手繪年畫的藝術價值及創作的審美心理研究

李志君

年畫是中國古老的民間藝術之一，體現著人們的信仰和當地的風俗，寄托著人們對未來的希望。隨著歷史的發展，年畫已經逐漸演變成民間比較特殊的象征性藝術。從早期來看，年畫主要與祈福迎祥、驅兇辟邪主題相關，大多數都與年節風俗習俗相關。手繪年畫為繪畫的特別畫種，深受老百姓喜愛，在繪畫史上占有重要地位。隨著時代的不斷發展，手繪年畫逐漸開始消失，在畫壇的地位也受到一定影響，甚至被邊緣化。因此，研究手繪年畫的藝術價值具有重要意義。

一、手繪年畫的藝術價值

（一）構圖飽滿多樣

手繪年畫大多數都采用對稱偶數與飽滿的方法，體現出一種“求全”的思想。因受到傳統思想影響，繪畫師喜歡完整、圓滿及熱鬧，重視成雙成對。縱觀眾多的手繪年畫，采用對稱偶數形式的比較多，尤其是門神中最為常見。比如秦叔寶與尉遲敬德，無論衣著色彩還是身形體態都比較相似，神情嚴厲威武，左右呼應，形成對稱，僅僅在細節上存在差異。手繪年畫中極少有留白現象，采用各類形象進行充實與填充，體現出過年的殷實豐足，當然，這種填滿并非隨意填補，作者采用非常巧妙的勾畫讓畫面豐富而不雜亂，飽滿而具裝飾性。手繪年畫構圖形式具有多樣性，除對稱外，還采用平視體與組合式兩種構圖。手繪年畫打破時間與空間的限制，不講究透視，整個畫面展示出裝飾意味。尤其是綜合構圖法，體現出作者獨特的繪畫邏輯，表現出人們的主觀愿望。在農耕社會，耕讀漁樵屬于重要職業，代表社會中的基本生活，而《耕讀漁樵》年畫就是在同一幅畫面上匯聚這四種生活狀態，體現出愜意的田園生活，蘊含著人生淡泊自如的思想，體現出創作者的心理寄托。

（二）色彩單純熱烈

手繪年畫最多就5種顏色，整個畫面一片喜氣，體現出過年的熱鬧紅火。在創作過程中，作者主要采用植物與礦物原料制成原色，極少使用調和色，明度較高。而且顏色互相穿插，交替使用，從純度、明度、面積大小及冷暖上對比，發揮彼此強調的功效，使整個畫面豐富多彩。為了彰顯喜氣，紅色使用較多，不僅讓人賞心悅目，還象征著吉慶。這種著色與中國傳統思想相符，在中國以紅色寓意吉慶，古代新科狀元為示榮耀都要“脫去藍衫換紅袍”，宅院大門與立柱都全部涂上朱漆，彰顯富貴吉祥。手繪年畫主要采用紅色與其他各種顏色搭配，體現出喜慶吉祥，渲染著過年的喜慶氛圍，傳達著人們對傳統節日的特殊情感。

（三）風格多樣，特色鮮明

中國年畫已經具有上千年歷史，各個地方都有年畫存在。而各個地方受到地理環境、自然條件及風俗習慣等各種因素影響，年畫在風格、主題及制作手法等方面存在差異，各具特色。總體來看，北方手繪年畫豪放粗獷，南方柔媚細膩，但是在細節上相差甚遠。比如朱仙鎮年畫就具有古代中原的大氣，題材與內容主要取自五代與北宋的戲曲故事，造型夸張，色彩渾厚鮮艷，線條粗獷有力，處處體現出鄉土氣息。南方為順應都市需求，其年畫崇尚華美與精雅，色調典雅，做工精致，線條流暢挺拔，人物形象秀美，整幅畫面體現出濃郁的生活氣息。手繪年畫除了繼承歷代年畫基本特點以外又有了新的內涵表現，主要是在創作體裁上又充分發揮了手繪特點，體現當今時代的風貌，使每一幅手繪年畫都給人一種賞心悅目的感覺，而且每一幅手繪年畫作品都是唯一的。

