制度探索與藏品積累并行：20世紀初至30年代中國高校美術(shù)館①的醞釀

湖北美術(shù)學院藝術(shù)人文學院 | 徐丹丹

中國高校美術(shù)館在實體機構(gòu)層面的近代源頭，可以追溯到20 世紀初期私立美術(shù)院校設立的商業(yè)機構(gòu)“出品所”與教輔機構(gòu)“保存館”、“陳列室”等。相比于自然科學等類別的高校博物館，我國面貌多元的高校美術(shù)館出現(xiàn)時間較晚，醞釀期較長，這是中國近代社會特殊的背景所決定的。

一、院校博物館的產(chǎn)生與高校美術(shù)館的醞釀

博物館在近代西學東漸之際進入中國，作為西方各國“間接傳教”的工具，19世紀下半葉至20 世紀30 年代，教會系統(tǒng)的院校和博物館在中國境內(nèi)陸續(xù)出現(xiàn)，而各國教會為實現(xiàn)教會內(nèi)部的資源互補與共享、利益最大化等目標，或?qū)⒉┪镳^納入到教會院校中，或直接在教會院校中創(chuàng)建博物館，于是，我國最早的高校博物館——教會高校博物館應運而生。而同時，出于“師夷長技以制夷”、“中學為體西學為用”的考量，高校博物館也逐漸得到中國自主創(chuàng)建的各類新式院校的認可，成為輔助新式教育的手段，其中較早的如1876 年成立的京師同文館博物館。

高校博物館伴隨著新式教育而出現(xiàn)，一般以所在院校的優(yōu)勢學科為依托，作為重要的教輔機構(gòu)而存在。中國高校博物館誕生之際，我國正處于內(nèi)憂外患的背景中，中國境內(nèi)的教會院校更關(guān)注對于“異域”中國自然、古物等資源的獲取與研究；中國自主創(chuàng)建的新式教育機構(gòu)，更關(guān)注借助西式教育培養(yǎng)當下社會緊缺的軍事、科技等人才。因此，大多數(shù)院校都更看重科學、數(shù)學、歷史、地理等應用科學與自然科學，而不會過多關(guān)注美術(shù)等藝術(shù)學科。雖然清廷效法日本，于1904 年頒布了《奏定學堂章程》，規(guī)定在中小學、師范和工科、農(nóng)科等類學校開設圖畫手工課程以實施美術(shù)教育，包括兩江師范學堂在內(nèi)的新式教育機構(gòu)亦紛紛開設了相關(guān)的圖書手工課程，這在一定程度上確實為后期中國高校美術(shù)館的醞釀與萌芽培養(yǎng)了儲備人才，但是在當時的時代背景下，美術(shù)不可能得到民眾的足夠重視，美術(shù)類院校并不是官方籌辦新式教育機構(gòu)的首選，美術(shù)專業(yè)也確實難以成為綜合性院校的代表性學科。

“設立以輔助專業(yè)研究”——這種“格物致知”的實用主義博物館建設初衷，決定了在中國高校博物館的初創(chuàng)期，形成了以自然科學類博物館最為突出，古物類（人類學）、少量科技類和綜合類博物館并存，而藝術(shù)類博物館極其匱乏的格局，也逐漸在中國社會形成了高校博物館“實用主義”、與院校學科設置關(guān)聯(lián)密切，從而有別于同時期其他綜合性博物館的基礎認知觀念。[1]對于稍晚出現(xiàn)的各類高校美術(shù)館，這種觀念也有同樣顯著的體現(xiàn)。

雖然相較于自然科學類博物館，美術(shù)館受重視程度不足，起步較晚，但是伴隨著近代新式美術(shù)教育的發(fā)展，工商業(yè)對于商業(yè)美術(shù)需求的增強，從實業(yè)學堂的技能美術(shù)教育到師范學堂的師資美術(shù)教育，再到專門美術(shù)學校的興起，中國美術(shù)教育出現(xiàn)了質(zhì)的變化。[2]75作為美術(shù)教育重要教輔機構(gòu)高校美術(shù)館的各種雛形，還是在中國近代社會出現(xiàn)了端倪。

