⊙ 李貴明
吳昌碩(1844—1927),初名俊,又名俊卿,字昌碩,又署蒼石、老缶、苦鐵等,浙江省湖州安吉縣人。他是晚清民國(guó)時(shí)期集“詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印”四絕于一身的全能型藝術(shù)家,被奉為一代宗師。其傳世書(shū)作中,主要以篆書(shū)為主,也以篆書(shū)成就為最。吳氏一生對(duì)石鼓文情有獨(dú)鐘,功力深厚,迥出時(shí)賢,被譽(yù)為“石鼓篆書(shū)第一人”,晚年用功尤勤,留下眾多“石鼓”面貌的臨創(chuàng)作品。吳氏對(duì)《石鼓文》的深刻理解及對(duì)字形結(jié)構(gòu)獨(dú)特的“聳肩”式處理方式,傾倒一代代后世的學(xué)習(xí)者,以至于眾多臨習(xí)《石鼓文》者,直接臨摹吳氏摹本,隨者景從。吳昌碩傳世的行書(shū)作品數(shù)量亦相當(dāng)可觀,多以日記、詩(shī)稿、題跋、小品的形式呈現(xiàn),其遺世的隸書(shū)作品數(shù)量則少得多,藝術(shù)成就為其他書(shū)體所掩。學(xué)界對(duì)吳昌碩《石鼓文》的撼人藝術(shù)魅力留有深刻印象,而對(duì)其隸書(shū)成就及面貌缺少應(yīng)有關(guān)注。事實(shí)上僅就吳氏的隸書(shū)而言,成就卓越,堪稱(chēng)一代名手,在清隸中占有不可替代之席位。本文試就吳氏的隸書(shū)法脈、藝術(shù)特色、風(fēng)格成因及其相關(guān)問(wèn)題展開(kāi)論述。
吳昌碩在隸書(shū)上所下的功夫遠(yuǎn)不如篆書(shū)及行草書(shū),從吳氏早年的隸作及其風(fēng)格來(lái)看,其在隸書(shū)上傾注的時(shí)間不多。我們從其1877年所書(shū)《朱柏廬先生治家格言》這件作品頗能看出吳氏這一時(shí)期的隸書(shū)風(fēng)貌。該作品落款為丁丑嘉平月,時(shí)年吳昌碩三十三歲。此件隸書(shū)結(jié)字停勻,風(fēng)格規(guī)整,屬于中規(guī)中矩的隸書(shū)形態(tài),尚無(wú)驚人之貌。其用筆與體勢(shì)受《曹全碑》《乙瑛碑》影響比較大,甚至有些稚嫩,未見(jiàn)絲毫老辣與宏闊氣象,更未見(jiàn)受《石鼓文》體勢(shì)之影響,足證其早年在隸書(shū)上用功不多,取法面亦不夠廣博。
中年時(shí)期,吳昌碩曾跟隨俞樾學(xué)習(xí)文字訓(xùn)詁,后又拜在楊峴門(mén)下,學(xué)習(xí)詩(shī)文與書(shū)法。俞、楊二人均以隸書(shū)名世,二位老師無(wú)疑會(huì)對(duì)吳昌碩的隸書(shū)產(chǎn)生潛移默化的影響。大約65歲以后,吳氏的隸書(shū)取法范圍逐漸廣博起來(lái),書(shū)風(fēng)亦隨之改變。晚年隸書(shū)尤喜雄強(qiáng)厚重一路,多從漢碑上用功,對(duì)《祀三公山碑》《嵩山太室石闕銘》《張遷碑》《裴岑碑》等有過(guò)深入的研習(xí)。這些漢碑不為常人所喜,而吳昌碩獨(dú)宗之,字體亦在篆隸之間,這為他日后隸書(shū)結(jié)體偏向于篆隸融合開(kāi)了方便之門(mén)。