范作：美術課堂的必備“法器”

盧燕

【摘 要】范作是小學階段美術課堂的必備“法器”，形象直觀，具有較強的視覺沖擊力。有效運用，能引領課堂范作幫助師生更快地進入學習的角色，明確學習的內容、目標和任務，突破教學難點，引導學生快速學習美術知識和技能，提高課堂效率。

【關鍵詞】范作 課堂 有效

范作即用來示范的作品，是范畫和范品的統稱，有平面的繪畫作品，有立體的手工作品，有大師的名作、教師范作、同齡人作品、生活用品……范作是小學階段美術課堂的必備“法器”，形象直觀，具有較強的視覺沖擊力。科學的范作能引領課堂，幫助師生更快地進入學習的角色，明確學習的內容、目標和任務，引導學生快速學習美術知識和技能，提高課堂效率。有些專業的概念和術語比較抽象，對于學生而言有一定的難度。單憑教師語言講解，單薄空洞難以理解，所以小學階段的美術教學離不開范作。

一、范作的來源及其選擇——廣泛而科學

首先簡單談談范作的選擇，上面提到一個關鍵詞——科學。科學的定義非常復雜，這里的科學單指合理、適用的意思。它不一定是精美的、無可挑剔的作品，有時也可能是一些次品、反面教材。每個人的學習能力不同，審美眼光有差異，表現能力有強弱，但作品的美丑好壞他們一定能辨析出來。在比較中，學生能全面迅速地了解范作的信息，包括構圖、內容、表現方法、表現材料、作品背景等，引領學生學習美術的知識和技能。各類作品都可能成為我們的范作，手工、繪畫、泥塑、編織、版畫……只要是對我們的美術課堂有幫助的作品，就是科學的范作。

范作的選擇來源很廣，美術課本配套材料、教師根據教材內容自己動手制作的范作、網絡資源、各科教材、街頭的廣告、學生的作業、生活中廢棄的包裝產品、瓶瓶罐罐、幼兒園淘汰的課本畫報……都是范作的寶貴資源。作為一名美術教師，收集范作是一個良好的、必要的職業習慣。

二、范作的類型及其運用——多樣而有效

1.即時式范作

即是立即、馬上的意思，即時式范作又稱當堂范作，主要針對某些知識點或者從未接觸的學習內容，需要當場試看效果的示范方式，給學生提供親眼見證的機會。在新授蘇少版美術一年級上冊的“水墨游戲”一課時，一年級的學生大多數都沒有接觸過水墨畫以及各種工具材料，他們不知道毛筆、墨汁和水會產生什么效果，筆者就讓他們看老師的示范游戲。當堂拿出一張宣紙，在實物投影儀下操作，用干干的筆蘸倒出的墨，畫出一條線，問學生，這是一條什么樣的線，他們描述為濃黑、干枯等，于是就有了焦墨的答案。緊接著筆尖上蘸點水，又畫出一條線，如此，再多蘸水畫線，并且將四條線組成一個框，四條線的墨色差距明顯，學生看得清清楚楚，教師即刻出示板書：焦墨、濃墨、中墨、淡墨。在這樣的即時式示范過程中告訴學生這就是墨色變化，它與水分的多少有著密切關聯。而水墨畫常用的工具材料則用錄制好的視頻展示了解，節省時間，留下更多的練筆時間，符合低年級學生的年齡特點和認知水平，切實提高課堂實效。

在繪畫教學中，由于認知、表現能力等方面的原因，學生常會遇到造型表現困難，比如物體的遮擋關系、比例關系、動作的表現等。此時，一方面，教師可以引導學生運用視覺、聽覺、味覺、嗅覺、觸感等多種通道充分感知現有物體及其關系，以獲取豐富的信息;另一方面，從長期的發展來看，教師有針對性地提供即時式范作，將表象轉化為繪畫語言需要表現力的支持，學生繪畫的技巧、認知、情感、想象和創造都是通過表現力展現的，即時式范作則能夠提高學生的表現力水平。

2.對比式范作

在比較中辨析作品的各項信息是簡單高效的方式之一。在美術課堂中，學生常常會遇到基本的構圖、用色問題，以及制作課的工藝粗糙等方面的困擾，通過不同層次作品的對比，學生能對自己存在的問題一目了然。

