淺析電影對(duì)生活中美的繼承與再創(chuàng)造

杜炯熠

摘 要：電影作為第七藝術(shù)，自19世紀(jì)末誕生之日起，即與生活有著密不可分的聯(lián)系。電影“來源于生活，但高于生活”的論調(diào)時(shí)至今日依舊被大眾談起。一方面電影藝術(shù)依托于生活，具有紀(jì)實(shí)性的實(shí)踐價(jià)值，另一方面則具有生活美等美學(xué)價(jià)值。其意義指電影中要盡可能地忠于生活，源于生活。以現(xiàn)實(shí)為參照，以美學(xué)價(jià)值為指導(dǎo)去再現(xiàn)生活。給受眾以美的感知。本文就電影藝術(shù)中能體現(xiàn)美的幾個(gè)方面展開論述，試圖發(fā)掘出電影中能夠展現(xiàn)美的方面以及電影中美的價(jià)值。

關(guān)鍵詞：電影藝術(shù)；生活；美學(xué)

1 電影藝術(shù)中的敘事之美

敘事于影視來說是最重要的一個(gè)部分，而尤其對(duì)于紀(jì)錄片來說，更是首當(dāng)其沖。紀(jì)錄片是記錄真人、真事、真實(shí)生活的一種藝術(shù)形式，在拍攝或者后期過程中有選擇地進(jìn)行藝術(shù)的加工，以展現(xiàn)真實(shí)為本質(zhì)，并用真實(shí)來引發(fā)人們思考。紀(jì)錄片的內(nèi)核是以真實(shí)記錄為準(zhǔn)則，這也是電影藝術(shù)誕生的起點(diǎn)。早在電影誕生之初的1895年，盧米埃爾實(shí)驗(yàn)性地拍攝的《工廠的大門》《火車進(jìn)站》等影片，都屬于紀(jì)錄片。因此，電影自誕生之日起就與生活聯(lián)系密切。

以《舌尖上的中國》為例，該片在選材的時(shí)候視角獨(dú)特、精致，態(tài)度低調(diào)務(wù)實(shí)，在浮躁的社會(huì)背景之下，在潛意識(shí)里暗合了時(shí)代節(jié)拍的紀(jì)錄片，以其精美的制作以及引起無數(shù)人共鳴和思考的主題折服了無數(shù)的觀眾。《舌尖上的中國》以我們平時(shí)所食用的食材為主，在第一季的時(shí)候主要表現(xiàn)食物制作的方式方法。縱觀當(dāng)今紀(jì)錄片的題材，大多以宏大為主，并且結(jié)構(gòu)相當(dāng)繁瑣。但是《舌尖上的中國》在時(shí)代的背景下，找到了新的出路和視點(diǎn)。例如，同樣的面食在南北之間有不同的食用方式，或者是南北地區(qū)對(duì)于事物口味的區(qū)別，讓觀眾看到了從食物里呈現(xiàn)的南北區(qū)別。《舌尖上的中國2》在醞釀了9月之久之后，又重新回到了觀眾的視野里?！渡嗉?》在播出之后曾經(jīng)受到過美國部分媒體的質(zhì)疑，已經(jīng)從記錄食物食材偏向了食物的制作者。從《舌尖2》的前3集里，觀眾能看到的不僅僅是農(nóng)民的勞作過程，更多的是食物的制作過程以及在這個(gè)過程中的創(chuàng)新和傳承，還有在食物背后所蘊(yùn)含的生活的艱辛，“吃”這個(gè)主題在《舌尖上的中國》里變得美好而又有韻味。我們就是在食物的變化里，領(lǐng)略了四季的輪轉(zhuǎn)和時(shí)光的流逝。

2 電影藝術(shù)中的造型之美

影視中的造型藝術(shù)在影視藝術(shù)創(chuàng)作中起著刻畫人物性格形象、營造空間質(zhì)感、展示時(shí)代背景、體現(xiàn)作品創(chuàng)作理念等多方面的重要作用。生活化的造型樣式對(duì)于電影的紀(jì)實(shí)美學(xué)有著很強(qiáng)的借鑒作用。畢竟造型除了具有本身的震撼力以外，就在于要體現(xiàn)出它的真實(shí)和有來源性。這都離不開創(chuàng)作者對(duì)生活的觀察與體驗(yàn)。

在拍攝具體的影視作品的時(shí)候，不同時(shí)代的布景體現(xiàn)當(dāng)時(shí)的建筑風(fēng)格、人文特色等等。例如，著名的橫店影視城中的王宮景區(qū)，那是1997年為導(dǎo)演陳凱歌拍攝的歷史巨制《荊軻刺秦王》而建，此后成為了眾多古裝電影以及電視劇的主要取景地。場(chǎng)景恢宏而壯觀，復(fù)原了大秦王朝咸陽宮巍峨壯觀的宮墻景象。在800畝地的宮殿群里，五步一樓，十步一閣。在復(fù)原了宮殿原有的壯觀景象以外，也凸顯出在戰(zhàn)亂年代，大秦王朝氣吞山河，統(tǒng)一天下的恢宏氣勢(shì)。在現(xiàn)代社會(huì)，我們依舊有幸可以目睹秦國的偉大歷史，重現(xiàn)歷史的壯麗河山。讓我們回味造型給予電影的作用。

