學會傾聽，感知音樂

黎肓青

【摘要】提高學生音樂素質應該從音樂聽覺的培養開始。聽覺是學習音樂的基礎，學生學習唱歌和欣賞離不開良好的聽覺。音樂聽覺的培養需要教師在教學過程中循序漸進，通過系統的聽覺訓練，提高學生的音樂聽覺能力，養成良好的傾聽習慣，從而提高學生的音樂綜合素質和藝術素養。

【關鍵詞】聽覺能力 ?傾聽習慣 ?感受音樂 ?學習音樂

音樂是聽覺的藝術，音樂藝術的一切實踐活動都依賴于聽覺。如果我們具備一定的音樂聽覺能力，就能在聽覺中較為準確地感知、認識和理解音樂作品的內涵，就能準確地唱出歌曲的音準和節奏。可見，要領會音樂作品的真諦，在音樂世界中漫游，具有良好的音樂聽覺能力是極其重要的。在音樂教學活動中，要讓學生喜歡音樂，喜歡音樂課，喜歡音樂活動，就要培養學生良好的聽覺并養成良好的傾聽習慣。

一、培養學生聽覺能力在小學音樂教學中的重要性

小學音樂教育是學習音樂的初級階段，學生學習音樂應在培養學生聽覺感受的基礎上進行。音樂教學與其他學科的教學有著明顯的區別，一種建立在以傾聽為主的聲音藝術，可見音樂聽覺在學習音樂活動中的地位是何等的重要。記得初從事音樂教學時，總是花很多時間教學歌曲中簡譜和解決學生比較難掌握的節奏，如：帶休止符后半拍起的節奏、附點音符的節奏等。上完課自己累，學生也很累，老師郁悶，學生沒興趣，學生的積極性被消耗掉，歌曲也沒能唱好……經過這些年音樂教學的實踐、探索和過反思，改變了音樂課堂教學的理念，音樂課堂教學尤其是歌曲教學我們應該多讓學生傾聽，這樣不但很快掌握好歌曲的節奏、音準等，同時還有時間引導學生演唱出歌曲的情感和延伸課外的知識等。所以，我認為在小學音樂教學中不僅僅關注學生音樂知識的學習與音樂技能的訓練，在課堂上更應該多讓學生去傾聽音樂，去感受音樂，從而感知音樂的表現力和內涵。在音樂教學中，要培養學生的敏銳的節奏感，做到有節奏地歌唱，要培養學生的較好的音準，要提高學生的欣賞能力，要培養學生的形象思維能力，我們就要加強學生的聽覺訓練，多聽音樂作品，讓學生在傾聽中感悟。

二、在音樂課堂中培養學生認真傾聽音樂的良好習慣

總有部分學生很容易產生一種誤解，認為上音樂課就是上唱歌課，認為每到欣賞音樂環節就是讓他們休息;有些學生喜歡聽自己熟悉的音樂，不熟悉的便沒有興趣聽;有的學生在聽音樂中容易注意力分散。上述種種現象的形成，一是學生沒有養成良好的傾聽習慣，二是教師本身對學生聽覺的培養還不夠重視。因此在音樂教學中不能忽視對學生良好傾聽習慣的培養，音樂課中良好的傾聽習慣，不僅能讓學生更好的接受美的教育，也是我們音樂教師上好一堂音樂課所必要的前提條件。我們在課堂上培養學生的行為習慣要嚴格要求，要持之以恒，決不能半途而廢，否則前功盡棄。

（一）加強課堂常規管理，提高學生傾聽音樂的意識

聽覺藝術是音樂的一部分，音樂課堂上很多指令都可以用音樂表現。在音樂教學中，每一個課堂常規我均通過向學生發出固定的音樂指令，學生聽到音樂指令要按要求做好，經一階段的訓練，學生在課堂上就會密切留意教師的音樂指令，按照老師的要求認真參與到課堂中，久而久之學生就會提高傾聽指令的意識，逐漸養成傾聽指令參與課堂活動的習慣。如我與學生課堂問好都有固定的音樂指令，上行音階表示起立，下行音階表示坐下。又如要求學生在熱烈的討論中安靜時，在鋼琴上發出與學生約定的音樂指令，學生就會迅速安靜下來，而且做到“快”“靜”“齊”。

