苗族刺繡藝術的法律保護研究

摘要：苗族刺繡藝術具有極高的文化和精神價值，有非常深遠的歷史淵源。苗族女性通過對日常生活的觀察，用刺繡提煉自然界動植物的樣態并融入服飾品。流傳至今，苗族刺繡藝術仍然保留著沉積下來的古代苗族人的審美觀念，同時也體現著每代苗族女性個人的藝術水平。苗族刺繡兼具主體性、形象性、審美性的藝術特征，因此被越來越多的人和領域關注。在現代的傳承與發展中，應對苗族刺繡藝術提供更好的法律保護，推動苗族刺繡藝術的發展與傳承。

關鍵詞：苗族;刺繡藝術;法律保護

中圖分類號：D922.16 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2021）06-0-02

0 前言

苗族的刺繡是我國眾多璀璨的民間傳統手工技藝中的一種。與其他民間傳統技藝相比，苗族刺繡經過長期不斷的傳承，因其獨特的藝術氣質，引起了眾多人的關注。

1 苗族刺繡藝術概述

1.1 苗族刺繡藝術的淵源

苗族刺繡藝術有非常深遠的歷史淵源，對于該技藝究竟源于何朝何代，至今都沒有確切的定論，但相傳與苗族人民生活的環境有密不可分的關系。在古代，苗族祖先因為對大自然某些現象的懵懂，在認識世界的過程中，他們將生活中出現的一些動物，如飛鳥、蝴蝶、魚蝦等，或者一些植物，如花卉、草、樹木等，尊為崇拜的對象，將這些動物的一些行為、植物的一些樣態模仿體現在服飾品中，以祈禱驅害避禍、達成愿望。此類祈愿美好生活的觀念和思維一直流傳至今，形成了如今的苗族刺繡，因其具有主體性、形象性、審美性的藝術特征，所以稱其為苗族刺繡藝術。苗族刺繡藝術在一定程度上仍保留著古代苗族人的審美風趣，同時也展現了每代苗族女性個人藝術水平的差異，因此刺繡作品的個性化展現出了藝術效果和圖案色彩的差異性。

除了在歷史發展方面的淵源外，苗族刺繡藝術還離不開苗族女性獨具一格的創造力以及與大自然共存的象征性。即使是在工業化非常發達的今天，苗族刺繡也沒有像其他傳統服飾那樣由機器制作，所有的服飾刺繡依舊是由苗族女性通過手工制作而成。苗族刺繡上的每一針、每一線、每一幅畫，都是憑借苗族女性代代相傳的獨特技法、豐富的創造力和內心真實感受，將刺繡藝術展現在苗族服飾上。苗族服飾上的刺繡是苗族女性自由表達的精神輸出品，我們可以從苗族服飾上感受到苗族女性對美好生活強烈真摯的感情，并能真切地領略到苗族對大自然的崇拜以及與天地萬物和諧共生的感染力。因此，不管是在精神風貌上，還是在文化內涵上，將苗族刺繡作品稱為藝術一點也不為過。

苗族刺繡代代相傳，如今體現在苗族姑娘們穿著的服飾上，為如今的人們探討苗族華麗、多姿、繁復的苗族刺繡藝術提供了歷史文脈。苗族刺繡所傳遞的歷史性傳統文化，展示了崇高的苗族刺繡藝術精神。正因如此，苗族刺繡不僅獲得了服裝設計者的青睞，也吸引著歷史學者的目光，此外，法學學者也向其擁有的特有的法學元素投以關注。

1.2 苗族刺繡藝術的特征

苗族刺繡以豐富的圖案造型和多樣、獨特、稀有的刺繡技法，在世界刺繡藝術中堪稱一絕。苗族刺繡藝術具有濃郁的少數民族特征和氣質，以豐富華麗的圖案、獨特繁復的技法，向人們展現了苗族人民對幸福生活的孜孜追求。同時，苗族女性通過刺繡藝術，以針線記錄了苗族的歷史發展進程。苗族刺繡特有的針法技藝和藝術風味，向世界展示著該民族特有的審美標準，這也成為其區別于其他刺繡的特征。

