吳安琪
(蘇州大學藝術學院,江蘇 蘇州 215123)
藝術設計自古以來都與科學技術緊密關聯,科學技術的進步不斷推動著設計的發展和進步。在當今這個數字化的時代,作為承載傳統平面設計的媒介——紙張,逐漸失去其重要地位,取而代之的是新媒介——移動設備、電腦、電視、網絡等數字化媒介,這就要求平面設計也做出相應的改變以適應已經變化了的新媒介載體。
VR(Virtual Reality,虛擬現實)技術是近年來新興的一種以計算機系統以及傳感器技術為支撐的科技成果,它能夠營造三維立體的虛擬現實空間。對于普遍被認為是在二維平面上創作作品的平面設計而言,平面設計似乎與VR 技術鮮有關聯。但是,數字軟件的開發使得平面設計師在三維立體化創作方面有了實現的可能。還產生了介于2D 和3D 之間的2.5D 風格的平面設計作品。科學技術的發展使平面設計在表現形式和藝術表達上有更多嘗試的可能。
VR 技術即虛擬現實技術,是Virtual Reality 的縮寫,VR 技術是以計算機技術、傳感技術、仿真技術、人工智能技術等高科技為支撐,借助VR 眼鏡、操控手柄等傳感設備,模擬三維的虛擬現實世界,以帶給使用者身臨其境的沉浸感和互動體驗的技術。使用者可以獲得視覺、聽覺、觸覺等真實感知體驗,并通過傳感設備與畫面進行互動。該技術具有沉浸性(immersion)、交互性(interaction)、構想性(imagination)三個特點。
“互聯網+”時代到來,數字化新媒體發展迅猛,VR 技術現已應用于諸多行業和領域,軍事、醫學、藝術、娛樂、教育等均有涉及。但是目前VR 技術仍存在一些技術上的問題,如體驗VR 技術必須戴上較為笨重的設備;人類器官對動態視覺不適應;模擬空間中的圖像分辨率、畫面質量和內容等都比較粗糙。
近年來,人們的審美從二維平面轉向三維立體,從單向被動接受信息轉向雙向互動,VR 技術也在以井噴般的速度不斷發展。VR技術的發明為平面設計提供了新思路、新觀念、新載體、新藝術表達形式。下面筆者將舉一個平面設計與VR 技術結合的實例來進行例證。
2017 年西班牙設計工作室Relajaelcoco 團隊設計出一種以動態影像體驗為主的圖形實驗項目,名為“奇點”(Singularity),通過虛擬現實技術,他們用抽象的幾何元素和豐富的色彩創建了一個全新的360 度圖形運動軌跡的視覺體驗項目(如圖1 所示)。這項實驗中,平面圖形的設計元素均由編碼實現,將這些元素再現于虛擬三維空間的感知中,然后對字體的排印、色彩、形狀以及數據可視化的含義進行進一步探索。平面設計元素得以在立體空間中呈現,讓人們真實體會抽象視覺元素的展現。Relajaelcoco 團隊創造這種動態影像體驗,旨在利用VR 技術拓寬平面設計的應用領域,試圖跳脫出固有的設計思維,打開平面設計的思路,提高對于無限空間的想象力和創新能力。VR 技術逐漸成熟也使藝術設計進入了一個新的階段,為設計藝術性表達提供了新的思路與方法,激發設計工作者運用新的科技手段探索新的領域。

圖1 “奇點”項目效果圖
在視覺傳達設計中,藝術形式語言是必不可少的因素,就如同文字表達形式在文學作品中的重要性。視覺傳達設計的藝術形式語言基于視覺元素達到與受眾進行信息傳遞和交流溝通的目的。但是傳統的平面藝術設計被局限在了二維的空間內,固定的畫幅尺寸也一定程度上限制了平面設計的發揮空間。
網絡信息化時代到來,互聯網成為平面設計中另一大傳播載體,平面設計數字化成為主流,網頁設計、UI 設計也應運而生。網絡給設計帶來了新的語言形式,動態化視覺傳達設計相應產生,GIF 動圖、H5 頁面設計等成為平面設計潮流趨勢。VR 技術的誕生給視覺傳達設計提供了一種新的語言表達形式,VR 技術是通過計算機仿真技術來虛擬現實,營造氛圍,VR 技術給視覺傳達設計帶來了更多的可能:
第一,增加了感官上的體驗。VR 技術的出現,要求設計師將人的感覺系統綜合起來進行設計,以達到虛擬現實的效果,這拓寬了視覺傳達的領域,讓視覺傳達設計的重點從單一視覺擴展到了視覺、聽覺、觸覺、嗅覺等綜合領域。
