李 偉
(北京電影學院攝影系,北京 100088)

作為電影教育者,在這個技術飛速發展和變革的時代,我們面臨的挑戰是前所未有的。數字電影技術的推廣和網絡視頻平臺的擴張,已經全面地沖擊了電影制作和發行的方式,更將對電影教育產生深刻的影響和徹底的變革。電影技術的發展注定會改變未來人類和電影之間的關系。因此我們不得不重新看待電影技術對電影教育的影響,以求在奔涌的技術浪潮中找到電影教育應有的方向。
在傳統的觀念中,電影是基于膠片的。英文單詞“fil m”既有電影的含義,也有膠片的含義。這一陪伴電影超過一百年的化學影像介質,為電影的制作、美學和文化埋下了很多被人們看成是理所當然屬于電影的特征。比如始終需要避光保存的膠片自帶的神秘感,以及拍電影“貴”、曝光控制“難”、攝影機“笨重”、沖洗印片“麻煩”……為了培養能夠以專業水平解決這些問題的人才,必須對優中選優的對學生進行選拔,并投入足夠的時間和資金才能使其達到電影行業的要求。
北京電影學院攝影系的攝影本科專業正是參照這樣的標準建立起來的。從1956年到2011年,攝影系經典的膠片時代的專業教育歷經55年。隨著數字時代的來臨,我們以前所理解的“電影”和今天人們所說的“電影”在定義上發生了巨大的改變。這一專業教育面臨的考驗從技術層面上升到了觀念層面。這意味著如果我們還一味地沿用膠片時期的教學觀念,還保持著傳統的理論體系,勢必會使我們的教育脫離社會和行業的需求。