吳昌碩在《題何子貞太史書(shū)冊(cè)》中曾說(shuō)“曾讀百漢碑,曾抱十石鼓”,由此可知吳氏這一時(shí)期于石鼓及漢碑上曾下過(guò)狠功夫,隸書(shū)功力大進(jìn),已脫去早年稚嫩面貌。用筆方圓兼?zhèn)洌侠焙裰兀w勢(shì)縱長(zhǎng),篆隸結(jié)合,已形成較鮮明的個(gè)人藝術(shù)風(fēng)格,然還未完全成熟。大約在其75歲至84歲這十年時(shí)間,隸書(shū)風(fēng)格已完全成熟,每一件隸書(shū)作品均老筆紛披,恣肆縱橫,人書(shū)俱老,已臻爐火純青之境。“吳昌碩的篆書(shū)是取法于集大篆之成、開(kāi)小篆之先的《石鼓文》,隸書(shū)取法于‘由篆變隸之漸’的《三公山》,也許這種屬字體演變中的‘邊緣書(shū)體’,更利于發(fā)揮個(gè)性,開(kāi)拓新的境界。楷書(shū)學(xué)鍾繇,嚴(yán)毅精純,行草由王鐸上溯歐陽(yáng)詢(xún),晚年‘強(qiáng)抱篆隸作狂草’,藝術(shù)上達(dá)到了融會(huì)貫通,爐火純青的程度。”[1]王冬齡對(duì)吳昌碩書(shū)法諸體的取向分析透徹,評(píng)價(jià)亦中肯,頗具代表性。
吳昌碩的隸書(shū)風(fēng)格獨(dú)特,不主故常,凝練遒勁,獨(dú)步一時(shí)。其鮮明的藝術(shù)特色主要表現(xiàn)在以下三個(gè)方面。
吳昌碩的隸書(shū)風(fēng)格與其隸書(shū)取法密不可分。篆隸結(jié)合、以隸寫(xiě)篆、篆中融隸,一直是清人學(xué)習(xí)篆、隸書(shū)的優(yōu)良傳統(tǒng)。這一傳統(tǒng)在吳昌碩的隸書(shū)作品中體現(xiàn)得尤為突出,且未在吳昌碩的早期作品中顯出任何端倪,而主要在吳氏65歲以后突然爆發(fā)出來(lái)。王冬齡《清代隸書(shū)要論》云:“前人作隸與其他書(shū)體的區(qū)別很大,而清人打破了隸書(shū)與其他書(shū)體的界限,充分取各體之長(zhǎng)來(lái)潤(rùn)色隸書(shū)。如鄭谷口以草法入隸,朱竹垞以歐法入隸,金冬心以吳碑入隸,張文魚(yú)以飛白作隸,趙悲盦以魏碑入隸,鄧頑伯以篆籀入隸,伊墨卿以顏法入隸。這種靜、動(dòng)結(jié)合,正、草交錯(cuò)的隸書(shū),實(shí)發(fā)前人所未發(fā)。”[2]由此觀照,吳昌碩亦以篆籀入隸,觀吳氏晚年隸書(shū)作品明顯受篆書(shū)結(jié)體之影響。其77歲所書(shū)《西泠印社新建觀樂(lè)樓碑記》這件全文近五百字的作品中,將多種漢碑元素融入其中,用筆圓厚,體勢(shì)縱長(zhǎng),篆隸結(jié)合,尤將《石鼓文》《祀三公山碑》的結(jié)體融入其中,亦篆亦隸。其81歲所作《村里家中》聯(lián),84歲去世前兩月所作《花亞潮平》聯(lián),結(jié)體有濃重的石鼓文氣息,整幅作品自然生動(dòng),氣息高古,已臻化境。
吳昌碩隸書(shū)最明顯的藝術(shù)特色便是體勢(shì)縱長(zhǎng),打破隸書(shū)自漢代成熟以來(lái)均取橫式的慣例。正因如此,吳昌碩的隸書(shū)在清代及民國(guó)別具一格,令人印象深刻。其77歲所書(shū)《奉爵雅歌》聯(lián),八字均取縱勢(shì);其84歲所書(shū)《花亞潮平》聯(lián)亦是如此。為了配合這種結(jié)體上的改變,吳昌碩在用筆上也做了相應(yīng)調(diào)整,用筆厚重粗壯、茂密綿實(shí),聯(lián)句中每個(gè)單字猶如威武雄壯的武士,不怒自威,整體效果極佳。

