨著各種各樣的誘惑，常常會出現對生活和學習的種種迷茫和困惑，心境和情緒都會隨時發生變化，如果沒有及時有效解決這些情緒問題很可能會引發一些心理問題，影響深遠。古琴自古以來便有洗滌心靈，緩情養性的功能。它聲音指戳人心，讓浮躁的心情得到一絲平靜，使彈琴者遠離塵世喧囂與浮躁。歐陽修曾寫道過“予嘗有幽憂之疾，退而閑居，不能治也。既而學琴于友人孫道滋，受宮聲數引，久而樂之，不知疾之在其體也。”由此可見，彈古琴可以治療“幽憂之疾”，撫琴一曲，可以排解郁結于心的煩悶與憂愁。因此能夠看出學習古琴能舒情養性，以琴養性讓學生在緊張的學習生活中，能夠放松身心，緩解內心浮躁與精神疲憊，使學生找到釋放心情，解決心理問題的方法。

四、結語

中小學階段是學生們世界觀、人生觀、價值觀形成的重要發展階段。音樂教育是實施美育的重要途徑，美育能使人心胸開闊，視野開闊，古琴以其獨特的藝術魅力和文化內涵在美育中發揮著重要作用。它是培育美麗、善良、高尚靈魂的最佳滋養，它是傳統文化的重要組成部分，以樂器為精髓，以文化為載體，以美學為內涵，如果把古代作為實施審美教育的工具，不僅能使學生從音樂的滋養、文化的熏陶、審美的體驗中學習，而且能在古琴的學習過程中，不斷培養提高學生發現美、感受美、欣賞美的能力并促進學生全面發展自己。