談高中語文教學對現代文美學符號“象”的品味

陳佩華

鄭夑在所著的《板橋題畫》中描述自己畫竹的過程：“煙光日影露氣”浮動在竹的疏枝密葉間，這是自然之竹；竹景入眼，又從自然之竹轉化為眼中之竹；“胸中勃勃遂有畫意”，眼中竹又轉化為胸中之竹；“磨墨展紙，落筆倏作變相”，胸中之竹又變為手中之竹。這一過程可理解為藝術思維發生的過程，即由客觀物象到審美表象再到審美意象，最終轉變為藝術形象，本不具有意義的竹子因這一系列的“象”之轉變，最終成為具備意義的藝術形象。不僅在詩詞中需要從美學符號“象”的品味切入，在現代文閱讀中也需要從“象”著手，圍繞客觀物象——審美表象——審美意象——藝術形象，由表及里逐一把握其中蘊藏的情愫。

一、了解作者對客觀事物素材的選用

人與客觀世界是相對的，但客觀事物的興衰變化又對人的情感產生影響。人的喜怒哀樂也容易感染客觀事物，使其具備感情色彩。所以人與客觀世界實際上都不是精神情感的孤島，它們互相碰撞，會連接成一片精神情感的陸地。因此，每一個精神獨立的作者其實都是樂于將自己放進宇宙之間，建立與客觀事物聯系的個體。因此，教師應引導學生在現代文閱讀中，保有對客觀事物的好感，將其作為文章審美的一個依據，而不僅僅將其作為語言的“膨脹劑”、主觀情感的“裝飾物”來看待。換句話來說，要提防別林斯基“詩人用形象思索”的想法，要將形象思索的這種藝術思維的“帽子”適當地戴在現代文學之上，在現代文閱讀過程中尋章摘句，了解作者對客觀事物素材的選用，為把握作者的藝術構思和情感流露奠定基礎。

張潔的《我的四季》一文中涉及很多客觀事物。為了理解這些具有季節色彩的客觀事物所具有的感性形象，教師首先要引導學生了解作者關于客觀事物素材的選用情況。例如有學生在閱讀的過程中，畫下一些詞匯：銹犁、樹根、石塊、不毛之地、土地、種子、風、云朵、泉水、容器、谷穗、谷粒、黃昏等等。這些客觀事物作為一個個“象”貫穿文章的始終，讓人確信它們有豐富的情感。學生畫下這些客觀事物便是為理解其中的情感內容奠定基礎。

二、品味作者對審美表象的描繪

審美表象是審美過程中作者對事物外部整體性特征的完整映象，作者綜合、整理、概括在頭腦中形成的感覺、知覺，以及對事物曾經或既有信息的積累來觀照客觀事物，并在無形中賦予自然之物自我的感受。雖然自然之物仍然是客觀形象，但其實已經變為沾染作者主觀感受的感性形象。因此，教師要引導學生品味作者對審美表象描繪的語言，理解作者對事物外部整體特征的凸顯，以及雜糅其中的感受。這是對作者所應用的美學符號“象”之層次的進一步探究，凌駕于對作者關于客觀事物素材選用的了解之上，又以此作為基礎進一步升華對客觀事物作用的理解。

《我的四季》這篇散文雖然表面是在寫自然界的春、夏、秋、冬，但實際上是運用了象征的手法，來演繹自己對人生的種種感悟。所以，這篇文章浮動著兩條線索：一條明線“所有客觀事物分別在四季鋪展，展現各自的特點”；還有一條是暗線“所有客觀事物都可作為感性形象，道出作者放置其中的情感”。要想從文章中挖掘暗線，就必須首先理解明線。教師可以引導學生品味作者對審美表象描繪的語言，找尋這些審美表象之間的關系。如作者在刻畫夏季的時候，寫到了南來的風、載著雨滴的云朵、強風、泉水、容器、無情的冰雹、沒有長成的谷穗等“象”，讓學生把它們聯系起來建立一個審美表象的空間：到了夏季，因干旱期盼南來的風吹來載著雨滴的云朵，結果強風襲來將雨滴吹到另一片土地；然后尋找泉水，發現沒有容器；遭遇冰雹，沒有長成的谷穗夭折。這是作者對夏季場景的描繪，雜糅著自己的感受。