1.2.1 圖案特征

苗族刺繡的藝術特色主要表現在模仿自然界與自我內心表現的創作中，也體現在細膩的手法，純真、熱烈、浪漫的風格上。苗族刺繡中的圖案元素基本都是提煉于自然界中動物和植物的形象，精確的藝術提煉避免了刻板的簡單模仿，向人們呈現出形象各異的抽象與現實結合的藝術創造。對大自然表現出來的圖案進行準確的藝術提煉，加上苗族女性關于內心自我的展現，使得苗族刺繡不再是單純的模仿，也不是主觀的自我藝術形式表現，而是對自然界生命的記錄和自我一生歸宿的想象。既表現具有勃勃生機的客觀對象，又織入甜蜜夢幻的生活色彩，形成了苗族刺繡獨特的藝術風格。創作一幅完整的苗族刺繡藝術作品，就像寫一個好看的字，選擇適合的圖案僅僅是寫對偏旁部首，而全局構圖、色彩和力道才是使整個字好看的基礎。苗族刺繡藝術極具觀賞性和藝術性，少不了其緊湊、飽滿、充實、渾厚、淳樸的構圖，也少不了粗細有致、虛虛實實、靈動飄逸的線條勾勒，而穩重深沉的藏青色、繽紛多彩的喜慶色、活潑有趣的五彩色則奠定了苗族刺繡的基本審美風格。構圖的錯落交織、線條的井然有序、色彩的鮮明對比，三者完美結合在一起，使苗族刺繡藝術的大膽、夸張、靈活展現得淋漓盡致，如同音樂的音律，有些是綿長、有些是悠揚、有些是熱烈、有些是激動，使刺繡作品擁有了自己的生動語言，向人們講述自己的美麗，使人被深深吸引。

1.2.2 技法特征

苗族刺繡的技法種類繁多，大致可以分為平繡、貼繡、辮繡、鎖繡、散繡、堆繡、打籽繡、繪繡、牽線繡、挑花等[1]。貼繡的技法是將選好的各種彩色布按照設計剪成所需形狀，然后貼在所需要繡的布上，用針將二者縫合即完成，采用貼繡技法縫制的圖案形狀一般不大，多是細碎偏小的圖案才采用貼繡這種相對便利的刺繡技法。辮繡與平繡則有所區別，相對而言后者稍微復雜一些，辮繡重在辮，先將所需的絲線編織成辮帶，然后將編織成型的辮帶整理成各種紋樣輪廓所需要的形狀，由外向內將辮帶平鋪盤繞成圖，最后用絲線固定，如此辮繡才算完成。繪繡則是先在布上用白汁水描繪出所要的圖樣，再將描繪好圖樣的布緊繃于花繃架上，最后用彩線完成刺繡。挑花也被稱為數紗繡，這類繡法針腳排列整齊，完全依照織物經緯紗的交織點來計數，使得圖案工整規則。苗族刺繡的技法種類繁多，每一種繡法都有獨特的表達方式。此外，每種刺繡技法所呈現出的刺繡特征和要領也各不相同，比如辮繡主要適用于普通服飾中，給人豪放豐滿、踏實自在的觀感;平繡則給人美輪美奐、精妙絕倫、華麗絢爛的美感，與辮繡所適用的服飾不同，這種刺繡技法多用于與銀制品搭配的盛裝。

針腳是與刺繡技法相匹配的基本功，針腳方式不同，則刺繡技法也有差別，苗族刺繡的針腳根據刺繡所需，一般可以分為繡、點、插、捆、灑、挑、串等。就普通的苗族服飾而言，一般先在大面積的布上采用繡的技藝手法;如果普通服飾有跳色的需要，則用插針將不同顏色的絲線刺繡到布上;如果需要將圖案呈現出三維效果，就采用捆針的方式使刺繡圖案表現出立體感;如果只是服飾的小部分需要表現出維度效果，就采用灑針、點針、挑針的方式;如果是盛裝類的服飾，追求服飾正面和背面圖案相同的細節精致，則需要采用串針的刺繡技法。針腳的選擇也與制作材料有關系，苗族刺繡的主要制作材料一般包括硬綢緞、軟綢緞、明紗等，以及顏色各異的絲線、絨線等。

2 苗族刺繡藝術的應用

苗族刺繡藝術作為少數民族工藝美術，在我國民間藝術中一直占據著重要的席位。隨著社會的發展與進步，人們對衣食住行中“衣”的追求已不僅僅是“穿暖”，而是有了更高的藝術精神追求。苗族刺繡藝術獨具一格的藝術氣質，正好可以滿足人們多元化、個性化和生活化的精神審美需要，因此成了人們競相追捧的風尚之一。在市場需求的背景下，許多設計者將苗族刺繡融入自己的作品，以滿足當下人們追求的個性化、多樣化、生活化。正是因為如此，苗族刺繡藝術的應用領域逐漸從單一的衣服裝飾轉向更加多元的常用品裝飾，被越來越多設計者青睞，苗族刺繡開始運用于服飾、日常生活用品、其他品類等圖案樣式中。

2.1 服飾品類

伴隨著經濟社會的長足發展與進步，人們的生活水平、品質追求顯著提高，滿足單純的物質生活需要已經不再是什么難事。因此，對于精神生活品質的向往成了大眾的潮流，人們普遍開始關注精神層面的追求和享受。特別是在消費升級的背景下，共性消費因難以滿足精神追求而逐漸淡出歷史的舞臺，能滿足精神追求的個性化消費需求不斷高漲。在某些方面，擁有個性化的苗族刺繡藝術進入人們的視野，因獨特的藝術氣質和藝術魅力，成為了人們廣泛關注和喜愛的對象之一。