20 世紀初至30 年代可以看作是我國高校美術(shù)館的醞釀期。從功能上來看，與自然科學、古物類高校博物館作為傳教工具、萌芽于傳教士創(chuàng)建的教學機構(gòu)相似，我國高校美術(shù)館的各種雛形，則是出于同行競爭背景下擴大學校影響力的目標而籌建，初步醞釀于私人籌辦的小規(guī)模美術(shù)學校里。“博物”這個詞在中國古已有之，多包含通達古今、資源豐富之意。而近代中國的高校博物館，受困于資源的局限，大多自創(chuàng)立伊始并非以“博物館”而是以“陳列館”、“保存館”等命名，高校美術(shù)館更是如此。

二、私立美術(shù)院?！瓣惲惺摇迸c“美術(shù)展覽”的萌芽

受日本現(xiàn)代教育的影響，作為近代中國的經(jīng)濟文化中心，在城市工商業(yè)發(fā)展對美術(shù)人才需求迫切的大背景下，上海最早出現(xiàn)中國的美術(shù)院校。作為專業(yè)美術(shù)院校的先驅(qū)，私立美術(shù)院校在上海競爭激烈，籌辦各類“陳列館”等也成為院校間競爭的手段之一。

1910 年，周湘（1871-1933）在滬創(chuàng)辦“上海油畫院”，《上海油畫院章程》包括：“設“出品所”于院外，以售成績，庶令學者年得數(shù)十百金之補助”，并規(guī)定“本科成績，擇優(yōu)交本院出品所銷售，每年核算兩次，將所售之資按五成還本院墊費外，余概給本人”；“凡有本科之畢業(yè)文憑者，得任意陳列其出品于本院出品所、得請本院幫助其經(jīng)營事業(yè)”。[3]可以看出，“出品所”為上海油畫院所轄的畫鋪，長期舉辦展覽，在擴大學校影響力的同時出售展品與學生分成，相較于現(xiàn)代意義的美術(shù)院校展覽館，其運作模式更類似于商業(yè)機構(gòu)畫廊。1917 年周湘創(chuàng)辦“中華美術(shù)專門學校”，次年在其中設立“古物保存館”，并專門制定出一套《中華美術(shù)學校古物保存館簡章》，周湘認為“保存古物之舉，事本易行，不須費大錢，又不須費大力氣。只要人人心中念有保存古物之真意，隨時隨地便可盡保存古物之目的”；提出古物保存館“一般任人參觀，一般永不變買，又擬簡章數(shù)條，以為擴張之備?！盵4]。從此類表述中可以看出，由于私人籌建學校，可用資源與資金極為有限，古物保存館中所陳列之物，與同時期各省份官方支持籌建的“古物保存所”無法相提并論，但保存館形成了相對固定的美術(shù)陳列，可以看作是美術(shù)學校下設美術(shù)館的先行者。

同時期，愛國華僑領(lǐng)袖陳嘉庚（1874-1961）于廈門陸續(xù)創(chuàng)辦集美學校（集美學校在20 世紀初期設立了較為系統(tǒng)的教育體系，包括小學、師范、中學、水產(chǎn)、航海、商業(yè)、農(nóng)林、幼師、國專學校等，統(tǒng)稱集美學校），作為綜合性學校，集美學校在管理制度上更為系統(tǒng)規(guī)范。1924 年，集美學校美術(shù)委員會決議：暫將師范部手工室整理為美術(shù)館。圖畫成績由師范部暫時開辟館舍保存，工藝成績則陳列于科學館二樓。1931年，將當時的音樂室更名為美術(shù)館，于右任親題“美術(shù)館”牌匾。美術(shù)館共二層，42 間，面積3975 方尺，建筑費三萬元。在空間使用上：樓下北端分給集美高級師范藝術(shù)科，作為中西畫教室；南段東側(cè)分給集美初級中學，作為圖畫教室；西側(cè)分給集美幼稚師范學校，作為圖畫教室，其余小屋放置風琴，作為音樂練習室。樓上為圖畫、音樂教師宿舍和成績、各類模型器械的陳列室。[5]可以看出，集美學校美術(shù)館雖名為“美術(shù)館”，但是從功能性來看卻集繪畫教室、音樂教室、教師宿舍、陳列室于一體，屬于院校“美術(shù)館”的早期探索階段。