三、琢磨作者對審美意象的藝術構思

作為讀者，閱讀文章的美學符號——“象”時會經歷幾個階段。首先會將其作為自然存在的事物，然后在閱讀逐漸深入的過程中，結合作者運用的感覺、知覺以及雜糅的感受進行審美表象的理解，再進入第三種閱讀狀態中，去挖掘作者在“象”中注入的意蘊，也就是琢磨作者對審美意象的藝術構思。那么什么是審美意象呢？它不同于體現事物外部整體特征的審美表象，是中國古代美學范疇的概念，主要是指作者應用想象力對實際生活提供的經驗進行加工，并在頭腦中產生的形象。它包含兩個層面，一是心意，二是物象，是心意狀態與感性形象融合的具體形象。對審美意象的理解是通向作者感情世界的通道，所以教師要引導學生進一步感受“象”，實現對審美意象的深入理解。

《我的四季》中構畫了幾個表象的世界，雖然是對某一季節特點的呈現，但是卻表現出最深層的意蘊。所以教師還要引導學生進一步探究，感受作者在每一物象中傾注的心意。其中南來的風、載著雨滴的云朵、強風、泉水、容器、無情的冰雹、沒有長成的谷穗等雖然是表現夏季特點的表象，但是卻暗指作者的心意狀態。教師可讓學生去感受，如面對干旱作者祈求南來的風吹來載著雨滴的云朵。作為意象，“南來的風”是指別人或自己以外別的力量，而“載著雨滴的云朵”意味著自己最需要的東西。作者借自然層面的事物來表達情感，每一個意象都為展現作者的內心或境遇而努力。

四、洞悉作者對藝術形象的精妙塑造

蘇珊·朗格在《藝術問題》中談道：“藝術所要達到的目的是對于情感生活本質的洞察和理解。”所以，作者有時候會將所有對客觀事物的描繪上升到對藝術形象的塑造。藝術形象是一種藝術成果，是對社會生活、內心情感思想進行反映的一種特殊方式。為了實現主體與客體的統一，即作者情感與客觀事物的融合為一，形式內容的統一，即藝術形式與情感內容的統一，個性與共性的統一，即作者個人經驗與社會群體經驗的統一，教師可引導學生進行深入探究，感受藝術形象中融入的關于作者對生活的思考和評價，并通過對藝術形象的品味來感受作者的審美情趣。

為了洞悉作者對藝術形象的塑造，教師要引導學生感受主體與客體的統一，明確作為客體的四季的特點，以及反映出的關于主體的某種情感狀態。通過對客體的理解，學生得知春季象征作者要在童年的時候播種希望；夏季象征作者要在青春的時候戰勝磨難；秋季象征著作者要在中年的時候感悟收獲；冬季又象征著作者要發揮余熱。每個季節都承載著對作者人生一部分旅途的摹寫。四季是透露著作者人生態度的一條線索——生命不息，奮斗不止。另外，藝術形式與情感內容也是統一的。作者融合情感內容進行關于四季藝術形象的塑造，并達到個性與共性的統一，通過個人經驗邀請每個讀者進行人生的感悟。

現代文閱讀是逐步深入的過程，教師要引導學生依據文本的特點進行閱讀切入點的把握。例如，一些文章應用“形象表意”的方式行文，為了了解作品所要表達的意義，教師需要依據“象”由淺入深，對客觀物象、審美表象、審美意象、藝術形象逐一進行探究。

作者簡介：江蘇省南通市海門實驗學校語文教師。