中國改革開放已經有40多年的歷史進程，如今開放程度越來越高，中國與世界接觸的領域也越來越多，苗族刺繡藝術也不例外。從閉塞的深山老林走向現代化都市，再走向更加廣闊而繁麗的世界，在這個進程中，苗族刺繡藝術展現出苗族獨特的藝術魅力和氣質。在世界多種多樣的民族藝術中，苗族刺繡藝術依舊散發著強大的魅力，在2015年，苗族刺繡還登上了中國國際時裝周[2]。將高超的苗族刺繡藝術融入現代服飾設計，例子數不勝數，這樣的現代化融入為苗族刺繡藝術提供了新的發展方向，賦予了苗族刺繡新的生命力。

2.2 日用品類

除了將苗族刺繡應用于現代服飾設計中，如今，苗族刺繡的圖案和刺繡技藝還廣泛應用在現代的日常生活用品中。苗族刺繡的圖案和技藝出現在日常生活用品方面已經越來越常見，比如床上用品就非常明顯地展現著這一方面的變化，枕頭、被套、床笠或床單都開始運用苗族刺繡圖案和苗族刺繡技法，精美的工藝引得人們嘖嘖稱贊[3]。苗族刺繡藝術作為歷史文化底蘊深厚的技藝之一，廣泛融入了日常生活用品，其圖案紋樣在消費者中也被普遍接受。在家庭收入不斷上漲的今天，人們為精美藝術支付較高的報酬已經變得尋常，畢竟跨越時空、地域的藝術具有互通性。在追求個性化和藝術性的消費背景下，苗族刺繡藝術的獨特藝術色彩、獨一無二的藝術氣質，已經為人們所熟知，這也為更多的人模仿苗族刺繡技藝提供了經濟驅動力。

2.3 其他品類

苗族刺繡除了應用到服飾品和日常生活用品中，其圖案和刺繡技法也運用到了其他品類的設計中。例如，苗族刺繡藝術具有深刻豐富的文化內涵、獨特的裝飾性效果，可以滿足現代首飾所需的外觀欣賞性和實用性，因此苗族刺繡藝術也運用到了首飾的設計中。此外，還有人嘗試將苗族刺繡元素應用到海報、邀請函、入場券、紙杯、手提袋等物品中，都取得了良好的效果[4]。苗族刺繡藝術的應用領域絕不止于此，如果把苗族刺繡的圖案和紋樣融入現代燈具的裝飾，燈飾將會展現出別樣的魅力特色[5]。

3 苗族刺繡藝術的法律保護

苗族刺繡藝術作為中華文化的瑰寶，值得被更多的人知曉，也值得被越來越多的人發現、傳頌和繼承。苗族刺繡在新時代應用到新領域，展開新的傳承，苗族刺繡藝術會被越來越多的領域關注、實踐，展現其藝術的美感。同時應明確，在法治越來越發達的今天，對苗族刺繡進行法律保護并不會妨礙其傳播和繼承，只有提供更強大的法律保護才能使苗族刺繡藝術更好地傳播，經久不衰。因此，在對苗族刺繡藝術進行推廣、傳播的同時，要注重法律可操作性、明確權利主體、尊重習慣法等，加強法律保護。

4 結語

除了要更好地傳承和發展苗族刺繡藝術，還要重視在法律保護方面存在的問題，例如現存法律保護規范可操作性不足、權利主體存在爭議、習慣法被忽視等。應著手健全法律保護機制，解決這些問題，比如完善法律保護的可操作配套性立法、建立苗族刺繡公益集體管理組織以打破權利主體爭議問題、發揮少數民族習慣法的補充功能等，為苗族刺繡藝術創造良好的發展與傳承環境。對于苗族刺繡藝術的法律保護，僅僅依靠這些是遠遠不夠的，必須在現有保護措施的基礎上結合多種手段和措施，形成關于苗族刺繡藝術的多元保護機制，才能真正做好對苗族刺繡藝術的保護工作。

參考文獻：

[1] 黃波.苗族刺繡圖案藝術的研究[J].藝術科技，2016，29（06）：131-132.

[2] 呂明華.苗族刺繡藝術在社會發展過程中的變遷[J].今傳媒，2018，26（01）：160.

[3] 楊勝林.論苗族刺繡的歷史及其藝術[J].藝術品鑒，2016（03）：115.

[4] 祁曉君，王坤茜，熊家蘭.苗族刺繡在首飾設計中的運用[J].名作欣賞，2019（29）：181.

[5] 王有培，靳宇陽，王召涵.苗族刺繡紋樣在燈飾藝術設計中的應用[J].藝術品鑒，2019（09）：250.

作者簡介：丁俊超（1996—），男，貴州習水人，碩士在讀，研究方向：訴訟法學。