相較于上海油畫院“出品所”在商業(yè)領(lǐng)域的呈現(xiàn)，中華美術(shù)學校“陳列館”和集美學校“美術(shù)館”在美術(shù)陳列方面的探索，“上海美?！焙汀疤K州美專”則更進一步，除設立輔助教學的常規(guī)“陳列室”之外，更是舉辦各類兼具商業(yè)與藝術(shù)教育屬性的臨時展覽，已經(jīng)初步顯示出“展覽”、“美術(shù)院?！?、“美術(shù)館”關(guān)聯(lián)的緊密性，為后期我國院校美術(shù)館成為舉辦臨時展覽的固定場所，確立其“展覽館”的性質(zhì)埋下伏筆。

1912年劉海粟（1896-1994）等人成立的“上海圖畫美術(shù)院”（1921 年改名上海美專）是這一時期最具影響力的私人美術(shù)院校。為配合教學，學校設置陳列室，保存掛圖、石膏像供學生臨摹。至20 世紀二三十年代，上海美專已經(jīng)從初成立之際沿襲周湘偏重實用技能培訓、臨摹范畫為主的培訓機構(gòu)，發(fā)展成為具有較大規(guī)模與影響力的私立美術(shù)院校，設有中國畫、西洋畫、工藝圖案、雕塑、高等師范、初級師范等系部。1933 年校董會決定籌建新校舍及美術(shù)館，成立籌建委員會，學校整飭刷新校務獲當時教育部的嘉許，自始每年撥給補助費，用以充實設備等項。[2]86從這些表述中可以看出，上海美?；I建的“美術(shù)館”，應為“美術(shù)博物館”的性質(zhì)而非純粹的“美術(shù)展覽館”，但因時代關(guān)系，未能發(fā)展完善。

與學?！瓣惲惺摇焙推浜笪从刑嘤涊d的“美術(shù)館”相比，上海美專在臨時展覽方面影響更大，凸顯出“展覽”與“美術(shù)院?！钡木o密關(guān)聯(lián)。這些臨時展覽在美術(shù)教學切磋交流、宣傳學校的同時，也兼具出售作品的商業(yè)性質(zhì)。自1913 年起，學校每年都會有一至二次師生作品展覽，1918 年在校內(nèi)舉辦的“上海圖畫美術(shù)學校第一屆成績展覽會”，是學校展覽事業(yè)的里程碑式事件，展覽組織相對完善，創(chuàng)作單位組織作品展覽，媒體和出版機構(gòu)共同參與事件運作。會議組織的經(jīng)費“由本校會計處先撥三百元”，組織相對完善，設置了會長、糾察、干事（會場陳列等）、招待、文牘（記錄、規(guī)章）、會計、書記（負責廣告新聞）、收發(fā)員（收發(fā)作品）等不同崗位及分工。展覽于“上海西門外白云觀”左近本校，學校在展品征集之際以在校生及畢業(yè)生為對象，規(guī)定“本會陳列各種出品，以學生考試成績?yōu)榉琴u品，以自愿出售者為賣品（凡屬賣品，寄件時于表上注出賣品二字，并標明價值）。售出后，由會中提出二成充作會費，余歸本人?！盵6]這種美術(shù)展覽籌辦的實踐與探索，雖帶有濃重的“勸業(yè)會”式美術(shù)展覽的商業(yè)性質(zhì)，但確也為后期院校美術(shù)館及藝術(shù)博物館展覽制度的建立做了諸多貢獻。

在新文化思潮的影響下，顏文樑（1893-1988）等人先后成立了蘇州美術(shù)會（1918年）和美術(shù)畫賽會（1919年）。在各類美術(shù)展覽的基礎上，1922年顏文樑創(chuàng)辦了“蘇州美術(shù)專科學校”。20 世紀末顏文梁赴法留學，期間將節(jié)省出來的生活費用以購置希臘羅馬與文藝復興時代名作復制的大小石膏像近五百件，這批石膏像質(zhì)量精美，堪稱全國美術(shù)學校之冠。[2]100