不僅僅是在建筑的造型上，不僅僅在中國的影視作品中。在好萊塢的商業(yè)電影，乃至動(dòng)畫電影中，也對(duì)于人物的造型有著十分考究的運(yùn)用與思考。今年上半年熱映的迪斯尼動(dòng)畫電影《瘋狂動(dòng)物城》就是一個(gè)極為鮮明的例子，在動(dòng)物城中，住著一群具有特色的各類動(dòng)物，這是一個(gè)大家庭，在這部電影中，各種各樣不同的動(dòng)物的身高、體型、服飾等都有過精心的設(shè)計(jì)，我們可以看到電影中動(dòng)物大小的體型比例與自然界中幾乎一樣，在動(dòng)物城中從事不同行業(yè)的動(dòng)物的服飾也有經(jīng)過精心的設(shè)計(jì)，對(duì)于細(xì)節(jié)處的處理一向是迪斯尼的強(qiáng)項(xiàng)，在動(dòng)物毛發(fā)的處理中，更是精確到了每種動(dòng)物有大約多少根毛發(fā)，所以這部電影在視覺上，如兔子、狐貍等角色都會(huì)給人以毛茸茸的感覺，十分寫實(shí)生動(dòng)。這樣一部宏大的好萊塢商業(yè)動(dòng)畫電影作品，依舊來源于眾多大自然中動(dòng)物的客觀事實(shí)，那些擬人化的夸張的動(dòng)作表情依舊來源于生活中對(duì)于人的取材。任何的造型元素都是以生活，以現(xiàn)實(shí)，以歷史為根基的，只有這樣的造型才顯得飽滿，真實(shí)。也只有這樣的造型，才能拉近與觀眾的距離。

影視在制作以及傳播給受眾的同時(shí)，也是在傳播一種價(jià)值觀、一種文化、一種生活。同時(shí)，獨(dú)具特色的造型藝術(shù)展現(xiàn)了生活為其帶來的關(guān)于美的傳承。

3 電影藝術(shù)中的音樂之美

音樂在默片時(shí)代只是作為伴奏的形式出現(xiàn)在電影中，其音樂并不在很大程度上參與影片的進(jìn)程和發(fā)展。但在現(xiàn)在的有聲時(shí)代，音樂不再是聲音的唯一來源。音樂與畫面、情節(jié)等因素相互配合共同組成整部電影的聲音造型元素。紀(jì)實(shí)性強(qiáng)的影視作品，主觀創(chuàng)作的音樂或歌曲就越少，但在迪士尼、夢(mèng)工廠、吉卜力等動(dòng)畫一類的卡通片中音樂的位置則十分重要。音樂除了寫實(shí)，建立在真實(shí)美感基礎(chǔ)上的音樂創(chuàng)作也要起到烘托和渲染氣氛、深化主題等作用，而音樂的跌宕起伏、情緒情懷符合這個(gè)影片的主題、符合主人公事件進(jìn)展的時(shí)候，才能引起觀眾的共鳴。

音樂的傳達(dá)很容易把人拉回到當(dāng)時(shí)的時(shí)代與背景中去，回憶、氛圍所渲染出的意境之美于電影自身的價(jià)值與意義也十分巨大。在動(dòng)畫電影中，宮崎駿的作品十分注重對(duì)于音樂渲染環(huán)境，渲染人物經(jīng)歷的進(jìn)程。在今年暑期檔的電影《大魚海棠》中更是將音樂的作用發(fā)揮到了一個(gè)具有渲染力如身臨其境的境界。

4 結(jié)語

電影藝術(shù)與生活是兩個(gè)不可分割的個(gè)體，電影總是在講述生活，但和生活不同的是，具有更多的藝術(shù)感存在。電影對(duì)于生活再創(chuàng)造的意義不僅僅在于美學(xué)價(jià)值的升華，更在于對(duì)于生活更多美學(xué)形態(tài)的挖掘與探索，電影來源于生活，但卻高于生活。這是不爭(zhēng)的事實(shí)，但是在電影藝術(shù)發(fā)展的道路上，繼續(xù)著眼于對(duì)于現(xiàn)實(shí)的發(fā)掘，尊重生活，尊重史實(shí)，在這些基礎(chǔ)上的電影藝術(shù)更具有無限的潛力和源源不斷的動(dòng)力。

參考文獻(xiàn)：

[1]梁國偉，李松林.影視聲音技術(shù)數(shù)字化的美學(xué)意義[J].當(dāng)代電影，2004（01）：118-123.