第二,擴展了設計的維度。VR 技術讓視覺傳達設計跳脫二維平面的束縛,有機會轉向三維立體的展示空間上。使視覺傳達的內容展現得更加全面、生動,三維立體環繞的視覺效果使得藝術設計作品具有更強的視覺沖擊力和感染力。
第三,由靜態化轉向動態化語言形式。VR 技術讓視覺傳達設計不再局限于靜態化的視覺語言,利用圖形、文字、圖像等視覺元素,加之動態化效果,這些元素融入到三維立體空間中。VR 傳播的重要載體是聲音、動作、場景,聲音本身是動態的,畫面也是動態的,兩種動態的傳播元素加上3D 的虛擬氛圍,讓這種傳播的吸引力有了很大的提升。
傳統的視覺傳達傳播方式是以單向傳播為主,不管是報紙、雜志、書籍等紙質媒介傳播方式,還是現在的電視、廣告、電影、互聯網等熒幕媒介傳播方式,視覺傳達設計幾乎都是在單方面地輸出內容和信息,觀者則是單向地接收信息。VR 技術某種程度上為這種情況找到了出路,VR 技術強調人機互動,人機互動就是一種雙向的傳播方式,計算機通過VR 場景、圖像、聲音等設計向受眾傳遞信息。受眾也可以通過傳感設備,如VR 眼鏡、控制手柄,來反饋信息給計算機。VR 技術很大程度上尊重了人的自主性,在我們按照自己的想法進行操作時,會更容易接受并相信自己所處的虛擬環境帶來的信息,信息傳播效果也會有顯著提升。與單向傳播方式的傳播效果相比,虛擬現實設計中強調的雙向交互傳播方式的傳播效果更好。
科學技術進步對設計理念的創新也有深遠的影響。縱觀藝術設計發展史,設計理念的創新往往與社會生產力和科學技術進步有著密切的聯系。科技發展帶來了新材料、新技術手段,藝術設計中運用新技術從而產生新的設計理念。第一次工業革命到來,鋼材、水泥、玻璃等新材料問世,傳統的木材、磚石等被慢慢取代,機器化、批量化、標準化的流水線生產技術產生,沖擊了傳統的手工業小作坊式的生產方式。1851 年世界第一次國際工業博覽會上,由英國約瑟夫·伯科斯頓設計建造的“水晶宮”就是很好的例子,當時的人們開始思考科學、技術和藝術之間的關系,藝術設計界出現了新的聲音:拉斯金和威廉莫里斯的設計觀念,開啟了現代設計世界的大門。
科技進步不斷地推動藝術設計水平向前發展,藝術設計理念也跟隨時代的步伐進行創新。新技術的運用提高了設計的藝術價值,包括線條、形體、色彩、質感、光線、空間等藝術表達形式。虛擬現實技術提供給藝術設計一種新的展示平臺,傳統的視覺傳達設計平面媒介上盡可能達到立體效果。設計師可以利用VR 技術在三維空間中進行視覺設計的嘗試。同樣,設計師也面臨著思考虛擬現實和現實之間的距離,平面的元素如何運用到三維畫面中,以及圖形、文字等元素如何與聲音、音樂、動作等元素有機結合起來等新的問題,這些新的問題會引發設計理念的創新。
人們的審美要求不斷提高,他們企盼視覺傳達設計能夠展現出神奇的風貌。藝術形態由線條、色彩、空間等構成視覺形態,而虛擬現實技術可增效藝術創作中的空間直感,通過二維圖像和三維空間構成的多維度感官來提升觀者的視覺感受。VR 技術所強調的多感官綜合體驗、動態元素、三維空間以及交互性強等優點可以滿足時代審美。利用VR 技術所做的藝術設計作品畫面效果更加立體逼真,動態作品使虛擬環境生動有趣、主題鮮明。設計過程中更加注重受眾的自主性,還增加了互動反饋機制,設計的交互性得到極大提升。受眾沉浸在虛擬世界時,其注意力也能夠相對集中,設計所傳達的信息也更加深入人心,視覺傳達設計所產生的效果也得到了強化。
從石器時代開始到科技發達的今天,人類的設計活動都與科學技術密不可分,正是科技的進步推動著藝術設計的進步。如何將藝術與科學技術有機結合起來,是藝術設計界幾百年來探索的問題。
VR 技術的出現給藝術設計帶來了新技術、新思路、新方法。VR技術為視覺傳達藝術設計提供了新的藝術設計語言、拓寬了視覺設計傳播方式、創新了視覺設計理念、強化了視覺設計效果。但是,當前VR 技術仍處于未完全成熟的階段,而運用到VR 技術的設計作品數量和質量較低。如何將VR 技術更合理地運用到藝術設計中,并且不失藝術作品的藝術價值和審美價值,也成為我們接下來應該思考的問題。