吳昌碩 隸書(shū) 《花亞潮平》聯(lián) 選自上海書(shū)畫(huà)出版社《海派書(shū)法家系列作品集 · 吳昌碩卷》

吳昌碩 隸書(shū) 《西泠印社新建觀樂(lè)樓碑記》(局部)選自中國(guó)書(shū)店出版社《吳昌碩隸書(shū)軸、題畫(huà)詩(shī)冊(cè)》
對(duì)“雁尾”的弱化,甚至消失于無(wú)形是吳昌碩隸書(shū)的另一重要特色。吳氏主要采用兩種方式來(lái)弱化“雁尾”:其一,以“點(diǎn)”代“雁”。有些本可以出捺腳的筆畫(huà),吳昌碩把這種捺腳處理成“點(diǎn)”的形態(tài),并具飛動(dòng)之勢(shì)。這種處理方式立刻會(huì)改變我們的視覺(jué)審美感受,整個(gè)字的重心往左邊傾斜,從而達(dá)到調(diào)節(jié)字的重心及增強(qiáng)字勢(shì)的造型目的,初看似覺(jué)突兀,然愈看愈有韻味,不得不佩服吳昌碩在藝術(shù)上的膽識(shí)與匠心獨(dú)運(yùn)!吳氏的隸書(shū)作品中類(lèi)似這種處理方式還有多處,足見(jiàn)已運(yùn)用自如;其二,化“雁”為平。吳昌碩的隸書(shū),橫向“雁尾”并不多見(jiàn)。吳氏不遵常理,本以為要出“雁尾”之處,卻反其道而行之將其處理成平橫,并且數(shù)橫齊列,形成“橫組”,效果極佳。如《花亞潮平》中的“平”字,一般情況下將第二橫寫(xiě)長(zhǎng)并出“雁尾”,吳氏不但未將“平”字第二橫寫(xiě)長(zhǎng)反而縮短,而采用篆書(shū)體勢(shì)將第一橫寫(xiě)長(zhǎng),中豎亦有意拉伸,出人意表,不同凡響。聯(lián)中的“車(chē)”字橫畫(huà)亦是如此,然縱觀整個(gè)聯(lián)對(duì),氣息高古,渾穆樸茂,奇肆靈動(dòng)。
正是這種對(duì)“雁尾”刻意弱化的處理方式,橫向筆畫(huà)縮短,字勢(shì)也就拉長(zhǎng)了,再加上其用筆厚重、沉實(shí)、澀勁,更強(qiáng)化了字勢(shì)縱長(zhǎng)、茂密、雄厚的視覺(jué)造型。
吳氏晚年隸作,每一件均有一股厚重之氣撲面而來(lái),此為其主基調(diào)。用筆厚重,結(jié)體古拙,風(fēng)格獨(dú)特,力能扛鼎,這種“厚重感”主要來(lái)自?xún)煞矫娴膶?shí)踐。一是吳氏在結(jié)體上非常茂密,有意壓縮筆畫(huà)之間的空隙,筆畫(huà)粗重,又基本泯滅隸書(shū)的標(biāo)志性“雁尾”,諸多筆畫(huà)做水平狀排列,僅在用筆的提按及起筆的方圓上做一些變化處理。這種結(jié)體上的獨(dú)特處理方式,讓其書(shū)風(fēng)又古又新,突開(kāi)新境,高明之極。當(dāng)然,吳昌碩的隸書(shū)所透露出來(lái)的這種古拙厚重、密不透風(fēng)的視覺(jué)審美感受,來(lái)源于其對(duì)《石鼓文》篆書(shū)用筆的自然嫁接及對(duì)篆刻的深刻理解,使得其隸書(shū)呈現(xiàn)“老樹(shù)春深更著花”的審美意象。