1927 年學校遷入滄浪亭，得到資助，次年在滄浪亭的基礎上籌建“蘇州美術(shù)館”，美術(shù)館自館長之下設有秘書室，下分事務、編選和印售3 個部分，經(jīng)費來自于其發(fā)售的印刷品、各種美術(shù)品及私人捐助等，年收入約17000 元。至1936 年蘇州美術(shù)館有模型陳列室3 間（模型537 件），中西畫件及印刷品陳列室6 間（畫件及印刷品1438件），圖畫室藏書17628冊。出版刊物《滄浪美》《三日畫報》《藝浪》三本。[7]蘇州美術(shù)館既與蘇州美專的教學相結(jié)合，也與各美術(shù)社團合作舉辦展覽，尤以與“蘇州畫賽會”的合作最為代表。結(jié)合當時的時代背景，蘇州美術(shù)館有專業(yè)的管理人員、固定的館舍和較為穩(wěn)定的資金投入，有不斷充實的藏品及圖書，已經(jīng)是按照藝術(shù)博物館的標準進行籌建。雖無法與目前擁有相對豐富藏品的專業(yè)美術(shù)院校美術(shù)館相提并論，但已經(jīng)是同時期私立院?；I辦美術(shù)館所能達到的最高水平了。

20 世紀初至1937 年日軍侵華，是我國近代美術(shù)教育迅速發(fā)展的時期，眾多私立美術(shù)學校創(chuàng)立，包括私立武昌藝術(shù)?？茖W校、南京美術(shù)專科學校、浙江美術(shù)專門學校等近30 余所。由于現(xiàn)代美術(shù)教學與臨摹寫生、展覽切磋的緊密關(guān)聯(lián)，各類展示掛圖、石膏像的陳列館成為這些院校教學的組成部分。同時，基于商業(yè)和藝術(shù)教育的雙重目標，各類在校內(nèi)外舉辦的美術(shù)展覽成為私立美術(shù)院校辦學的重要構(gòu)成，因為私人辦學資金的局限及局勢的不穩(wěn)定，只有極少學校形成了能夠舉辦各類師生展覽和少量同時期美術(shù)作品陳列的“美術(shù)館”，更多的學校展覽場地的流動性非常強。但即使如此，這一時期頻繁的展覽運作對于后期美術(shù)院校美術(shù)展覽制度的形成還是積累了許多經(jīng)驗，也為新中國成立后美術(shù)院校美術(shù)館（部分后改稱為“藝術(shù)博物館”）的藏品系統(tǒng)的構(gòu)建做了初步的作品積淀。

集美學校美術(shù)館

《中央日報》1933/10/27刊登“上海美?；I建新校舍.杜月笙慨任獨建美術(shù)館”

蘇州美術(shù)館外景

三、公立美術(shù)院校“美術(shù)館式展覽”的探索與陳列館的藏品積累

與早期私立美術(shù)院校中美術(shù)教學附屬于實業(yè)教育、功利性較強的狀況相比，在新文化思潮和蔡元培“美育”思想影響下誕生的公立美術(shù)院校，比較徹底的脫離了對實業(yè)、師范等的依附性，具有更深遠的影響，其中最具代表的是“國立北京美術(shù)學?！?、“杭州國立藝術(shù)院”和“國立中央大學”（其中設置藝術(shù)系）。這些院校依托于官方平臺，有著更豐富的人力及物力資源，因此對于陳列石膏、掛圖等“陳列館”類教輔設施打造得更為完善，已經(jīng)有任教于學校的美術(shù)名家的作品進入陳列館藏品系統(tǒng)；而在“美術(shù)館”的探索方面，雖未設立固定完善的場館，但是在專業(yè)美術(shù)展覽運作方面也更為成熟。這一切都為新中國成立后專業(yè)美術(shù)院校“陳列館”、“美術(shù)館”的形成，奠定了更堅實的基礎。

教育部于1918 年設立了中國第一所公立美術(shù)學?！皣⒈本┟佬g(shù)學?！保?925 年更名為“國立藝術(shù)專門學校”；1934 年改建為國立北平藝術(shù)?？茖W校；中央美術(shù)學院前身），林風眠（1900-1991）于1926 年任校長。在國立藝專時期，學校已設有專門的“美術(shù)陳列館”，并且在“美術(shù)館式”的專業(yè)展覽方面做了諸多探索與實踐。

