黃秋園紀念館 賞“天滿一星”的山水畫

1黃秋園先生手指墨山水。

2“黃秋園居室”標牌。

3黃秋園花鳥作品。

黃秋園紀念館也是黃秋園故居，在南昌市中心的一條老街道的轉角處。街道的名字挺好聽的，叫“小桃花巷”，是一處老建筑，但看得出是經過修繕的，門口側墻上有江西省文物局立的牌子“江西省文物保護單位黃秋園居室”。

走進黃秋園紀念館，才知道真的來對了，因為在這里看到的畫作全部是黃秋園的原作，還可以走進南昌市區老建筑，看看老建筑的內部結構，這也是我的愛好之一。

果然，與去其他的博物館和紀念館大不同，剛走到門口，就有人來迎接我，那感覺很像是走親戚、串門子，家里的“主人”出門接待來訪的客人一般，親切之感油然而生。我來的時間恰好人少，參觀過程中享受了一對一的專職講解待遇。

“主人”很和善，介紹說，紀念館的館長是黃秋園先生的后人，也有工作人員在此服務。紀念館特別準備了留言簿，請來賓寫下名字和留言等，只為留作紀念。

故居是傳統中國建筑，一樓為清風堂，為接待友人的客廳。廳堂里展示著一些書籍，是售賣品，其中有些是介紹黃秋園及畫作的，有的書籍也只有在這里能見到了，可以購買。“主人”告訴我，紀念館每半年更換一次先生的作品，許多從全國各地慕名而來的美術愛好者，大多會一年內來兩次，是為了更多地觀摩到黃秋園先生的作品，學習中國畫的精髓。

畫家黃秋園及坎坷人生

剛進紀念館門時，迎面有黃秋園先生的生平介紹，他生于1914年，1979年5月逝世。他是南昌本地人，本名叫黃明琦，秋園是他的字，其號有大覺子、半個僧、清風老人等。黃秋園自幼愛畫，啟蒙于私塾，喜歡臨摹連環畫故事的插圖和宗祠寺廟里的雕塑壁畫。私塾里的老先生覺得黃秋園很有藝術天分和熱情，就把自己的《芥子園畫譜》送給他，為他打開了繪畫的大門。1927年黃秋園考入南昌劍聲中學，學習成績優異，書畫、詩文等方面也很優秀。曾在裱畫店學徒1年，10多歲就從師父親好友左蓮青先生，學習傳統中國畫，并追隨他到三清山、武夷山等地游歷，左先生也是中國畫大師傅抱石的老師。由于他繪畫悟性好，繪畫藝術學得快，19歲就開始賣畫為生，作品頗為暢銷。

“主人”介紹說，黃秋園有著坎坷的人生，令人嗟嘆，稱他為中國近現代山水畫大家，那是多年之后了。黃秋園在藝術上始終機遇不足，處在個人的辛苦探索中，其書畫創作全在工作之余，直至1970年退休才將全部精力投入書畫創作，終于達到了他一生藝術創作的高峰。由于他的中國畫傳統風格不隨俗，所以始終受到冷遇，直到逝世，也未能加入當地的美術家協會。1986年在中國美術館舉辦了黃秋園遺作展引起強烈反響。其后，才被追認為中國美術家協會會員、中央美術學院兼任名譽教授、中國畫研究院名譽院委。1988年在香港舉辦了遺作展。

至于個人生活更是相當困窘，有的時候他用于作畫的筆、墨、紙張都買不起自己想要的。但黃秋園是一位性格十分豪放爽朗的人，朋友相聚常常笑聲朗朗，語驚四座。當朋友們決定要為他舉辦個人畫展的時候，他心情激動的程度是可想而知的。1979年5月21日的晚上，他請來裱畫師傅一邊高興飲酒，一邊商議合作事宜，不幸猝發腦溢血，死神頃刻間奪去了他的生命，給人們留下深深的遺憾，享年僅65歲。5年后，他的作品公諸于世，且讓世人震驚。

4黃秋園花鳥作品。

1黃秋園山水畫。

獨樹一幟的山水畫

黃秋園的山水畫在當代中國畫壇可稱獨樹一幟。就他的藝術來講，是完全植根在深厚的中華文化土壤之上而極富傳統精神的，他的非專業，“我行我素”令他成為堅持藝術上的“不合時宜”的少數畫家之一，卻創出了驚世的作品。

走進三樓的展室，大幅面的黃秋園的畫作布滿墻面，山水、人物、花鳥、書法都有，作為匆匆而來觀展的游客，我雖然不能完全讀懂作品的深邃意蘊，但深處其境中的那份震撼還是很強烈的。由那幅掛著的《青綠山水》可以看出，畫作以巨幅為特征，構圖布局頂天立地，整幅落墨，點線密集，不留空白，所謂上不留天，下不留地，布局滿實，只在茂密處透露出濃淡深淺的靈氣，所以黃秋園也被稱之為“天滿一星”的畫家，《朱沙沖》《廬山高》《廬山夢游圖卷》等更具有顯著特征，其《秋山幽居圖》等作品藏于中國美術館。