二是吳氏作書(shū)喜用禿毫濃墨,其墨黏稠如漿,用筆厚實(shí)遲澀,筆畫(huà)粗重,真力彌漫。有人曾比喻吳昌碩的用筆如推土機(jī)式的一往無(wú)前,真是形象之極。若近觀吳氏書(shū)作真跡,竟有浮雕感,蒼勁雄渾,老辣縱橫。正如沙孟海先生言:“堅(jiān)挺凝練,不澀不疾,亦澀亦疾,更得‘錐畫(huà)沙’‘屋漏痕’的妙趣。”[3]
一種獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格的形成是極其困難的,必然要經(jīng)歷一種“破繭成蝶”的艱難過(guò)程。吳昌碩的隸書(shū)要在大師林立的晚清至民國(guó)時(shí)期突出重圍,爭(zhēng)得一席之地,必不能走尋常路,而要另辟蹊徑。吳昌碩的隸書(shū)早年風(fēng)格平平,并無(wú)驚人之貌,直到65歲以后才逐漸找到方向,浸淫于《大三公山》《開(kāi)通褒斜道》《太室石闕》《開(kāi)母廟》等一般人多不敢觸碰的漢碑。他大膽破法,書(shū)風(fēng)突變,朝著正大、雄渾、樸厚的氣象邁進(jìn),一改其早年規(guī)矩、方正、平穩(wěn)之貌。吳氏隸書(shū)面貌的形成,并不是幾個(gè)碑帖的簡(jiǎn)單疊加,而是在實(shí)踐的過(guò)程中增損古法,巧妙融合,遺貌取神,并改變傳統(tǒng)隸書(shū)體勢(shì),泯滅雁尾,裹鋒鋪毫,最終形成其隸書(shū)獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格,可謂“衰年變法”。觀吳昌碩晚年的隸書(shū)總有一種濃重的陌生感,而又不會(huì)讓你感到違和,這就證明是其藝術(shù)風(fēng)格的成功。這種藝格不僅反映出吳昌碩超凡的藝術(shù)審美判斷力,也是其多年來(lái)苦苦求索,不斷變法的結(jié)果,終使其卓然而成一代隸書(shū)大家。王冬齡在《清代隸書(shū)要論》里曾將吳昌碩、鄭簠、鄧石如、伊秉綬、桂馥、金農(nóng)、陳鴻壽、趙之謙、何紹基列為清隸九家,這種定位有其歷史依據(jù)。李可染先生曾言“用最大的功力打進(jìn)去,用最大的勇氣打出來(lái)”,可事實(shí)上真正能打出來(lái)的鳳毛麟角,而絕大多數(shù)從藝者因?yàn)樘旆帧⒆R(shí)見(jiàn)及各方面的綜合因素,湮沒(méi)在藝術(shù)的歷史洪流中無(wú)聲無(wú)息。吳昌碩正是因?yàn)檫@種藝術(shù)上求新求變,獨(dú)辟蹊徑的思想,讓其在書(shū)法、繪畫(huà)、篆刻藝術(shù)領(lǐng)域均開(kāi)宗立派,俱臻大師之地位。
就吳昌碩的書(shū)法而言,其主要精力在篆書(shū)與行草書(shū)上面,隸書(shū)用功相對(duì)較少。吳氏曾在諸多漢碑上下過(guò)功夫,同時(shí)在隸書(shū)中參以篆、楷、行三種筆法,多方熔鑄,自成新格,這種獨(dú)特的面貌,在吳氏70歲以后漸趨成熟。尤其因融入《石鼓文》的結(jié)體和用筆甚多,我們有時(shí)看吳昌碩的隸書(shū)就在篆隸之間,其對(duì)“度”的拿捏精準(zhǔn)到位。