周志高
在中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承與發(fā)展過程中,玉雕藝術(shù)也在不斷演變創(chuàng)新,并逐漸融入民族特征。形式美隸屬于西方美學體系,其能促使玉雕藝術(shù)品的美觀度、藝術(shù)感染力都更上一層樓。與此同時,還能夠在多樣統(tǒng)一的和諧象征原則下,有效地將玉雕作品外在造型與內(nèi)在文化進行融合,進一步優(yōu)化人們的觀賞體驗。具體來說,兩者的融合主要表現(xiàn)在以下幾個方面:其一,玉雕材質(zhì)具有溫潤雅致的特點,在融合形式美的基礎(chǔ)上必須凸顯其材質(zhì)的美感;其二,玉雕作品的呈現(xiàn)還需要著重展現(xiàn)雕刻圖案本身的藝術(shù)魅力;其三,雕刻過程中,還需要重視雕刻技藝與玉石材質(zhì)之間的和諧統(tǒng)一,要體現(xiàn)作品整體的韻味,從而提升審美價值及內(nèi)涵。可以說玉雕設(shè)計與形式美是緊密相連、相輔相成的,兩者的融合,能夠進一步為玉雕設(shè)計提供思維拓展空間,促進玉雕藝術(shù)的發(fā)展進步。
在玉雕設(shè)計的形式美塑造過程中,創(chuàng)作者需要重視對其本身的線、面、質(zhì)地以及色彩等方面的美感創(chuàng)設(shè),從而在充分發(fā)揮作品自然美的基礎(chǔ)上,結(jié)合作品的比例設(shè)計、多樣化表現(xiàn)形式,提高作品的美觀度與藝術(shù)價值。對于傳統(tǒng)的玉雕作品來說,它的側(cè)重點一般放在形象寫實方面,與實際生活往往存在一定的聯(lián)系,更能吸引觀賞者的注意力。
當前,玉雕藝術(shù)創(chuàng)作逐漸趨向于遵循抽象構(gòu)成法則,對形式美的打造不僅僅局限于點、線、面等直觀元素,而是更注重對玉石本身的特點及性質(zhì)的凸顯,遵循美學規(guī)律、對稱平衡比例以及尺度等多樣化原則,將玉雕設(shè)計更好地與藝術(shù)題材相結(jié)合,并借助抽象、概括以及雕刻手法的應用,盡可能地突出玉雕作品的層次性,從而營造出錯落有致的畫面感,使得形式美的塑造更加深化、細致。要注意的是,在不同塑造手法的應用過程中,除了將整體刻畫統(tǒng)一性作為前提之外,還需要重視反復、連續(xù)等雕刻技法所構(gòu)建出的曲線形式美,進而提升玉雕作品的和諧性。
近年來,藝術(shù)領(lǐng)域逐漸向全球化方向發(fā)展,我國的藝術(shù)設(shè)計理念在與西方設(shè)計美學理念相互交流與融合的過程中,也碰撞出多樣化的創(chuàng)新理念。玉雕設(shè)計創(chuàng)作在我國藝術(shù)設(shè)計理念的指導下,融入了西方生動的藝術(shù)形式,從而實現(xiàn)了兩種美學理念在玉雕作品中的統(tǒng)一體現(xiàn)。西方形式美學的核心往往在意象表達方面,而東方傳統(tǒng)美學則在很大程度上注重于思維及觀察細節(jié)的體現(xiàn),這就使得兩者從外在造型表現(xiàn)以及內(nèi)在文化內(nèi)涵等方面,賦予了玉雕作品審美價值與藝術(shù)生命力,從而不僅能夠借助中國傳統(tǒng)玉雕設(shè)計美學技法更好地突出傳統(tǒng)文化的韻味,提升雕刻畫面的活力,還能夠通過對西方形式美學要求的落實、執(zhí)行,提升玉雕作品的表現(xiàn)力度,強化整體觀感,讓受眾的觀賞更具層次與內(nèi)涵。