20 世紀20 年代初期，由于現(xiàn)代美術(shù)教學對展覽的依賴性，美術(shù)展覽（包括名家作品展示、學生成績展覽會等）已經(jīng)成為學校教學的重要構(gòu)成。在此基礎上，林風眠于1926年開始籌備“北京藝術(shù)大會”，反響較大。林風眠認為藝術(shù)教育應走出學院、面向社會，藝術(shù)不僅提供視覺經(jīng)驗，更應成為啟迪心智、影響社會、決定歷史的重要途徑。[8]這種思想的影響，以及學校的官方身份所帶來資源，使得1927 年的“北京藝術(shù)大會”雖帶有商業(yè)性質(zhì)（藝術(shù)大會代售展品），但是在組織籌備、制度建設、宣傳征稿、公教活動等方面，多項工作都是嚴肅的“美術(shù)館”知識生產(chǎn)式，是私立美術(shù)院校“出品所”、“陳列館”等籌辦的展覽所不能企及的。如在大會的組織方面：“分為文書、宣傳、征集、審查、指導、出版、雜物、會計等八股；會場內(nèi)設守望人和展覽室說明員（因參觀者對于藝術(shù)新作品，多有不能明了）”；設立入場券制度：“欲使藝術(shù)大會能夠永久，借此稍為募集基金……地址狹小，稍收票價，以限制冗雜”；設立免費開放日：“自6 月1 日起免費開放3 天，不收入門券”等。[9]

但是由于各方面資源的限制，學校一直未設立專業(yè)美術(shù)館，從1926年林風眠走馬上任舉辦的個展，到影響甚大的“北京春季藝術(shù)大會”，其展覽場地都是在國立藝專大禮堂、學校教室及辦公場所等臨時展覽空間。其中“北京春季藝術(shù)大會”開幕典禮于國立藝專大禮堂舉行，因參展作品眾多臨時增加展覽室，包括“美術(shù)陳列室”在內(nèi)的展覽室共計16 個，分類別進行作品展示。其中展出地點如第一展覽室“藝?？傓k公室夾道”、第二展覽室“藝專校長室”、第三展覽室“藝專應接室”、第四展覽室“藝專大禮堂”、第十展覽室“藝專美術(shù)陳列室”。[10]

1935 年國立北平藝術(shù)專科學校舉辦教師作品展覽會，齊白石（1864-1957）《松鷹圖》參展，畫面左下角記有“乙亥春，舊京國立北平藝術(shù)專科學校開教授所畫展會覽，此松鷹圖亦在校展覽，校長嚴季聰先生見之喜，余即將此幅捐入校內(nèi)陳列室，永遠陳列?！笨梢钥闯觯?0 世紀20 至30 年代，北平藝專已經(jīng)設有專門的陳列室，并開始進行同時代美術(shù)作品的積累。

1928 年，在時任國民政府大學院院長的蔡元培（1868-1940）支持下，杭州國立藝術(shù)院（1930 年更名為國立杭州藝術(shù)?？茖W校）創(chuàng)辦。藝術(shù)院成立之初以西湖羅苑、照瞻臺、三賢祠等為校舍，雖然可用資源極為有限，但在空間使用上已經(jīng)考慮到了常規(guī)的學校美術(shù)展覽：“西湖國立藝術(shù)院以羅苑為校舍，該苑建于孤山之前，雕梁畫棟，備極輝煌富麗，唯以亭臺樓閣為多，只合畫室之用，理論講室與展覽會所，均嫌狹小，近由籌備專員王代之，在羅苑北對面，覓得照瞻臺與三賢祠兩座大房，構(gòu)造宏大，光線充足，堪作理論教室，尤適于作大規(guī)模美術(shù)展覽會場之用”。[11]同時，依托于林風眠等創(chuàng)辦的“藝術(shù)運動社”等社團，學校師生于20 世紀20至30 年代陸續(xù)于上海、日本、南京等地舉辦了較具影響力的美術(shù)展覽，也促成了1929 年教育部第一屆全國美術(shù)展覽會的舉辦。