陳大中云:“藝術(shù)創(chuàng)作與發(fā)展真是一個(gè)說(shuō)不清道不明的謎題,許多人一輩子兢兢業(yè)業(yè)于一碑一帖、皓首窮經(jīng),卻只能一輩子步人后塵、拾人牙慧,不能自成一家。而吳昌碩卻是不專(zhuān)門(mén)于隸書(shū),然其深厚的篆書(shū)、行草書(shū)功夫日積月累地不斷發(fā)酵,在一種‘無(wú)意于佳乃佳’的狀態(tài)下,成就了一種高古渾樸、雍容自在、前無(wú)古人的隸書(shū)風(fēng)格。”[4]試看吳昌碩對(duì)聯(lián)“獨(dú)鶴不知何事舞,赤鯉騰出如有神”,上聯(lián)中的“獨(dú)鶴”“何”為草書(shū),“不知”為行書(shū),“事”為篆書(shū),“舞”字篆、隸結(jié)合,下聯(lián)中“赤”“有”為篆書(shū),“鯉”“如”“神”為草書(shū),“騰”為行書(shū),而“出”又為隸書(shū)。在這一副對(duì)聯(lián)中就融合篆、隸、行、草四種書(shū)體,而又協(xié)調(diào)自然,足見(jiàn)吳昌碩能穿梭在各書(shū)體之間,自由切換,游刃有余。吳氏的隸書(shū)主要得益于其對(duì)《石鼓文》的研習(xí),而其《石鼓文》的筆法又得益于其金文。吳昌碩曾反復(fù)臨習(xí)《寰盤(pán)銘》《曾伯黍簠》《散氏盤(pán)》等商周金文,尤對(duì)《散氏盤(pán)》異常鐘愛(ài),并將這種篆籀筆意施加到《石鼓文》的臨習(xí)中,使得其吳昌碩式的《石鼓文》煥發(fā)出新的生機(jī)。其晚年自云“一日有一日之境界”,可謂頗為自負(fù)。吳氏又將習(xí)篆的心得自然運(yùn)用到隸書(shū)臨創(chuàng)當(dāng)中,篆隸一體,互為表里,隸書(shū)65歲以后突開(kāi)新境,尤其80歲以后更見(jiàn)老辣縱橫、恣肆爛漫、氣象恢宏,一派郁勃之氣撲面而來(lái),已臻人書(shū)俱老的藝術(shù)境界。沙孟海先生云:“我曾見(jiàn)到他(吳昌碩)有一次自記‘愧少郁勃之氣’,尋味‘郁勃’二字,就可窺測(cè)先生用意所在,《散盤(pán)》如此,《石鼓》如此,推而至于隸、真、行、草各體,也無(wú)不如此。”[5]我們?nèi)舨幻靼走@其中淵源,也就不能解釋吳昌碩為何在隸書(shū)上用功不多而其成就卓異、遠(yuǎn)勝時(shí)賢之原因。
吳昌碩的隸書(shū)風(fēng)格成因除以上兩方面主因外,跟其全面的藝術(shù)素養(yǎng)亦不無(wú)關(guān)系。他精繪畫(huà),擅篆刻,曉詩(shī)詞,修養(yǎng)全面,在多個(gè)領(lǐng)域堪稱(chēng)大師。我們通過(guò)梳理吳昌碩一生的藝術(shù)實(shí)踐,能真正看到其諸藝之間是相互融通的。吳氏的書(shū)法尤其是篆書(shū),成就了其篆刻藝術(shù),豐富其大寫(xiě)意繪畫(huà)的用筆,而繪畫(huà)的構(gòu)圖意識(shí)又會(huì)促進(jìn)其篆刻的空間經(jīng)營(yíng);篆刻藝術(shù)實(shí)踐又對(duì)其隸書(shū)產(chǎn)生深刻的影響。因而吳氏的隸書(shū)作品總有一股強(qiáng)烈的金石氣充盈其間,老筆紛披,真力彌滿,積健為雄。