《巾幗家政 溫暖萬家》

（四）線條剛柔并濟、簡練流暢

手繪年畫主要采用線條來造型，線條成為年畫的骨架，不同題材與內容采用不同線條形式。比如辟邪或門神等各類年畫，線條常剛勁有力，展示出門神的挺拔與威嚴。如年畫《鐘馗》，人物目如銅鈴，手持利劍，采用剛勁挺拔的線條展示威嚴，具有極強威懾力。還有以生活為題材的，手繪農民畫常采用簡練粗獷的線條，體現出農民的憨厚樸實與勤勞勇敢。當然也有采用剛柔相間的線條，比如《游春仕女圖》，線條輕柔細密，體現出仕女體態飄逸輕盈，神情柔媚婉約。手繪年畫的勾線雖然與木板年畫的線使用的工具不同，但勾出的線條也具有木刻線剛勁有力的特點。

二、手繪年畫創作的審美心理

（一）畫面構圖

對于老百姓而言，過年都講究喜慶吉祥，這符合他們的審美心理與審美理想。吉利與百姓生活實踐緊密相關，而且美好祝愿成為一種集體意識。因此，作者在創作手繪年畫時必須遵從這種集體意識，只有在這種意識的基礎上，所創作品才能滿足民眾的審美心理。在現實中，人們常常將渴望實現的愿望訴諸精神模型，所以在構圖時必須追求豐富勻稱，追求飽滿完整，才能滿足人們豐富、圓滿的審美心理。

從人們審美心理來看，大多數人都比較喜歡成雙成對，認為這樣才有安全感，才不會孤單。因此大多數手繪年畫都以成雙成對形式出現，構圖還要基本對稱。這種構圖不僅能滿足手繪年畫的實用性，還能滿足人們的審美心理。而且手繪年畫構圖以圖像為主，配上簡單文字說明，有點像書籍的圖注，這樣能夠讓手繪內容更加明確，滿足民眾的求知心理。

（二）物象造型

手繪年畫創作時，不僅要滲透人們的主觀愿望，還要體現出民眾對周圍環境的認識，要能夠闡釋傳統文化。因此，作者常常通過物象造型滿足民眾的這種審美心理。

手繪年畫的觀念性比較強，但是這種觀念必須滿足民眾的心理需求，才能夠得到民眾認可和接受。手繪年畫的創作觀念主要偏向趨利避害、驅邪納祥等方面，以此來表達人們對美好生活的追求。當今手繪年畫的創作體裁不只局限于以上這幾方面，而是對新時代、新風尚等各方面進行表現。在造型方面，手繪年畫表現形式多為人物和形體，主要人物畫得較大，繼而用符合主題的物件進行整合，而人物造型區別于其他畫種的正常比例，型高基本是以四個頭高為基點，頭部常超過正常比例，眼睛特別醒目，要求完整刻畫人物形象，不出現殘缺部位，通過這種繪畫模式向往圓滿完整，有效滿足民眾的審美心理。無論哪個方面，都必須要符合民眾的現實需求，只有在此基礎上形成造型，才比較符合民眾心態，才能夠被民眾所接受和喜愛。

（三）色彩組織

對手繪年畫而言，色彩屬于一個重要因素，所產生的審美效力非常關鍵。在民眾審美心理與文化觀念影響下，顏色主調為紅火熱鬧。雖然民眾對于明度對比、面積對比及冷暖色對比沒有明確要求，但是作者在實際操作及傳承中總結出許多經驗，這樣用色才能符合民眾對色彩的審美心理，同時也是創作者的心理審美表現。在創作過程中，色調不僅講究色彩明度對比，還要重視色相、面積及色彩冷暖對比，讓整個畫面具有層次感，同時產生絢麗及熱鬧紅火的視覺氛圍。這種色彩跳躍與對比能夠滿足民眾的需求，非常恰當地表達出民眾的審美情感。

雖然手繪年畫傳承多年，歷經創作者多年傳承和創新，但是創作基調沒有變化，其藝術價值更不被肯定。要提高手繪年畫的藝術價值，就必須要重視創作的審美心理，重視創作者與需求者共同的審美心理。雖然年畫并非純粹的藝術審美，但是卻可通過藝術滿足民眾熱愛生活的審美心理，這也是手繪年畫發展的必然趨勢。