學校創(chuàng)辦后校舍和教學條件不斷改善，甚至采購百余種珍禽異獸開辟了一所動物園，供寫生教學之用，這在當時的中國美術(shù)教育中實屬創(chuàng)舉；在資料室和陳列室的建設方面，至1935 年學校藏書已達14500 余冊，石膏模型172 件，各種標本300 余件，為當時中國藝術(shù)院校圖書資料之冠。[2]137同一時期，綜合性院校的美術(shù)專業(yè)也開始出現(xiàn)。在1902 年“兩江師范學堂”至1913 年“國立南京高等師范學?！钡幕A上，1927 年國民政府定都南京后“國立中央大學”成立，是當時全國最高的國立教育機構(gòu)。蔡元培任大學院院長后，于1928年將原“江蘇省立第四師范學校藝術(shù)教育專修科”改組為“中央大學教育學院藝術(shù)專修科”，1931 年改稱“藝術(shù)科”，聘請徐悲鴻（1895-1953）主持繪畫教學。藝術(shù)專修科初始辦學條件簡陋，后在發(fā)展中不斷完善，如1931 年向法國購置大石膏模型七具，均有世界著名雕塑翻模，為國內(nèi)所稀有，備極珍貴；1934 年5 月徐悲鴻為中央大學藝術(shù)系訂購（前）蘇聯(lián)博物館若干重要雕塑石膏教具模型，費用由中央大學負擔，“（前）蘇聯(lián)政府贈送列寧、托爾斯泰面模石膏頭像兩座。”[12]學校逐步設有石膏、人體、靜物、國畫、圖案及理論教室。

雖然這一時期美術(shù)展覽頻繁，但是中央大學也未有能力設置專業(yè)的美術(shù)展覽館，校內(nèi)舉辦的展覽地點多借用學校禮堂、圖書館及教室展開，展覽的商業(yè)屬性也較為普遍。如1932 年“陳樹人畫展”于國立中央大學禮堂舉辦、1935 年徐悲鴻發(fā)起的“藝風社”在中央大學舉辦第二屆美術(shù)展覽，于圖書館東樓底層舉辦國畫展覽，于南高院伯明堂（中央大學教育學院所在地）舉辦西洋畫以及工藝美術(shù)，展出作品千余件；1936 年“劉開渠、呂斯百、吳作人三人畫展”于中央大學圖書館舉辦。[12]其中1935 年“藝風社”的展覽，展覽還未結(jié)束，幾乎所有展品都已被訂購，可見參展作品質(zhì)量之高，也從另一個側(cè)面可以看出美術(shù)展覽的商業(yè)屬性之強。

根據(jù)1936 年《中國美術(shù)會季刊》刊發(fā)的《國立中央大學藝術(shù)科概況》，藝術(shù)科辦學宗旨有以下三點：“甲、培植純正堅實之藝術(shù)基礎，以造就自力發(fā)揮之藝術(shù)專材。乙、養(yǎng)成中學及師范學校之各種藝術(shù)師資。丙、養(yǎng)成藝術(shù)批評及宣導之人才，以提高社會之藝術(shù)風尚，而陶鑄優(yōu)美雄厚之民族性?！敝链?，我國美術(shù)教育從20 世紀初期的依賴于實業(yè)和師范的“技能培訓”發(fā)展至為民族與國家“人才培養(yǎng)”的高度，輔助于學校美術(shù)教學的相關(guān)設施也從初期的“商業(yè)出品所”與“保存館”等，進入到與社會發(fā)展關(guān)聯(lián)更為緊密的“美術(shù)展覽”、“美術(shù)大會”與“陳列館”階段。雖然在1937 年后因日軍全面侵華我國的美術(shù)事業(yè)受到重創(chuàng)，但這一切還是為新中國成立后高校“美術(shù)館”的出現(xiàn)，在制度建設和藏品積累雙重層面留下了寶貴經(jīng)驗。

四、20世紀初至30年代中國高校美術(shù)館醞釀期的特點及影響

可以看出，20 世紀初至30 年代，我國高校美術(shù)館的醞釀期，有以下幾方面的特點及影響：

第一，高校美術(shù)館在這一時期的醞釀，分理念層面“美術(shù)館式展覽制度的探索”與實體空間層面“美術(shù)藏品的固定陳列館”兩條支線并行發(fā)展，同屬雛形期，交叉重合較少，與中國語境中具備“博物”特點的博物館基本沒有關(guān)聯(lián)，因此多以“陳列館”、“美術(shù)館”為機構(gòu)名稱，并無“藝術(shù)博物館”的稱謂出現(xiàn)。這種情況與其他類型院校博物館從“陳列館”到“博物館”的單線發(fā)展有很大區(qū)別。