王冬齡云:“將篆刻的某些優(yōu)點(diǎn)融會(huì)到隸書(shū)中去,無(wú)疑會(huì)豐富隸書(shū)的表現(xiàn)力,特別是凝練蒼樸的韻味,就是書(shū)法中可貴的‘金石氣’,篆刻家于此的領(lǐng)悟,當(dāng)然更深一層。”[6]因此,盡管吳昌碩在隸書(shū)上著力不是太多,而其成就卓越,堪稱(chēng)一代名手。筆者以為吳氏全面精深的綜合修養(yǎng)必將對(duì)其書(shū)法產(chǎn)生深遠(yuǎn)而持續(xù)的影響力。
吳昌碩隸書(shū)的藝術(shù)成就,或許不在其用筆上的老辣縱橫、厚重蒼勁,而在其結(jié)體上的別具一格,在其所創(chuàng)造的風(fēng)格類(lèi)型化意義。眾賢皆取橫式,唯其獨(dú)取縱勢(shì),正如陳大中所說(shuō):“世人作隸,結(jié)體皆喜呈寬扁之勢(shì),而吳昌碩隸書(shū)的結(jié)體一開(kāi)始就偏向縱長(zhǎng)之勢(shì),并且終生不變其好。”[7]可謂一語(yǔ)中的,道出吳昌碩隸書(shū)的本質(zhì)特征。沙孟海評(píng)價(jià)吳昌碩的隸書(shū):“(吳昌碩)隸書(shū)愛(ài)寫(xiě)雄厚樸拙的一路。他人作隸結(jié)法多扁,先生獨(dú)喜長(zhǎng)體,意境在《褒斜道》《裴岑》之間,有時(shí)參法《大三公山》《太室石闕》為之,有時(shí)更帶《開(kāi)母廟》《禪國(guó)山》篆意,變幻無(wú)窮。件數(shù)雖少,意境特高。”[8]可謂至評(píng)。藝術(shù)上的真正偉大之處,并不在于扎根傳統(tǒng)有多深厚,而是在于能在前人的基礎(chǔ)上往前推進(jìn)多少,能在藝術(shù)史上貢獻(xiàn)出新的又被歷史所接受與認(rèn)可的藝術(shù)樣式。從這個(gè)意義上而言,吳昌碩的隸書(shū)貢獻(xiàn)是巨大的,他為我們貢獻(xiàn)了一種耳目一新的隸書(shū)風(fēng)格,這種藝術(shù)風(fēng)格足資后人借鑒并從中獲得新的藝術(shù)啟示。
透過(guò)吳昌碩隸書(shū)風(fēng)格類(lèi)型的表面,可以發(fā)現(xiàn)其真正的藝術(shù)創(chuàng)格來(lái)源于其骨子里強(qiáng)烈的求變求新意識(shí)。吳氏無(wú)論學(xué)什么都有與古人爭(zhēng)高下、與時(shí)賢爭(zhēng)勝的藝術(shù)理想,正是這種遠(yuǎn)大的藝術(shù)理想,使得他在多個(gè)藝術(shù)領(lǐng)域大放異彩。吳昌碩晚年的隸書(shū)作品結(jié)體出人意表,不主故常,別具一格,我們不能僅僅佩服吳氏在結(jié)體上的這種膽識(shí),而應(yīng)該看到支撐這種膽識(shí)后面的是超凡的審美藝術(shù)眼光,以及苦心孤詣、不斷求索的精神。因而,吳昌碩隸書(shū)的風(fēng)格類(lèi)型化意義,不僅在于其所創(chuàng)造的隸書(shū)風(fēng)格可以借鑒,更重要的在于透過(guò)其藝術(shù)風(fēng)格創(chuàng)變背后不斷求新求變的藝術(shù)思想,這是真正值得我們后人去積極追尋的深層意義。
