論“桃花壺”的工藝美與自然美

嚴敏偉

圖1 桃花壺

紫砂壺是中國傳統陶瓷茶壺中的一張“王牌”，繼承了中國傳統藝術品制作的精細，憑借泥料優勢形成了極強的藝術表現力與不可替代的使用性能，成為人所公認的最好的茶壺。歷經五百余年時光打磨，紫砂壺制作工藝已相當扎實，廣泛的取材使紫砂壺的樣式得到極大的豐富，成為當代極具活力和代表性的中國傳統藝術形式之一。

自然是紫砂壺創作重要的主題來源之一，世界上第一件紫砂壺“供春壺”就是一件具有自然特色的作品。圖1“桃花壺”以俏麗嬌嫩的桃花為主題，通過精細的裝飾還原桃花之姿，打造出溫暖、甜美的春日氣息，將自然融入紫砂壺之中，展現出源于自然的生動、鮮活之美與源于匠心的精心、細致之美。

1 灼灼桃花：泥料特征

桃花是人們比較熟悉的花卉，常出現在中國古代詩歌中，特征較為統一，如唐代詩人吳融就用“滿樹和嬌爛漫紅，萬枝丹彩灼春融。”表現了桃花的繁茂、鮮艷與燦爛。創作依據桃花特征選擇了紅泥來制壺。均勻鮮明的紅棕色包裹著整個壺體，艷麗非常。細密的砂質肌理清晰可見，增強了作品的自然氣息，表現出泥料的特點。泥料經提純、打制后沒有一絲瑕疵，形成了滑順光潔的表面，是作品做工精湛的體現。淡淡的光澤閃爍在壺面上，有介于光亮與朦朧之間的獨特效果，以烘托桃花的鮮嫩美感。

泥料所模仿的是灼灼桃花，從色彩與質感兩方面表現出桃花的燦爛與活力，塑造出生命氣息。同時，這一泥料是紫砂壺創作中比較常用的，代表著經典，為作品增添了歷史的深厚氣息與古典美。

2 淡淡桃花影：簡約造型

為了凸出裝飾的特點，不使作品過于繁重，創作將作品的造型結構塑造地尤為簡約，為裝飾提供了足夠的空間，以抽象的造型來象征桃花之形，又能與泥料、裝飾的設計達到統一，強調了藝術主題。

創作將圓器作為作品的基本造型結構，并將之打造地十分嬌小玲瓏，強調精致的美感。壺身在球形的基礎上進行變化，筒身部分形成明顯的弧度，均勻地向外膨出，形成順暢圓潤的弧面，以內在張力支撐起整個結構，使壺體不會過軟過塌，于小巧中自帶氣勢。壺身頂部較平，襯托出筒身的飽滿，上部是圓形平蓋，簡約大氣。短直嘴與環形把手對稱鑲嵌在壺身兩側，簡單精確。整個壺身如一朵飽滿的桃花，張揚著生命魅力，以簡約的造型勾勒出桃花影，實現了工藝美與自然美的融合。

3 一樹繁英奪眼紅：精美裝飾

創作者在壺中各處都運用了桃枝與桃花的裝飾，使作品成為一個有機的整體，表現桃花的具體形態與勃勃生機。作品的工藝美與自然美也在裝飾中達到極致，反映了創作對于桃花觀察的細致入微和對桃花藝術美感的精準把握。

桃花與桃枝相依才能呈現出生命魅力，形成一個完整的自然生命體。以把手為起點，在壺面上貼塑了向對側曲折延伸的桃枝，有較強的立體效果，桃枝的硬朗結實亦清晰可見。桃枝兩側有大小不一的樹葉，雕刻精細逼真，樹葉之中環抱著嬌俏標致的五瓣桃花。整個雕刻部分層次清晰，有正在生長的動感效果，展示了紫砂壺雕刻、捏塑技藝的超高藝術水準。為了與壺面裝飾相配合，創作在把手上運用了紋線裝飾并配以凸出的枝節，以象征桃花樹，使桃花的形象更加完整，并具有空間美感，豐富了壺的造型表現。

壺蓋上的裝飾是此壺中的一個創新部分，體現了紫砂壺結構的靈活性。在壺蓋上運用了較為短小的桃枝、桃葉與桃花裝飾，與壺身裝飾一樣具有立體效果。桃枝一端立起，與壺嘴位置相對，如此一來，壺嘴、桃枝與把手三者位于一條線上，顯示出結構的整齊。立起的桃枝代替了壺鈕的功能，也并未如傳統壺鈕一樣鑲嵌于壺蓋中央，產生了創新效果，同時又保證了紫砂壺結構的嚴謹性。

在桃枝、桃葉與桃花的裝飾下，作品化身為一片絢爛的桃花林，張揚著自然之美。這種自然之美則源于工藝美，是匠心經營的結果。通過對桃花的塑造使作品產生暖暖春日的氣息，象征著未來的光明與希望，給人以放松與鼓勵，也表達了中國紫砂壺藝術像燦爛桃花一般生生不息，光彩照人。

4 結語

桃花嬌俏可人，“桃花壺”則在此基礎上多了一份雅致與脫俗，這就是紫砂壺藝術獨特的性格魅力。“桃花壺”做工精湛，尤其是對桃花裝飾的打造充分融合了藝術美與自然美，彰顯了紫砂壺的工藝水準，揭示了紫砂壺藝術對自然的關注與藝術升華作用，以及那如繁盛桃花一般的藝術創作活力。