由于新式美術(shù)教育對于“作品展示”的依賴性，學生及教師都需要通過展覽進行交流，學校也需要通過與社會各界合作的“展覽”來擴大影響力，這就催生了各類臨時性的展覽場所，從學校內(nèi)部的禮堂、教室、辦公場所，到社會公共空間中各類會所、商場等，這些場地雖然名稱各異，但都屬于美術(shù)學校的“臨時展覽場地”。在這些臨時展覽場地頻繁舉辦各類美術(shù)展覽的過程中，“美術(shù)館式的展覽”也在探索前行。同時，石膏像、掛圖等實物教具是現(xiàn)代美術(shù)教育的必需，因此學校中各種“陳列室”、“陳列館”也應運而生，只是這一時期陳列館基本都是白手起家，并無其他類型高校博物館、綜合性博物館成立之際，通過田野調(diào)查、考古發(fā)掘搜集而來的藏品基礎，陳列之物多為西方舶來的各類復制品及印刷品，珍稀程度有限，與“美術(shù)珍品”相去甚遠，因此在機構(gòu)名稱方面無一冠以“博物”二字。

第二，理念層面“美術(shù)館式展覽制度的探索”與實體空間層面“美術(shù)藏品的固定陳列館”的并行發(fā)展而不重合，為后期院校美術(shù)館“展覽館”與“收藏館”功能上的分離、中國當代語境下“美術(shù)館”涵義的多元性埋下伏筆。

自20 世紀初期伴隨各類美術(shù)學校發(fā)展起來的學?！氨４骛^”、“陳列館”等，在初期的石膏模型、復印件等之外，也開始逐步積累執(zhí)教及學習于本校的師生優(yōu)秀作品，這些共同構(gòu)成了1952 年院校重組后，學院收藏中具有學脈傳承的重要藏品資源。在后期“展覽空間”與“收藏空間”的身份重合后，為美術(shù)院校“陳列館”、“美術(shù)館”，甚至20 世紀末21 世紀初綜合性院校“考古與藝術(shù)博物館”收藏體系的形成奠定了美術(shù)類藏品的基礎。但從20 世紀初直至30 年代，只有蘇州美專建設有兼具展覽場地與陳列館功能的美術(shù)館，其余美術(shù)院校（包括綜合性院校中的美術(shù)系）只配備有教輔機構(gòu)“陳列館”而并無可以開展大型展覽的“展覽館”或“美術(shù)館”，因此各類美術(shù)展覽場地的流動性很強，這種情況造就了美術(shù)界人士對于“展覽場地”的渴求。

再加上同時期“古物陳列所”、“故宮博物院”為代表的藝術(shù)類博物館成立，我國古代美術(shù)作品多進入此類“博物館”中進行保存。雖然天津市立美術(shù)館（1930 年）、國立美術(shù)陳列館（1936 年）作為我國最早的公立美術(shù)館就已通過機構(gòu)制定的收藏制度明確了其“博物館”而并非“展覽館”的屬性，但是這種觀念與實踐在隨后的動蕩時代中并沒有延續(xù)下來。這種現(xiàn)實情況也間接造成了20 世紀中葉“美術(shù)館”即為“固定展陳場所”、與“博物館”功能不同的認知觀點形成——新中國建立后“中國美術(shù)館”成立之初又名“中央美術(shù)展覽館”，即為這種認知觀點的現(xiàn)實寫照。

這種認知對于院校美術(shù)館的影響至今依舊存在：少數(shù)有歷史積淀的專業(yè)美術(shù)院校，其美術(shù)館擁有相對豐厚的20 世紀美術(shù)藏品根基，學?！懊佬g(shù)館”是為“藝術(shù)博物館”；但是大部分成立于20 世紀后期或21 世紀的院校美術(shù)館，并無系統(tǒng)藏品而更多充當“展覽館”功能，也名“美術(shù)館”。