對比式范作分析往往能收到事半功倍的效果。筆者的做法是，從學生作業中選出優秀的和問題比較典型的作業作為“對比范畫”。此種方法也可以用在繪畫基礎知識的教學中，如“學學構圖”一課，筆者事先擺好一組靜物，讓學生用線描的方式勾勒外形，然后將作品全部并列張掛，再引導學生分析構圖，找出感覺不合理的“范畫”。交流：物體畫得太大，畫面顯得擁擠;物體畫得太小，畫面又顯得太空;物體畫得太高、太低或太偏，畫面又顯得不平衡……這樣做，一方面，“防患于未然”;另一方面，在比較中使學生對何“優”何“劣”有一個明確的鑒別，使學生從“所以然”的感性認識飛躍到“知所以然”的理性認識。同時，還可以訓練學生分析問題的能力和口頭表達能力，提高自身多方面的素質。

3.探究式范作

探究式示范是學生通過自由表達、質疑、主動探索，將平時所學與實際生活經驗、實驗操作相聯系，尋找適合的方式。這種教學示范符合學生的認識規律和心智發展特點，能夠調動學生學習的主動性，提高課堂教學的效率。

探究式范作在繪畫課中的運用也不少，能促進師生間的互動交流。筆者在“奇妙的圖形”一課講授隱藏法時，先出示兩片緊挨著的樹葉，繪畫方法是線描，簡潔清晰。請學生觀察：這兩片樹葉中可能隱藏了什么圖形？需要添畫點什么？筆者請學生上來嘗試著比畫、添畫。我們畫了兩條線將兩片樹葉連接起來，這時兩片樹葉之間的空隙形成了沙漏的形狀。兩種圖形相互襯托，自然嵌入，這就是隱藏法及其實踐。這種圖形掌握有難度，創作起來一時無從下手，所以課前筆者搜集了相關剪影圖供學生參考。學生在此基礎上創作，同一個參考圖會有不同的創作畫面，在學生的作品中筆者也有收獲和思考，師生得以共同成長。

4.遞進式范作

教師在每次的創作畫（包括記憶畫、命題畫、想象畫）教學中，充分認識到“導”的重要性，在尊重學生個性的同時，能按班級學生的實際水平，事先出示幾幅“范作”，用各種不同的構思啟示學生，引導他們由此及彼、觸類旁通，點燃思維的火花。

在教學“冷色和暖色”一課時，筆者先出示兩張風景照（太陽與森林）讓學生欣賞談感受，學生說一張感覺熾熱，一張感覺涼爽。那原因呢？是色彩給我們的感覺有冷暖。再出示更多圖片，找找冷的色彩、暖的色彩，學生找得很快，但有些顏色產生了分歧。在這樣的情況下，筆者拿出一組圖片，有大紅、粉紅、紫紅、藍色，請學生根據冷暖感受排序，由此啟發得出結論：色彩的冷暖是相對的，而不是絕對的。這樣的遞進式范作像個航標，學生的感性思維迅速變為理性結論，認知能力得到提高。一個小目標再分段分步驟完成，清晰易懂有實效。

在整個的新授過程中，筆者始終用范作達到一個“引”的效果，讓學生分析圖片的色彩，激發學生對美的感受，審美能力得以發展。在學習過程中，學生思維由淺入深，并有新的發現和啟迪，提高了其獨立取得知識的本領。

三、范作的時機與方法——恰當而有度

筆者發現，很多學生喜歡模仿范作，作品因此變得缺乏想象和童趣童真。學生的表現力萎縮，不善于主動思考，不積極表達想法，過分依賴范作，這無疑違背了授課的初衷，也引發了大家對范作的抵觸情緒。在學生經驗不足的情況下，這種方式可以為學生提供多種經驗，提供創新的基礎，一味地創造、隨意發揮，造成美術水平的下滑，連線條、造型、構圖等基本技能都沒有掌握，最后必將影響創作和思想的表達。因此，在美術教學中，采用多種方式巧用范作，注意范作使用的導向，適時、適宜的使用范作是值得每個一線教師思考的問題。重點示范是指只演示繪畫和手工制作中的一部分重點內容，對于已經掌握的不再示范。對教學中的難點、關鍵部分、困難部分，反復進行示范，并作為巡回輔導的重點。模仿是基礎，創造是最終目標。在課堂教學中應合理恰當地使用范作，最大限度地發揮其效用，以此提高教學的質量。

為避免學生過度模仿、雷同太多，教師要對課堂教學設計嚴格把控，合理使用范作。什么時候用什么樣的范作，在我們的教學中既獨立又穿插交替運用，其目的都是為教學服務。只有在課堂中多實踐、勤反思、善修改，才能讓學習有動力、課堂有活力、師生長能力。

注：本文系無錫市教育科學“十三五”規劃課題“橋文化校本教材的開發和實踐研究”子課題研究成果。