現代陶藝設計中審美趣味的表達分析

秦意霞 姚樹賽

1.廣西欽州圓盈堂陶藝制作有限公司 2.北部灣職業(yè)技術學校

陶藝設計是一種將個人感情、思想、靈魂融入陶藝藝術品中，使呆滯死板的物品成為一件具有思想和靈魂的藝術品。現代陶藝的設計不是一個人坐在辦公室里憑空想象，要在生活中去發(fā)現，去自然環(huán)境中感受，從審美的角度出發(fā)發(fā)現生活中事物的趣味，只有有感而發(fā)才能設計出陶藝藝術品的美和趣。當然，每個藝術家對物質世界、生活階層的感悟不同，他們的審美趣味也不同，所以賦予作品的情感內涵也不同，從而形成審美意境、審美思想和審美趣味不同的藝術風格。

當然，陶藝的設計也受到原材料、制作條件、工藝的選擇等現實環(huán)境的影響。在設計中，審美的觀念和思想是作品審美趣味的前提條件，具有審美趣味的藝術作品能夠讓觀賞者得到更多精神上和視覺上的享受。同時，審美趣味表達也是陶藝設計者對自己和觀賞者的負責。

一、現代陶藝設計中審美趣味的認識

20 世紀隨著現代藝術的迅猛發(fā)展，參與到陶藝創(chuàng)作的現代藝術家越來越多，最有代表性的是畢加索、馬蒂斯、米羅等現代藝術大師，使得現代陶藝的藝術形式發(fā)生了巨大的改變。當今，陶藝已經不注重其使用功能，更注重其藝術效果，從而使其審美趣味給人們帶來精神上的解脫和放松。現階段的陶藝不是隨處可見的瓶瓶罐罐，每一件陶藝作品都具有獨特的審美趣味，都是唯一的。每一件陶藝作品在形式和內容上都充滿美感和情趣，創(chuàng)作者個人的素養(yǎng)和觀念、社會文化的渲染、設計手段的運用等都能夠成為陶藝作品設計的審美趣味。

現代陶藝設計永恒的目標是讓作品充滿審美趣味，陶藝的設計過程是將陶藝藝術品進行精神化，陶藝藝術設計的審美趣味是和作品心靈交流的體驗。在人與自然視覺相交后，可以使人心靈深處感受到寧靜致遠、奔放豪爽、害羞、高興、激動、感恩、思念、迷茫、惆悵、糾結、灑脫的思想情緒波動。現代陶藝作品設計的審美趣味是人們心靈的釋放和審美趣味的最大化展現，是從物質到文化精神的提升，同時也是陶藝作品功能的轉化過程。不同的審美觀和趣味感形成陶藝設計獨具特色的個體特征，一個個獨特的個體特征組成符合當今社會陶藝的整體風格，審美趣味從始至終貫穿于當今時代。人們研究陶藝的發(fā)展歷史會發(fā)現，從陶藝剛開始注重使用功能到注重審美趣味、解放思想等，社會不斷地在進步，陶藝從物質到精神，一直在不斷發(fā)展。

二、現代陶藝設計中審美趣味的表達

陶藝設計和雕塑有很多相似之處，它們適用的載體材料略有不同，陶藝用泥做載體，雕塑用石頭、玉石、木頭等做載體。它們的設計方法大致相同，表現形式略有不同。現代陶藝由于其設計制作的多樣性和獨特性，使得陶藝的裝飾手法更豐富，其中有刻、劃、削、堆、壓、 粘、貼等手法，在物體的表面產生高低錯落、虛與實、曲與直等。陶藝設計中審美趣味的表達是通過陶藝的載體、設計的靈感、創(chuàng)作的方法和裝飾的多樣性進行的，利用三維模型視覺進行靈感的設計和情感的抒發(fā)。在現代陶藝設計中，審美趣味的表達是由很多因素制約的，如需要設計的內容、需要使用的材料和特殊材料所需要的特殊工藝等。內容決定形式，形式決定材料，材料決定工藝。