黃秋園在長期研習創作中，繼承中國畫的優良傳統，并把積墨法的運用推向新的高度。中國畫簡筆不易，繁筆更難，簡筆是把線條高度概括，繁筆更需要相當功力、修養及精力才能達到的。黃秋園是一位很善于學習的畫家，在繪畫方面多能兼善，山水、花卉、人物、界畫無所不工，在他早期、中期的作品中，用了絕大部分精力于傳統技法的臨習，他成熟期的藝術作品中能具有深厚博大的氣韻和精到的藝術表現，不能不歸于來自大師們藝術精神的薪火相傳。他晚年的山水畫作有兩種面貌十分引人注目，一種格局近乎宋代畫家，層巒疊嶂，骨體堅實，墨法精微，畫面不強調空間的縱深，反復用鬼臉皴，形成一種現代感，所作雪景玉潔冰清;另一種筆法表現丘壑雄奇錯綜，植被豐茂多變，仿佛有一種精神閃耀在云蒸霞蔚中，從中可看出他對傳統山水的領悟已達到極高的境界。

作于1949年的《江山密雪圖》為其早期雪景山水畫中的代表作之一，半點白粉，確有白雪皚皚的效果，看似灌注了冰雪晶瑩之感，畫面嚴謹到古木糾結，卻毫不凌亂。屋舍畫得如此精確，以至找不到筆誤與凌亂之處，運筆獨特又略帶棱角，將此畫視為工筆山水畫也恰如其分。可見黃秋園的個人風格突出，筆墨精良，格調高古。

2黃秋園居室門前石塑。

3黃秋園《訪友圖》。

《山水圖》是黃秋園晚年代表作之一，作者以元代畫家的筆墨、運宋代畫家丘壑的筆墨精神，構出一幅傳統文人“遙遙居山水，冷眼向橫流”的富有野隱情懷的山水。其畫作章法茂密、點線密集、密而不滯、繁而不亂。山石造型以濃墨勾線，淡墨禿筆點苔，淡墨線上破以焦墨石點，集濃墨、淡墨、破墨于一體;山頭施以攢點，暗面施以皴法;畫面不強調空間縱深，而以骨法取勝，丘壑雄奇錯綜，植被豐茂多變，營構了極強的整體感和厚重感。

獨龜技法“秋園皴”

黃秋園擅長山水、人物、花鳥、書法，尤以山水畫成就最高、影響最大，其山水畫由傳統入手，開創出個人風格強烈的畫風，正如李可染評價“有石溪筆墨之圓厚、石濤意境之清新、王蒙布局之茂密，合英咀華，自成家法。”

4苗秋園居室展陳。

5苗秋園居室展陳。

6苗秋園居室展陳。

黃秋園獨創了一種有別于歷代名家的皴法新技法“秋園皴”，生前編著了《中國山水畫傳統技法》一書。他的山水畫最令內行人激動的是，他運用一支柔毫在宣紙上做到的高難度技巧的表現，這是水墨技法中的難題，晚年的黃秋園解決得很成功，達到得心應手的程度。他的畫做到了層層深入，反復皴點而峰巒樹石、喬木枝柯、山徑泉瀑、溪橋屋舍一一分明，都統一在渾然整體的畫面中。觀其原作，越是濃密渾厚處越是筆筆分明。他的畫因是多次完成，畫了又畫，濃密處似不能再添一筆，卻能做到不板、不結、不死，在最濃黑處也能分辨草、樹、石的層次，做到靈動透氣，確是高手不凡。他畫中常有飛瀑流泉，處理時絕不簡單概念化;相反，自高處懸泉蜿蜒而下，時隱時現，越到山腳其形越具體，感到淙淙有聲十分生動。此外，他在藝術處理上從不避實就虛、避重就輕。在《匡廬覽勝》《香爐峰》等晚年大幅代表作上，構圖飽滿、充天塞地，畫面上端極少一點天空也常密密題款，畫上留白不多卻處處閃光，獨具一格。

看黃秋園的畫，不能速讀，而要駐足細觀細賞，是要花時間品的，回味“秋園皴”的藝術美，要有時間刻痕才行，難怪那些愛他作品的人一年至少要來兩次了。

現存的黃秋園水墨山水還有很多，我這一次也只是看個一二。結束參觀，出門時購買了兩本《黃秋園》的書籍，回家后慢慢翻閱，細細品讀。

TIPS

·地址：江西省南昌市系馬樁小桃花巷21號

·公交：21、230路到黃秋園紀念館站下

·開館時間：周一至周六9：00-16：00

·門票：免費

·電話：0791-86213579