（二）在歌曲教學中讓學生學會傾聽，感受音樂

教學歌曲是很重要的教學內容，學生要學好歌曲是建立在認真傾聽的基礎上。認真傾聽音樂的習慣不是一兩節課或一兩天就能形成，學生的聽覺訓練是沒有速成的，是一個從易到難、從簡到繁的訓練過程。如：在教學歌曲時，要指導學生聽出歌曲的拍子和情緒，而且要引導學生在傾聽感受的過程中，展開豐富的想象，在面部或肢體動作表現出所聽到的情緒表達。還有在指導學生聽歌曲時，學生要做到聽音樂默唱或跟著伴奏輕唱，要聽出自己的音準與伴奏是否同步。又如：到了中高年級，學生開始接觸或參與合唱，合唱中多聲部節奏的訓練對學生聽覺能力的要求就提高了很多，同時從多聲部節奏訓練中可以有效提高學生多聲部聽覺能力。

（三）在音樂欣賞中，培養學生傾聽音樂的習慣和能力

在欣賞教學中培養學生良好聽覺是十分有效的，所以我很注重欣賞教學。在音樂欣賞課堂中，學生相對難以靜心地欣賞音樂。所以，教師必須要認真備課，根據教材的內容和學生的實際情況精心設計教學，創設教學情景，調動學生的興趣，引導學生在課堂更好地欣賞音樂。而且在欣賞教學中，教師還要教給學生欣賞音樂和聆聽音樂的方法，逐漸養成傾聽音樂的好習慣。我要求學生上欣賞課要做到五點：

一是用心靜聽。要求學生聽第一遍音樂時閉眼靜聽，并引導學生展開想象，帶著問題走進音樂中，如讓學生帶著 “你的腦海中出現了什么場景？”“樂曲要傳達或表達怎么樣的情緒”等問題傾聽樂曲，學生只有認真投入到傾聽樂曲中才能有所感受。

二是抓住要點聽。樂曲都是由節奏、旋律、力度、音色、速度等要素組成，各個要素有樂曲中有不同的意義。每一首樂曲由于重點要素的不同而表達的特點也不同，教師要抓住樂曲的重點要素，引導學生認真傾聽音樂，在教師的指引下學生逐漸走進音樂中，領會樂曲的表達和呈現。

三是有對比地聽。每一首樂曲都有不同的音樂節奏和風格，對樂曲中不同的音色、節奏和風格，教師可以指導學生有對比地聽辯，讓學生產生強烈的好奇心和求知欲望，從而愉悅、輕松地進行音樂學習和感知音樂，學生漸漸地就會喜歡傾聽音樂、感知音樂。

四是有重點地聽。欣賞一首樂曲，所涉及到的內容非常多，學生不可能完全面面俱到。教師要有目的、有重點的引導學生傾聽音樂，這樣學生便會聽之有物、聽有所想、聽有所悟，就會主動的傾聽音樂，感受音樂。

五是合作表現音樂中聽。新課程強調課堂中人的互動和交流，所以學生在課堂表現音樂中也不乏“找朋友”“結對子”“玩游戲”等小組合作形式。合作表現音樂會容易造成課堂會亂而無序，這對學生傾聽音樂的要求便進一步提高，而且是建立在多人或小組共同感受和表現音樂的氛圍中。在合作表現音樂的過程中，學生要做到既分工又合作，要學會傾聽音樂，讓音樂引領自己進入角色，完成合作。

總之，小學音樂教學活動，建立在培養學生有敏銳音樂聽覺的基礎上。所以，我們要多花一些時間去研究教材，走近學生，讓學生知道傾聽音樂習慣的重要性，自覺提高聽覺能力。只有讓學生養成傾聽音樂的習慣，不斷提高聽覺能力，學生才能在音樂課堂中感受音樂的美，從而喜歡音樂，主動學習音樂。培養學生良好的聽覺，養成良好的傾聽習慣，對學生今后學習音樂將會產生積極的影響。

參考文獻

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