然而筆者發(fā)現(xiàn),盡管吳氏的隸書(shū)成就卓越,藝術(shù)風(fēng)格獨(dú)特,但吳氏的隸書(shū)風(fēng)格在當(dāng)代卻罕有師承者,幾乎看不到吳氏風(fēng)格的隸書(shū)作品行世,這主要來(lái)自三方面原因:其一,吳氏一生書(shū)、畫(huà)、印皆開(kāi)宗立派,具臻大師之位,僅就書(shū)法而言,其《石鼓文》風(fēng)格的篆書(shū)名滿天下,人們對(duì)其書(shū)法的關(guān)注點(diǎn)自然主要集中在其篆書(shū),隸書(shū)聲名為篆書(shū)所掩;其二,吳氏的隸書(shū)作品數(shù)量偏少,流傳不廣,各種出版物刊登吳氏書(shū)法作品時(shí)幾乎清一色為篆書(shū),導(dǎo)致其隸書(shū)幾無(wú)“露臉”機(jī)會(huì),其隸書(shū)的傳播力度遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠,學(xué)界對(duì)吳氏的隸書(shū)亦缺少與其成就相匹配的關(guān)注度;其三,吳氏的隸書(shū)經(jīng)多方熔鑄,功力深厚,藝術(shù)風(fēng)格獨(dú)特,后人難以模仿。大凡藝術(shù)風(fēng)格過(guò)于強(qiáng)烈的作品大多可看不可學(xué),風(fēng)格過(guò)于強(qiáng)烈,其包含的藝術(shù)規(guī)律共性的東西就會(huì)偏少,普適性大大降低。換言之,吳氏的隸書(shū)成功之道只適合于他自己,并不一定適合他人。他人哪怕可以效仿,然而功力、學(xué)養(yǎng)、識(shí)見(jiàn)難與其相提并論,只能是東施效顰,虛有其表。以上是導(dǎo)致吳氏隸書(shū)在當(dāng)代鮮有師承及關(guān)注度不高的主要原因,吳氏的隸書(shū)聲名為其他諸藝所累,不能不說(shuō),這是大師的遺憾!當(dāng)然,這種遺憾是幸福的。
吳昌碩的隸書(shū)篆、隸融合,結(jié)體縱長(zhǎng),格調(diào)高古,氣象博大。他不專(zhuān)事隸書(shū),而隸書(shū)能在晚清至民國(guó)時(shí)期諸隸書(shū)大家中獨(dú)樹(shù)一幟,一方面來(lái)源于其骨子里不隨人作計(jì)、吐故納新的藝術(shù)追求,另一方面與其全面綜合的藝術(shù)修養(yǎng),多書(shū)體的融通學(xué)習(xí)密不可分。吳昌碩高標(biāo)獨(dú)立的隸書(shū)風(fēng)格是其多年來(lái)求索變法的結(jié)果,其在諸藝中所透露出來(lái)的創(chuàng)變思想,對(duì)我們今天的從藝者具有重要的啟示意義。
注釋?zhuān)?/p>
[1]王冬齡.清代隸書(shū)要論[M].北京:中國(guó)人民大學(xué)出版社,2015:54.
[2]王冬齡.清代隸書(shū)要論[M].北京:中國(guó)人民大學(xué)出版社,2015:56.
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[7]陳大中.自我作古空群雄——吳昌碩書(shū)法綜述[J].中國(guó)書(shū)法,2017(12):74.
[8]周振.沙孟海論書(shū)語(yǔ)錄圖釋[M].上海:上海書(shū)店出版社,2003:66.