第三，學校在“美術(shù)館式的展覽制度”探索方面，與新式美術(shù)教育、各類博覽會（包括各類美術(shù)展會）等關(guān)聯(lián)密切，并帶有濃重的“勸業(yè)會”商業(yè)美術(shù)展覽的時代烙印。

關(guān)于“蘇州美術(shù)館”、“院?！薄ⅰ安┯[會”這幾者之間的關(guān)系，顏文樑指出“發(fā)起畫賽以競進步，組織美會以資磋磨，創(chuàng)辦美術(shù)館以提倡社會文化，設立美術(shù)校以造后起之秀，具有連帶關(guān)系”[13]，描述的非常具有代表性。中國高校美術(shù)館在這一時期醞釀的重要原因，是輔助于新式美術(shù)教學之際服務社會各界。由于同時期公立美術(shù)館的缺失（1928 年中華民國大學院在南京組織召開“全國教育會議”，第一次提出《建設國家美術(shù)館》《籌建地方美術(shù)館》議案），美術(shù)界并無專業(yè)的美術(shù)展覽公共空間及專業(yè)執(zhí)行團隊，因此由學校師生（包括學校各藝術(shù)社團）主導的場地靈活的美術(shù)展覽、美術(shù)大會等活躍度相當高，對后期“美術(shù)館展覽制度”的建設功不可沒。

同時，19 世紀末至20 世紀初期，“美術(shù)館”這個概念在國內(nèi)多指各類“勸業(yè)會”、“博覽會”上專門展陳、出售美術(shù)品的場館，具有很強的商業(yè)性質(zhì)；各類美術(shù)展會在交流切磋的同時進行作品出售，是極為普遍之事。這種觀念也使美術(shù)院校主辦的各種展覽具有很強的商業(yè)屬性，從1910 年周湘的“出品所”，到1927 年林風眠的“北京春季藝術(shù)大會”、1935 年徐悲鴻“藝風社”美術(shù)展覽，無一不是如此。這種現(xiàn)象與畫廊、拍賣行等商業(yè)機構(gòu)在中國興起之后的學院美術(shù)展覽，有著極大區(qū)別。

第四，相關(guān)“美術(shù)展覽”和“陳列館”等都由近代知名美術(shù)家、教育家主持籌辦，在經(jīng)濟文化較為發(fā)達之地設立，客觀促進了中國畫和西洋畫的融合，近現(xiàn)代美術(shù)的發(fā)展與美術(shù)展覽、美術(shù)館關(guān)聯(lián)的緊密性已經(jīng)初顯端倪。

這些美術(shù)院校和“美術(shù)館”雛形的籌辦人，多學貫中西并擁有一定的社會影響力，如此才能夠匯集同時期重要的文藝資源進行辦學。而特殊的時代背景決定了美術(shù)專業(yè)難以成為綜合性院校的優(yōu)勢學科，所以在實體空間層面，高校美術(shù)館以“展覽館”、“陳列館”的方式最早萌芽于專業(yè)美術(shù)教育機構(gòu)，而這種機構(gòu)多為滿足工商業(yè)發(fā)達的都市對于商業(yè)美術(shù)人才的需求、或服務于美術(shù)社團等目標而設立，因此與所在地的經(jīng)濟、文化等水平有必然的關(guān)聯(lián)，首選上海、南京、蘇州等地，尤其以私人美術(shù)院校反應最為敏銳。而發(fā)展至20世紀30 年代，伴隨著各類美術(shù)展覽的舉辦和美術(shù)館思想的發(fā)展，傳統(tǒng)“中國畫”和外來“西洋畫”之間的矛盾逐漸得到調(diào)和，不同地區(qū)美術(shù)界的交流逐漸增多，這在客觀上促進了20 世紀中國美術(shù)自身發(fā)展道路的形成，并初步呈現(xiàn)出“近代美術(shù)史”、“美術(shù)展覽”、“美術(shù)館”三者之間的緊密關(guān)聯(lián)。

注釋：

① 本文所指高校美術(shù)館，涵蓋各種類型的高校藝術(shù)類博物館，包括高校美術(shù)館、高校藝術(shù)館、高?？脊排c藝術(shù)博物館等。