現代陶藝設計審美趣味的表達不僅僅是從外形上改變，最重要的是從內容上改變，要根據內容理解設計時的思想情感。我們可以在陶藝家吳鳴的《莊子·子非魚系列》中對其作品內涵進行理解，在作品中作者采用了渾厚的紫砂材質，雖然造型較為夸張，但是設計理念引人注目，最終的陶藝作品形式更是十分優(yōu)美，受到了大眾的喜愛。一件陶藝作品的審美趣味不僅能從它的正面感受到，還能從其他面感受到，即要有“橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同”的審美趣味。一件陶藝作品還需要具有靈魂，從各個角度都能突顯設計者在設計過程中的情感變化，使陶藝作品具有生命力。一件完美的作品需要有畫龍點睛的視覺感，要能通過作品表達心意，通過心意表達意境，通過意境表達趣味，要充分利用外觀美和內在美達到陶藝設計的審美趣味。具有審美趣味的陶藝作品百看不厭，越看越喜歡，越看越愛看，這才是陶藝作品的終極目標。

現代陶藝審美趣味的設計是不分國界的，各國之間的藝術是相互影響的，中西方文化的相互交流、學習、探索也為現代陶藝的審美趣味設計做出了很大的貢獻，為審美趣味在現代陶藝設計中的發(fā)展打下了堅實的基礎。脫離審美趣味的陶藝作品是沒有靈魂的，也是沒有思想的，只有繼承傳統(tǒng)陶藝設計的審美趣味，在不斷地改進、創(chuàng)新中參考各國陶藝審美趣味的設計，融入新時代的思想情感，才能將陶藝審美趣味設計表達得更加完美無瑕。

解放思想，將陶藝的審美趣味進行多元化的設計，現代陶藝中的審美趣味是隨心隨意自然設計出來的，所以要解放思想，隨心而欲地進行陶藝的審美趣味設計。

三、現代陶藝設計中審美趣味的獲得

現代陶藝設計中審美趣味的獲得是要結合現實生活，在生活中體驗、感悟出來的。例如，唐代的“唐三彩”、宋代的哥窯碎瓷尊和淳樸大方的磁州窯梅瓶、元明時期的青花瓷等都能體現出時代的特征，豐富多彩的陶藝作品為陶藝的發(fā)展奠定了良好的基礎。

藝術源于生活，又高于生活。面向生活觀察自然，你會發(fā)現好多普普通通的東西都是具有審美趣味的藝術，生活中有趣味的東西很多，缺的是去發(fā)現、去欣賞的眼光。在生活中去觀察、去發(fā)現，有時花花草草、貓貓狗狗在某些特殊的場景中充滿無盡的樂趣。人們都說畫虎容易畫骨難，因為你只看到了它的外在，看不到它的內涵。春夏秋冬一年四季，美的東西太多了，有趣味的東西更多，陶藝設計者不是復制花草樹木，模仿動物世界，而是需要去學習它們，去和它們做朋友，把自己當作它們，只有這樣才能懂得它們的想法、它們的思想情感。如“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家”的畫面和意境，需要去深入地想象嗎？不用，只要讀完這段話，自然而然就會聯(lián)想到枯寂、孤獨、寂寞的意境。陶藝設計也是一樣，只有將自己寄情于陶藝作品中，由心而作，自然而然地就會設計出具有獨特審美趣味的作品。

當然，在現代陶藝設計中，還需要參考某些物件展開自己的想象，通過聯(lián)想，不斷地改善設計思路。如圖1，作品《六合侯瑞》的設計來自生活中的細心觀察，有時一些稀奇古怪的想法就是一件具有審美趣味的陶藝作品。

圖1 《六合侯瑞》 姚樹賽/作

四、結語

現代陶藝作品源于20 世紀的國外，經過我國歷史文化的熏陶，已經形成獨具中國特色的陶藝作品。現代部分陶藝丟棄傳統(tǒng)陶瓷作品的實用性功能，成為如今展現獨特魅力和趣味的藝術品。藝術源于生活，生活創(chuàng)造藝術。當今社會，要想將現代陶藝的審美趣味表達出來，就必須解放思想、擺脫束縛，大膽地去思、去想，大步地走出家門，走近生活，去觀察、去研究、去感悟。陶藝審美和趣味的設計多去觀察，才能做到胸有成竹。設計時素材的選取做到心中有數，要明白素材的本質，然后寄情于物，將設計對象的精神世界和自己的情感世界相融合，這樣才能設計出形式美感和趣味性強的陶藝作品。