對于玉雕設(shè)計來說,想要更好地凸顯形式美,需要重視裝飾及題材的相互融合,且在實際設(shè)計過程中,還需要巧妙地運用俏色及取巧等手法,為玉雕作品帶來畫龍點睛的藝術(shù)效果。將形式美作為玉雕作品的落腳點,哪怕玉雕作品的原材料質(zhì)地或品相存在一些缺陷或瑕疵,也能夠在適宜的題材選擇下,實現(xiàn)玉石材料整體自然美感與藝術(shù)魅力之間的融合,從而促進形式美的進一步展現(xiàn)。需要注意的是,現(xiàn)代玉雕設(shè)計工作中,創(chuàng)作者還需要在傳統(tǒng)藝術(shù)美學的指導下,實現(xiàn)對思維與設(shè)計思路的拓展延伸,從而打破桎梏與局限,更好地將玉雕作品的藝術(shù)魅力釋放出來。例如,對人物雕刻題材——侍女的設(shè)計創(chuàng)作中,創(chuàng)作者一方面要確保結(jié)合玉石本身的特點與質(zhì)地,并盡可能展現(xiàn)侍女的外貌、衣物、神態(tài)等,與此同時,對整體雕刻的線條進行處理,保證作品的簡潔性與流暢性,從而展示侍女的韻味與魅力。另一方面,針對侍女的衣物或是整體外觀造型,也可以結(jié)合現(xiàn)代化元素實現(xiàn)對其的裝點,巧妙利用俏色技術(shù),更好地凸顯玉雕的質(zhì)地特點,為其賦予更多的藝術(shù)價值。
立足于西方美學體系視角,玉雕設(shè)計中的形式美體現(xiàn)的往往是一種更具獨立性的審美,形式美本身代表著對內(nèi)容的摒棄,從而僅僅去展現(xiàn)一種形式,雖然與內(nèi)容本身存在一種矛盾沖突,但實際上為作品帶來了更深層次的朦朧寬泛美,為玉雕藝術(shù)作品的審美觀點帶來了發(fā)展新視角。
對于玉雕的形式美來說,其并沒有將體現(xiàn)藝術(shù)魅力的途徑限制在玉雕本身的價值及其主題的選擇上,而是將玉雕獨立的形式美作為審美出發(fā)點,并結(jié)合現(xiàn)代玉雕設(shè)計的美學構(gòu)成法則,更好地呈現(xiàn)出玉雕作品的獨特魅力。與此同時,想要盡可能表現(xiàn)出玉雕作品的雕刻技法以及其所承載的朦朧情感意味,還需要創(chuàng)作者拓寬自身的思路,以現(xiàn)代人的審美心理以及情趣取向作為依據(jù),更好地為玉雕作品賦予現(xiàn)代化的審美理念,從而為其營造出別具一格的形式美感。另一方面,現(xiàn)代玉雕設(shè)計還存在十分強烈的主觀能動性,上述提到,它的審美具有獨立性,因此在展現(xiàn)其形式美獨立性的基礎(chǔ)上,實現(xiàn)新奇內(nèi)容與題材之間的融合,才能夠確保玉雕作品對觀賞者具有吸引力,這就要求創(chuàng)作者在進行設(shè)計的過程中,需要有效地保持原料、雕刻技巧以及形式美三要素之間的互動平衡,由此實現(xiàn)對玉雕作品的深度挖掘,確保外觀造型能給人們帶來視覺沖擊。

《觀世音菩薩》

《武財神關(guān)公》
當然,在玉雕設(shè)計過程中,創(chuàng)作者可以將不同元素進行合理組合,并將裝飾紋樣的變化聯(lián)合展現(xiàn)。此外,結(jié)合直白的具象魅力與抽象的神秘色彩,有效地將作品結(jié)構(gòu)進行劃分,從而讓觀賞者更好地感悟作品的內(nèi)涵及魅力,深入體會作品的藝術(shù)語言。
綜上所述,現(xiàn)代玉雕設(shè)計的形式美在玉雕藝術(shù)發(fā)展中是十分重要的一種美學體現(xiàn),其不僅保留了玉雕本身的自然美,而且通過多樣化的雕刻技巧及美學理念的融入,挖掘了玉雕藝術(shù)的文化內(nèi)涵,在對其統(tǒng)一融合的過程中,實現(xiàn)了造型及內(nèi)涵等方面的藝術(shù)價值提升,為其藝術(shù)魅力與文化美感表現(xiàn)帶來新思路,是玉雕藝術(shù)發(fā)展的重要推動力。